陳根：線上演唱會又火了，狂歡背後商業興起_風聞

文/陳根

5月17日，騰訊TME live官方微博官宣，將在5月20日、21日晚8點，線上重映周杰倫摩天輪和地表最強演唱會。消息一經發布，便引發了大量關注，儘管是重播，但三天時間裏，預約人數仍然突破了1500萬的大關。

5月20日、21日****兩日，人們更是身體力行了“頂流”的魅力。騰訊音樂相關負責人透露，據不完全統計，5月20日，當晚全平台觀看周杰倫演唱會重映的人數已突破5000萬。並且，演唱會20日晚一上線立刻就衝上熱搜，“周杰倫演唱會重映”話題就持續霸榜微博熱搜榜和文娛榜第一位。

受疫情影響，線上演唱會已經不算新鮮， 只是，線上演唱會引發的狂歡，究竟是特殊時期裏的特殊“事件”，還是未來的必然趨勢？在線上演唱會的熱潮裏，線上演唱會正在成為一門好生意嗎？ 

線上演唱會成為新趨勢？

疫情發生以來，線上演唱會就成為了一種新趨勢。

實際上，線上演唱會的方式在2000年就已經出現，麥當娜就是第一個舉辦線上演唱會的歌手。2014年，汪峯也在舉辦了線上直播演唱會，獲得了超200萬的票房。如果説以前，線上演唱會只是一種試水，那麼在2020年之後，線上演唱會則真正成為了演唱會的重要方式。

據統計，2020年一整年，演唱會總場次不到1000場，截至2021年中，國內累計延期和取消的線下音樂演出超過2萬場。於是，線下的停擺紛紛轉戰線上。在此次周杰倫演唱會之前，藉助線上演唱會刷屏的還有西城男孩、張國榮、五月天、崔健等，無不成為千萬級別的流量利器，點燃朋友圈裏的各種回憶殺。

2020年5月，五月天來到了台北市立體育場。21年前，他們曾在此舉辦人生中的第一場大型萬人演唱會，但此次則有所不同——這場名為“突然好想見到你”的演唱會，看台座位上空無一人。**據TMElive的數據統計，五月天的這場“萬人”演唱會，有超過3500萬人在線觀看。**在疫情期間，隔着屏幕傳來的歌聲，也彌補了歌迷們沒能參加線下演唱會的遺憾。

此外，從2020年到2021年，TME live還與劉若英、林俊杰、吳青峯、毛不易、西城男孩等二十餘名知名歌手展開合作，為人們呈現一場場線上演唱會。 

2021年底，TME live則邀請西城男孩為中國歌迷定製了“所愛越山海”的線上演唱會，官方數據顯示，西城男孩演唱會觀看人次超過2700萬、最高同時在線人數達150萬。多個相關話題登上微博熱搜。其中，話題“中年人集體爺青回”的閲讀量達1.2億人次。

**除了個人演唱會，各大音樂節也開啓了線上模式：**摩登天空與B站合作，推出了“宅草莓”線上音樂節；網易雲音樂先後推出了雲村卧室音樂節和硬地Live，大麥平台也推出了“平行麥現場”超級演唱會等等。

不僅如此，不同的線上演唱會還做出了不同的****花樣——光是演唱會形式，就有萬人演唱會、校園歌會、短視頻音樂會、虛擬沉浸式等截然不同的玩法。 2021年6月20日，B站舉辦的《bilibili夏日畢業歌會》，就充分利用了自身優勢，邀請到原創音樂up主、新生代音樂人，在大學校園內的各個標誌性地點進行演唱。

**除了常規的音樂平台，與短視頻平台展開合作，也成為了歌手們舉辦線上演唱會的一大趨勢。**2021年8月27日，《抖音夏日歌會》邀請了主唱吳青峯、團長何景揚、貝斯謝馨儀等人，並推出“全員再出發，在世界盡頭大聲地唱”的魚丁糸專場；2021年9月9日，《抖音夏日歌會》請來了孫燕姿，這位“冷門歌手”開嗓不到一小時，便收穫了驚人的6億點贊量，影響力可見一斑。

 2021年，艾媒諮詢發佈的《中國在線音樂行業報告》顯示：受新冠疫情影響，在線音樂獲得發展紅利，光是在2020年上半年，觀看在線音樂演出的用户規模就突破8000萬。如今，收看一場線上演唱會，幾乎成為歌迷的日常。 

線上演唱會的商業之風

流量聚集的地方，也為商業化帶來了機會。從線上演出的形式來看，主要分為免費演唱會和付費演唱會兩種形式。

免費演唱會的變現模式往往以植入廣告或冠名、版權輸出等模式變現為主。最簡單省事的方式，就是把節目打包賣給平台，由平台負責招商，免費播給C端看，也就是説**，免費演唱會的主要目的，就是給平台導流****。**

**實際上，早在2020年，伴隨線上演唱會熱度攀升，騰訊就****推出TMElive。**根據官方對TME live的介紹，這是一款騰訊音樂娛樂集團推出的全景音樂現場娛樂品牌，旨在通過線下籌辦+線上直播以及純線上呈現兩種形式，利用多場景、創新形態的演出模式與數字影音技術，打造音樂娛樂演出線上線下全景生態。

在商業化方面，TMElive支持在線售票、虛擬禮物打賞、開闢供粉絲交流互動的“粉絲空間”****，還設置了一些比較簡單的虛擬禮物互動功能，禮物形式以免費為主。此外，樂迷們也可以通過“樂幣”來打賞，QQ音樂設置的樂幣充值門檻為最低6元。

品牌創立兩年間，TME live已經舉辦了超120場在線演唱會——西城男孩、五月天、張國榮，再到崔健演唱會，甚至此次的周杰倫演唱會，正是出自TME Live之手。TME Live也在這個過程中，快速完成了品牌和業務的迭代。

5月17日，騰訊音樂披露了一季度業績，騰訊音樂期內營收66.4億元人民幣，同比下降15.1%；歸母淨利潤6.09億元人民幣，同比下降34.23%。其中，在線音樂訂閲收入同比增長17.8%至19.9億元人民幣。在線音樂付費用户達到8020萬人，同比增長31.7%，環比淨增長為400萬人**——**線上演唱會對播放量的助推，自然能提升平台音樂版權的變現效率。

**更重要的是，****對於騰訊而言，這類線上演唱會也貫通了兩大產品的流量通道。**微信體系內的視頻號在短視頻競爭時代頗受重視，藉助現象級演唱會得以提升活躍度，另一邊是QQ音樂、酷狗音樂、全民K歌等騰訊音樂旗下APP矩陣，藉此直接觸達微信的龐大流量池。

視頻號商業化成績已經初步顯現。據騰訊一季報，微信視頻號直播服務收入增加，帶動社交網絡收入增長1%至291億元。截至3月底，微信及WeChat合併月活躍用户12.883億人，同比上漲3.8%。

**除騰訊音樂旗下的TME live外，其他互聯網平台也紛紛佈局。**比如，抖音推出DOULive，“DOULive沙發音樂會”兩週共計超50位華語樂壇音樂人蔘與其中，累計66場直播Live；阿里旗下的票務平台大麥推出“平行麥現場”，網易雲音樂在2020年推出全新線上演出品牌“雲上LIVE”，截至當年10月，線上直播60+場，包括TFBOYS七週年演唱會、蘇打綠“分身樂團”魚丁糸、潘瑋柏等明星。

**冠名方面，****以本次周杰倫演唱會重映為例，百事可樂作為獨家冠名商，出現在主辦平台社交賬號、App的多個宣傳陣地與海報頁面。**預約專區中，QQ音樂還為百事的電商店鋪提供了入口跳轉。

崔健線上演唱會中，國產新能源汽車品牌作為冠名商，在演唱會中高頻亮相，微信指數峯值時較活動前提升54倍，汽車品牌的定製禮物共送出104萬次；此前雪碧和騰訊TME live的合作，平台為品牌提供了線上應援、合唱活動以及專屬歌單等多項效果廣告。線上演唱會的冠名費雖不公開，但也能預料到並不低。

對於付費演唱會，目前則主要是靠門票獲取收入。2020年8月22日，網易雲上線的TFBOYS“日光旅行”七週年演唱會。數據顯示，該場次售票數破百萬，其中最低票價30元，最高860元，同時在線人數峯值為78.6萬人次，即便以最低票價計算，主辦方仍有超3000萬元的票務收入。

而此前，韓國偶像男團防彈少年團的“BANG BANG CON The Live”線上演唱會在107個國家進行播出，通過75.66萬名付費觀眾，獲得了2000萬美元（約220億韓元）的收入。

頂級歌手的演唱會門票，一貫供不應求。場館有限的容納量，終歸只能滿足一部分粉絲。付費線上演唱會的想象力，在於票價雖低，但動輒幾十上百萬的觀眾，付費規模龐大。 

線上演唱會的****明天

當然，疫情特殊的環境下，線上演唱會是個長久之計還是未定的。相較於在商業層面已被反覆驗證的電商直播，線上演唱會需要解決的問題顯然更多。

事實上，即便線上演唱會看上去省掉了線下演出的諸多繁瑣協調，籌備起來好像更為輕鬆，但其難度並不小於線下演唱會**，這種挑戰首先就來自於技術——**收音、信號、互動接入都需更高規格。

與線下演出不同，線上演唱會要同時結合電視錄播節目和線下演唱會的製作手段。因為人們看線上演唱會的設備都不一樣，為了保證不同設備都能呈現不錯的效果，源頭的質量就顯得格外重要。

同時，由於線上演唱會所需要的聲音和現場不同，因此所選用的設備也不一樣。比如線上演出沒有觀眾主控音響（PA），而是採用直播實時混音系統（OB），這樣在直播過程中就能夠把調音混音同時完成，達到錄音室錄音的水準。

當前，線上體驗仍然還只知在內容噱頭上做功夫，但要本質性的提升線上觀看體驗還需要VR、5G、區塊鏈等技術的革新，而顯然，推動技術的發展，不是一兩家音樂公司就能推動的。

並且，在免費模式下，如何提供更多元的收入結構，實現商業自洽；如何提升線上演唱會的體驗，如歌手與粉絲的互動；或是如何藉助VR、XR等技術，提供更接近於線下演唱會的氣氛和真實感也都是仍待解決的問題。

更重要的是**，****免費演出作為平台導流的手段，必然會增加更多的綜藝性、娛樂性和商業廣告，久而久之必然影響演出質量。**製作、渠道、宣傳、廣告、收入分配等都集中在平台手裏，票房將不再是現場演出的主要收入來源，也將失去衡量演出是否成功的作用。

最後，再來説説氛圍感的問題，不得不承認**，無論線上演唱會的商業化未來有多美好，都依然無法與傳統的線下演唱會相比**。線下演唱會的魅力就在於它提供了粉絲與偶像在現實生活中有交集的途徑，偶像不再是電子屏幕上冷冰冰的人物，而是變成了真實的可以交流的對象。演唱會上偶像的一舉一動都是互動的表現，而線上演唱會顯然缺乏這種互動感。線下演唱會燈光、舞美、音效營造出的現場感同樣是激發觀眾熱情的重要一環。

而線上演唱會則難以復刻這一特點，並且，線上演唱會的觀看有着隨性、間斷、黏度低的特點，這就意味着，人們可能在觀看演唱會的同時兼具其他行為。雖然看起來，線上演唱會和線下演唱會，沒有太大的差別**，但現場藝術這件事的本質終究還是****被改變了。**

而這些問題的解決與否或是如何發展，將很大程度上將決定當線下演藝業態逐漸復甦之時，線上演唱會的明天——是逐漸退場，還是作為線下演唱會的補充，行業的新模式，得以繼續成立。