配音演員的多元宇宙_風聞

　　作者 / 咩咩

　　影視劇原聲還是配音的問題是影視區的經典辯論題，用原聲的不一定是好演員，用配音的也許能成就經典。

　　但有一個好處是，越來越多的人看到了配音演員——也許是在影視片結尾的字幕裏，也許是在遊戲海報上的角色名下，也許是在廣播劇切片的評論裏，無論來源在哪裏，配音演員的名字正在像某些明星或角色一樣，被人們熟知、喜愛、討論，但與所有的行業一樣，處於發展中的配音行業，仍然還是一場贏家通吃的遊戲，人們反覆討論提及的名字，仍然是大眾有所耳聞的那幾個人。

　　頭部的配音演員正在內容世界中全方位地構築起自己的多元宇宙。

　　影視劇中的“配音多元宇宙”

　　影視劇配音演員重複率高是個老問題了，觀眾們對喬詩語和季冠霖過於熟悉，但現實是，目前仍然處於需求和演員滿意匹配的階段。根據《新京報》2016年的報道，當時全職活躍在配音行業的，北京配音圈子不過300多人，上海地區不過200多人。但從需求出發，影視行業對於配音演員的需求量確實不匹配的。

　　配音演員夏磊在TED X的演講中曾提到一組數據：在2015年，國產電視劇產量已經達到15320集，再加上各類引進劇，這些內容，需要配音工作配合的劇集有80％以上。“這個數據在我看來是很客氣的，我認為應該在95％以上。”他補充到。

　　而海量的配音需求在隨後的網劇大爆發時代更是有過之而無不及。配音演員比流量演員更“忙”是難免的事。自然避免不了部分配音演員會高頻率地活躍在各大熱播劇中，也因此誕生了不少出圈的配音演員。

　　《甄嬛傳》讓季冠霖被人們看到，《三生三世，十里桃花》讓喬詩語成為仙俠固定女主，任嘉倫長期合作的阿杰也同樣令人熟悉。實際上，聽覺靈敏的觀眾或許早就發現，來來回回播出的影視劇中，主角的聲音，總是令人感到親切又熟悉。也有網友戲稱國產劇是“邊江、阿杰、喬詩語、季冠霖的四角戀”。換句話説，在頻繁更替的影視劇中，小花和小生來來去去，只有頭部配音演員在排列組合，創造自己的多元宇宙。

　　影視劇給了配音演員機會，綜藝進一步更了主流觀眾瞭解配音、配音演員的機會。

　　2017年，邊江、阿杰、喬詩語、季冠霖受請參加綜藝節目《快樂大本營》、《天天向上》的錄製；2018年，《聲臨其境》在湖南衞視的熱播，不僅讓觀眾看到了“台詞”與“配音”的魅力，也讓部分普通觀眾知道了配音行業；2020年，聲音競演綜藝《我是特優聲》播出，中腰部演員也有了自己的機會。

　　但始終，雖然離大眾更近，但影視行業對於配音演員來説並不是最好的選擇，實際上，影視劇由於演員的口型語速已經確定，給配音演員的發揮空間實際上很小。而隨着對於影視劇的認知逐漸加深，人們對於配音與原聲的認知逐漸轉變為，原聲也是演員演技的一部分，能夠用原音的演員至少比花錢配音的演員要努力。

　　而正好在此時，今年5月11日，經國家廣播電視總局批准，由兩家行業協會共同制定的《演員聘用合同示範文本》正式對外發布。#演員片酬不得使用現金方式支付#、#勞務合同須以本人名義簽訂#、#專業配音成本從演員片酬中扣除#等相關話題迅速登上社交媒體熱搜，引發全網討論。“配音演員”似乎在影視行業不再那麼吃香了。

　　更大的多元宇宙

　　但實際上對於配音演員來説，影視行業原本就不是最大的舞台。

　　在接受《今日影評》的採訪時，季冠霖曾對配音行業的未來提出了她的期待：“其實聲音演員現在，我覺得有一部分工作可能會逐漸減少，比如説給真人的表演去配音的這部分工作，但是同時有一部分新的拓展出來的聲音類項目，比如説動畫，比如説原創的一些漫畫劇或者是漫劇，比如説廣播劇、多人有聲劇，包括是小説單播的，雙播的等等，可能是聲音演員的一個更大的舞台。”

　　正如她所説，影視劇在目前已經僅僅是配音演員的一條路，在隨着IP改編的進一步發展，改變形式也不侷限於影視劇，動畫、漫劇、遊戲、廣播劇等各種形式對於配音行業來説，其藝術價值以及商業價值或許更大。

　　在ACG文化的世界中，配音演員本身的影響力也對於作品有着很好助推的作用。以ACG文化大本營日本為例，在日本，配音演員“聲優”原本就是動漫的一大賣點，有人氣的聲優對於作品的引流作用十分明顯。這在我國動畫對日本出海時，也得到了印證，《羅小黑戰記》大電影在出海日本時，與日本聲優展開合作，創造了票房神話。截至2021年1月25日，《羅小黑戰記》原聲版和配音版累計觀影人次已超過36萬人，票房達到5.6億日元（約人民幣3500萬元），創造了中國動畫電影海外發行的票房紀錄。

　　在國內，ACG仍然是一種小眾文化圈層，動畫的影響力遠遠小於日本動漫。但除了動畫，同樣隸屬於ACG文化的遊戲，為國內配音行業創造了極大的機會。2017年，疊紙製作的戀愛遊戲《戀與製作人》上線，收到玩家喜愛的四位男主角李澤言、白起、許墨、周棋洛由夏磊、阿杰、吳磊、邊江四位配音演員出演，紅極一時，開服月流水直衝3億。

　　成績讓人看到了希望，最先找上門的是競品，各大遊戲廠紛紛推出同類型的戀愛遊戲。網易旗下的《時空中的繪旅人》，騰訊製作的《光與夜之戀》，米哈遊打造的《未定事件簿》同樣分別找到了夏磊、阿杰、吳磊、邊江，四人至少保證三人，在加上其他的配音演員在不同的設定下展開遊戲。對於這類遊戲的愛好者來説，四款一起玩，就能在不同的世界觀下更這幾個人反覆經歷愛情，體驗多元宇宙。

　　這種體驗同樣可以在廣播劇中類似復刻，只是戀愛遊戲講究自我代入，而廣播劇更流行嗑CP。2017年，阿杰創立的729聲工場製作的廣播劇《殺破狼》第一季在貓耳FM（M站）上線。該劇改編自priest創作的同名耽美小説，在圈層內萬眾矚目，B站發佈的單條預告播放量達77萬。《殺破狼》也是國內首部付費廣播劇，第一季售價19.9元，在貓耳FM的總播放量達2991萬次。

　　但依託於ACG產業的配音文化，對於IP同樣擁有極大的依賴性。而相對於更為主流的影視文化來説，ACG是小眾而垂直的，粉絲擁有更大的話語權，但對於配音演員來説，這也意味着，隨着“多元宇宙”數量的增加，也就擁有大可能走向主流。

　　夏磊在接受燃財經時仍然對於未來充滿信心：“影視寒冬和疫情等因素的影響，導致上游影視作品減少，再加上演員原聲配音的號召，真人劇的配音工作在逐漸減少。不過動畫、遊戲、廣播劇、有聲作品、短視頻連續劇等其他類型的需求在增長，且進入配音行業的人增多了，大浪淘沙之後，人才自然湧現，這也會推動整個行業向好發展。”