天啦嚕，監管嘞？吳勇和他的“醜教材”背後，究竟還能挖出些什麼？_風聞

究竟什麼是美？

吳勇的教材插畫被罵上了熱搜，原因不僅在於太醜了，而且包含了很多“未成年人”不宜的畫面，難以想象這些東西存在了十年如今才讓人大徹大悟。

網上的圖片不遑多説：

這些備受爭議的插畫來自人教版小學數學教材，涵蓋一年級到六年級，於2012年或2013年審定，版式設計和插圖來自北京吳勇設計工作室。

這些插畫中的人物和孩子們眼皮耷拉，談不上青春少年感，眼神裏也沒有光。

他們眼距過寬，塌鼻樑，髮際線奇高，疑似裸露隱私部位，有的居然還有紋身，以及穿着星條旗服飾、兔女郎等形象。

比如有的男生，感覺跟沒穿褲子似的，露着雞凸。

戴紅領巾的小學女生，為什麼腿上有奇怪的花紋？

以下孩子們的打扮穿着，更令人深感不適。

這面國旗甚至是倒着放的。

更令人震驚的是，有網友發現插圖裏用的飛機竟然是日本侵華時期（二戰時期）的飛機。

同時，還有網友指出，江蘇鳳凰少兒出版社出版的兒童書籍《流汗啦》中，也有非常猥瑣的插圖。

男孩子舔女孩子胳膊上出的汗

這一切醜陋的教材，全都指向了“吳勇設計工作室”。

吳勇何許人？

畢業於清華大學美術學院，日本留學，現在是中國美術家協會平面設計藝術委員會委員，汕頭大學視覺傳達專業主任和教授導師，還擔任過聯合國兒童基金會藝術顧問。

令人匪夷所思的是，網傳“吳勇設計工作室”並無任何工商登記信息。

教材中插畫到底是何人制作也成了一件“羅生門”，吳勇究竟是作者？還是一個只掛名的商人？

在教材的首頁封面設計這一欄還有一個人的名字——呂旻。

隨着線索的深入，這位封面設計者呂旻的父親呂敬人，正是吳勇最敬愛的師長，父子二人合作開了一家公司，父親作為監事，兒子作為法人。而吳勇很可能是為其牽線拉資源的人。

其實，打着所謂專家學者旗號騙取國家經費的人在教輔教材行業屢見不鮮。

每個課本背後都有附贈的電子音像產品，最便宜的是幼兒園教師參考書磁帶，標價6.5元，小學數學二年級上冊的教學錄像光盤則是96元。

（參考圖）

那麼流入市場上的教材有多少呢？

據人教社第32次全國中小學教材工作會議上披露——

2020年人教社和各地印刷發行單位全年共發行中小學教材38.87億冊。其中，國家統編三科教材9.25億冊。

如果大的牟利空間，如此多的印刷書籍，如果能在教材教輔行業分到一杯羹豈不是賺翻了？

賺取國家經費卻生產“垃圾教材”。

眾所周知在很多義務教育階段，學生和家長重視的基本上仍然是“語數外”三科，但除了這三科之外，還有無數其他課程，這些課程教材往往審核不嚴，人教社的“插畫”很可能只是冰山一角。

看看下面的內容，會顛覆你的三觀，現在學生的教材怎麼都這樣了？

隨着事件的深入調查，事情似乎還有更大的幕後推手。

“醜教材”並非像是故意粗製濫造，而是有意為之。

(網傳疑似設計工作室回應）

據“政事堂1994”爆料，“醜教材”背後可能還有美國共和黨下的基金會提供資金支持。

嘴上説的全是主義，心裏盤算的都是生意。

1979年，福特基金會，洛克菲勒基金會，亞洲基金會，先後訪問中國，開啓了資助中國改革研究的陣營，為中國培養了一大批專業領域的青年人才。

（基金會進入中國少不了基辛格的幫忙）

共和黨喜歡向中國推銷轉基金技術，醫療系統，各種各樣的硬件和軟件。

民主黨則偏愛灌輸思想，譬如卡特中心的主要資助方向是基層民主，索羅斯等人搞的基金會更是主打所謂的“民主自由人權”，他們的基金會往往喜歡資助教育、文化、法律、醫藥方面，從底層年輕人中培養更多的信仰者。

看看之前香港的“毒教材”就知道，為什麼那麼多青年會走上街頭迎合分裂國家？看看日本的歷史教材就知道，為什麼這個國家的青年完全不瞭解“南京大屠殺”？

教育究竟是培養什麼人？究竟是為誰培養人？

前陣子，清華美院的畢業服裝展引起了巨大風波。

原因不是出在了作品身上，而是出在了模特身上——

有沒有覺得這兩個模特眼神很“犀利”。

有沒有覺得這些模特的眼神都很“犀利”。

所有的模特差不多都是一個模子刻出來的，最關鍵的還是“眯眯眼”，這種審美是典型的西方人對中國人的刻板印象。

這次不是杜嘉班納，不是西方媒體，而是國內高校——

清華大學美術學院。

面對質疑，高高在上的設計師們搬出了“中華上下五千年”，他們用無數作品在證明，“眯眯眼”是中國的設計傳統，不必上綱上線。

樂山大佛是“眯眯眼”。

簪花仕女圖是“眯眯眼”。

水滸人物譜是“眯眯眼”。

看起來也並沒有什麼問題，為什麼21世紀的中國人就這麼容不下“眯眯眼”呢？是有人故意製造“眯眯眼”焦慮嗎？

還真不是，美是建構的，在不同語境下，美所傳遞的價值千差萬別。

在博物館中，這些作品傳遞的是歷史文化，在現代的走秀中，這些作品呈現的卻是“後殖民時代”無法擺脱的不平等。

這還真的不是什麼審美問題。

事情要從1999年北京王府井的一件作品説起。

1999年，北京王府井大街上懸掛了一張“雀斑與百合花”的海報。

這張實在是算不上“美”的照片，成了當時王府井的地標。

看到的人都笑着説：

這是不是治療雀斑的廣告啊？

這是中國模特呂燕，西方人打造的中國模特。

也是從那時候開始，塌鼻樑、厚嘴唇、扁平臉、眯眯眼慢慢開始改變中國的時尚圈。

當然，這並不是在説呂燕作為模特本身有任何問題，當時的呂燕是唯一的，也是獨特的，她一個月可以靠吃雞蛋過日，最終在巴黎時尚圈立足。

她的獨特成就了她的模特生涯。

但問題是，為什麼“呂燕”後來會被國內時尚界批量生產？

我們可以看看西方的模特，都有自己的特點，為什麼到了中國，模特就要淪為千篇一律的審美？

“眯眯眼”為什麼變成了一種高級的妝容？

當年，杜嘉班納拍攝的那組海報記憶猶新。

也觸發了中國人沉積已久的憤怒，為什麼白人模特可以是這樣的：

外國的走秀模特也是，高鼻樑大眼睛：

但是到中國就變味了：

可怕的不是老外拍的，可怕的是中國人自己也拍。

中國人的眼型分為很多種：

杏眼、丹鳳眼、吊眼、柳葉眼、狐狸眼、銅鈴眼、桃花眼等等……

單純的眯眯眼還真不多見，清華美院上哪一下子找了這麼多眯眯眼的模特？

是因為這些“眯眯眼”的模特在中國時尚圈非常普遍。

把西方國家用來嘲笑東方人的“眯眯眼”當成了國際化的審美，還奉為圭臬。

別人的刻板印象投射到了自己的T台上，糟粕反倒是成了文化瑰寶。

在“吳勇們”長期訓練的美學體系中，已經產生了一套標準，嚴格意義上西方審美的標準。

無論是T台上，還是作品中，我們發現越來越多這種審美，美其名曰——

脱亞入歐。

前不久的世界女排聯賽上，塞爾維亞運動員杜爾德維奇就因為對泰國運動員有“拉眼角”動作，直接被禁賽兩場，罰款2萬瑞士法郎。

這是對亞洲人的一種“歧視性”動作。

不服的話，再看看《紐約時報》怎麼説？

“眯眯眼”是對東亞的一種歧視性稱呼。

西方人接觸到的第一批東方人，可能是苦力，也有可能是遠洋勞工，表面上不同於白種人的特殊標識，在一個多世紀中不斷地被放大、渲染。

已經不止一次，化妝師把中國人按照西方人的審美標準全盤接受了。

以前，這樣的面孔只會出現在其他西方大牌的時裝週上，現在卻出現在了自己的舞台上。

中國難道就沒有擁有文化自信並且優秀的設計類院校嗎？

有，中央工藝美術學院。

中央工藝美院是**“中國的包豪斯”**。創建這所學院的元老們，不少有留學歐洲的經歷。

龐薰琹先生到法國接觸了偏向純藝術的現代派，同時對為生活而設計的裝飾藝術學院深感興趣，鄭可先生則直接受到了包豪斯的影響……

追根溯源，將中央工藝美院與包豪斯做對比並不為過。

曾經，工藝美術是中國的驕傲，是東方的驕傲。

可如今呢？

當初最好的設計類學府，被清華大學吞併，成為綜合性大學的一部分，當年很多美術生都認為，清華的含金量遠沒有央工藝高。

在設計類學科裏，雖然清華美院依舊實力不俗，依舊萬人嚮往，但是對於中國的美學，卻彷彿從此失去了獨立一般，淪為一切的附庸，從此不在。

現在的好處可能是一堆衝着清華二字的人堆高了分數線，靠着輝煌的歷史和優質的學生延續着歷史的慣性而已。

清華美院不是在引領時尚，而是被時尚引領。

為了走向國際化，將“歧視”和“侮辱”帶進了中國時尚圈。

外國人的長期羞辱，讓國內的時尚圈以恥為榮，文化輸出的力度，算是在清華美院這座輸送人才的象牙塔裏達到了巔峯。

但再往下説，這是清華一個美院的錯嗎？

倒也不是，而是整個中國時尚圈都這樣。

知乎匿名用户爆料：

自己從事攝影三十多年，自己覺得有些模特很好，但是不按照組委的那套標準拍，沒可能過審。

這個圈子就是這樣，得按規矩來。

（來源：知乎）

説到最後，美醜反倒是最不重要的一件事兒，海報能不能發出去關鍵是要看圈子的標準是什麼。

看看我們的鄰居日本——

日本戰國時期流行的女性妝容是剃掉真眉毛，畫上假眉毛；牙齒染成黑色；用粉撲白全臉。

這是當時人的審美，但是現在的日本電視劇文化中還有這種形象嗎？

類似的審美還有歐洲流行的“束腰裝”，堪比“裹小腳”。

這些審美文化逐漸在歷史中被淘汰，日本和歐洲都知道什麼造型是美，什麼造型是醜，堂堂的清華美院能不知道？

不是不知道，而是要迎合這種刻板印象。

創造美或許對普通人來説很難，但是欣賞美是大部分都可以做到的——

去年河南的端午晚會。

《祈》

《龍舟祭》

《蘭陵王入陣曲》

《唐印》 

《醫聖傳人》

《麗人行》

藝術脱離了人民羣眾嗎？

可能，只有美院和培養藝術家的地方藝術脱離了中國人民，併入多元西方世界，恭喜他們。

要説吳勇為什麼依然可以堂而皇之的認可這些教材插畫，那是因為在他的認知裏，這就是完美的美麗新世界。

​ 青年Daily