十七年期間確有一些東西值得懷念,但懷念文革十年的人究竟是什麼腦回路?_風聞
专注教育木暖月-影评人-花落无心惊飞鸟2022-05-31 20:59
1、
電影《笑傲江湖》有句台詞説得好,有人的地方就有江湖,有江湖就有恩怨。

有人羣之分,就會有想法上的分歧。
關於建國以來,前30年和後30年的討論,雖説已經出了決議,但是爭論肯定還會持續下去。
所以這個問題還值得討論討論。
但有一個事情先要説清楚,我們説不要懷念前30年,不等於否定前30年。不要懷念≠否定,這兩個情感完全不同。
愛和恨這兩個情感之間,還有一大片中間地帶。不愛,並不一定代表恨,也可能是漠然,不願提及。
沒有誰在用後30年否定前30年,重要的事情是團結起來向前看。
不管是前30年,還是後30年,都是新中國的歷史。歷史就是歷史,歷史是已經確鑿發生的事實,歷史有經驗,有教訓,但都屬於不可改變的歷史,要正確看待歷史,不是要去否定什麼東西。
有些歷史太過於沉重,讓人難以面對,最好是過去的事情就不要再提了也罷。
何必要懷念?
所以這個態度首先要説清楚。沒有誰在否定那段歷史,但也絕不會要去懷念。
2、
當然,話説回來,其實前30年也不是鐵板一塊,建國前30年有好的經驗,也有沉痛的教訓。
那些好的東西確有值得懷念的方面。
比如十七年(1949-1966)時期,就有很多好的方面。
特別是建國初期,那種煥然一新,如同野草萌發的勃勃生機,在精神面貌上的昂揚向上,那印在人民幣上的女拖拉機手,這些都是很好的東西。

好的東西,好的經驗要繼續繼承和發揚下去。
比如咱們國家的公辦教育體系,還一直延續了建國以來好的經驗。中國的大學收費基本是全球最低,幾十年沒漲價,即使是清華北大,每學期學費也就4、5千元。
這就是社會主義優越性的巨大體現。
今天,很多農村出來的孩子,能夠考大學,能夠過上一份體面的生活,都要感謝國家給予了這樣的教育機會。
畢竟世界上只有中國才有這樣的機會。像美帝那樣4年本科學費動輒要百萬人民幣以上,底層人民幾個讀得起?
3、
關於十七年期間的歷史,要説起來當然也很複雜,我對電影比較熟悉,就説説電影這方面吧。
就電影領域來説,十七年是一個專有名詞,其實不單是電影領域,文藝界,包括文學藝術研究,都是把十七年單列出來研究,為的是和後面的文革十年區別開來。

在十七年這段時期,咱們國家拍攝了大量符合那段歷史時期,體現那段時期歷史風貌的電影。
最有代表性的,比如1950年獲得第一屆華表獎一等獎的《白毛女》

這個故事,早在解放前就曾在各個解放區輪流上演。以前算是話劇演出,這次就是拍成了電影,演員基本上還是那些演員。
《白毛女》基本上代表了十七年時期電影創作的基本方針,即“電影要為政治服務,為工農兵服務”的思想。
這種展現新舊社會對比,反映人民羣眾翻身站起來的電影,無疑是時代的需要。也是對歷史進程的某種展現。
十七年時期拍攝的電影也基本都是這種指導思想的體現。尤其是各種革命戰鬥題材電影。
像《南征北戰》、《上甘嶺》、《地道戰》、《小兵張嘎》等等十七年期間拍攝的電影,一直到改革開放以後的8、90年代,依然在很多電視台反覆播放。



這些反映革命戰爭歷史的電影,成為當時的主流。
除此之外,十七年期間還拍攝了一些名著改編的電影。比如改編自老舍小説的電影《我這一輩子》

另外,魯迅的好幾個經典小説也都被搬上大銀幕。比如《阿Q正傳》和《祝福》

相對來説,反映人民羣眾日常生活的電影也有一些,但稍微少一些。
比如著名導演謝晉拍攝的市民輕喜劇《大李、小李和老李》就很貼近生活。

與之類似的電影也還有一些,而且總的風格都類似,都是這種市民輕喜劇,體現出一種寓教於樂的精神。不過這些電影總體數量來説,確實比較少。

上面説的這三大類型的電影,在文革十年被中斷以後,到改革開放時期依然在延續。
比如革命戰爭題材電影,後來又拍攝了《大決戰》系列電影,可謂登峯造極;
改編名著的影視劇,也是當年的主要潮流,包括央視把四大名著都搬上了銀屏;
而市民輕喜劇電影,也延續到了8、90年代,比如陳強陳佩斯父子拍攝了《父與子》系來電影。

總的來説,十七年期間的電影,形成為了那段歷史時期特殊的風格。
4、
回顧十七年時期的電影,《“十七年”:中國電影難忘的記憶》這篇文章,進行了如此評價
在這一時期,新中國電影確立了“人民電影”的服務對象、敍事構架、歷史視角和美學範式,誕生了大量優秀作品,積累了豐富的藝術經驗,奠定了具有民族特色的社會主義電影的堅實基礎,也為後人開拓了深闊的理論空間。
十七年時期電影有哪些優點呢?
大約很多人最稱道的,就是那種積極向上的,朝氣蓬勃的精神面貌。

如果説要懷念,這種精神面貌確實值得懷念。
這是屬於一種新時代的朝氣。
十七年時期電影的其它優點,還在於精雕細琢,不計成本,精益求精的精神。
因為那個時代拍電影,沒有市場這個説法,無論是導演還是主演,也沒有我要成為大明星賺大錢的想法。所以那個時代的電影,真正是為了藝術而拍。這確實是一種難能可貴的精神。
相比之下,如今的商業化時代,拍電影不能説完全為了賺錢,拍電影當然也還有藝術追求,但大多數電影首先是為了賺錢。
因此,如果要説起十七年期間電影風格,和如今市場化時代電影風格的最大區別,其實就在於這句話,“市場在資源配置中起決定性作用”。
這句話不僅是用來形容我們當今的市場體系,用來形容電影,以及其它文藝作品,也都適用。
因為是市場決定資源配置,所以電影創作就不能不迎合市場需求。
所以如今的電影,和十七年時期電影,完全是兩個模式了,尤其是為了吸引觀眾,就要用到很多商業化手段,場面要夠勁爆,情節要更曲折,畫面要更好看,甚至也難免要迎合一些三俗需求…….
而當年的電影,是不會考慮這些東西的。所以十七年時期的電影,故事方面基本上都很平淡,像白開水一樣。
怎麼説呢?
非要説的話,十七年時期的電影,有點理想主義了。風格要積極向上,要寓教於樂,要教化人民羣眾,要講…….
這就有點像老夫子上課,講的當然都是非常正確的東西。
但是呢…….
電影這種東西,它有藝術的一面,但也有娛樂的一面。有些人民羣眾就是想看一個刺激的故事,打發打發時光,他不喜歡,也不希望看電影變成了教化,甚至還有一些羣眾,就是喜歡三俗的內容…….
你説這種需求對不對呢?
我覺得非常對。人生在世,有各種各樣的需求。精神需求也有很多種,即要有陽春白雪,也要有下里巴人;即可以追求高尚的精神,自然也有追求庸俗刺激的自由…….
十七年時期的電影,最大的問題,就是刻意忽視了人民羣眾追求娛樂,追求刺激的需求。
要到改革開放以後,才正視了人民羣眾這種需求,所以80年代最火最有代表性的的電影是《少林寺》,是《神秘的大佛》。

這是為什麼呢?我想這個問題值得思索。
這不僅僅是説電影,其實也是説時代的不同。
十七年時期過於理想化了。
現在有些人懷念那個理想主義的時代,我想也有其道理。
但無論如何,十七年時期無論是電影,還是其它,都有點過於單調了,一句話,沒有滿足人民羣眾的需求。無論是在物質上,還是在精神上。
5、
以上,通過大量篇幅討論了十七年時期的電影問題。
這不僅僅是在説電影,其實也是在説社會。
總而言之,十七年時期有一些優點,但也有很多不足。這些不足都是要通過改革開放,通過引進市場化來解決。
有些人可以懷念十七年時期的某些風氣。但我想,大多數的人民羣眾還是喜歡如今這個時代,如今這個各方面需求都得到充分滿足的時代。
但至少十七年時期還有一些值得懷念的東西。
然而文革十年,有什麼值得懷念的呢?
如果有些人説到前30年,把十七年時期和文革區別開來,懷念十七年,還可以理解。
但如果懷念文革,真不知道這是什麼一種什麼腦回路?
這些就不具體展開了,也沒法展開。
最後還是用鄧公的兩句話結尾吧。
一個是,不搞改革開放,就是死路一條。
一個是,中國要警惕右,但主要是防止“左”。
如果説誰對我們當今社會潛在危害最大,那一定是文革餘孽和極左分子。