史上最燒錢的印度片,又爽又浮誇_風聞
吃饭睡觉打boss-2022-06-02 14:34
轉自微信公眾號“Mtime時光網”:
因為疫情的原因,時光君已經一個月沒能進影院看電影了。
想念大片,想念影院的日子,就快熬出頭了。本週北京、上海的部分影院開始陸續復工。
上週,2022年印度電影的王炸“神片”——**《RRR》**上線流媒體。

如果你最近需要一部解壓神片,那這部電影真的很合適。
《RRR》由《巴霍巴利王》系列導演S·S·拉賈穆裏執導,總成本高達1.2億美元,是印度影史上投資最高的電影。

影片整體風格充滿史詩感,動作設計炫目而浮誇,有腦洞大開的奇葩情節,也有讓人歎為觀止的高燃大場面。
對於印度觀眾來説,這肯定是一部愛國大片。
但對於我們來説,完全可以把它當激爽的超級英雄片來看。
愛國神片VS超英大片
光聽《RRR》這個片名,你可能會以為這是一部R級電影。
其實片名的三個R,是“Rise Roar Revolt”的簡寫,意為“奮起、咆哮、反抗”。

從片名可以看出,影片主題是反抗英國殖民統治的印度愛國主義故事。
往常這類題材在海外市場上往往並不討好,這次卻獲得全球性的票房大賣。
目前全球票房已破1.2億美元,印度本土票房超過9000萬美元,暫居印度影史本土票房第三位。
在IMDb上《RRR》開分高達9.2分,目前評分也有8.2分,爛番茄新鮮度為77%,外媒口碑還是不錯的。
印度導演S·S·拉賈穆裏擅長打造史詩故事,這部片和他之前的作品一樣,最大看點在於腦洞大開的特效和動作設計。
可以説完全突破了物理規則,看得人目瞪口呆。
什麼一拳碎沙袋,什麼徒手接摩托車,什麼乘客在車裏起飛,完全都是小意思。
沒錯,導演就是要把腦洞開得無限大,讓英雄變得神力無邊。
這也是一部集兄弟情與愛國情緒於一身的影片,主角是典型的“雙男主”設定。

故事背景放在19世紀20年代,兩名男主角都是印度歷史上真實存在的民族英雄。
但現實中兩人並未見過,因此全片的大部分情節,都是虛構出來的。
影片開頭,英國殖民統治者在印度作威作福。
英屬印度總督斯科特和他的妻子,強行從部落帶走了一位有唱歌天賦的女孩瑪莉,並殺死了瑪莉的母親。
天降兩位肌肉猛男,拯救人民於水火之中。
比姆(楠達穆裏·拉卡·羅摩 飾)是部落裏的領袖,為救出瑪莉他和夥伴來到總督府附近伺機行動,因此被警方盯上。
他的出場方式相當刺激,彷彿“印度武松”附體,赤手空拳和大老虎對決嘶吼。
另一位男主角拉朱(拉姆·查蘭·特哈 飾),是效忠於英國總督府的底層衞兵。
表面上他是拼命想升職的英國人“走狗”,其實他有自己的悲慘往事和深謀遠慮。
拉朱戰鬥力強悍,打起來能以一敵百,一身漂亮的腱子肉非常搶眼。
但因為種族和身份問題,他一直沒能受到重用。
拉朱主動請纓攬下重任,要將通緝犯比姆逮捕。
兩個出身不同、陣營不同的年輕人,各自揹負着自己的使命。
在電影中他們一個以水為象徵,一個以火為象徵。
兩人在不知彼此身份的狀態下意外相遇,共同營救了一位被困在河中的小孩。
在湍急的河流上,熊熊火海燃燒,他們僅僅依靠一條繩子,就能在空中化身“蜘蛛俠”救人,還完成了歷史性的握手。
話説兩位英雄從此成為好友,惺惺相惜。
拉朱幫助比姆追求心上人,然後就到了印度片最常見的“一言不合就尬舞”橋段。
但人家的尬舞,已經到了出神入化的地步。
這段鬥舞是拍得非常激燃,演員沒點扎實的基本功,肯定演不出來。
拉朱在一次調查中,發現自己的摯友正是總督要逮捕的比姆。
此時,比姆和他的夥伴已經展開了營救瑪莉的行動。他們駕駛一輛裝滿了豺狼虎豹的大貨車突襲總督府,無數猛獸從天而降。
拉朱駕駛着燃燒的馬車正面對撞,兩兄弟從此反目成仇,展開一對一的殊死決鬥。
兩位千錘萬鑿也打不死的好漢,在影片對打了九九八十一回合。
拉朱甚至把比姆送上了斷頭台,比姆自然不肯屈服。
結果他們終於明白了彼此的真實意圖,都是想要抗擊英國統治者。

誤會解開後,他們又願意用自己的生命去拯救對方。
最後他倆以疊羅漢的方式,開始“合體”戰鬥。
導演借鑑了印度神話史詩《羅摩衍那》裏的元素,神話英雄羅摩的形象是一手持弓,身後背箭。
拉朱最後橫空出世的造型,就致敬了羅摩的經典形象。
這對所向披靡的印度“戰神”兄弟,自然是人擋殺人,佛擋殺佛,無人能敵。
印度片為啥要這樣拍?
作為印度影史製作成本最高的大片,這部《RRR》可謂是又爽又浮誇。
爽感當然是無處不在的。
這是一部非常適合大銀幕觀看的電影,恢弘的大場面加上奇異的想象力,再搭配導演精準的調度能力,視聽效果不輸給好萊塢大片。
比如中間兩位男主大鬧總督府的這場戲,無數猛獸從天而降,白馬車穿越火海,滿屏亂飛的水龍頭和金光四射的火炬,劃出兩條妖嬈的對稱曲線。
這場水與火的對決,確實拍得氣勢恢宏。
不過,如果以中國觀眾的視角來看此片,肯定有人忍不住吐槽:這難道不是“手撕鬼子”的路數嗎?
有點太浮誇了吧?
作為一部印度“愛國主義”電影,全片確實有不少為了凸顯主角光環,明顯不符合物理常識的情節。
那些我們覺得太過自嗨的設定,或許正是最能激發印度觀眾民族自豪感的地方。
導演還很喜歡用各式各樣的慢鏡頭,來表現動作打鬥場景。
只不過用得太過氾濫,經常會展現出一種莫名的喜感,讓人忍不住笑場。
除了動作設計浮誇,時光君覺得《RRR》的劇本也有一些缺憾,比如故事沒有展現出應有的深度和厚度。
兩位男主角雖然陣營不同,但抗擊侵略的終極目標殊途同歸。
遺憾的是,雖然前面有不少鋪墊,但結尾並沒有真正表現出羣眾反抗的強大力量,最終還是要依靠兩個男主角神力開掛,拯救蒼生。
結尾的落點更像是一部超級英雄電影,而不是嚴肅的史詩片了。

片中的女性角色基本都是陪襯的花瓶,只為襯托兩位男主,弱到可以忽略不計。
女主角阿莉雅·布哈特確實明豔動人,但戲份很少,今年她還演過另一部熱映的印度片《甘古拜》。
最後,再給大家科普幾個關於印度電影的小常識。
很多人會以為“寶萊塢”是印度電影的統稱,其實它一般指的是北印度電影。
過去,以印地語為主的寶萊塢電影,長期佔據着印度電影市場的主體。
這部《RRR》和從前的《巴霍巴利王》系列一樣,並不是寶萊塢電影,它是來自於“託萊塢”的南印度電影,採用泰盧固語拍攝。

在2020到2021年度,印度泰盧固語電影的總票房,甚至超過了印地語電影。
看完這部《RRR》,有人感覺它像多種口味的大雜燴,並不符合我們對於“類型片”的慣有印象。
沒錯,它不僅是一部民族抗爭史詩大片,也是超級英雄式的動作大片,有特效出眾的猛獸混戰,再加上印度獨有的歌舞段落,俊男美女的戀愛戲份,還有男主角悲慘的童年故事。

每一段導演都拍得挺用力,但似乎刪掉一個小時,整體也沒啥影響。
其實,這恰恰就是印度電影的特色——通常不只是單純的類型片,還要融合各式各樣的元素。
一部電影看上去越是花裏胡哨,就越有人喜歡。
影片中動作、愛情、歌舞、喜劇的多元素融合,不僅在滿足印度普通民眾的觀影訴求,也是在給影片時間“注水”。
畢竟印度大部分地區都比較炎熱,不少人喜歡買上一張電影票,在電影院度過清涼的幾個小時,權當是他們一種打發時間的日常消遣。
如果影片時間太短了,觀眾還會覺得空調沒吹夠,這電影票錢花得不值。
過去幾年,曾有《摔跤吧!爸爸》《神秘巨星》等多部印度片在中國票房大賣,《巴霍巴利王》的前兩部也曾登上過中國大銀幕。
不知道這部在全球熱賣的《RRR》,會不會引進內地上映呢?