他一復出，半個圈子都來撐_風聞

挺意外的，本肉怎麼都沒想到，會繼續追它。

一部看賣相有點不懷好意的新國綜，《開播！情景喜劇》。

看邀請嘉賓和第一期對陣，好嘛又來搞事。

情景喜劇發起人

楊超越vs尚敬

楊超越？？情景喜劇？？還跟尚敬（《炊事班的故事》《武林外傳》）PK？？且PK還贏了？？

搞事，一定是想要黑紅的搞事綜！

冷落過它2期之後，肉叔拿了外賣無意間點開，竟然就着飯刷了下去。

國際慣例，直接亮結論，楊超越還真沒糟蹋它。

情景喜劇，雖然是舶來品，卻成了如今一代人的心頭好。

年代越久，越被擦拭得油光蹭亮。

熱點適配機《武林外傳》，豆瓣近50萬人打分9.6（排名國劇區第4），小組“武林外傳十級學者”活躍度有增無減。而它在小破站的二創視頻，點擊更是動輒百萬。

今年4月，《我愛我家》推出官方劇本集，在網上眾籌10萬元。

原定眾籌時間為45天，結果籌到10萬隻用了1分鐘。

最終籌集金額直逼230萬。

要知道，這是一部1993年播出的劇。近30年還能有這影響力，足見這個劇種的國民基礎。

果然，一打開《開播！情景喜劇》，彈幕飄過好些感嘆：

但同樣，這個“懷念”也暗示情景喜劇在當下有多稀缺。

最近文藝復興成了內娛最大的風，劉耕宏女孩、王心凌男孩、周杰倫演唱會等熱點都讓大家夢迴當年。

但仔細想想，情景喜劇的這股復興浪潮，其實這幾年就沒怎麼斷過。

 貢獻倆本肉近期最愛表情包 

《開播！情景喜劇》就瞅準了這種“稀缺”，請來****國內情景喜劇黃金年代的代表人物。

説實話，初看這節目陣容真像來搞事的。

首席顧問團英達，當然合適。

國產情景喜劇投石人。創下國內收視、重播收視等不少第一的《我愛我家》《東北一家人》都出自他手。

有人説“要想了解中國的九十年代，直接去看《我愛我家》就行了。”沒錯，它不僅是讓人笑到噴飯的生活劇，更是一部當年中國社會熱點的大百科。

劇中經典的“葛優躺”成了一代青年的擺爛典範。那句“問蒼茫大地誰主沉浮，姆們姆們姆們”，哪個老粉聽了DNA不立馬動起來？

顧問席還有《家有兒女》老爹高亞麟、白展堂沙溢，以及在各種點評類綜藝靠大實話殺出重圍的李誠儒。

炮製出《武林外傳》《炊事班的故事》的導演尚敬，夠上顧問席位，卻是參賽組之一。

肉叔猜，尚敬導演之所以不坐顧問席，跟節目的規則有點關係。

這檔東方衞視出品的情景喜劇真人秀，有一個目的，IP孵化。

由喜劇發起人尚敬、楊超越、李雪琴、小瀋陽、王祖藍、王浩信、王秋雨組成的6組戰隊，手握6個情景劇IP，1對1逐集PK。

節目首次啓用12000平米錄製場地和6個移動車台，現場演出後，由評委和市場、內容團觀眾打分，以綜合分定排位。

經過“內側”、“公測”、“上線”賽段後，最後決勝者，將由東方衞視投拍、播出。

也就是説，在經過內容、市場和觀眾的篩選下，勝出的終點，是一部情景喜劇的播出權。

製作費功夫，最終獎勵也夠實在。

《開播！情景喜劇》的儀式感，也挺誠意。

第一期，發起人進入備戰間前，會經過一個房間。

房間裏放置了6組情景喜劇模型，來自《武林外傳》《我愛我家》《東北一家人》《家有兒女》《炊事班的故事》。

經過時，很少有人能不停下駐足觀望。

他們經過的，是一代人難忘的回憶，也是情景喜劇曾經的輝煌。

穿過輝煌區，在放滿新劇集模型的觀景台裏，每部劇都等着他們去填滿集數。

誠意歸誠意，肉叔開頭説的爭議，也確實沒法迴避。

第一期，楊超越發起的《家有姐妹》劇組（對標《家有兒女》）首演，對陣尚敬《薪劇場》。

一個情景喜劇純新人，怎麼就能勝情景喜劇大牛？

先看評分吧。 

《家有姐妹》以29：21的成績，暫時身處上位區。

因為4位首席顧問各自端水，英達李誠儒選了《家有姐妹》，沙溢高亞麟選了《薪劇場》，主要的評分差距，來自市場顧問團。

不過不同於《家有兒女》聚焦父母與少兒兩個代際關係，《家有姐妹》重整人設，把話題延伸到老中青三代人，以及他們各自的人生困境。

説實話，《家有姐妹》第一集確實新意不足。

但勝在輕鬆自然，楊超越的演出也沒有拉胯，再加上倪虹潔、範明助陣，整場下來，還是能聽到一些發自真心的笑聲。

反觀尚敬導演的《薪劇場》。

第一集的場景沒有變換，7個人物集中在一間辦公室，結構調度老道，但演員的表演因為場景過於集中，事件過於簡單。就如英達評價的，好幾個包袱沒響，導致現場效果差些。

現場效果，決定了市場顧問團的偏好。

肉叔也同意這樣的結論，畢竟第一集，兩組發揮都未入佳境，用現場效果（觀眾笑聲）來斷高低，確實無法苛責。

要我説，《家有姐妹》很巧妙地用和《家有兒女》差不多的佈景格局，給新看劇的觀眾營造了一種熟悉陪伴感。

而這種陪伴感，無疑是情景喜劇總讓人念念不忘的大殺器。

一家人半打半鬧，有尖鋭的矛盾，也有恰到好處的温情。

主角是退休在家的爸爸（範明 飾），兩個不省心的女兒（倪虹潔演姐姐，楊超越演妹妹）。

妹妹畢業後“不務正業”，不願出門找工作，成天宅家搞直播。

而人到中年的姐姐，事業心極強，但在工作和照顧孩子的兩難面前心力交瘁。

每個家，總有性子截然不同的孩子，以及一個雙標的大人。

請欣賞，父女三人的沙發對談，AKA，大型雙標現場。

爸爸一個轉頭，勸姐姐迴歸家庭：

外邊的世界很複雜，是時候迴歸家庭的温暖了

再一個轉頭，又勸妹妹趕緊出門找工：

在家裏待著待著，就要脱軌的

爸爸這一通説教，可比話術戰十級選手。

《家有姐妹》一開局便是這樣的矛盾，但親密關係永遠不會是非黑即白的。

分享一下這部劇裏肉叔比較喜歡的一個細節——

一碗粥。

事業家庭兩頭焦慮的姐姐，躲房間裏哭鼻子。

後來她走出房門，看到餐桌上家人為她留了一碗粥。

她一口喝完，笑得賊甜：

有你們在，真好

看到這，我們也會忍不住被感動。

這碗粥，是家人們默默留守在身旁的一份温暖，一份充滿安全感的堅守。

煽情警報即將拉響時，妹妹走了過來，看着桌上的空碗，很是疑惑，我給狗子準備的飯哪去了。

姐姐：我是真的栓Q。

 可惜第二集的煽情沒剎住車，唉

好的情景喜劇，就像一次不會散場的生活記錄。家長裏短總是瑣碎，卻也是最讓觀眾入戲的。

這也是小瀋陽組開播後2集得分都在上位區，彈幕甚至直誇“可以直接播”。

小瀋陽劇組的故事，發生在瀋陽的一家雞架店。

這家人一出場，就是慶祝雞架店開張25週年。女主人沈春陽活絡麻利，男主人小瀋陽帶點慫，老丈人時髦雞賊，小舅子長得相當招笑。

就圍繞着那些雞毛蒜皮，你我都有過的生活經歷，笑啊鬧啊。

比如全家拯救計劃之媽媽的“容貌焦慮”。

為了變美，老媽朗誦嘗試大濃妝，不吃飯，捆綁瘦身，甚至想動刀整容……

半夜餓急了睡不着還出來偷吃肘子。

彈幕觀眾也紛紛代入到朗誦的困境。

歷經幾番折騰後，她才慢慢同自己和解。

取悦別人，不如取悦自己。

觀眾共情角色經歷，也共通着互相成長。

這種陪伴感，其他劇種比不了。

但殘忍地説，僅做到陪伴，無法與曾經的輝煌前史抗衡。

情景喜劇太需要新鮮血液。

《開播！情景喜劇》把《再見愛人！》劇組和李雪琴的《今天有演出嗎》劇組的首演放在一起，也能見其意圖。

兩個劇組，都不同於其他傳統的情景喜劇。

主創演員們少有情景喜劇的經驗，李雪琴那組搭配更是奇葩：相聲演員孟鶴堂、脱口秀演員李宗恆、歌手金志文、保安專業户老四。

節目第二期，有一場激辯。

青年話劇演員吳彼，和團隊帶來糅合音樂劇元素的劇目《再見愛人！》。

這段眼熟不

形式大膽，加入了音樂劇元素，包袱不多，被觀眾和評委質疑：這究竟是不是情景喜劇？

但吳彼認為，既然無法超越經典，就該延展邊界，尋找情景喜劇新的可能。

因為那個東西已經是經典

我不會傻到撞其鋒芒，我一定要躲着它走

所以後來我一想

那莫不如做一個這樣的歌舞

是不是有可能性

作為業內老炮的英達非常不喜，直言吳彼不懂“情景”二字，並駁斥：

多數的創新是留不住的

説的稍微現實一點

能做的改進

恐怕別人也都已經想到了

兩人從邊界爭辯到未來——

要把情景喜劇盤活，究竟是推遠邊界，還是遵循前人的經驗和秩序？

尚敬的一番話，肉叔很是贊同——

我更珍惜的是創新性

創新性一定要去做

也就是説，試錯不怕，怕的是沒人去試。

想當初《武林外傳》和《家有兒女》，一個拆形式，一個拆內容。誰不是踏出否定前人那一步，才帶來了國產情景喜劇的新高度？

不過英達説得也在理。

對如今斷檔的情景喜劇來説，出現“一部真正能在電視台長時間播出，有收視率，深受固定觀眾羣所喜愛的作品”很亟需。

而且，試錯成本太高。

這或許就是《開播！情景喜劇》存在的意義——

給創作者鋪起冒險的舞台，看看最終能否磨出一部屬於2022年的作品。

於是節目中最常看到的，就是各式各樣的冒險。

比如和《再見愛人！》一樣往形式上探索的《無限訓練班》。

王祖藍髮起，主演都是熟臉的TVB演員：王浩信、張振朗、高海寧、李子雄。

大家知道，情景喜劇的一個重要特徵，是“三面牆”——

演員在三面實牆內表演，觀眾在敞開的第四牆外觀看。

實時進行，容不得一絲瑕疵。

如此高難度的演出，王祖藍劇組卻加入動作戲和爆破場景，把難度再往上拔高一層。

還呈現得絲滑流暢。

而它的敍事，也顯然和傳統情景喜劇的生活流不同。

劇中有場戲，是三人演的TVB龍套，在片場休息時遁入夢中，和《上海灘》裏的發哥對戲，圓了一次主角夢。

用蒙太奇鏡頭，交織現實、夢境、影視三重時空，讓角色在虛實間遊走。

簡直就是套娃式的戲中戲中戲，讓一向點評犀利的李誠儒，都忍不住脱口而出五連誇：

好作品

獨出心裁，獨具匠心，獨樹一幟

一定會大火

畢竟，它不僅從形式，也從內容上給我們帶來新的觀看體驗——

講TVB藝員訓練班的苦與樂，帶觀眾走一遍天王巨星們曾經走過的路。

劉德華在訓練班練胸口碎大石

時不時還玩梗，拋名場面，讓港劇迷的DNA動了又動。

這都是以往情景喜劇沒有的。

如今短視頻、脱口秀等短小又包袱密集的內容風行，情景喜劇要從中殺出重圍，無疑更加艱難。

但它的核心武器，始終是對現實生活的關照。

情景喜劇跟隨時代更迭，確實是必然。

這種更迭，不可能從墨守成規中實現，它需要一個打破邊界的空間和時間。

《開播！情景喜劇》好就好在，它能給作品機會自證，也容許情景喜劇“孕育”。

容納試錯、鼓勵試錯，也為創作者提供孵化成品的機會。

不少人看過這些劇組的第一集，就以“不好笑、不是我想象中的情景喜劇、還來那套”等詞，給“情景喜劇”下“必死”斷言。

但正如尚敬所説：

情景喜劇需要一次燃情

這個燃情必須在自己身上來點燃

給節目，也給情景喜劇點耐心，老將未撤，新將還有激情。

只要還有人敢於探索和重塑。

我們遲早會等來那一部，屬於這個時代的經典。

本文由公眾號「肉叔電影」（ID：dusheyingdan）原創，點擊閲讀肉叔更多推薦