這件香奈兒最便宜的單品，還原了香奈兒爭議的一生_風聞

小黑裙、5號香水、“2·55”手袋……在不少人印象中，每一個香奈兒單品都標誌着精緻奢華。但或許很少有人知道，這個時尚品牌在創立之初，可可·香奈兒本人並不是為了展示奢侈，而是為了讓女性行動自如。為了不讓帽子阻擋思考，她刪去了帽子上繁重的飾品；在那個女用包袋都是手包的時代，為了解放女性雙手，她創造了“2·55”手袋；她推出的簡約針織外套、直筒裙和水手衫，既適合女人們完成工作，又適合她們在海邊漫步……可可説過：“我讓女性的身體重新迴歸自由。這些身體曾經被禁錮在華服裏，在蕾絲花邊、緊身胸衣、內衣和襯墊之下，大汗淋漓。”然而，人們談及香奈兒本人，往往又熱衷於八卦她一生交往過的無數富有的情人。可可·香奈兒究竟是怎樣的一個人？他人的揣測終究會帶有偏見，這本新書《可可·香奈兒人生筆記》，將香奈兒那些大膽、犀利又妙趣橫生的金句收集起來，帶我們看到香奈兒不同的側面，但又都歸為一體，融合成為香奈兒的獨特精神。

原書由英國老牌出版社Thames & Hudson推出，中文版經由香奈兒中國官方對內容做了全書審定。在市面上有如此多魚龍混雜的“香奈兒語錄”的情況下，這本作為官方認證的版本無限貼近地還原了香奈兒本人。翻開這本書會發現，可可·香奈兒身上最值得談論的，並非愛情八卦，而是她一生對自由的追求。她深知財富獨立才能給予一個女性精神自由，她從未迷失在金錢與愛慾交織的奢侈品王國中，她只追求能夠自己掌握的生活。

無依無靠的童年可可·香奈兒如今是可以和奢侈畫上等號的名字，但香奈兒其實並不是什麼富家千金，命運並未從一開始就青睞於她。那個時候她還叫嘉柏麗爾·香奈兒，出生於濟貧院，父母並未結婚，直到她15個月大時，才擺脱私生女的身份。11歲時，母親去世，父親將嘉柏麗爾和兩個姐妹送到修道院。一直到18歲，嘉柏麗爾再沒有見過父親。明明有父親，卻過得像是孤兒一樣。可能這就是為什麼，後來香奈兒總是用真真假假的故事來偽裝自己的童年。

可可·香奈兒，來源：splendidhabitat在她自己的講述中，她受洗時被取名叫嘉柏麗爾·博納爾·香奈兒，因為博納爾代表着幸福；父親會在她害怕時給她講“麥子”是好東西，所以日後她總是在身邊放一束麥子；她還説父親在她小時候叫她“小可可”，實際上，可可·香奈兒來源於《誰看見可可？》這首歌，而可可是小狗的名字。

薩爾瓦多·達利畫的麥穗，掛在香奈兒的寓所裏，圖源：網絡香奈兒的童年是痛苦的，但奧巴辛修道院的經歷也為她日後的時尚王國奠定了基礎。修道院窗玻璃那些相互交織的弧線和圓環，和後來香奈兒標誌性的雙C圖案驚人地相似；修道院走廊鋪滿了錯綜複雜的馬賽克圖案，後來出現在香奈兒很多設計中；最重要的是，在這裏，香奈兒跟隨修女學會了裁縫技藝。

圖源：nouvelle-aquitaine-tourisme

這時的香奈兒還被孤獨束縛，她需要愛、需要拯救。所以在遇到軍官艾提安·巴勒松的時候，她向他講述了自己的可憐身世，試圖讓巴勒松產生憐憫之情，帶她脱離無所依靠的苦海。香奈兒的故事激起了巴勒松的保護欲，他以情人的名義帶着香奈兒回到了霍亞里越。

自由是一頂輕便的帽子霍亞里越的生活是香奈兒自由意識的萌芽。在這裏，香奈兒的身份很尷尬，她既不是女主人也不是女僕人，她也不是巴勒松唯一的情人。所以，為了給自己找尋一個定位，她選擇了與眾不同的衣着。她穿着馬褲、改良款男士襯衫和簡單的平頂帽，整天騎着馬在周圍森林裏跑，而其他女性還得穿着裙裝側身坐在馬上遛彎。不走尋常路的香奈兒在這裏遇到了一圈在着裝上志趣相投的朋友，她們都想要嘗試着像香奈兒那樣打扮自己。探索時髦給女性帶來了積極的改變。

圖源：電影《時尚先鋒香奈兒》

在這裏，香奈兒也遇到了能夠欣賞她的“卡柏男孩”。在卡柏的資助下，香奈兒在巴黎開了自己的帽子店。憑藉獨到的設計理念，香奈兒的帽子店很快就成為了時尚界的一股清流。她做的帽子摘除了所有讓她覺得妨礙女人思考的贅飾——那些無用的褶邊、豔俗的裝飾。她説過：“飛機的線條有什麼畫蛇添足的裝飾嗎？完全沒有。創作時，我會想到飛機。”就這樣，可可開闢了自己的道路。無論是上流社會的貴婦還是交際花，那些美人都湧向可可的帽子坊。1914年，戰爭開始了，香奈兒搬去了多維爾。她非常明白這個時代的服裝風格，是簡約、舒適和整潔。簡約的針織外套、直筒裙和素淨的水手衫是如此合乎時宜且具有革命性，在女人們還穿着緊身胸衣的時候，香奈兒給女性身體帶來了新的選擇。

圖源：網絡

戰爭第一年夏天結束時，香奈兒賺了20萬法郎。香奈兒公司給她帶來的安全感遠超於情人，那是一種可以獨立生存的踏實感。雖然巴勒松和卡柏都説愛她，都願意為她出資開店。但香奈兒知道，他們的愛更像是對寵物的愛——這樣的愛充斥着金錢、愛情，但沒有忠誠，也並不穩固。而工作為香奈兒帶來了金錢，金錢為她帶來了自由。這一次，香奈兒是自己的主人，她只需要依靠自己。她説：“總有人想把我關進籠子：金色籠子裏有塞滿承諾的枕頭。我伸出手指碰了一下籠子，然後轉身離開。我不想要籠子，除非是我自己為自己打造的。”

“我想讓女人任何時候，都能自由擺臂、快步行走”自由，一直是香奈兒的時尚主題。

她給女性帶來的不僅僅是時尚的變革，也是對女性從身體到獨立精神的偉大變革。

一次，可可穿着定製的緊身羅緞禮服，和卡柏去咖啡館吃飯，但用餐時因為腰部勒得太緊，不得不把它解開，餐後卻沒法再繫上。於是可可只能在公共場所衣衫不整，這一刻，她發誓再也不穿這些緊身衣。

她説：“我年輕的時候，女人沒有自己的形象可言。我將自由還給她們，解放她們的雙臂和雙腿，讓她們行動自如，能舒適地歡笑和用餐。”

在戰爭期間，可可的時尚帝國也曾受到重創，公司暫時關閉。在此期間，其他品牌又重新掀起了緊身胸衣的潮流，而這是早年可可極力掃除的元素。

1954年2月5日，可可·香奈兒重返時尚舞台，此時的她已經70歲高齡，法國媒體對她猛烈抨擊。

但她無畏那些抨擊，她只會被點燃鬥志。

這次的新設計依然是她一貫奉行的簡約流暢風格，她並未給時尚帶來任何顯著的創新，但是她一直都明白女人真正的渴求，並且一直創造那些能夠給予女人自信的服飾。

她説：“我想讓女人變得美麗、自由，任何時候都能自由擺臂、快步行走。”

裝飾着羅緞滾邊和鍍金鈕釦的經典香奈兒外套、解放女性雙手的“2·55”手袋、雙色半高跟露跟女鞋，一個又一個香奈兒經典造型被推出，香奈兒的迴歸再一次征服了世界各地的女人。

圖源：runwaymagazines

談到香奈兒，或許大家更津津樂道的是她的戀情，但香奈兒從未試圖去隱藏過自己的情史，她害怕孤獨，所以她享受愛情，一段段的戀情持續又為她帶來創作的靈感。

“人們以為所有大門都會為我敞開，但其實是我自己推開了它們。”

而撇開這些，我們不應該忘記的是她一生都在竭盡全力地工作，為女性衝破身體上的束縛、解開思想上的枷鎖。

圖源：R7

她這樣描述自己的一生：

“我的一生就是一個孤獨女人的故事——通常是一出悲劇，有關她的不幸與偉大，有關她發動的迷人的不平等戰爭，與自己、與男人，與隨時隨地可能產生的誘惑、脆弱和危險鬥爭。”

從一個貧窮的孤女，到自信的女王，人們看到的是香奈兒的“好運”軌跡，但她自己卻説：

“我成功的秘訣在於我工作非常努力。我工作了50年，比任何人都更長久。”

她總是在批判，然後去衝破自己看不慣的存在，關於自己的憤世嫉俗：

“我酷愛批判，如果有一天我不再批判，我的生命就結束了。”

她留下來的這些振聾發聵的句子，是她真實經歷過的人生。

翻開《可可·香奈兒人生筆記》，中文版封面使用絲絨布面精裝的裝幀方式，簡約黑白配色，內頁也最大程度保留了原版設計，在排版上還原了極致考究的形態。

這不僅是書籍，更像是一件人人都買得起的香奈兒時尚單品。

從一個瘦小而沉默的女人，到後來時尚界膜拜的那個談吐優雅、身着套裝的“女祭司”，這兩個“她”之間的距離，是香奈兒一生的跨度與經歷的積澱。

這本書收集的語錄，也是她一生醖釀的成果。

如今女性可以選擇工作、選擇愛情、選擇面對真實的自己，但這些告誡依然適用。

那些大膽、犀利又妙趣橫生的言論，帶我們看到香奈兒不同的側面，關於女性、關於優雅、關於爭議……開門見山式地呈現這位傳奇女性的思考與見地。

香奈兒精神不只是時尚，而是關乎一位女性追求自由的一生。