如果重來一次,你會選擇藝考嗎?_風聞
哎呀音乐-哎呀音乐官方账号-一直想学习一门乐器,却不知从何开始?来!我教你呀2022-06-28 07:47
根據2020年中國傳媒大學發佈的音樂人報告:
“65.7%的音樂人就讀專業與音樂無關,多數音樂人通過互聯網學習音樂,比例高達 48.5%,學歷專業學習僅佔 12.7%,社會學習(含機構和私人教師) 佔 12.59% 。”

如此看來,過半的專業音樂人都是非科班出身。
那麼每年成千上萬的音樂藝考生心懷憧憬擠地考音院,努力為畢業得到一份音樂類工作打下地基,這樣的做法是否文不對題?

當我問起「重回17歲,你會準備藝考填報音院嗎」,大多數行內人都會笑着搖頭。面對這個問題,曾有一位製作人分享到:
“每個階段的想法不一樣,在剛畢業的三四年,我可能非常想去專業院校,但現在我覺得, 為了保有那一份靈氣和地氣,可能不會考慮專業院校,會更想通過自己的努力,來慢慢彌補專業上的缺失。氛圍的薰陶固然好,可站在謀生的角度,家庭條件不好的千萬別考,寧可隨便讀一個專業混水摸魚拿文憑,期間擁有更多時間自由支配,實踐出真知。”

學院派,就是撇開現代大眾的審美,不分時代地專注音符本身。
而大眾喜歡聽的是什麼?
是哪怕伴奏非實錄,整體依然飽有感情,能夠產生共鳴的作品。
很多音樂人現在能從事這一行,很大程度上,正是由於過去的斜槓:沉迷大量同時期的網絡音樂人作品,貼着時代的音樂審美與時俱進,積累所謂“好聽”的音樂語言,在大量摸索中形成自己的創作習慣,以至於多年過後,「網感」「高產」,雙管齊下。

音樂啊音樂,學它的目的是運用它,運用的目的,不是炫技,而是共情。
從利益的角度看也是如此,説白了,感情牌打得好,收益理當不差。這恰恰就是學院無法接洽商業的關鍵所在。
未來想把音樂當職業,是否需要報讀院校?下列幾點或許可供參考:

經濟能力
經濟條件要好,家底要厚,錢要到位。
學樂器表演的,首先樂器就不能差。央音上音的學生手握的器樂基本六位數起跳,琴殼都要萬把來塊。再者,即使校內有教授一週一次的專業小課,學生依舊要做好課外找人帶的打算。藝考願意砸錢買證的大有人在;肯花一節課四位數的價格找目標院系的教授手把手帶的也不勝其數,你説一個兩手空空的人,憑什麼幹趴一票有天賦又有門路的人呢。

當然不是説普通家庭就一定不能選擇藝考,前提是你一定要考慮清楚,「投入代價」和金錢上的「低迴報」,這筆風險是否能承擔的起。

迎合市場審美的能力
有的人泡在古典四大件裏不亦樂乎,其實他們對音樂的包容性很強,現代先鋒派無調性作品張嘴就來,唯一不能容忍的,就是向下兼容,就是土。他們在系統化的體系裏面被老師一遍遍打磨,努力掌握音樂這個“工具”。潛移默化中,會喪失掉對市場音樂的敏感度。大家都在“學貓叫”,你寫了一首“貓捉老鼠”又能怎樣?
從學生時代走向社會就是一個從0走到1的過程,作為科班學生,你是否做好了一邊按部就班應付學業,一邊貼合當下審美,與時俱進地做出些東西?
有時,學校讓你乾的,能掙錢的,自娛自樂的,這三者是割裂的,並時刻相互衝突着。


學習額外技能的能力
大眾往往對專業領域的東西有着很深的誤解,所謂“學音樂的”,不分三五九等,但也講究台前幕後。
可招音樂崗的老闆就不懂這些。參照一些遊戲公司招聘配樂師時提出的條件,不難發現,他們要的根本不是人才,是全才啊。你看,做遊戲配樂,不僅要會寫曲子,編混錄也都要會,一人能頂好幾個音樂專業的人。老闆要的不是demo,而是完成度高的作品集,是能夠擺上枱面稱為商業音樂的作品。
也就是説,即使進了音院,大學四年除了完成學習任務,也還是要額外多學一些別的專業的課程。比如,學古典作曲專業的,課外也要琢磨混音錄音;學音樂製作的,和聲配器也要一點一滴地鑽研。

音樂院校專精,但有的人就能夠在此基礎上多看多學多開眼界。懂得靈活變通的人明白,院校之內外,皆有資源可以靠自己爭取。同樣時間,同等學歷的前提下,會幹的事更多,競爭力自然更勝一籌。

獨立思考的能力
進了院校後,老師教的理論,必然是正確的。但長久以往很多學生容易迷茫:明明我寫出來的東西很好聽,卻不符合理論規則,那它到底是對的嗎?
目前國內院校選用的和聲教材是斯波索賓和聲學,在學習的前期學生都被要求記住一個規則,就是禁止平行四五八的出現。老師或許不會向你解釋,古典樂也是舊時的流行,每個時期都有不同的風格流派。因此,禁止的東西,就是那個時期的名家根據聽眾普遍無法接受的聽感而總結出的規則,讓學生照着規則練習,也只是為了寫出譜面、聽感都符合那個時代風格的作品,僅此而已。

學生按着老師的教學進度學習,思維體系尚且不夠完整全面,對曲目風格的把控能力弱,競爭力必不如人。
因此,同樣的時間裏,反覆思考,不斷摸索,在錯誤裏摸爬滾打總結的規律反而能使作品更有靈氣。擁有獨立思考能力,明白“為什麼”之後才“怎麼做”的學生,對音樂判斷力一定不賴,因為他們知道在什麼樣的情況下應該規避,什麼樣的情況下不用鑽牛角尖。
以上,算是過來人以上帝視角,對心裏有夢的小朋友們一點建議。

相比其他正經專業,音樂特殊一些,文憑的作用微乎其乎,充其量就是證明了你在參加藝考時的能力能夠刷下同齡之人。在行內人眼裏,是否入讀音樂院校與是否找得到工作的關係真不大,按部就班拿到畢業證的好學生沒兩把刷子照樣擠不進來。
音樂行業,大家都靠手藝説話,漢斯季默就是非科班出身。
音樂的薰陶不止學院有,高中熄燈後mp3裏的周杰倫算,大學寢室裏輪着借回家的伍佰卡帶也算。體系固然重要,但音樂講求的客觀規律,都是在為人類天然的審美喜好而服務。
夢的世界總是無限寬廣的,一紙文憑的作用並不夠大,但十幾歲的好年紀就應該敢想,敢做,敢闖。
我想業內的人們也更願相信,肯十年如一日磨練的人,才有可待之日。