宇宙的盡頭是考編，明星上岸卻爆了雷_風聞

作者 | 蘿貝貝

輿情瞬息萬變。

男明星彆着紅色證件就幻想“我的體制內男友”；古偶男主角是朝廷鷹犬宰相之子能被概括為“我的公務員老公”。

當“局裏局氣”“廳裏廳氣”都成為一種小紅書熱門詞時，男明星的宣傳們誰不是在摩拳擦掌準備蹭一把“我的體制內男友”熱度？

好了，又一波男偶像進入國家話劇院了。

這次輿論卻整個翻了過來。原來這不是“我的體制內男友”，是：“天價收入的明星為什麼能佔編制？”

7月6日四點半的新聞，國話2022年應屆畢業生招聘擬聘人員公示，易烊千璽、羅一舟、胡先煦三個人都在演員1崗。而新聞裏用詞為“考入”。

本來已經出現了這種話題：

但是當晚爭議就開始，一條吐槽被轉發了三萬多次：“普通人考編考公有多難，這些人已經是（日薪）208萬了，還想方設法利用明星特權搶佔普通人的資源。”

“208”也熱搜了，鄭爽日薪208萬，從此208成為高收入明星的代號。

輿論發酵後，國話回應名單上三位藝人尚在公示階段，還沒有錄取。

這也不是第一次明星進入“體制內”單位。

2020年，劉昊然進入煤礦文工團，當時沒有引起太大波瀾。

只有圈內是有一些議論的，認為“進入單位”將會是將來明星的一個方向。

劉昊然進了煤礦文工團之後一直陸續參與了文工團工作，搜一下官微有他參與的演出和活動信息。

他參加的演出是那種文工團傳統的音樂史詩劇，角色眾多的羣像之一。

而後的2021年，張藝興和關曉彤進入了國家話劇院。

當時對張藝興的嘲諷最多，因為他的演戲經驗、能力、台詞水平，距離演話劇的要求太遠。（當然關曉彤離這個要求也很遠，但是張藝興的口音都是問題，實在是太明顯了。）

然而，在去年12月，對張藝興的嘲諷也只是小範圍的，粉絲控着評，路人笑兩聲，這事就過去了。

參觀一下當時張藝興粉絲的控評話術：你行你上，敢説不好就是你家哥哥沒考上。

一直到前幾天張藝興粉絲都在帶#中國國家話劇院演員張藝興#這個話題在安利張藝興。

張藝興加入國話之後沒看到去演戲，就看到錄了個祝福視頻，反正“國話演員”這個頭銜是有了。

關曉彤也有的，當然，加入之後她也沒有去國話演戲。

今年易烊千璽、羅一舟、胡先煦三個同學都進了國話，而他們竟然還是同一個寢室的三個明星室友……

因此誕生了一個梗：國話有多難考，三里挑三。

只從一個話劇觀眾的感受出發，目前進入國話的偶像明星們，都讓人很懷疑他們能演話劇。

關曉彤最接近演技逆襲的一次是《影》，但是然後就沒有然後了。能解開二元一次方程，誠然屬於在影視圈裏遙遙領先的學術能力；但是現在一想到她，耳畔就響起她巨濃重無比的京腔，看起來她對上綜藝和拍減肥餐vlog的興趣也遠遠多過演戲。如果關曉彤這把嗓子迴盪在劇場上空，將會給觀眾造成怎樣震撼的體驗？關曉彤加入國話卻還沒有在國話演話劇，究竟是緣還是孽？

張藝興演戲，就想説極限挑戰哥哥們都夠意思了，《好先生》按他人設來，《一出好戲》按他人設來還加上容易駕馭的反轉。但《掃黑風暴》是真的沒法看了。這是可以演話劇的程度嗎？一搜張藝興演技評價，結果如下。

易烊千璽在《少年的你》階段算愛豆轉型有望，但是粉絲對於“本色出演還不夠”這樣的表揚遠遠不滿意，如果你説易烊千璽是“本色出演”，你就是在陰陽怪氣。本色要是能用好，也是好演員，但基本功總是要的，吐字清晰台詞過關是基礎要求。《長安十二時辰》時聽不清易烊千璽説話還能等等他進步，《長津湖》還聽不清就着實有點折磨人了。這去演話劇怎麼辦，當意大利歌劇處理，開電子字幕？當然了，有了之前幾位明星的經驗，百億票房的大明星入職也未必就去上工。

羅一舟是《青春有你3》出道的——就是倒奶引發爭議而草草收場的那一屆，在“倒奶”之前原來高票數的餘景天因父母生意情況而退賽，最終結果羅一舟按説是C位，只是他沒有成團夜。

雖然粉絲説羅一舟在軍藝學過舞、在文工團工作一年、在參加《青你3》之前就演過話劇……但大多數觀眾對他的印象是：這，演過啥？

胡先煦本來在《小別離》《琅琊榜2》都是演技潛力股。這次考上國話事件，考入流程最有問題的就是他，因為第三次面試的5月2日，他在安徽拍戲。

這些已經成為明星的年輕人，進入國話，什麼劇目也沒演，粉絲就開始吹了。

另一方面，國話有諸多明星在編卻不怎麼參與國話的工作，這件事一直都存在。

章子怡大學時就演電影成名，但畢業後的單位其實就是國話。

2004年田沁鑫籌備話劇《青蛇》時 ，一度傳説這是章子怡首次為單位效力，也是在那次報道中，媒體透露章子怡是直接從中戲被分配到國話的。

田沁鑫排01版《狂飆》的時候就考慮過章子怡，但是章子怡太忙了，排練的檔期給不出來，最後沒成。（跑題，這一版是超強陣容，辛柏青朱媛媛袁泉陶虹師春玲。）

（△01版《狂飆》）

（再跑題，而話劇《青蛇》也是一個漫長的故事，等到首演都2013年了，多年前原定白蛇是袁泉，袁泉按計劃出演，但青蛇不是章子怡，是秦海璐。）

2006年，媒體報道章子怡工作關係“掛靠”在國家話劇院，這是當個冷知識説的，因為很多人不知道章子怡還有個國話的工作關係。

對此當時擔任國話副院長的王曉鷹認為，這是演員需要的“歸屬感”和“社會認可”。他聲稱：“打開電視就會看見我們國話的演員。”

（△法制晚報）

同樣是2006年這則報道提出，中國青年藝術劇院和中央實驗話劇院合併成為國話之後，演員隊伍就凍結了，既不進新人，入職國話的明星們也一直保留着。

2010年國話改制，“加強劇院管理”，主準備採取“演員全員聘用制”改革。即所有演員簽約後，必須首先服從劇院工作安排。

大明星掛靠在話劇院，劇院想找明星演戲還得跟經紀人談檔期。按2010年國話改制的方案，準備讓演員首先服從劇院演出安排後才能再説劇院外工作的事情，而劇院將成為演員們的“第一經紀人”，演員外出接影視劇要給國話繳納管理費。

媒體更報道，改制時，章子怡人在外地，讓父母前往國話辦理簽約手續。但她着急辦的是：繳納停薪留職費用或直接將收益上繳部分。

不過從後續的實踐來看，改制也沒有把章子怡拉到國話的舞台上，難道改制的直接結果是明星都交了管理費？

一直到2021年還有人在問，章子怡為什麼在國話網站上還算劇院演員卻一個話劇沒演過。現在國話網站上已經沒有章子怡的名字。

但國話的明星還是非常多的，李冰冰至今還在，只演過一個話劇。影視作品列了好長一串。

其他演的話劇不多但還是國話在冊演員的↓

看演員在國話留下的檔案，也能看出誰認真投身過話劇界。

袁泉，都是有影響力的重頭戲了。

陶虹，演了好多年，橫跨各個類型。

這幾天，因為國話錄用看起來根本和話劇沒關係的偶像明星，網絡上也有對國話批評，過於注重明星效應，知名影視明星，即便沒有演過多少話劇也給評了榮耀，卻虧待了真奉獻給舞台的話劇演員。

從篩選演員的嚴格程度來説，隔壁單位人藝則口碑好得多。人藝的知名演員都在勤勤懇懇地演話劇，舞台上年年月月見。

已經是人藝副院長的濮存昕工作量大到可怕，一邊演一邊導一邊還管院務。

他在你童年回憶裏可能還是俊朗正氣的樣子，但其實他今年69了。（→濮存昕）

（△2018年濮存昕接受採訪説自己演的影視沒人看）

其他像吳剛、馮遠征、胡軍這些知名演員也一直在堅持演話劇。有人説宋丹丹是人藝的怎麼不見出來演，她退休了。

（△吳剛和馮遠征最近在演《譁變》）

人藝的篩選制度也更嚴格，想報考人藝必須現在人藝跑一段時間龍套，才能有考的資格。考上了之後試用了不合適也會被刷下來，宋丹丹説自己考入人藝那年一共招了二十個，半年後還有幾個被淘汰了。

藍盈瑩以第一名成績考入人藝，之前是被認為是很厲害的，她也説了人藝什麼基本功都要考，比藝考還要難。

藍盈瑩是大學演的浣碧，所以算是小有名氣，但是進去之後還是都演小角色，這是她在人藝演過的履歷。

藍盈瑩在《乘風破浪的姐姐》走紅就辭職了，網傳辭職原因是在人藝排練時間和浪姐衝突，在浪姐開播前已經提了辭職。

這就回到了人藝另一個管理機制：每年必須要完成一定量的演出任務，否則就不能留在劇院。

宋軼也是演了兩個話劇就辭職了。

有個上個月有個紀錄片在北京科教頻道播出叫《我在人藝學表演》，是為了人藝建院70週年拍的。開頭就是人藝從已經畢業工作多年的演員裏招了一批新人，包括演了二十年的演員。

馮遠征給他們上課前的發言：要訓練你們一年，這太趕了，按説都應該兩年。

對着有經驗的老演員訓練一年，還要淘汰，才能最終選拔出可以進入人藝的演員。

話劇的要求是最後一排觀眾也能聽得見，因此對台詞要求非常高。馮遠征也説即便是在人藝，也經常收到觀眾意見説聽不清演員聲音。所以台詞訓練非常重要。

看馮遠征給這些已經有經驗的老演員手把手教台詞，就想問，那些説話都不清楚的偶像在戲劇學院上學的時候，老師要求他們練了嗎？練了多久？偶像們進入影視劇，導演真的不覺他們有問題嗎？不給他們提要求嗎？粉絲多了就可以不提基礎要求嗎？

經歷了多魔鬼的訓練，到了人藝也是從小角色開始，但是把小角色創造好很重要。吳剛和馮遠征都是從跑好幾年龍套開始。如果人氣偶像去演話劇，還能從龍套跑起嗎？

然而即便是這樣的人藝，因為星二代的加入，依然會被追問，是不是關係户來了。

張凱麗本人在國話，女兒張可盈在人藝。張可盈演演影視劇，從《老酒館》演到《幸福到萬家》，每次都沒有觀眾緣。（《老酒館》當時直接被槽是被幾個星二代毀掉的戲。）

再看張可盈在人藝的待遇，藍盈瑩和宋軼進去之後都在跑龍套，而張可盈演了一個陳白露（《日出》）一個花金子（《原野》）。嚯，一共就演過兩個戲，兩次都是女主。

另一邊，跟“三里挑三”一同被國話錄取的還有陳小藝和導演劉惠寧的兒子劉恆甫。陳小藝是人藝的，劉恆甫進了國話。

呃，所以綜合起來看，就是人藝演員的孩子去了國話，國話演員的孩子去了人藝？

説回“編制”，明星進入一家單位不參與單位實質工作，這也是老問題。

2009年《中國文化報》採訪國話當時的副院長王曉鷹，詢問明星“掛靠”問題，王曉鷹稱不是“掛靠”是“在編”，演員都是正式進入國話的，是事業單位員工，能領基本工資，演員出去演影視劇相當於從國話把人才租賃走，國話要收去勞務合同費用，最低是基本工資的400%，名氣大的人費用就更高，這些合同費用會用於劇院建設和創作。

中戲也有老師是知名演員，處理方式也類似，出去演戲，劇組要給學校勞務費用，劇組不給就要由演員個人給。但其他同事對這種情況是會有意見的，兒藝則説這種情況“説不清”。

從公眾樸素的認知來説：如果普通人為單位工作都不能出去兼職，為什麼有名有錢的明星反而不受限制？

如果都像濮存昕那樣人在劇院就以單位工作為重，當然不會引發是否佔了一個“坑”而不出力的質疑。每一年都有上舞台的工作量，知名演員在影視劇上收穫的影響力，也帶動觀眾進劇場，這跨界也對得起劇院了。

為什麼明星總想有個單位？過去是因為有個單位方便評一級二級演員，也是因為文化行業從來都既有市場的部分也有體制內的部分，很多明星不願意放棄在後者上的位置。

而現在年輕的偶像明星要找單位是另一種考慮。最近四五年間，明星“爆雷”新聞越來越多，粉絲也熱衷於為偶像的“官方認證”“參與主旋律”而自豪。進入體制，有個“單位”，對藝人和經紀公司的第一影響其實是：安全。

當然，粉絲想不到這麼多，粉絲看到哥哥有個單位，第一想法是：好棒，實績+1。

弔詭的就是，看起來明星進入了一家“單位”是可以更安全的，反而因此點燃了輿論危機。

想到，《夢華錄》走紅時，“宰相兒子”“皇城司活閻羅”這些身份標籤，是男主的“蘇點”。男主直接從皇城司管的冰井裏給女主調取出冰，助她生意。

碰上危機時，女主總是不自覺找男主解決，好像皇城司的權力和資源是自己家的。

如此絲滑，觀眾能否“蘇點”之外想到，大女主光環，實際上皇城司職工利用職權濫用了資源給自己的關係户提供方便。

之前劉昊然和張藝興關曉彤“上岸”時，這似乎只是無足輕重的新聞，和“他怎麼可能演話劇”的小議論。

僅僅大半年之後，明星“上岸”就讓普通人產生了如此強烈的反感。

因為環境變了，年輕人的心態變了。考公考編的競爭空前激烈，穩定的生活成為了一種羣體信仰。

過去的都市傳奇是名人離開單位，非要當個體户，非要開公司，非要“下海”，瀟瀟灑灑。現在是天價收入的明星，也要找個單位，也要“上岸”。

從前的讀者最熱門的文章是《我奮鬥了18年才和你坐在一起喝咖啡》。現在打開朋友圈：我奮鬥了20多年才回老家考公考編上岸。（副標題：有年齡限制，一年考不上就耽誤一年競爭力。）

我想每一件事都是有複雜邏輯的。比如所謂的208萬日薪，那個劇組和項目是有嚴重問題的，極大概率存在藝人給相關人員返點才導致這個天價誇張到遠高於她原本的市場價格。而明星收入畸高真正的解藥是：讓創作者有話語權，讓項目不再依賴賣明星臉。

有時，複雜的邏輯，超出了個人選擇。

以前別人問我找工作的意見，我會建議那個熱愛的、有趣的、自由的方向。當然，如果你熱愛穩定，你就應該穩定。只是，總有人像我一樣喜歡不確定的自由，野鶴無糧天地寬，我們想做野鶴啊。

但是現在我無法説出這樣的話。過去的感受在此刻失去了舉例的意義。

我希望每一顆有夢想的心都能前進。我也希望想遠航的人就能看到大海。我希望。

轉自：；蘿嚴肅

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