沒有針線的刺繡，不經編織的彩錦_風聞

為了培養同學們的動手能力，激發學生對民間藝術的熱愛，讓青少年在美育薰陶下健康成長， 7月7日我跟隨安徽師範大學文學院赴涇縣“書香沁·支教情”暑期社會實踐團隊支教的第一次課堂就是以扎染為主要授課內容。

  初遇扎染，是在高二的美術選修課上，那時的我觀看了關於走進雲南周城的紀錄片，藍是蒼山的帶色山巒，白是洱海的銀波閃閃，素色的藍染區別於現在化工染料的鮮豔多色，僅由高山之上肆意生長的板藍根和山腳下潺潺的洱海細流相遇，融成一幅青墨色的山川印象。

  白族老人真摯而樸素的笑容和臉上歲月沉澱的刻痕代表了手藝，更是守藝。今天我將同樣的視頻展示給同學們，看到他們逐漸沉溺於其中一幀幀藍白相間的畫面，希望他們也能從其中領略到“一方素錦見斑斕”時代內涵。

圖為隊員向學生提問關於扎染知識問題。

  扎染古稱扎纈、絞纈，是中國民間傳統而獨特的染色工藝，織物中染色時被結紮的部分則不能着色。在歷史變遷中，古老扎染的原理和方法並未發生什麼大變化。我向同學們介紹了捆紮法、夾扎法和縫扎法，考慮到操作的難易程度和學生的安全，我選擇捆紮法進一步講解並展示了十種簡單的扎法供同學們選擇，而染色工藝這一步驟我選擇了七種顏色供他們搭配。

  當觀看完紀錄片之後我向同學們提出了一個問題：“你覺得扎染有什麼特點？”汪語婷同學説：“它們大體上都是對稱的，我覺得它們有一種和諧美。”董明璋同學回答道：“我看到的是隨性與自由。”同學們的回答超出了我的預期，我原以為這個年齡段的孩子們還停留在淺顯的物質表層，但是在言語交談中卻表露出他們對生命和藝術有自己思考的角度和深度，我試着將講台交給他們，看着他們站在台上或自信大方或害羞露怯地表達自己的理念和構思，我給予最大的肯定。

  在此次支教之前，我從未靜下心來認真思考“美育”在青少年的日常生活中佔據一個怎樣的地位。而在扎染的課堂上，我切身體會到了美育對於我們的實際意義：在作品面前不存在學生的學業成績既定一切的刻板印象，在美的世界裏每一個學生都能夠積極調動自我去創造美好的作品。學生通過學習美術，手工等藝術去認識美、愛好美和創造美的能力，真真正正地領略自然美、社會美、藝術美，表現出平時隱藏起來的獨特的另一面。

圖為學生清洗晾曬扎染作品。

  當所有人以小組合作形式完成各自的作品時，我佈置了一個任務，每個小組需要派出一名代表走上講台為大家講解作品的整體理念和寓意。伴隨着激烈的討論，看着學生手中五彩斑斕的手帕，我非常期待他們的創意。最先走上講台的是王可卿同學，她們的作品主要運用了藍、紫、綠色彩，使用雲染扎法，最後形成的效果是以圓孔為中心向四周以折斷的射線蔓延。王可卿同學説：“製作完成後整個圖畫像是子彈打碎玻璃，充滿了破碎感，其中的點點綠色起到反光作用，留白合理。”我認為其中寓意是我們就像玻璃，潔白而純粹，擁有堅硬的外表和脆弱的內心，即使被生活中的挫折打敗之後散落一地碎片，但在陽光之下依舊能折射閃爍出最耀眼的光芒，散發屬於我們別樣的光彩。

  操場上微風徐徐，我彷彿聽到如墨般濃稠的染料在白布上暈開的聲音，它們在白布上奔騰着，在古染纈中開出一朵朵“奇葩”。我和青春的“向日葵”們因扎染相遇、相識，相知。雖然目前工藝複雜的手工扎染被工業化生產所取代，可工業印染又怎麼能和充滿純真且意義深遠的古老手工藝品相比呢？孩子們舉起作品迎風而立，燦爛的笑容映襯着湛藍的天空。相機從膠捲時代到數碼時代；電視從黑白時代進入彩色時代。社會一直在進步，生活也變得越來越美好，但歷史仍為我們留下了一些極具價值的珍貴寶藏。糖藝讓我們感到甜蜜，竹編讓我們感到驚豔，油紙傘讓我們變得清冷温婉，而扎染也依舊是獨特的存在，它是洗淨鉛華的玫瑰。千百年來，手藝人用手中的針與線將古老的中華文化傳承下來，使其熠熠生輝，而優秀民間藝術的本身就是極具力量的，我們從未忘記讓它綻放。巧手扎錦繡，靛藍染春秋。千針復萬線，百花綻心頭。

  一個班級是一個大集體，其中每一個個體都是獨一無二且必不可少的，大家完成各自的作品最後拼湊出一個斑斕的集體。同學們讓我明白青春是絢麗而燦爛的，我們相遇在這個美麗的夏天，但夏天從未結束。

圖為七（3)班所有同學與扎染作品合影。