湯唯最好的作品，是她自己_風聞
她刊-她刊官方账号-提供最潮流的时尚和娱乐资讯,陪你遇见最美的自己2022-08-22 07:48
作者| 黃瓜酸啤
來源| 她刊
盼星星盼月亮，可算盼到了湯唯的新片《分手的決心》。
要知道《分手的決心》在戛納首映後，場刊給出3.2的高分（滿分4分）。
這是今年戛納唯一一部超過3分的作品，全場最高。
當時有媒體放話説，這是湯唯演技最好的作品。甚至把她列為影后的最熱人選。
不過湯唯好像曉得自己不會得獎，早在三天前回到韓國，沒有參加頒獎禮。
最終本片的導演樸贊鬱抱得最佳導演，所有人都在為湯唯感到惋惜時，她卻雲淡風輕地吃着宮保雞丁。
圖源：ins
最近，韓國電影振興委員會宣佈《分手的決心》將代表韓國角逐第95屆奧斯卡最佳國際影片獎。
湯唯也登上了《時尚芭莎》金九封面。
圖源：時尚芭莎
可以説，幾年不出現、出現即大招的湯唯，真的紅得發紫。
那麼《分手的決心》到底如何？
她姐看完第一印象是，湯唯可太美了。
誠如影迷打趣説——
本片你會收穫長髮湯唯、短髮湯唯、花裙湯唯、仙羣湯唯、素顏湯唯、全妝湯唯、軟妹湯唯、冷笑湯唯、要我美豔又要我殺人不眨眼湯唯、賜我夢境還賜我很快就清醒湯唯……
這哪裏是分手的決心？分明是愛上湯唯的決心。
所愛隔山海
山海不可平
導演樸贊鬱在戛納首映後對觀眾説：“感謝大家，耐心忍受了一部漫長又濫俗的愛情故事。”
這當然是導演的自謙，不過確實點出了電影的題眼——愛情。
她姐感覺自己已經好久沒看到這樣一部波譎雲詭、透着懸疑和血腥味的純愛片了。
好浪漫啊，一言以蔽之——所愛隔山海，山海不可平。
要知道拍出過復仇三部曲的樸贊鬱，向來偏好情色、暴力、驚悚等惡趣味。
前作《小姐》的原著本是一部有着強烈女性意識的女飛賊小説，經樸贊鬱之手立馬變成一個充滿了男性凝視的巴洛克色情大片。
《小姐》
這次為了湯唯，樸贊鬱竟然如此温柔，連他自己都説，“這是我罕見的青少年能看的電影，裏面沒有觸目驚心的暴力或裸體畫面”。
《分手的決心》劇情並不複雜：
在山區調查一起謀殺案的刑警海俊（樸海日 飾），遇上了死者妻子——一個神秘的中國女人瑞萊（湯唯 飾）。
她對丈夫之死沒有表現出悲傷，反而因韓語説不標準而羞赧發笑，這讓警方懷疑可能是一件弒夫案。
隨着調查深入，瑞萊身上浮現出更多疑點和變幻莫測的危險魅力。
她的殺人動機、不在場證據、異域風情和神秘背景……
她家裏如山巒又如海浪的藍綠牆紙，還有時不時出現的《山海經》……
她在中國背有殺母之罪，偷渡來韓又被家暴，從事最底層的護工工作。
她是韓國最邊緣的羣體——女性底層非法移民。
她美麗脆弱，但同時很可能有毒。
畢竟照料者的身份，可以輕易權力顛覆為殺人於無形的蛇蠍女。
隨着一樁又一樁兇殺案不斷出現，刑警海俊與中國美人瑞萊之間的羈絆、糾葛、迷戀甚至情慾，也如雲山霧繞般展開……
這在氣質上是一部典型的黑色電影。
它囊括了黑色電影幾要素：偵探、蛇蠍美女、懸疑案件，主人公在黑白之間的灰色地帶遊走，散發着悲劇迷人的宿命氣息。
但這部片又有着強烈的“反黑色”部分。
黑色電影的黑白光影通常尖鋭不安，而《分手的決心》卻有着最爛漫的山與海的空鏡。
霧氣氤氲，彷彿“水迢迢、山重重、路漫漫難擋思念是風是雲是嬋娟”。
上世紀40年代的美國黑色電影本質上是“男人片”，最突出的元素便是蛇蠍美人。
她是男性慾望想象的客體，主人公焦慮的起點、墮落的原因。她美豔卻模糊，本質還是花瓶。
而湯唯在《分手的決心》裏卻遠不止如此。
她是非典型蛇蠍美人。
除了承載男性慾望，她擁有充分的主體性——去愛、去纏鬥、去貪圖情慾。
與其説這是一個男人被蛇蠍美人蠱惑陷入愛慾的泥潭，不如説是一個女性利用自身誘惑力上演一出貓鼠遊戲，但愛意也在她身上萌生。
她才是那個主人公。
瑞萊説“仁者樂山，智者樂水，而我不是仁者”。
影片也分割成上半部“山篇”和下半部“海篇”。
“山篇”是男人的故事，刑警海俊調查、監視、跟蹤瑞萊。
他看似站在高位審視女人，實質上卻在長久的凝視中，不斷陷落到女人的温柔鄉里。
男人海俊，絕非傳統偵探電影裏充滿陽剛氣質的硬漢。
相反他潔癖、失眠，有一段並不和諧的異地婚姻，無聊空心的人生要靠兇殺案填滿。
他預示着男性氣質的衰落。
到了“海篇”女人的主場，兩人的權力關係直接翻轉。
瑞萊成了主動方，她用第二任丈夫的屍體引誘、靠近、示愛海俊。
她看似掌握全局，卻選擇決絕地獻祭了自己的愛和生命，權力再次翻轉，她甘願成為他的“未結之案”。
編劇採訪
樸贊鬱在視聽語言上登峯造極，創造了一部全方位充斥着“凝視”的電影：
佛祖眼球、屍體眼睛、死魚眼睛，還有各種手機、望遠鏡、監聽器、照相機等高科技屏幕……
男人和女人的互相偷窺，成為兩人調情的證據。
他們在上演一場非同凡響的情感較量，死亡是愛情的調味品。
每一次謀殺，便推進一層慾望。
眼藥水刺激神經，烏鴉羽毛撩撥心絃，失眠也是思念，吃完壽司收拾殘局竟也帶着偷情般的默契……
不通順的語言也增進了兩人的曖昧。
翻譯器從中作梗，兩人在迷霧中互相試探、確認愛意。這樣的愛沒有舌燦蓮花，卻是一再地言不由衷。
《分手的決心》就是這樣一部純愛片。
表面講着殺人示愛的極端瘋狂。
本質上卻直面現代人躲藏在各式高科技屏幕之後的愛無能，和對愛的欲罷不能。
被眷顧的人
總是慢一步
看完《分手的決心》，她姐有點懂為什麼她成為影后熱門。
編劇鄭瑞景一開始就沒考慮過別的女主角，導演樸贊鬱立馬就同意了，因為他也是湯唯的粉絲。
樸贊鬱如是評價湯唯：
“湯唯身上有一種很大膽的特質，她能表達的東西似乎沒有限制，但同時你也很難讀懂她，她就像一座深淵，一口深井。我不是很想用神秘來形容她，但她就是有這深度讓你保持好奇。”
編劇、導演採訪
於是《分手的決心》的女主角，完全是從上到下、從裏到外為湯唯量身打造的角色。
編導團隊願意這麼幹，不知道要羨煞多少女演員。
但放在湯唯身上又不覺得奇怪，她似乎是被神選中的孩子。
天賦遠不及周迅，野心趕不上章子怡，天資平平，一路走得跌跌撞撞。
如今一看，她的事業卻另闢蹊徑，別有一番洞天。
其實這種“怪”，早已寫在了開頭。
湯唯與章子怡同歲，但成名卻晚了整整八年。
她一開始就慢在了起跑線。
湯唯想學表演，去考中戲表演系卻一再落選，考官説：“你的相貌不適合當演員。”
湯唯不信邪，但再考再不過，足足被刷三次。
第四次她決定曲線救國，先報考中戲導演系，這才終於被錄取。
湯唯年齡比其他同學大一截，人送外號“大老湯”，她大大咧咧，總是一副假小子模樣。
平時除了專業課，湯唯還尋思着蹭表演，她喜歡去戲劇節當志願者，偶爾能在話劇裏撈個小角色。
這次碰上賴聲川到中戲講座，賴聲川成為湯唯生命中第一個貴人。
他覺得湯唯的氣質特別，轉頭對旁邊人説：“你看她像不像我以前的學生吳倩蓮？”
正巧需要幾個學生做示範演出，他便選中湯唯，在自己的話劇《如夢之夢》中飾演“五號病人的妻子”。
賴聲川話劇
之後湯唯便一直在話劇工作室打雜，賴聲川做《暗戀桃花源》時，湯唯還是志願者。
後來她演了楊婷（賴聲川學生）導演的話劇《切格瓦拉》的女主角，還經楊婷介紹，拍了第一部電視劇《警花燕子》。
《警花燕子》
非科班出身的人想要演戲，只能一路曲線救國、另闢蹊徑。
不要急，馬上湯唯將迎來人生中最大一次機遇。
2006年，剛憑藉《斷背山》捧回奧斯卡小金人的李安，想要拍張愛玲的小説《色戒》，“這是最好的也是唯一的機會”。
男主角一早就確定了梁朝偉，但女主王佳芝的選角卻讓李安十分頭疼。
李安接連pass掉了章子怡、大S、舒淇、劉亦菲等一眾人選，目光落到碰巧來送資料的湯唯身上，“眉形上挑，一張六角形臉，氣質就像民國時期的語文老師”。
李安心裏定下了她，也打電話徵求過賴聲川意見，得到肯定的評價。
“最後決選的那些人裏，湯唯的表演算不得特別出色，但她聽戲的那個眼神，我知道就是張愛玲筆下的王佳芝。”
《色戒》劇本尺度很大，湯唯自知是了不得的機會，推遲了和當時男友田雨的婚期，也要全心參演。
李安平時採訪時看起來儒雅温順，但導戲時卻是魔鬼。
梁朝偉曾形容他“拍片的時候會把人往死裏逼，一直試探你，用各種方式質你、拮你，逐步逐步推去懸崖，直到逼出所有東西拿出來為止”。
李安合作《喜宴》時趙文瑄還是新人，他被磨得很慘，李安在書裏説“趙文瑄現在還有點怕我”。
《喜宴》
湯唯可以説是新人中的新人，李安對她集中進行了三個月的魔鬼訓練，正式拍片又花了118天，其中114天用在拍湯唯。
湯唯手記
每一個眼神、每一個動作都經過精心設計。
湯唯的笨拙和青澀，都被李安拿來展現王佳芝當間諜時的稚嫩和蹩腳。
《色戒》
湯唯是有些語言天賦在身上，片中她用普通話、粵語、滬語、英語進行多重身份間的轉換。
當然最令人注目的還是激情戲。
三場牀戲一場比一場突破極限，湯唯竟比梁朝偉還率先越過心理障礙。
採訪時頻頻被問到這個話題，她也總能面不改色地大方談論技術問題，拍戲現場比人們想象中更專業、安全。
《色戒》片場
那年金馬獎，《色戒》成為最大贏家，湯唯抱得最佳新人獎。
但也因為這部戲，湯唯與田雨分手。
湯唯出道即巔峯，不料峯迴路轉，同年發生了豔照門，影視輿論收緊，湯唯被封殺。
李安沒有用完即棄，他説“湯唯奉獻了偉大的演出，現在她處於困難時刻，我將盡一切努力支持和幫助她”，而後把湯唯介紹給金牌製片人江志強。
湯唯不得不又繼續走上曲線救國的道路，跑去英國深造。
湯唯在英國
她在英國讀倫敦藝術大學，爭取到了全額獎學金。
同時還在街頭賣藝、去俱樂部當羽毛球陪練、做模特……想盡了招數賺生活費。
湯唯口述
深造兩年後歸來，湯唯便和張學友拍攝了《月滿軒尼詩》，這部片連吻戲都沒有，湯唯在裏面清純鄰家。
《月滿軒尼詩》
而後湯唯沒打算在一個地方吊死。
她去到韓國拍了《晚秋》，與玄彬搭檔，導演是她後來的丈夫金泰勇。
片中她素顏出鏡，演了一個假釋女囚犯，與玄彬飾演的情場軟飯男各自心懷鬼胎，兩人又相互依存，談了一場註定沒有未來的末日之戀。
《晚秋》
《晚秋》成為湯唯人生又一重要轉折點。
不僅打開了國際市場，還在韓國橫掃10項大獎，摘得青龍影后，成為韓國頭號文藝女神。
湯唯的演技很難談得上有慧根，但她死磕。
每次都用盡全身力氣去進入角色，真聽真看真感受，“我覺得自己沒什麼演技，我能感受到，就能演到”。
《武俠》裏演一個村姑，她拼命往指甲縫裏扣泥。
《武俠》
《三城記》是一段動盪年代的愛戀，她真的與劉青雲書信往來找狀態。
《三城記》
為了在《北京遇上西雅圖》裏演孕婦，湯唯往肚子塞十斤的東西，隨時隨地揣着，睡覺也不取。
《北京遇上西雅圖》
與許鞍華合作《黃金時代》，她看了無數遍蕭紅的《商市街》，蕭紅是一個兩度在懷孕時投奔另一個男人的女子。
湯唯為她辯護，“但凡一個正常的、受社會道德束縛的女人不會選擇的路，她基本上都選了。她身上必定帶着為周圍人所無法理解和不能接受的東西”。
為了感受蕭紅在東北的飢寒交迫，湯唯真的站在零下三十度的室外感受風寒，最後落下了病根。
《黃金時代》
還有畢贛的《地球最後的夜晚》，她操着貴州話，直接用瓦片在後背了道口子，因為化妝怎麼都不像回事。
《地球最後的夜晚》
即便是被網友釘上恥辱柱的滑鐵盧《大明風華》，湯唯為了拍它得了三次肺炎，邊打吊瓶邊背台詞。
演技被詬病，湯唯從沒拿“你知道我有多努力嗎”的話術為自己辯解。
許鞍華對《黃金時代》的成片算不上十分認可，湯唯也表示遺憾、後悔，“始終覺得自己投入得還不夠”。
這次《分手的決心》，湯唯對自己的演技也不甚滿意，她説絕大部分時間都在過語言關，導演太過善良而放過了她。
湯唯採訪
演砸了，湯唯每次都坦誠地立正捱打道歉。
但下一次還有演繹不同角色的機會，她一定會張開雙臂全力去擁抱它，又愣又勇。
憑着這股拙勁兒，湯唯在電影的多元宇宙裏不斷嘗試。
盤點她合作過的導演都覺得不可思議。
一路走來，從李安到岸西、金泰勇、陳可辛、許鞍華、邁克爾貝、杜琪峯、畢贛、樸贊鬱……內地、香港、台灣、新晉、好萊塢、戛納系……
湯唯的路越走越寬。
越走越寬的人生
反倒沒有「成功學」可言
2014年，湯唯和金泰勇結婚，婚禮很低調，婚紗照像是隨意一拍。
2016年生下女兒Summer，她幾乎不營業，沒有微博，不上綜藝，沒有作品就失蹤。
2020年疫情蔓延，湯唯一家搬到韓國鄉下，更是過上了種瓜種菜、練字讀詩的田園牧歌生活。
偶然被曝出離婚的小道消息，湯唯也只是在ins上淺發張照片闢謠。
圖源：ins
回想起來，她的人生似乎不那麼緊繃，帶着莽撞的瀟灑。
小時候跟着畫家父親南下深圳讀初中，她隨遇而安，順便學會了粵語。
後來又隨父親回到杭州，湯唯一邊備考中戲，一邊當個模特。
為了演戲，她去賴聲川的劇團裏混。
被內地封殺，她拍拍屁股去了英國，在那裏又唸書又搞街頭藝術，活得肆意。
帶着《分手的決心》去了戛納，別人都在紅毯上爭奇鬥豔，湯唯彷彿是去度假的，幾套造型被時尚博主吐槽“隨意有餘，精緻不足”。
她似乎一直如此，比起明星，更像個快活的普通人。
雖然這麼説着實給湯唯抬咖了，我會想起網友評價為什麼喜歡梁朝偉：
“除了一部部優秀的作品，他從不騷擾我們，梁朝偉跟娛樂圈的關係長久地保持着某種疏離，他理應站在一切聒噪和過度曝光的反面，永遠優雅，永遠神秘，永遠跟普羅大眾保持必要的距離。”
湯唯演過的作品還行，演技一般，但她也一直與光怪陸離的娛樂圈保持着距離。
上一次無關作品的熱搜還是#湯唯產後漏尿#，採訪現場被雷佳音一直陰陽，但湯唯沒有過多糾纏，多年後還有網友為她鳴不平。
我們總愛總結盤點娛樂圈的四旦雙冰、四小花、逆風翻盤、飛昇成功……但其實湯唯並不符合任意一條總結的“花路”。
這樣定義的話，湯唯似乎是個“失敗者”。
但如何定義娛樂圈的成功呢？
似乎可以是賺大錢。那就去軋綜藝、拼紅毯、比代言、上直播、全面曝光。用隱私換取流量，口出金句“我才是豪門”“我才是資本”，賺錢不丟人。
也可以拼獎項。國內有金馬金像金雞百花，國際還有三大電影節獎。只不過現在面臨的主要問題，不是如何與名導合作、成為繆斯、斬獲大獎……而是積壓多年的作品能不能上。
總的來説，娛樂圈的成功無外乎是兩條狹窄的路，一條叫名，一條叫利。
但湯唯生活樸素，獎也不多。
她沒有卷在這些道路上做無效纏鬥，用她的話講：
“平凡一點，踏實一點，演員這份工作可以做得久一點。好好做自己該做的事。”
優不優秀另説，湯唯一直在做的就是，當個演員。
她在去年GQ報道里的自述：
有時覺得老天真的待我不薄，讓我體驗了很多很多，可能大部分的人都沒有機會體驗這麼多樣性的人生。
這也在鞭策我，拜託你，都體驗那麼多了，給我好好當演員，不要偷懶。
所以現在劇本到我手上，我都特別感動，我每次都要説謝謝、謝謝，真的感謝。
她姐私下非常喜歡電影，更喜歡楊德昌給出的理由：
“電影使人生的長度延長了三倍。”
楊德昌《一一》
演員的幸運，便是有機會體驗多樣的人生。
如此看來，體驗才是湯唯生命中的題眼。
成功不是。
每每看到一個活出不同可能性的閃閃發光的人，我就堅定一絲信心——
或許，人們不必一定要在一條既定的被允諾“成功”的獨木橋上無效纏鬥。
我想起前陣子項飆在採訪中提到，我們現在大環境的失序和撕裂，年輕人的焦慮和恐懼，不是因為選擇太多、觀點太多。
而是相反，是大家唯一正確的觀念太強。
是我們整個生活目標太過單一化，我們對於成功的定義太過同質化。
成功的標準是有錢，宇宙的盡頭是考編。
圖源：穀雨實驗室
這種“唯一正確觀”的生活，無疑是殘酷的。
“因為它不是從真實的情況出發，它都是從一些抽象的想象裏的標準出發。
拿一個標準來衡量自己和別人，用一個唯一正確觀的方式去衡量所有人。”
而這道題的破局，在我們自己。
或許，我們可以試着體驗，而不是比賽。
或許，我們可以更自由。
就像詩人羅伯特·弗羅斯特寫下那句：
“一片樹林裏分出兩條路，而我選擇了人跡更少的一條。”
像《時時刻刻》裏梅姨所説：
“記得有一天早晨，天一亮就起牀，全世界充滿了各種可能，我記得我在想，原來這就是幸福的開始。”她刊
《時時刻刻》
監製 - 她姐
作者 - 黃瓜酸啤
微博 - @她刊iiiher