4.7分的《歡樂頌3》，問題出在哪？_風聞

改頭換面的新“五美”，終於在熱劇扎堆的暑期檔上線了。

前有《星漢燦爛》，後有《蒼蘭訣》，劇集市場的熱度如約而至。然而，即便是帶了熱門IP的名號，《歡樂頌3》的熱度卻仍不如預期，在各大榜單都未能進入前列。

口碑方面更是不盡人意，豆瓣僅開出了4.6的分數，這幾天雖緩慢上升了0.1，但仍處在及格線以下。

表面上看，作為一部女性羣像劇，《歡樂頌3》一個“必要”元素都沒落下。第一集就來了一出“街頭暴打偷拍男”的社會新聞場面，接着是“爽版樊勝美”領銜出演的“女性職場奮鬥史”，以及江疏影扮演的富二代故事——每天都奔波在為鄰居兩肋插刀的路上，美其名曰“日行一善”。

既有女性成長，又有互幫互助，這麼標準的女性羣像劇，為什麼沒能像幾年前一樣霸榜熱搜、討得觀眾歡心？爆款模板沒問題，現在的現實題材劇也的確離不開“渣男”“原生家庭”“女性奮鬥”三板斧，所以問題可能出在模板的使用方式上。

為了塞入擲地有聲的金句，《歡樂頌3》活生生把自己整成了成語大全，一段台詞至少出現三個成語，像“堅壁清野”這種詞，正常人現實生活中一輩子都用不到；友鄰和睦的戲碼也着實懸浮，想要讓住在一層樓的五個人成為閨蜜，得有站在門口給陌生人科普84消毒液的科學家，和不管聊多私密的事情都不關門的2202。

不談年代久遠的《粉紅女郎》，新時代的女性羣像劇模式，幾乎是由《歡樂頌1》所開創的。但時間已經過去六年，如果仍然走過去的老路子，獲得這樣的結局或許也就不那麼意外了。

漏洞百出的22樓

角色扁平化，是《歡樂頌3》最大的硬傷。

楊採鈺飾演的“方芷衡”似乎只靠一張臉打天下，雖然埋了一個“復仇”的伏筆，但實在不算新鮮，連帶着王安宇演的“李其行”也變成了沒有一點獨立人格的“舔狗”；“何憫鴻”無論在哪個方面都不討喜，尖酸刻薄的話説得太多，就算安排再多姐妹情深的戲碼，也很難扭轉形象；“餘初暉”的存在，彷彿只是為了串聯劇情，“表面樂觀但內心充滿傷痕”的女主角，觀眾看了沒有一千也有八百。

富二代更不用説，國產劇向來拍不好富二代，這個情況在《歡樂頌3》裏尤為嚴重。

第一季裏“安迪”和“曲筱綃”因為經常居高臨下地評價其他三個人，被批評“爹味十足”，這一季直接來個180度大轉變，塑造了一個純種大善人，第一次見面就要請吃飯，鄰居一個電話就馬上拎着箱子衝到酒店幫忙解圍，不管誰想傾訴，都敞開懷抱迎接，還能動用家庭關係解決鄰居的任何問題。

唯一相對飽滿的角色是張佳寧所飾演的“朱喆”，雖然也有逃不開的原生家庭問題，但至少像是生活中會出現的人——這是對現代劇最低的要求。

人設不能讓人信服，故事自然也講不好。《歡樂頌3》給人最大的觀感之一，是無限接近於情景劇，大部分劇情都靠聊天推動。

其他人演的是羣口相聲，白天發生了什麼事，全靠晚上回家一起復盤。“方芷衡”則一直獨自懸疑，揭開人生大秘密靠的也是“萬能聊天室”，不過好歹是重頭戲，還是象徵性地插了一些閃回片段，“餘初暉”的故事線就沒這麼好運了，為了保護常年被家暴的母親，她把母親接來一起住，先不提多神仙的室友才能允許一屋住倆人，母親接回來之後還淪為做飯“工具人”，就連獨自出門買菜的情節都懶得呈現。

職場線也幾乎等於沒有。

可能是第一季試圖講“安迪”的職場故事卻漏洞百出，這一季直接放棄職場，只要不拍，就沒有不專業一説。只有職業是酒店經理的“朱喆”，職場戲擴充得還算完善，可能是跟隔壁《歡迎光臨》共享了信息，至少觀眾能知道她每天都在幹什麼，體恤女下屬，和上司周旋，應付難纏顧客，過程中插入一些職場性騷擾的熱點話題，也就夠了。

至於其他人的“職場”，完全都是背景板。“何憫鴻”是寫稿子的，但不知道在寫什麼；前期“餘初暉”的創新項目成果被領導奪走，演了幾集都不清楚是什麼創新項目，甚至連個名字都沒有；“方芷衡”是人事部總監，在公司除了給領導出謀劃策，就是跟女同事鬥智鬥勇，只想感嘆一句，錢真好賺。

在現實題材里加入新鮮的職業設定，屬於比較討巧的創新方式。《歡樂頌3》裏也有，“葉蓁蓁”扮演的科學家，聽起來很唬人，但烘托身份的鏡頭每集都一樣，要麼是熬夜搞科研後清晨回家，要麼是在實驗室對着顯微鏡，隔壁“於途”都發射衞星了，她還在實驗室熬夜。

被詬病的最多的是台詞部分，原著作者阿耐首次獨立操刀編劇（前兩部還有袁子彈），看起來成果並不喜人。豆瓣有不少網友吐槽，劇中幾乎沒有一句台詞能進入日常生活。

台詞文本化不是問題，但放在《歡樂頌3》這種以生活為背景的故事裏，就顯得非常出戏。

幾個人自我介紹時，用的是詩詞歌賦，“何憫鴻”好歹是文字工作者，勉強可以理解（雖然文字工作者平時也不這麼説話），但竇驍和江疏影見面的那場戲，也在短短三分鐘出現了不下10個成語。好像這年頭沒點文化，就不配交朋友了。

當然，《歡樂頌3》也不是全無亮點，第一季被吐槽得比較狠的點基本都有規避。“樊勝美”人設升級，和原生家庭直接對抗，試圖打造“爽文女主”，低沉渾厚的男聲旁白消失了，目前為數不多的兩性關係也比較符合時下流行的“雙強”模式。但當一部劇從人設到故事都漏洞百出時，就算有再多值得稱讚的地方，也只能説一句瑜不掩瑕了。

女性羣像劇何時能“反套路”？

《歡樂頌1》的價值毋庸置疑。

一方面，它讓沉寂已久的女性羣像劇重新成為熱門類型，證明了觀眾仍然存在的觀劇需求，也將這一敍事模式拉回創作者視野；另一方面，《歡樂頌》示範了國產劇熱門話題的集合方式，在一部劇中同時囊括家庭、職場、友情和愛情，能最大程度地保證受眾覆蓋。

而在觀劇需求的背後，體現的是女性對國產劇的期待。在時代背景的映襯下，女性所面臨的種種結構性困境，都期望能在熒幕上得到呈現的機會，而不是囿於充滿粉紅泡泡的夢幻愛情。

此後，女性羣像劇如雨後春筍般冒出。

據新京報統計，2020年到2021年8月期間播出的、有一定知名度的女性羣像劇多達15部，結構都較為相似，大多是幾個性格各異的女主角，擁有堅不可摧的閨蜜情誼，但有人愛情不順利，有人職場上處處受挫，有人原生家庭有問題。在解決上述所有問題後，大家攜手並進，成長為“獨立女性”。

不過，當一個類型擁有一套完美公式，也意味着它進入了危險的階段。至少在現在的女性羣像劇裏，人設已經陷入套路，甚至都能在《小時代》裏找到母本。

比如，最有錢的人一定最善良，朋友有任何困難都不計代價地提供幫助，利用金錢和地位壓制來展現友情。“葉蓁蓁”就是“顧裏”和“安迪”的升級版，同類角色還有《北轍南轅》裏給朋友出錢開酒店的“尤珊珊”，和《愛的理想生活》裏的富家千金“戴希希”，有錢人的取名方式都很一致。

最高冷的人內心一定有不可告人的秘密和傷痛，而且大多是幾個人裏最漂亮的，“方芷衡”的性格可以直接參考“南湘”，還得有個樂天派，沒心沒肺大大咧咧，負責調節氣氛，總之都是唐宛如的親傳弟子。

不是不能給人設打標籤，關鍵是呈現標籤以外的真實面。

去年口碑最好的女性羣像劇《愛很美味》，仔細看也有不少套路，但至少女高管不是萬能的，會在愛情裏遇到更多阻礙。其他人也不都是“完美女主角”，有人不敢追求愛情，有人把追求者當備胎，也有人迅速“移情別戀”。

當人設在各個維度上都有延伸時，標籤就成為了圓心而非全部。

劇情方面的套路就更多了。原生家庭是必須要用的，即便是一些口碑比較好的女性羣像劇，也都花了一些筆墨在刻畫原生家庭上，《我在他鄉挺好的》和《愛很美味》使用的都是初級困境“催婚”，像“扶弟魔”這種進階橋段，看多了更是有點沒勁。

還有女性在職場中的困境，職場性騷擾和性別歧視成了“萬金油”，只要是和女性沾邊的劇，都能拎出來講幾集。

我們當然希望多在熒幕上看到一些女性表達，但是否足夠有誠意，觀眾是能夠感知到的。

劇集內容創作向來不是個“前人栽樹，後人乘涼”的事。

2016年的《歡樂頌1》就在玩手撕渣男的套路，六年過去了，“五美手撕渣男”仍然是《歡樂頌3》的高光劇情。這些東西放在幾年前都很好用，但是當它們頻繁地出現在每一部打着女性關懷旗號的國產劇裏時，自然不如第一次出現那麼有魅力。

《歡樂頌3》的表現，或許可以為該類題材的創作者們帶來一些警示：在女性羣像劇開始擁有一套固定模板，成為換湯不換藥的流水線產品後，是時候打開思路，關注一下真正的女性生活了。

女性羣像劇不是金句集中地，不需要喊口號般地一直重複“我們女人就是要自強自立”。在滿足“故事好看”的基本要求之前，一切企圖“上價值”的內容在國產劇裏都沒什麼意義。