編劇劉毅：很多愛情電影的創作者，還沒觀眾懂愛情_風聞

■ 本期特邀毒叔****■****

****■劉毅■

Hello大家好，歡迎光臨《四味毒叔》，我是編劇劉毅。作為一個編劇，我寫了挺多的影視劇的，但是比較廣為人知的就是電視劇《少年包青天》，電影《戰狼》、《戰狼2》。前兩天我受邀去參加一個愛情電影周，有朋友在 CCTV的直播上看到了，就問我，你參加愛情電影周了？我説對，然後他就很奇怪地説，這事兒跟你有關係嗎？好吧，我已經被定義為鋼鐵直男編劇了，但是鋼鐵直男編劇其實也是懂愛情的。

我覺得愛情電影其實是一個很大的分類，在我們所謂的十大電影類型裏面，愛情電影是一個特別大的類型了，另外也還有一個特別大的類型是我的擅長，叫做動作電影，它們二者之間是有交集的，愛情動作片，比如説《神鵰俠侶》，它是個動作片，這絕對的武俠動作，誰也無法否認《神鵰俠侶》可能是最偉大的愛情故事，我寫過電視劇《神鵰俠侶》，所以我是完全有資格來參加愛情電影周的，因為愛情真的不是那麼簡單，不是那麼狹義的。

這會帶來我們另外一個問題，也是我們在愛情電影週上探討的問題，今年上半年電影作品裏愛情電影占比很大，好像有個統計數據説今年的200部電影裏，愛情電影大概佔了有30部，但是票房貢獻很少，就帶出了一個問題，為什麼我們的愛情電影觀眾都不愛看？是因為愛情電影無法吸引觀眾嗎？這裏邊我覺得可能有兩個原因，第一個原因就是我們的創作者其實不懂愛情，這裏面有一個誤解，我們覺得愛情電影針對的觀眾都是20歲的年輕人，當你三四十歲還在談愛情好像就顯得有點老流氓了。大家都覺得愛情是年輕人的專利，但是我們的觀眾是年輕人不代表創作者和製作者都得是年輕人，很多愛情片創作團隊都會説，我們為了契合年輕的觀眾，所以找的編劇都是年輕的編劇。

我不是為我們中老年編劇叫屈，但是事實上我們會發現可能過於年輕的創作者真的沒有經歷太多的愛情，他們對於愛情的樣式和想象是相對少一些的，當然這裏面也有很好的，比如去年最好的愛情電影《愛情神話》，它的編劇導演邵藝輝是年輕的創作者，她跟我關係也很熟，她就瞭解愛情，可以洞察愛情的本質，但是其他的很多年輕人，他們可能對愛情的瞭解真的很少，他們可能沒有經歷過這麼多，這是第一。

第二，你有經歷和你能把它表達出來是兩回事，你讓一個小偷來寫小偷電影他寫不了，因為他不懂，他不知道怎麼寫，你讓一個黑社會來寫黑社會的電影，他不行，他可以講黑社會的故事給你聽，但是他沒法寫黑社會的電影給你，因為這是另外的一門技巧。同樣我們很多年輕人可能經歷了愛情，對愛情有很多的瞭解，但是他沒有充分的影視創作經驗，他沒有辦法用影視的專業技巧來表達出來，而這個時候可能還是需要相對成熟的編劇和創作者來做這件事情。

我們老話説可能理想的愛情電影就是70後來寫，70後來導，80後來演，給90後和00後來看，這是一個共識。他的創作本身是要有經驗的，他經歷過愛情，並且知道怎麼去表達，前兩年有一部好萊塢的電影叫做《請以你的名字呼喚我》，那個編劇已經八九十歲了，但是他寫的是特別純愛的十幾歲的少年愛情故事。因為他經歷過，他知道什麼是美好的，他知道什麼是純正的，雖然我現在可能沒有了，但是我知道他是什麼樣子，而相反有些時候過於年輕的創作者叫做“不識廬山真面目，只緣身在此山中”，他身處其中反而無法看清愛情的本質，他對愛情的認知可能是不夠的。

就好像金庸自己説過一件事情，金庸説他當年寫《倚天屠龍記》的時候，他説張三丰看到張翠山死的時候，他自己後來知道那段寫法是錯的，因為他在寫的時候沒有經歷過喪子之痛，我不知道那樣的情感應該是那個樣子的，後來金庸先生自己經歷了喪子之痛，他知道喪子之痛是什麼樣子之後，會覺得當年寫的是不準確的，所以好多時候我們必須要真正的經歷過各種各樣的愛情，經歷過愛情的失去，經歷過愛情的痛苦，為愛情去死，為愛情去燃燒，為愛情完全地付出自我。

全部要經歷過這一次之後，你再定下心來，再痛定思痛，再來重新反省自我，這個時候可能你可以做到你對愛情的認知，那麼這個點可能是好多年輕的創作者沒有辦法做到的，你身處其中的時候反而是沒有辦法做到的，你要經歷過可能還能做到，所以我們的年輕的創作者有時候是沒有辦法做到這麼準確的，包括他對愛情的觀念和認知也可能是不那麼準確的，他沒有反省，沒有真正的洞察力，可能他對愛情的瞭解就沒有那麼多，於是使得我們在電影銀幕上看到的愛情故事會很膚淺幼稚，觀眾都會覺得，這算什麼，這是第一個問題，我們的創作者可能真的不太懂愛情。

我覺得我們如果往深了談還有一個更大的問題，就是我們中國的傳統文化裏面其實愛情沒那麼重要。雖然我們有很多的所謂愛情故事，比如梁山伯與祝英台，但是這些故事它不是咱們的主流，咱們這個社會的主流，中國的傳統文化的主流是什麼？是家庭穩定，是個人服從家庭，個人服從社會，個人服從組織，愛情是不重要的，愛情是可以犧牲的，相對比起對愛情的謳歌來説，我們可能更多強調的是個人的犧牲，你按照這個社會的規則，從小老老實實讀書，在你讀書的時候，你的父母不希望你去談戀愛，然後在你畢業的那一瞬間，你父母巴不得你馬上就結婚生子，愛情這事兒不重要，好好讀書，找份好工作，好好結婚，結完婚馬上生孩子，這比愛情都重要。

愛情是個奢侈品，在我們的傳統文化裏邊，其實愛情這個事不那麼重要，所以以至於我們現在經常在我們的影視劇和互聯網文化裏面反覆去討論一些關於愛情最基礎的知識，這説明我們的愛情文化還有很長的空間要走。它不是單純的我們創作者對愛情的認知不夠，是我們這個社會對愛情的認知都不夠，這是第一點，就是創作的本身，因為社會原因也好，因為自身的原因也好，對愛情的理解、對愛情的想象都是不夠的。第二點，我們表演者的呈現有時候也是不夠的，就算是找一些比較有經驗的編劇、比較有經驗的導演來表現愛情故事，可是我們的愛情故事本身它的承載的舞台，它的表現出來的那些表演者可能本身也是不夠的。

我們會看到我們好多愛情故事裏邊，表演者的眼神裏是空洞的，是沒有愛情的，他們的愛情是沒有荷爾蒙的，你看不到激情，愛情是這個世界上最有激情的東西，當你有愛情的時候，你的眼睛會發出光，你的全身都會發亮，當你戀愛的時候，你的眼神，你的説話，你的每一個動作跟平時都不一樣，但是我們的好多影視劇裏面看不到這個，為什麼？因為我們的表演者第一既不懂愛情，第二也不懂表演。

有時候我們還是回到第一個問題，很多時候我會覺得愛情是年輕人的事，所以我們要去找一些年輕人來演這些愛情故事，之前我有一個朋友拍了一個電影，失敗了，我問我身邊的朋友電影失敗的原因，他們説可能是因為我不想看兩個加起來100歲的人談戀愛， 是的，兩個加起來100歲的人談戀愛，好像處理得不好就會很難受，但兩個20歲的人談戀愛，如果他們表現得不好，同樣是尷尬的，同樣是隔靴搔癢的，同樣是沒有辦法打動觀眾的。

我覺得一個愛情電影或者影視劇，它完成一個基本功能，就是我看完這個戲，心中的愛情在這燃燒，我想去談一場戀愛，或者我想好好地愛我身邊的人，這是個最基本的功能，但是絕大多數我們的影視劇連最基本的功能都做不到，可能是因為我們的表演者也缺乏對愛情的理解和經驗，第二，他們的表演的能力和表演的經驗也是不夠的，也許他在現實生活中有可能會愛的死去活來，有可能會激情燃燒，但是他在表現的時候缺乏這樣的訓練和技巧和經驗。

所以這會造成一個很大的問題，從創作上就假，在表演上也很假，我稱之為“真空愛情”，從創作上也好到表演上也好，你覺得這個愛情是作者、編劇，他虛構出來的，它是一個理論上成立的愛情，就好像一個物理公式在一個純真空的條件下存在，但是隻要把它放到現實的層面中，放到空氣中去，這個實驗就不成立了，因為太真空是理論，所以我把這種愛情稱之為真空愛情。

今年上半年有一個很好的電影叫《獨行月球》，《獨行月球》是一部科幻喜劇片，但中間它的推動力其實是愛情，而且是真空中的愛情，男主角在月球上，女主角在地球上，中間隔着38萬公里的真空，那是一個真正的真空愛情，但是你會覺得它是成立的，因為它其實是有質感的。

而我們其他的很多影視劇，你看見它好像是在現實中，男女主角在一個公司也好，在一個什麼也好，但是你會覺得它真的很假，它是真的充滿了真空感，它是一個真正的真空愛情，它們沒有氧氣，無氧，我們其實想要的是有氧的愛情，它這是無氧的，沒有氧，沒有灰塵，沒有現實的質感，所以它是無法打動人的。

那麼我們現在説要怎麼解決這個問題，我覺得首先從創作者上來説，我們對於愛情有沒有新的理解，有沒有新的觀點，是否能夠在有突破的同時直擊人心。又説到《愛情神話》了，《愛情神話》最大的成功，其實不是説它講了多麼好的故事，或者它塑造了多麼獨特的人物，是因為它的愛情觀念，是當下的，是當代的，它的觀念上有突破，所以它這點突破就足以支撐起整部電影來，它是一個愛情電影，但是它對愛情的認知是有突破的，這跟作者本身對愛情的瞭解和理解是分不開的。

所以我們要做一個好的愛情電影的突破，有兩種可能性，一種可能性就是你本身對於愛情的觀念，對愛情的探討是有新鮮感的，而且我們的新鮮感不是刻意的為突破而突破，就像以前所謂的愛情苦情三件套，墮胎、失憶、得絕症，你想不出來的時候就開始來這個，要麼就是墮胎，要麼就是失憶，要麼就是得絕症，不要了。這太老套了，它其實並沒有對愛情觀念有突破，只是所謂的講故事技巧上的套路活。

我們要真正講好愛情故事，不是要刻意地去挑戰我們的社會的倫理道德，不是我們要刻意去挑戰這個社會的良序公德，我們是要在這樣的框架內去探討愛情真正的本質是什麼，我們對愛情的理解是什麼，每個人都有自己的理解，當然你的理解如果能夠打動人，它就足以支撐起這個電影了。這是第一，你的觀念能夠領先，你就已經可以走到比別人都領先的一步了。

第二，還有一個可能性就是我們的愛情電影跟其他類型的雜糅，比如説我剛才説的愛情動作片，就是我們愛情跟其他動作片的雜糅，可能是跟戰爭的雜糅，比如安吉麗娜·朱莉和布拉德·皮特合演的《史密斯夫婦》，一對夫妻都是特工，然後他們把一部愛情的戲變成了真正的特工的對殺，這種動作和愛情的雜糅是很好看的。包括《獨行月球》也是這樣，其實它可能愛情的觀點沒那麼多，它是科幻加喜劇加愛情，仍然是可以成功的。還有最典型的比如《泰坦尼克號》就是愛情和災難的雜糅，它從大類型上肯定是災難片，但是所有人都覺得它是一個愛情片，因為它的愛情是貫穿於始終的，它用愛情去對抗災難，最後男主角為女主角去犧牲，這是個愛情故事。我們説的第二種，如果你的愛情觀念上沒有大突破，但是你的愛情可以跟其他類型嫁接融合的時候，它的市場空間又會大很多，但是所有的這一切，不管是你的愛情觀念有突破也好，還是愛情跟其他類型的雜糅也好，第一步在劇作上一定要讓人有新鮮感，讓人覺得會有趣，會好看，或者會跟以前的東西有點不一樣，這只是第一步。

第二步才是你怎麼樣用一個足夠好的故事和你的敍事技巧，把你的新鮮的愛情觀念或者是兩種類型的雜糅變成一個好的、有趣的、能夠吸引人的故事，這是最重要的，這是編劇、創作者最有意義、有價值的一點，你把一個觀念和概念變成一個有趣的、有吸引力的故事，這個故事能夠打動演員，讓演員願意去演，能夠打動導演，讓導演願意去拍，能夠打動投資方，讓投資方願意投這個錢，這是第二步。

第三步才是導演演員的執行，他把這麼一個故事變成一個真正的有吸引力的、能夠感動人的、能夠讓人感同身受的一部影視劇或者電影，你看完這個電影會覺得愛情這麼美好，我想好好談一場戀愛，愛情這麼美好，我想好好對待我的身邊人，這三步缺一不可。這跟任何一部正常的電影也都一樣，從概念到劇本，最後到執行，這三個過程一步步走下來，哪一樣差都不行，而為什麼現在的國產愛情電影不那麼受歡迎，其實就是從第一步就錯了，第二步也沒做好，第三步就更不要説了。我們經常會覺得拍愛情電影就要找一個低成本的團隊，或者我們找一個比較便宜的年輕的團隊來做，不是這樣子的，真的是這三步缺一不可，每一項都不可以減分。尤其到後面，相對説還是成熟的團隊，他可能在前面的概念上也許有新的東西，但是最後你在執行上你應該是要依靠成熟的團隊來完成的。

所以愛情故事在中國是有最大的市場的，當然在全世界也是有最大的市場的，只不過我們現在市場沒有那麼好的愛情電影的原因不是市場的問題，不是觀眾的問題，很簡單，就是我們自己做得不夠好，我們自己沒有新東西，我們自己沒有好玩的故事，我們自己沒有能力把它變成一個好的劇本，我們自己沒有那麼強大的執行力把這個劇本變成一個優秀的藝術作品。我們要一點點去改善它，每一個環節上都去加強它，我覺得還是可以做出來的，就好像我們以前科幻片也很差，但這兩年已經有很好的科幻片了，所以科幻片就可以做得那麼好，我覺得愛情故事可以做得應該比它會更好。

今天關於愛情電影的簡單的討論就到這裏，謝謝大家觀看，謝謝大家關注《四味毒叔》。