古偶扎堆，撲街還是爆紅看命？_風聞

6月有《夢華錄》，7月《星漢燦爛》，8月《蒼蘭訣》，分別收穫了8.0、7.6和7.7的高分，口碑、熱度都贏麻了。

爆紅古偶劇接二連三，這個夏天觀眾追劇追得不亦樂乎。

歡天喜地嗑糖的小印注意到，待播古裝劇存量多達80餘部。

額滴個神啊！古裝偶像劇徹底捲起來了是吧，古偶101時代，你pick哪些劇呢？

兩極分化的古偶劇市場

今年暑期檔電視劇市場絕對是古偶的天下，即使限古令當前，待播古裝劇數字還是驚人，有80多部的存量，其中不乏大製作。

如《玉骨遙》《長相思》《長夜燼明》《安樂傳》《寧安如夢》《狐妖小紅娘》等，未播先熱，早在立項、選角、開機階段就吸睛無數。

不得不説，近年來古裝劇實在是亂花漸欲迷人眼，週而復始的仙俠、宮鬥題材，已經讓我們有點審美疲勞了。

古偶多如過江之鯽，但每年真正能出圈的古偶劇其實屈指可數。

播出的古偶劇熱度、口碑都呈現兩極分化的趨勢。好的特別好，熱度一騎絕塵；差的特別差，播出後查無此劇。

《山河令》是優酷出品的耽改劇，繼《陳情令》後又一大爆雙男主古偶，足足有56萬餘人評價，8.6的高分，在古偶劇中堪稱天花板級別了。

BE美學代表《周生如故》在愛奇藝播出，讓很多喜歡小南辰王的觀眾意難平，也有21萬人打出的7.3分。

再算上有7分的《司藤》，也是有效播出，本來不被看好但令人意外熱度挺高，很多人因此get到了景甜人間富貴花的美。

《御賜小仵作》妥妥的黑馬之作，主演都是沒什麼流量在身，製作費用也不高，開播前幾乎零宣傳。

這麼一部三無小網劇，卻在豆瓣拿下了7.9的高分，31萬多人評價，是很多S級劇集項目都沒有的成績。

剩下的基本都撲了街。

像章子怡、週一圍的《上陽賦》，周冬雨、許凱的《千古玦塵》，楊冪、陳偉霆《斛珠夫人》，迪麗熱巴、吳磊主演《長歌行》，鍾漢良、譚松韻《錦心似玉》，劉濤、周渝民《大宋宮詞》······

這些劇開播前其實還是很多人期待的，有的被平台押寶，期待成大爆劇。

結果呢，它們一經播出惹來吐槽不斷，豆瓣評分竟然沒有一個及格，都是些4、5分的水平。

至於那些既沒有熱度也沒有口碑的古偶劇就更不用説了，兩三分的劇，甚至評價人數都沒有過萬。

爆款和糊劇，可謂是一個天，一個地。

饒是如此，古偶劇這麼多年依舊屹立不倒，始終能在市場佔有一席之地，又是為什麼呢？

人人都愛古偶劇？

從古早作品《還珠格格》紅遍大江南北起，古偶劇似乎開啓了造星模式，一再證明古偶的市場價值和熱門程度。

從愛優騰公佈的2022年劇集片單看，三大長視頻平台都對古偶劇愛得深沉，相當一部分影視內容是古偶的自留地。

古偶憑啥？

資方和平台如此不遺餘力pick古偶劇，首先是因為古偶劇造星能力強，比現偶爆的幾率更大。

古偶劇包羅萬象，愛情、懸疑、奇幻、權謀、動作多種類型題材都能駕馭，滿足觀眾的不同口味，百看不膩。

都是談戀愛的偶像劇，古偶比現偶可發揮餘地大太多，具有天生的浪漫屬性，就像是海底撈，想要啥都有。

什麼師徒虐戀，仙凡有別，什麼輪迴宿命，家國立場，能變的花樣太多了，而且還不至於讓觀眾詬病出戲，現代偶像劇試試就逝世了。

《琉璃》《香蜜沉沉燼如霜》能看到天上飛的各路神仙，《與君初相識·恰似故人歸》有神獸和海底鮫人。

《慶餘年》《步步驚心》能看到廟堂上的明爭暗鬥，《山河令》《且試天下》也有江湖上的快意恩仇。

服化道方面，古偶劇的服裝、妝容不會過時，且具有中國特色，對演員的要求也會相對更低一些。

時尚更新很快，現代偶像劇可能過個四五年再看就覺得過時、土氣了，比如2017年陳曉和周冬雨主演的《遇見愛情的利先生》。

但古偶劇服化道精美養眼，常看常新，最典型的就是都被觀眾看包漿了的《後宮甄嬛傳》。

有這一層服裝、獨特性打底，演員的演技和角色適配度要求也沒有現偶那麼高，古偶劇中的演員更容易出圈。

橫向來看，日韓、歐美的現代偶像劇代餐很多，平均水平高出國產劇一大截，看起來也一樣香。而中國古偶獨此一份，傳統服飾的魅力，是刻在我們DNA裏的。

古偶劇強大的造星能力也讓資方的投入比現偶大很多。

從場地到團隊，配置會高一個檔次，更不用説s級的古偶項目。

所以我們經常在古偶劇中看到的是一些咖位大的明星，他們自帶流量和話題度，粉絲也會很關注他們播出的作品。

其次，古偶的長尾價值高，既可以出口海外，觀眾反覆觀看也不會覺得過時。

現偶出海時比較看重是不是有大牌演員，這樣可以增加在國外的熟悉度，但國產古偶劇在日韓和東南亞等受到中國古代文化影響的國家市場更為廣闊。

《蒼蘭訣》開播一小時後就被韓國買走版權，《夢華錄》向世界輸出宋朝文化。

沒有其他國家會拍出這種古風古韻之美，中華文化的獨特性使古偶也可以風靡世界。

古偶劇相對現代偶像劇而言更容易過審，可以架空朝代模糊歷史背景，也可以選擇任一歷史時期，沒有太多忌諱。

不像現代劇必須立足當代社會，難以虛構世界觀，有的年代劇會涉及敏感歷史事件，有的真實故事改編面臨尺度問題，都很容易在審核的雷區蹦迪。

而且，古偶劇可改編翻拍的IP資源足夠豐富，熱門架空網文數不勝數，不少原著早就有眾多書粉，孵化IP天然擁有廣泛的粉絲基礎。

現成的文學資源和等待編劇的原創劇本，哪個多快好省不言而喻，看看現如今市面上的劇集，無論古今，十有八九都是改編劇。

即便古偶劇最後播出撲街了，資方已經賣給了各大平台，那麼還是有得賺。

對平台來説，古偶大爆的概率比現偶要高多了，受眾又廣，自然樂得投放。不過愛優騰連年虧損是真的，只是這個鍋不能怪古偶劇。

撲街還是爆紅，看命？

走紅，是一門玄學。對於古偶劇而言，不播出來碰一碰，很難篤定哪部古偶能爆。

資方be like：我承認我有賭的成分。

14年的《古劍奇譚》和15年的《花千骨》爆紅出圈，仙俠類古偶就此成了古偶劇的主流。

這兩部電視劇都創造了收視神話，在當年口碑也不算特別好，但劇還是爆了，今天看來已經是陣容強大的高分古偶劇。

2017年的大爆款《三生三世十里桃花》，三生三世，四海八荒，格局一下子打開了，主角從李逍遙那樣的小人物草根出身，隨便就是上仙起步，仙俠也開始講高低貴賤。

古偶劇市場熱起來，願意專心做內容的人反而更少了，同質化創作也引發觀眾審美疲勞的問題，未必只是演員演得太差。

大IP加流量演員的古偶劇佔據了市場，《青雲志》《蜀山戰紀》《軒轅劍雲之凡》等古偶劇接連推出，卻最終以低收視慘淡收場。

低收視大製作古偶劇大量出現，想要收割觀眾沒成，觀眾信任被提前透支，讓古偶劇市場更加不景氣。

2018年的兩部爆款橫空出世，《延禧宮略》和《香蜜沉沉燼如霜》一部宮廷劇，一部仙俠劇，口碑和熱度都極高，古裝偶像劇市場重新回温。

那麼爆款古偶劇真就命運如賭石嗎？

也許大紅靠命，但偶然之中藴含必然。

追劇專業户小印認為，優質的爆款古偶最重要的一點是尊重觀眾，誠心誠意打磨作品，劇本、服化道、後期等各方面減少硬傷，而不是抱着流水線生產賺快錢的心態。

今年截至目前熱度最高、真正火出圈的古偶非《夢華錄》莫屬，豆瓣評分人數超過73萬還能穩居8分席位，瑕不掩瑜。

劇作和立意都獨樹一幟，雖取材自關漢卿元雜劇《救風塵》，但鼓勵女性自立自強的觀念和現代女性意識十分契合。

除了主演劉亦菲和陳曉的演技、顏值均在線，CP感十足，還有《夢華錄》考究的服飾道具置景，呈現出的宋代美學備受好評。

觀眾看了這麼多劇也不是傻子，影視劇投資多少與否，與作品的用心程度並不直接相關。

號稱投資砸了幾個億，妄想請流量明星做噱頭吸引觀眾，這樣的古偶劇反而大概率熄火。

哪怕是中小成本網劇經費有限，但照樣出彩的作品屢見不鮮。

譬如早年的《太子妃升職記》，去年播出的《御賜小仵作》，都是以小博大，上演了一場逆襲好戲。

做到這點，即便沒有紅到發紫，那麼至少也是及格分以上的誠意之作，熱度不會差到哪兒去。

其次，古偶劇選角真的至關重要。

主角的扮相佳、有CP感是基本要求，還有角色適配度。選角需要貼臉，長相襯人設，不能讓演員強行扮演不適合自己的角色。

一些主演明顯不適合對骨相、輪廓要求較高的古裝扮相，非但沒能演出古風的飄逸感，還不倫不類。

古裝扮相是有門檻的，作為古裝偶像劇，主角就是門面，必須支稜起來。

三是古偶劇需要新意，更要接地氣，劇情走向有邏輯，動機合理，人物塑造清晰立得住腳。

古偶劇是披着古裝的外衣，講述現代人的故事。相同的套路重複太多次，觀眾也會膩味。

就像現代劇並不流行霸道總裁愛上我的戲碼了，古偶劇也可以少來一點霸道仙君愛上我。

《蒼蘭訣》中大魔王和小蘭花一點一滴的相處，讓觀眾感到了兩人萌生的真誠純粹的愛意，不拖泥帶水，坦蕩直白。

真誠對愛情是必殺技，對古偶劇來説亦是如此。

其實在今天，觀眾對古偶劇的偏好也在與時俱進，眼光亦更加嚴苛，不是找幾個流量明星就那麼好糊弄過去了。

小印希望古偶劇市場能夠真正捲起來，不止是數量而已。