為什麼中國電影導演五、六代後再無第七代、第八代？_風聞

■ 本期輪值毒叔**■****■諸葛奇譚·譚飛■**諸葛一生推，我就是譚飛，歡迎來到《四味毒叔》。首先我們感謝笑果的李誕蛋總，前不久幫我們打了一個廣告，我們也希望《四味毒叔》的星文老師繼我之後，登上笑果脱口秀的舞台。今天談的話題並不是脱口秀，我們來聊聊現在很多人很奇怪，為什麼中國沒有第七代、第八代導演的稱謂？大家都知道第五代、第六代導演仍然在影視行業進行着創作，而且很多導演是寶刀不老，仍然有很強的創造力，我們先來講講第五代和第六代的劃分。

第五代電影導演是指80年代從電影學院畢業的年輕導演，主要代表人物有陳凱歌、張藝謀、吳子牛、田壯壯、黃建新，其實這批導演中還有很多人仍然在影壇活躍着，創作力非常旺盛。這批導演在少年時代捲入了中國社會大動盪的漩渦中，不少人下過鄉，比如説陳凱歌就去雲南當過知青，張藝謀、田壯壯也都當過知青。有的當過兵，經受了十年浩劫的磨難，在改革開放的年代，他們普遍接受了電影學院的專業訓練，帶着創新的激情走上了影壇。他們對新的思想、新的藝術手法特別敏鋭，力圖在每一部影片中尋找到新的角度。他們強烈渴望通過影片探索民族文化的歷史和民族心理的結構，在選材、敍事、刻畫人物、鏡頭運用、畫面處理等等方面，都力求標新立異。第五代導演的作品主觀性、象徵性、寓意性都非常強，當他們作為一個羣體的力量出現時，儘管人數不多，但卻給中國影壇造成了巨大的衝擊波。

那麼什麼是第六代導演呢？第六代導演有一個定義，一般指20世紀80年代中，也就是四十多年以前，80年代中後期進入北京電影學院導演系，90年代後開始執導電影的一批年輕的導演。代表人物及其作品有賈樟柯的《小武》、《站台》，張元的《北京雜種》，王小帥的《冬春的日子》、《地久天長》，王超的《江城夏日》，路學長的《長大成人》，章明的《巫山雲雨》，管虎的《頭髮亂了》，何建軍的《郵差》，婁燁的《週末情人》，張楊的《愛情麻辣燙》，王全安的《圖雅的婚事》，陸川的《南京！南京！》，甯浩的《綠草地》等等。他們大多數是算是60後或者70後，基本上沒有受過文革太大的影響，即使受了一些，也只是孩提時代的印象性記憶，並不存在受到壓抑的這種切膚之痛。

中學時代至長大成人時期，正是中國社會改革開放的重大變革時期，舊體制、舊觀念的消融與崩潰，各種新潮思想、觀念的發生與建立伴隨着他們的成長過程。這就決定了第六代導演對傳統和一切舊事物習慣於站在懷疑和審視的立場上，他們遭遇了八九十年代經濟轉型、經濟轉軌給社會帶來的巨痛，同時也經歷了電影從所謂神聖的藝術走入平常百姓家，還原為一種文化消費產品的無奈。他們要麼極度追求影像本體，要麼偏執於寫實形態，關注草根人羣，要麼堅定地走在商業路線上，幾乎難以像第五代那樣整體構建電影精神的統一面貌，所以他們是抗拒歸納的一代，典型特徵是叛逆與反思。

其實現在第五代、第六代很多人依然活躍在影壇，但是很多人就會奇怪了，為什麼有五代、六代，就沒有七代、八代呢？這讓我想到了金庸的小説裏面對丐幫的描寫，第幾代第幾代長老，好像越到後面數字越大，就説明你輩份越深，但對導演來説，你的數字越大就説明你輩分越淺。其實我個人也琢磨了這個問題，為什麼沒有七代、八代，或者九代呢？因為第一，本來以代際劃分就是一個比較寬泛的劃分方式，可能到了所謂的五代、六代之後，這個社會已經非常地細分了，如果説再以一個比較粗獷的方式來劃分代際的話，顯然就不夠準確，這是第一點。

第二點，其實更新一代的導演風格也更加多元，更加百花齊放，風格各不一樣。比如説《人生大事》的劉江江導演到底屬於第幾代呢？他原來都沒玩過大電影，只是這次《人生大事》一炮而紅。還有一些導演，就像我前不久和《獨行月球》的張吃魚導演聊過，他原來就是一個網文寫作者，到了開心麻花，後來有機緣聯合執導了《羞羞的鐵拳》，最後成為《獨行月球》的導演。他跟原來第五六代導演的成長方式完全不一樣，所以你把他劃入任何一代可能都不合適。

第三點就是現在的觀眾其實對電影作品的導演到底是第幾代導演並不感興趣，他們更多是想看你的作品，不一定你劃入某一個代際，觀眾就會因為這個身份而去看你的作品。也不是説你是新導演他們就看，他們只看你的電影好不好看。這樣的情況下，再特別細地劃分代際的話，其實對觀眾來説是沒有太大意義的。

那麼這個變化説明什麼？説明中國電影在進步，在發展。原來電影更多是屬於權威的、專業的，必須是電影學院或者中戲，或者搞電影的一些專業院校出身的人當導演，那麼他們才擁有了代際的劃分。但現在這個社會很多人才甚至都不是學電影的，比如我們説到郭帆導演，他本科是學法律的，但他也很優秀。這樣的導演你怎麼去劃代際？所以第五代和第六代之後，大家就沒有什麼具體的慾望去劃分代際了。當然，不管劃不劃分代際，我覺得對未來的中國年輕導演來説，拍好電影，內容為王，把一部一部的電影做成真正對得起自己，也對得起觀眾東西才是最重要的。所以七八代導演的消亡，表面看好像是一個不好的事，其實我覺得印證了中國電影的進步，印證了中國電影的人才越來越多，也越來越讓人想不到。好，今天我就説到這裏。