為什麼這些作品能成為“中國神作”？_風聞

如果要尋找近來話題度火爆的遊戲，那《黑神話：悟空》和《卧龍：蒼天隕落》肯定當仁不讓。稍加了解我們不難看出其共同點，脱胎於《西遊記》和《三國演義》的特性，讓中國人更具親切感，同時老外們也被獨特的文化屬性吸引，從而海內外玩家紛紛投出了期待目光。

儘管當今國際局勢和互聯網環境逐漸從兼容並濟走入了奇怪方向，但對於遊戲玩家來説關注作品本身似乎成了不成文共識，這不禁讓人感慨那句“玩遊戲的都是朋友”着實承載了諸多正能量。

不過這個定論顯然過於武斷，在我國被奉為經典，但外國人不買賬的遊戲數不勝數，反之亦然。那麼今天就讓我們從一些範例出發，看看它們究竟為何成了獨特的中國神作。

>>>懵懂孩童時期的“中國神作”多是國產作品

尋找中國神作，我們可以先把視線收束到互聯網尚未如此發達的時期。當玩家沒渠道接觸大量遊戲，很輕易就會為某款作品套上神作頭銜。孩童時代的任天堂 FC 上，那些盜版 N 合一卡帶裏多是濫竽充數作品，但不妨礙我對着電視傻呵呵樂上半天。

這個階段想要找中國神作，首先要拋開經典的童年回憶，像火遍全球的《超級馬力歐》《松鼠大作戰》《魂鬥羅》《坦克大戰》……顯然無法歸為此類。不過仔細回想，當時幾乎每個人都有專屬的心頭好，哪怕是鄰里小圈子之間也難以互相認可，其中不乏遊戲質量過硬的好作品，個人印象最深的例子當屬 FC 上國產的《包青天》。

《包青天》多少有點文不對題，因為我們控制的主人公始終是包青天的得力干將展昭，或許加個副標題“南俠傳”才更為貼切。雖然比不上四大名著的流傳程度，但因為電視劇的推波助瀾，在我小時候包青天着實也是知名大 IP 的代表之一。因此本作在各個電玩店中都被擺到了顯眼的櫃枱裏，再配合奸商老闆的大力推銷，小朋友們在一眾舶來品中對其產生好感也就不算奇怪。

聊迴游戲本身，《包青天》本質是一款橫版動作 RPG 遊戲，我們要控制展昭前往各地懲奸除惡，期間不僅各路電視劇裏的反派角色會悉數登場，難度頗高的關卡設計也處處為難着年幼的朋友們。遊戲中每當我們打敗關底 BOSS，包公就會升堂判案虎頭鍘伺候之。劇情中鍘美案、狸貓換太子等經典場面也是悉數迴歸，重現小説、電視中的情節也成了當時玩家們津津樂道的話題。

不過以如今的目光審視，本作着實談不上有多精良。場景設計可以看出很多經典遊戲的影子，很難昧着良心説還原了中國味兒。戰鬥中較為寬鬆的判定，導致動作打擊感較為薄弱。快速的下落判定，讓人無法感受到南俠展昭的矯捷身手。再加上較為單調的攻擊動作和單一的敵人類型，整體可玩度着實比不上同時代的諸多 FC 精品。除了品質一般之外，受限於題材本作的海外成績基本可以忽略不計，甚至可以算是中國市場“獨佔”作品。

不過這又有什麼關係呢？我至今仍然對 CG 中包青天那張略顯驚悚的面龐記憶深刻，與朋友一起討論劇情的日子更是難以忘懷的美好回憶。同時期那批國產遊戲《李小龍》《封神榜》《金庸羣俠傳》……給尚且年幼的朋友們埋下了期待國產遊戲的種子，因此我們現在能將情懷投射到《仙劍奇俠傳7》《太吾繪卷》《黑神話：悟空》等等遊戲之上。既然如此，又何必着急收回當初給出的中國神作稱號呢？

>>>外國口碑崩盤國人粉絲眾多的《三國志11》

時間向前推進，隨着千禧年之後互聯網水平發展，我們可以接觸到的遊戲越來越多，這時尋找“中國神作”的難度已經逐漸攀升。最顯著的例子或許就是日本本土口碑崩盤銷量不佳，但國內如今仍然玩家眾多被捧上神壇的《三國志11》。

很多沒經歷過那個時代的年輕朋友這時要問了，怎麼還會出現這種情況？難道就因為是《三國》 IP，所以中國玩家無腦給出了好評嗎？事實並非如此，《三國志11》在中國的成功可以分為三個方面：時代因素、自身素質、UGC 創作。

首先，不可否認誕生於 2006 年 3 月的《三國志11》趕上了好時候，此時中國互聯網用户大幅激增，為玩家羣體填充了有生力量，無形之中擴大了本作的受眾羣體。《三國志11》之所以在日本本土口碑崩盤，主要源於初版遊戲的諸多 Bug 和機制問題。經典的“糞藝爪覽事件”如今雖然已經成為梗，甚至光榮官方都樂於調侃，但這位中文譯為“無聊爛遊戲”的開發人員自制隱藏武將，也足以説明初版遊戲劣質情況。

不過時也命也，幾經輾轉中國玩家接觸到的大多並非初版遊戲，而是同年 9 月 8 日發售的《三國志11威力加強版》。信息流動的時間差幫助我們躲過了初版的諸多缺陷，從而積累了原始用户，後續口耳相傳間形成了如今的良好口碑。

一款遊戲想要走上成神長階，自身的優秀素質是不可或缺的，更何況是珠玉在前的歷史模擬遊戲。《三國志11威力加強版》有諸多值得稱道之處，一張 3D 大地圖呈現中國全貌本就展現了那個年代不俗的技術力，搭配令人欣喜的水墨風格更是一下擊中了玩家痛點。知名作曲家池頼広的音樂設計，更是讓天地之間揮斥方遒的氣勢與歷史厚重感躍然於屏幕之上。所以本作進入中國市場後，迅速斬獲了諸多玩家喜愛。

當然，表象之外內在玩法對於策略回合製作品更為重要。《三國志11威力加強版》包含諸多模式，例如還原真實歷史的史實模式，玩家可以在某個年代限制前達成相應條件，就會觸發該年代的歷史事件，從而影響世界格局和自身勢力。此外，武將單挑系統也為慢節奏的遊戲氛圍添加了一抹奇幻色彩，在戰鬥中可通過指令換人，因此交戰時機十分重要，玩家可以身臨其境感受兩軍陣前大將決生死的刺激時刻。

上述內容可以説是本作整個玩法系統中的九牛一毛，花樣繁多的工事、戰法、特技和戰略戰術……帶給了玩家們無數的可能性，每個人都能找到屬於自己的玩法，這也是許多三國遊戲玩家至今仍然對本作念念不忘的原因。

不過再好玩的遊戲也難有這麼久的壽命，本作距今已有 16 年曆史，支撐粉絲羣體繼續下去的內容並非官方的持續更新，而是源源不斷的 UGC 創作。如果新玩家造訪各大《三國志11》論壇，其中“大浪淘沙”“青山依舊”“血色衣冠”等名字很可能誤解成 DLC，但實際上它們都是自制 MOD，各個遊戲體驗甚至不盡相同，有力求還原歷史的也有注重武將戰鬥的，正因為如此本作才能如此常看常新。

綜上，《三國志11》歷經這些年的發展和沉澱，已經在中國形成了一批極為忠實的粉絲羣體。他們當然也會在該系列新作發售後去嘗試和體驗，可一旦作品質量不夠優秀或者不對口味，義無反顧再次回到《三國志11》的懷抱也就成了某種必然選擇。再對比一下日本本土玩家對該作的評價，“中國神作”這個名字《三國志11》當之無愧。

>>>2010年之前類似的例子還有很多

與《三國志11》類似的例子還有很多，它們成為“中國神作”的原因各不相同，但如今回看卻都成了時代眼淚。

我想動視的《虐殺原形》初代，絕對是很多朋友難以忘懷的童年回憶，但在老外心裏本作口碑遠遠沒這麼好。究其原因本作發售於 2009 年 6 月 9 日，當時正值我們這一代小朋友在黑網吧廢寢忘食的歲月，而每個網吧必備的《虐殺原形》就成了打發時間最好的利器之一，如今再去回憶自然就成了心中不可磨滅的經典。

不可否認《虐殺原形》作為一款開放世界 ARPG，動作系統、武器設計以及反英雄式主角 Alex Mercer 都相當討喜，但我們也得承認拋開回憶濾鏡，本作的劇本和圖像質量確實有很多不足之處。稍加比較《虐殺原形》為何不受老外待見其實不難理解，不跟現在的作品比，同年發售的《刺客信條2》在包含本作幾乎全部優點的同時，又全方位彌補了缺點，最明顯的是我們期盼知道艾吉奧究竟又經歷了什麼故事，而控制 Alex 時在城市裏閒逛和破壞反而成了主要目標，甚至兩作在畫面清晰度上都呈現出明顯差距。

所以《虐殺原形》在中國被封為神作，當年的情懷因素佔據了主要原因。2010 年發售的《暗黑血統》情況也與之類似，彼時遊戲風雲頻道在衞星電視火熱播出，各位老師遊玩《暗黑血統》初代的視頻成了無數朋友的遊戲啓蒙，因此也對質量有待商榷的本作報以特殊情感。

但話又説回來，這又有何不可呢？人類本來就是感情動物，神作的標準也沒有一定之規，《虐殺原形》《暗黑血統》等作品或許的確沒那麼優秀，但它們為幼年期的我們帶來了無限歡樂，所以無論是否稱得上“中國神作”，把它們扔進心底成為自己的神作或許也沒什麼不好。

>>>結語

“中國神作”乍一看分量沉重無比，但實際上能夠擔此殊榮的作品大多是些老遊戲，因為以如今互聯網發展程度很難再有優秀作品被埋沒。哪怕你不怎麼關注遊戲新聞，每逢 TGA 頒獎典禮以及四大遊戲展，各路報道鋪天蓋地席捲社交媒體，在海內外玩家的共同關注下，滄海遺珠已經越來越少見。

中國神作這個詞本身説白了也並沒有什麼意義，不過通過回憶大家也能發現，我們之所以對很多作品念念不忘，時代是很明顯的影響因素。曾經信息不發達互聯網尚未建設的年代，玩家能夠選擇遊玩的作品並不多，從而導致一些不那麼優質的遊戲也能成為神作。但仔細回憶，當時我們面對屏幕露出的永遠是一副沒心沒肺的笑臉，沒有“電子陽痿”也沒有工作式的遊戲 KPI。如果今天再次看到這些“中國神作”，能為我們找回曾經玩遊戲的熱情，或許本文也就超額完成任務了……

好啦，那今天就聊到這裏。一家之言難免狹隘，如果遺漏了你心目中的“中國神作”，歡迎在評論區分享和交流。如果覺得我們做得不錯，可以點贊關注。當然，也歡迎提出意見和建議，讓我們下篇文章再見。啵啵~