實現好內容的可持續供應，愛奇藝找對路了_風聞

作者|顧    韓

編輯|李春暉

視頻平台的年度發佈，照例是吃瓜羣眾的娛樂過年。今年的秋季招商，愛奇藝先聲奪人，9月15日的“2022愛奇藝iJOY悦享會”發佈了覆蓋劇、綜、影、漫等多個領域，共計235個項目的內容片單。

路人看熱鬧：趙麗穎的《野蠻生長》，楊冪的《狐妖小紅娘月紅篇》，都是各社媒平台刷屏霸榜的重點項目，充分證明要論“扛劇”“國民度”，還得看85花。飯圈則還想看門道：愛奇藝表揚誰、押注誰，也是預測娛樂圈的晴雨表。

一方面是愛奇藝發佈的項目確實足夠重磅、物料多又精緻。另一個不可忽視的前提則是：愛奇藝今年確實表現突出，在剛剛過去的暑期檔憑藉《蒼蘭訣》《罰罪》等熱劇風頭正盛，人們自然對其存貨與新“餅”大感興趣。

但資深觀眾也都深知預告不可全信。撲爆具有一定的隨機性，最終表現與陣容大小、投入多少並不完全成正比。這是內容行業令人頭疼之處，卻也是其魅力所在。

然而，當長視頻進入新的發展階段，好內容的持續供應成為各大平台必須攻克的一道難題。誰能建立更加穩定良性的生產秩序，將這種隨機性的干擾降到最低，誰就在競爭中多了一分把握。

那麼，“節流”半年後即轉入“冷靜增長”、準備適當加大內容與市場投入的愛奇藝，在這方面找到了一條怎樣的路？一個供應減半（上新10部，比2021年少9部）卻收穫滿滿的暑期檔，究竟帶給愛奇藝哪些啓示？

國民大劇頻現，愛奇藝通過“壓力測試”

站在後疫情時代回望視頻行業前幾年的跑馬圈地，很容易將其解讀為一種“花錢買教訓”的行為，自身虧損加劇不説，還助長了IP泡沫。但必須承認的是，正是在網絡平台兇猛投入、瘋狂內卷的過程中，劇集從製作、播出到消費、盈利的基礎設施得到了重塑升級。

網劇早就不僅限於網頁或者移動端，而是隨着投屏功能、電視盒子的普及，以及視頻平台向電視台的反向發行，重回大屏與客廳場景。相應的，在這個會員過億的時代，視頻平台的用户也早就不限於年輕人，男女老少都可在網絡上對感興趣的內容先睹為快，感受科技加持之下的超清畫質與互動玩法。

愛奇藝創始人、CEO龔宇

理解了這一點再來看各平台在現實題材上的不斷加碼，便知這並不僅僅是政策驅動下的被動適應，而是與“降本增效”的新趨勢不謀而合的明智選擇——在全民既被網絡連接、又被其割裂的情況下，能夠引發大眾共鳴的內容正顯現出越來越大的價值。

在2021年，愛奇藝便宣佈將把“體現時代情緒的主流國民大劇”作為未來佈局重點，以“正劇領跑、故事領跑、話題領跑、演技領跑”引領劇集創作。今年，這些策略已明顯開花結果。酷雲發佈的《2022上半年劇集市場分析報告》顯示，上半年國產劇的口碑評分TOP10中，愛奇藝佔據了8部。

愛奇藝這8部劇中，有4部登上了央視。除了古代背景的《風起隴西》，其他3部都是抓住了某種時代情緒的現實題材劇集：

《人世間》通過周家三代人的故事回顧了中國五十年的變遷，在春節檔掀起全民追劇熱潮，刷新央視收視紀錄，併成為愛奇藝第三部站內熱度破萬的劇集。

《親愛的小孩》選題犀利，由女性生育困境切入，與傳統的家庭劇形成區隔。《警察榮譽》聚焦基層警民日常，將城市化進程中的種種矛盾融入瑣碎又精彩的事件中，獲得人民日報等央媒點贊，也讓年輕人一不小心就上了頭。

與內容表現同樣令人矚目的是財報成績——愛奇藝在今年首度扭虧為盈，並且連續兩個季度實現盈利。鑑於今年3部熱度破萬劇集的另外2部——《蒼蘭訣》《罰罪》都誕生在暑期檔，愛奇藝Q3財報想來也是以喜報為主。

或許正因如此，愛奇藝首席內容官王曉暉才選擇“歸來”作為今年分享的主題關鍵詞。他認為，影視行業已經顯露出積極信號，信心、理性、用户與創作都在迴歸，沉浸式匠心消費的長視頻高溢價時代依然還在。

愛奇藝首席內容官兼專業內容業務羣（PCG）總裁王曉暉

龔宇也在演講中滿懷信心地表示，經過上半年公司運營上的“壓力測試”，對下半年和明年怎麼做更有信心，將加大在內容、市場和品牌上的投入，為觀眾提供更加豐富多元的內容。

內容有取捨，熱劇更長效

在今年的媒體採訪中，龔宇曾將愛奇藝的內容策略直白概括為：增加頭部內容，減少撲街內容，腰部內容不刻意去做。從爭奪市場份額轉向內容的精細化投入與產出，以應對降本增效的新趨勢。今年愛奇藝片單總計235個項目，較去年的260部有所減少，從中可以鮮明提煉出“取捨”與“深耕”的新制作理念。

“取”不用多説，繼續打造主流國民大劇。今年愛奇藝片單的劇集部分包括“時代旋律”、“成長力量”、“萬家燈火”、“風雲家國”、“東方情緣”五大類別。顧名思義，前三類都具備成為國民大劇的可能性。陣容也更加頭部，彙集了實力戲骨、優質流量、資深大導與電影團隊。

傅東育執導、阿耐小説改編、趙麗穎主演的90年代背景商戰劇《野蠻生長》，徐紀周執導，張譯、張頌文主演的掃黑題材劇《狂飆》，路遙小説改編、陳曉主演的年代劇《人生•路遙》，恆星引力聯合出品，龔俊、鍾楚曦主演，講述民族品牌復興故事的都市劇《我要逆風去》，張國立、王剛、張鐵林再聚首，講述三位老友退休後攜手創業、打造養老社區故事的《老傢伙》，均取得了不亞於流量IP的關注度。

發佈新物料後，許多項目在待播劇熱度榜單中位次上升

“舍”則主要體現在，愛奇藝對垂類題材的投入更加集中、更有選擇性。目前這種變化最明顯的是愛情劇賽道。

針對懸疑、愛情、喜劇這三大熱門類型，愛奇藝近年分別開闢了迷霧劇場、戀戀劇場、小逗劇場，做精品短劇使之全面極致化。今年可以明顯感覺到，戀戀劇場的卡司更加有名有姓，故事也更加高概念。《蒼蘭訣》是東方幻想+男女互換，接檔的《超時空羅曼史》則是民國大明星來到現代。

而以往常見的由新人主演、劇情製作都更加快餐化的“甜寵劇”，就不再歸於戀戀劇場的招牌下，而是在今年8月徹底交付給分賬劇，平台減少前期投入，開放IP庫與片方共創。

深耕則一方面體現在三大類型劇場在內容上的極致追求，另一方面體現在對熱劇進行系列化、宇宙化的長線開發，尋求更多、更精細的商業化方式。

宇宙化已有的成功案例是去年底播出的馬伯庸IP劇《風起洛陽》。王曉暉曾對媒體表示，該劇的廣告與授權收入表現非常好，聯合地方文旅一魚多吃，給“華夏古城宇宙”打了個樣。

在最新片單中，這一類項目也有所延續。如張若昀主演的《顯微鏡下的大明之絲絹案》，以及路陽執導、黃軒主演的《天啓異聞錄》。

系列化方面，今年也出現更明顯的趨勢。《贅婿》出品方之一新麗帶來了《新川日常》，IP演員不同，品相調性卻有所繼承；《七時吉祥》與《狐妖小紅娘月紅篇》都來自《蒼蘭訣》出品方恆星引力旗下的幻想廠牌，美術風格幾乎一脈相承，物料一經發布就引起網友熱烈討論。

而在綜藝領域，愛奇藝將以“內容精品化、投入精細化、開發多元合作、開拓共贏模式”為策略，繼續提供快樂、年輕、突破、創新的內容：

《元音大冒險》《我們民謠2022》《中國説唱巔峯對決2023》《樂隊的夏天3》《超燃力街舞》等多檔音綜為年輕人的夢想充能；《追風吧！少年》《愛的高級道》等節目多維度關照年輕羣體的生活方式；《一年一度喜劇大賽2》《超有趣人類大會》《萌探探探案3》等繼續為用户疏解壓力、帶來快樂；《登場了！北京中軸線》《翻新吧！出租屋》等節目將推動新的文化思潮，創造多重情緒價值。

此外，愛奇藝還會在娛樂多產業佈局上繼續發力：原創電影持續探索內容類型新邊界，單片付費“雲影院”給電影生態帶來積極激勵；國漫熱血內容和兒童IP拓展新的想象空間；紀錄片領域聚焦人間煙火和人文情懷；還有海量世界級體育賽事。

長期主義的底氣

那麼，是什麼支撐着愛奇藝喊出“長期主義”，有信心進行好內容的持續供應？

其一，搭建合理的生產體系，保證產能。愛奇藝在平台內部建立工作室制度，由專業人才負責內容開發，平台的智能中台與互動產品提供前期決策、後期宣推等輔助。據悉，目前愛奇藝擁有超70個工作室。各個工作室都有專注的賽道，它們同時運行、競爭合作，有利於提升平台的生產效能與內容多樣性。

在平台外部，愛奇藝則積極扶持新鋭製作公司，形成強綁定。《風起洛陽》背後的留白影視、《蒼蘭訣》背後的恆星引力都在片單中貢獻了不止一個高關注項目。

其二，用科技改善生產節奏，推進工業化，減少損耗。為了達到長期主義，愛奇藝對生產節奏的要求是“一慢兩快”：籌備要慢，劇本、服化道、攝錄美、編導演都整理到最合適；製作要快，上線要快，提高資金使用效率。

悦享會上，龔宇對愛奇藝的下一代業務進行了介紹，其中就包括“智能製作”。

其包含三個層次：決策層要靠商業智能的AI做投資回報、商業預測；中間層把信息收集起來，把所有設備、人相關的數據上網，讓製片人、管理層隨時隨地掌握信息，把各種意外降到最低；最底層、工具級的製作環節，攝像機、演員、屏之間構成立體關係，靠定位虛擬拍攝。

XR虛擬製作，簡單來説就是用LED牆取代傳統的綠幕，實時投映與變換場景，一方面令劇組免於天氣變幻干擾，另一方面可以避免重複置景拆景，提高拍攝效率。2019年，該技術因美劇《曼達洛人》而備受關注，目前正在拍攝的《狐妖小紅娘月紅篇》也應用了這項技術，開國劇之先河。

當然，這項技術的想象力還不止於省錢，更在於可以將實地置景掃描下來，保存成“數字資產”，以便日後有需要時原汁原味還原場景。這對於《狐妖小紅娘》這種系列劇的意義可想而知。

《風起洛陽》拍攝期間，愛奇藝對“不良井”場景進行了掃描，並在之後某短片中複用

其三，愛奇藝今年同200多家媒體達成了實質性合作，與不同的垂類媒體共享好內容外溢的新價值。而各個媒體的參與協同，也有利於放大內容聲勢，為IP增值。一個標誌性事件就是今年7月，愛奇藝與抖音正式建立合作，圍繞長視頻內容的二次創作與推廣等展開探索。暑期檔《蒼蘭訣》的火爆，也離不開席捲各大社交平台的熱梗與二創。

推動影視工業化，打造可共情、能破圈的內容，乃至IP的衍生開發與高效利用是各平台普遍探索的方向，愛奇藝的種種嘗試與其“做一家以科技創新為驅動的偉大娛樂公司”的願景一脈相承。過去一年，我們既切實感受到了影視行業的“降本”，也已看到紮實的“增效”，並開始相信這是一場行業的欲揚先抑，對未來抱有更大期待。