古 人 的 時 尚 設 計 智 慧_風聞
印客美学-印客美学官方账号-艺术科普向平台。2022-09-27 13:09


芒果台最近推出了《美好年華研習社》。
有一説一,有專業學者和造型團隊的加持,每場“作業秀”裏的漢服都相當程度上覆原了古代原貌,又紮紮實實地美到了人心坎裏。

但説起來,你有沒有好奇過,古代的女性都流行什麼樣的穿搭呢?
扒扒歷史資料,不禁感慨,審美真的是跨時空的,我們今天喜歡的“爆款”,古人居然早就追過了。
留仙裙,月華裙,古代的百褶裙?
學院風穿搭這幾年真的太火了,各種百褶小格裙配白襯衫隨處可見,今年春天Dior2022早秋系列還主打了復古學院風。


然而,兩千多年前的中國漢朝,就已經有這種“百褶裙”的設計了。
它的起源相傳與古代十大美女之一的趙飛燕有關。

傳説記載趙飛燕身材特別纖細,喜歡穿長裙舞蹈。一次湖上起舞時忽然颳起大風,趙飛燕險些被刮到了天上,宮女急忙拉住她的裙襬救下。
裙子被拉出了很多褶皺,大家反倒覺得這些褶皺讓裙子看起來更美了,而美若天仙的趙飛燕沒有被風吹走,這種帶褶皺的裙子也因此有了“留仙裙”的名字。

這種裙子裙襬佈滿了有規律的豎向褶皺,裙裝從以前的垂直下襬,變成了喇叭花樣的自然散開狀,特別像今天百褶裙。
因為別出心裁的美,在宮中迅速流行了起來,且極快地傳到了全國各地,儘管製作上對面料的需求更多了,但家中稍微有點結餘的女子都紛紛改穿留仙裙。

隋代女俑

“百褶裙”在歷朝歷代都有。
晉朝出現了一種“破裙”,裙襬由不同的面料拼接而成,和百褶的設計有異曲同工之妙。

隋唐往後,裙幅增加,捏褶也越來越多,和如今我們穿的的百褶裙逐漸接近。

明朝的“百褶裙”樣式發生了更加突出的變化。
“馬面裙”在前朝基礎上發展而來,裙門和側面打襉的設計讓裙身自然形成寬窄不一的褶。
明朝末年腰間褶襉越來越密,每個褶襉的顏色和紋樣都不同,風吹動時如月華一般,又有了“月華裙”的美名。

到了清代,又出現一種“鳳尾裙”,是用緞裁剪成尾端收尖的布條拼接而成,可以套在馬面裙外面穿。

百褶裙的審美歷經千百年而不衰,反倒是越往後越能被古代的女子們玩出花樣。

誰能不“拜倒在石榴裙下”?
今天的穿搭時尚潮流常常是一些頭部奢侈品牌設計帶起來的,但要説到潮流影響力,唐代的楊貴妃也不失為頂流大咖。

石榴裙以石榴花染色,因鮮紅豔麗而得此名,這種色彩鮮紅的長裙,最早出現在南朝梁,但直到唐朝才在全國範圍內風靡。
這不能不依仗金字塔頂端的穿搭博主楊貴妃強大的帶貨實力。
當時全國範圍,上至後宮佳麗、貴族名媛,下至青樓女子、尋常人家,都紛紛穿起了這種石榴裙,家喻户曉的白居易《琵琶行》中那句“血色羅裙翻酒污”,當時琵琶女穿的裙子就指的是石榴裙。


“拜倒在石榴裙下”這句俗語的形成,也有傳説是因為楊貴妃在宮內穿着石榴裙,唐玄宗下令文武百官見到她必須下跪,而形成的。


而後歷代,石榴裙也都為女子所愛。
直到明代,徐渭詩中誇張地寫:
“石榴花發街欲焚,蟠枝屈朵皆崩雲。千門萬户買不盡,剩將女兒染紅裙。”

《紅樓夢》裏香菱的那條石榴裙,也成了歷代紅學愛好者苦苦思索的玄機。

褙子,宋代人手一件的開衫
入秋天涼了大家都喜歡披個小開衫,或者用抹胸搭配開衫,這是不是聽上去就是現代生活很日常的穿法?
事實上宋代女子早就已經流行這麼穿了,她們幾乎人手一件“開衫”,那時的形制叫“褙子”。

褙子通常是直領對襟的款式,最重要的是它絕對沒有係扣,整身自然地垂落下來,簡單又好看。
它通常長到膝蓋附近,但也有到腳踝或只到臀部的。
褙子的設計重點就在門襟和袖口的花紋鑲邊,叫做“領抹”,當時的市場上就能買到現成的款式回家縫上。

褙子的穿法特別多,既可以穿在襦衫大袖裏面,也可以直接在裏面穿一件抹胸,真正是“一衣多穿”的典範了。
值得一提的是,宋代女子並不像我們通常所想的那樣穿得十分收斂含蓄,女子穿的褙子兩側開的都很高,微微露出內衣,內搭的抹胸繫帶綁束,也會襯出胸部的曲線,着實是開放又不暴露。

明朝都愛奶奶風坎肩——比甲?
大概是前幾年,忽然颳起了一陣穿坎肩的風,一開始嗤之以鼻,覺得是“奶奶裝”的人,後來也都真香了。

這股穿坎肩的潮流,明代就已經卷過了。
大約到明代中期的時候,北方婦女之間率先流行起了比甲,後來成為了女子普遍的服飾。
無領無袖的設計,這不就是今天的坎肩?

一開始的比甲是對襟設計,長度很長,一般到臀部,還有達到膝蓋位置的,後身通常比前身要長,保暖性佔據着很重要的位置。

當時就有很多不同的設計款,比如《金瓶梅》裏提到的李嬌兒的沉香色遍地金比甲,孟玉樓的綠遍地金比甲,潘金蓮的大紅遍地金比甲。

到了清代,比甲逐漸縮短了衣身,又叫坎肩、背心或者馬甲,長款的在那時候也叫褂襴,設計上更翻新不盡。
光是領子,就有大襟、對襟、琵琶襟、一字襟和人字襟等等,紋樣做工愈發考究,花邊鑲飾和吉祥紋樣琳琅滿目,看了也要讓人不禁感慨那時的服裝設計力。

琵琶襟

對襟

一字襟
另外面料也更講究了,春秋多用綢緞,冬季有皮毛,夏季有紗和緙絲,真正是做到了一年四季都好穿。
和今天用坎肩做疊穿利器一樣,明清時期女性也愛疊穿馬甲坎肩。

《紅樓夢》裏就對這種穿搭多有着墨。
像是寶釵的“蜜合色棉襖”配“玫瑰紫二色金銀線的坎肩兒”;鴛鴦的“水紅綾子襖兒”配“青緞子坎肩兒”;紫鵑“彈墨綾薄棉襖”配“青緞夾背心”,這配色和款式的拿捏,妥妥服裝秀場審美配置。


雲肩,小身材大設計
不知道大家看清宮劇的時候,有沒有注意到裏面服飾上的雲肩,作為在頸間的重點設計,一出場就給人氣場拉滿的感覺。

然殊不知,這看似只有幾寸長的雲肩,竟會是整身行頭裏價格最高昂的那個。
雲肩雖然早在隋唐時期就已經出現,但直到明清,才逐漸成為女性之間的服飾爆款。

雖然和身上衣裝相比而言,雲肩分量並不大,但設計上卻一點也不含糊。
它有對開、四方、串珠、有領、無領等等不同造型,配上多樣的剪裁和色彩,繡上鳳穿牡丹、蝙蝠、鹿、桃子、仙鶴、龜紋等等時興吉祥紋樣,施之以挽針、接針、滾針、松針、釘線、打子、圈金、搶針、齊針等等不同的針法。


而云肩通常都是採用昂貴的彩錦繡制,又或以珠串裝飾,一件精美的雲肩,不僅要投入大量面料成本,還非常考驗繡孃的功夫,需要相當長時間才能繡成,價格自然不菲。


而又因為它的片數和紋樣的吉祥寓意,到清代後來漸漸成為女子婚嫁時必不可少的行頭。
當時女子爭相追趕潮流,甚至不惜花大價錢只為有一件像樣的雲肩。也讓這頸間之間的飾物凝聚了一身服飾裏花的最多的心思。

都説“時尚是個圈”,今天的審美不僅輪迴到上世紀末的媽媽輩復古風,在中國古代歷朝服飾中也能尋見端倪。
那時的女子追趕的時尚潮流,跨越千百年,又在我們的穿搭中改變了模樣反覆再現。
老祖宗的審美力,真不是吹的。