最 性 感 的 美 學 風 格 ，不 再 流 行 ？_風聞

　　為什麼一些插畫會讓人有濃厚的美式風格呢？

　　因為他們有着活躍異常特殊的背景，不同於過去傳統的，一板一眼的繪畫風格。

　　緊跟潮流的他們不用顧忌前後，大膽，不受拘束，恐怖，敢於諷刺，具有強烈的現代化的都市感，那麼美國插畫的“都市感”都來源於哪裏呢？

　　性感，是“美式”魅力的大殺器？

　　眾所周知，美國人民熱情開放，自信，有着追新求奇的心理。

　　因此在美國，很多人體畫像都有極其靈動多變的線條，情緒表達也很誇張。

　　圖片作者：J.C Leyendecker

　　挺胸、扭腰、提臀，盆骨與軀幹順着身體最自然的動線而舞動，體現出美式的性感與迷人。

　　圖片作者：J.C Leyendecker

　　姿勢簡單，不受約束。

　　這種風格來自於美國人對平等的崇尚，根源於美國式的個人英雄主義。

　　圖片作者：J.C Leyendecker

　　當然了，他們的服飾也是人物時尚不可缺少的一部分。

　　身穿白色在美國代表了純潔、正直、神聖，也是一種魅力的代表。

　　因此，美國女性傳統的美式服飾帶有西方傳統的風格，它的廓形屬於體型，講究比例，勻稱，和諧的整體意識，追求個性美，人體美。

　　圖片作者：J.C Leyendecker

　　與美國女性不同，美國硬漢五官立體，眼神深邃，身形高大，倒三角身材的肌肉，表現出戰鬥民族的陽剛之氣。他們動作幅度很大，擺出姿勢，或者挺拔站立。

　　圖片作者：J.C Leyendecker

　　受個人英雄主義的文化影響，美國的男性“不拘小節，敢於標新立異，我行我素，非常講究穿着軍裝的表露。”

　　他們認為，身穿軍裝是為了表示自己在社會中的存在，以及自身存在的社會價值。美國人的精神價值是圍繞着個人價值的實現而展開的。

　　圖片作者：J.C Leyendecker

　　美國崇尚自由民主，在男士軍服上也有所體現：美軍軍服樣式五花八門，軍綠色的便裝，作戰用的皮大衣。

　　在有錢任性的美國，各種樣式的軍服任君挑選。因此在我們的印象裏，美國大兵總以風流瀟灑的形象示人。

　　美式，獨特的另類顏色？

　　美國插畫色彩風格多樣，一種是糅合了誇張的色彩，圓點，抽象圖案的美國的波普藝術。

　　色彩濃烈的色彩在大面積的留白中，平衡了繁複與簡約的兩種氣質，絢麗的色彩，充滿想象力的趣味圖案，層次分明的各種色塊，表現出前所未有的形式：誇張，奇異，富有想象力。

　　圖片作者：Roy Lichtenstein

　　圖片作者：Roy Lichtenstein

　　圖片作者：Roy Lichtenstein

　　另一種是熱情洋溢，配色大膽的復古風，高明度，高純度的色彩具有強烈的“都市感”。

　　圖片作者：Katedehler

　　每幅畫裏有着夢幻般的色彩，作品線條流暢，多使用圓滑的曲線，在多色的衝擊力下，整幅畫面看起來複古有趣。

　　圖片作者：Katedehler

　　圖片作者：Katedehler

　　圖片作者：Katedehler

　　圖片作者：Katedehler

　　圖片作者：Katedehler

　　圖片作者：David Galchutt

　　圖片作者：David Galchutt

　　除了另類的色彩，美式插畫的筆法也很有特點。

　　由於美國文化的特點就是崇尚自由，隨性無拘束，追求挑戰，因此它們的筆法運用也十分粗獷。

　　圖片作者：Geirrod Van Dyke

　　他們相信筆觸的極致能達到完美的作品，所以往往用細膩的筆觸描繪深刻的意義。

　　因此很多作品都用線謹慎，追求一種嚴謹、極致的手法，筆觸表現力極強。

　　圖片作者：Geirrod Van Dyke

　　這種風格一直影響至今。

　　圖片作者：Geirrod Van Dyke

　　在人物的描繪上，各種表情、動作都極其精緻。

　　線條細膩，黑白對比強烈，再配上誇張的動作和獨特的視角，人物造型極具張力。

　　圖片作者：Geirrod Van Dyke

　　美國電影也是如此，電影中的場景大都都市感十足，用黑白與彩色線條，勾勒出摩登的都市生活，經過點線面的描繪，表達出豐富的生活情趣。

　　圖片作者：Neal Fox

　　圖片作者：Neal Fox

　　圖片作者：Neal Fox

　　圖片作者：Armando Veve

　　現實世界充滿未來感，科技感，都市感，作品敍事性強，風格鮮明，色彩運用大膽。

　　圖片作者：Armando Veve

　　圖片作者：Armando Veve

　　

　　偏愛大膽不羈的諷刺與恐怖？

　　美國人的格言是：膽小鬼永遠不會有所作為，不創新即死亡。

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　　所以美式漫畫風格大多充滿血腥和恐怖，個人英雄主義、帝國主義，不斷影響着人們的價值觀和世界觀。

　　圖片作者：Brandon Heart

　　通過大膽的配色，奇幻的元素，不羈的線條，別緻的構圖，創造恐怖陰暗的氛圍 。

　　圖片作者：Brandon Heart

　　圖片作者：Brandon Heart

　　圖片作者：Brandon Heart

　　圖片作者：Brandon Heart

　　**美式風格也展示出了“可愛童稚”和“古怪詭異”兩種特質，**風格特殊，一見難忘。

　　圖片作者：Mark Ryden

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　　圖片作者：Mark Ryden

　　那種可愛又古怪，童稚又詭異的“潛意識”，夢幻又殘酷、温柔又血腥，有童話感卻又夾雜着恐怖主義的陰暗……

　　圖片作者：Mark Ryden

　　圖片作者：Mark Ryden

　　圖片作者：Mark Ryden

　　這種諷刺感在很多文學作品和視覺藝術中都廣泛存在。

　　代表之一便是美國的波普藝術。

　　説到波普風格作品，大家都能想到什麼呢？

　　拼貼畫、瑪麗蓮·夢露還是康保濃罐頭？

　　圖片作者：Andy Warhol

　　波普運動產生的思想動機就來源於美國的大眾文化。

　　比如這幅瑪麗蓮·夢露。

　　以夢露的影像為主題，暗喻當時美國人對名人趨之若鶩的心態。

　　這幅作品用粗糙的輪廓線和對比強烈的飽和色彩反映工作化、媒體信息化的社會現象。

　　圖片作者：Andy Warhol

　　同樣的還有金寶湯罐頭。

　　由於當時美國把注意力投向商業社會，“炒作”、“包裝”、“快速”以及隨之而來的物質消耗讓美國進入了符號化的商業社會，消費主義的浪潮和大眾媒介的發展進一步打破了富人和窮人的物質線。

　　安迪·沃霍爾便通過繪畫金寶湯罐頭來暗諷快時尚、快餐文化讓每個人的生活千篇一律，看似是個性但本質不過是“復刻”。

　　圖片作者：Andy Warhol

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　　在美國消費文化最膨脹的時期，波普藝術用諷刺、戲謔的手法回應對時代的觀察。

　　有人説，波普文化毀了傳統藝術，或許是因為它捅破了藝術與生活的窗户紙，而最根本的動力是機械和科技的發展。

　　圖片作者：Andy Warhol

　　它諷刺了這些自以為是的藝術語言，強調藝術的簡單和愉悦。

　　弱化藝術家的“天才式”的神秘感，讓藝術走進大眾。

　　圖片作者：Andy Warhol

　　色彩斑斕絢麗，構圖也善用重複來表現，新穎、古怪又難以確定的風格，非常具有美式的文化特徵。

　　圖片作者：Andy Warhol

　　這就是美國插畫的“都市感”，別具一格，在世界插畫史上具有重要位置。