帶好歌尋找好聲音,短視頻平台再度為音樂行業帶來新風向_風聞
燃影视-剧焦一线官方账号-影视领域一线媒体。2022-10-11 08:39

©️鏡象娛樂
文丨梁嘉烈
一首歌在Demo時期公開海選演唱者,聽着過於新奇,但“新”自有新的妙處。
近期,快手音樂人聯合海葵音樂、訊飛音樂發起的破曉計劃收官,《無愛》《惱人的秋風》《孤獨之外的海》《別君》《心形線》《獨角戲》六首作品在快手尋到了自己的有緣人,胡66、是可樂鴨、薯片啾啾、梁琪清等十八位音樂人最終脱穎而出。

長久以來,音樂內容製作都是高度專業化的,無論是演唱者的選擇還是風格的制定,話語權都掌握在音樂廠牌和專業音樂人手中,但在破曉計劃中,規則被打破了。大眾在Demo時期便介入了音樂製作環節,他們通過快手這一流量聚合地給出對演唱者的市場化選擇,也對詞曲等給出了自己的審美反饋。
而這,也打破了音樂行業的思維定式。當六首歌曲在Demo階段便開始出圈,當音樂人短短數十秒的短視頻被刷屏式詢問“在哪裏可以聽到完整版”時,音樂的宣發被前置了,用户的反饋也成為了音樂製作的參考座標,而這一切,導向的都是讓音樂這一TO C化的產品更符合聽眾的喜好。
但最關鍵的,還是它為音樂人帶來的意義,那些被聽眾海選出的音樂人,擁有的不僅是一首屬於自己的新作品,也是音樂路上的新機遇。

爆款音樂的新孵化路徑
截至目前,快手破曉計劃在站內收集了1.4萬個作品,播放量達到2.1億次,在“使用指定詞曲演唱,即有機會成為歌曲正式演唱者”這一新玩法下,新的爆款孵化鏈路正在被打通。
“愛,帶我去看孤獨之外的海,聽着你律動的心跳節拍,但那片海卻不再澎湃,因為你已經不再。”在《孤獨之外的海》演繹中拔得頭籌的視頻裏,女生清冷又不乏小清新氣息的聲線訴説着愛情中的苦惱,雖然只是短短20秒左右的Demo視頻,但發佈後迅速獲得了上百萬的播放量。
或許是因為參加破曉計劃的音樂人中新人居多,很多Demo視頻的錄製場景都很生活化,有人在卧室中演唱,有人在無人的走廊盡頭放聲歌唱,有人在小區的落日下動情演繹,甚至還有人在空曠的樓道里錄製,但是,這些都未影響音樂本身的動人,他們的歌唱在快手瘋狂傳播,收穫了無數樂迷的喜愛,而那些生活化的場景,甚至帶來了獨特的氛圍感與情調。

在快手出圈的不僅是薯片啾啾的《孤獨之外的海》,胡66的《無愛》、梁琪清的《惱人的秋風》、是可樂鴨的《別君》等都在爆款的行列,除了那些TOP1的作品,第二名和第三名的作品同樣在快手擁有極高的點贊量與播放量。
僅是聆聽Demo,用户或許很難給出全面的評價,但是在這些視頻下,刷屏式的“好聽”足以説明問題,這不是複雜的讚美,卻是最直觀的認可。在快手的流量扶持下,這些Demo視頻不到一個月時間便在平台內掀起了一陣熱潮,而這,也為音樂行業的爆款孵化帶來了新思路,即打破以往自上而下的演唱者選擇,由大眾自下而上為歌曲尋找最合適的有緣人。
這一玩法聽着確實很新潮,但在訊飛音樂市場營銷總監張炎看來,此次與快手的聯合探索本身是一件極具“互聯網精神”的事。互聯網精神是一個較為寬泛的概念,但它藴含的對等、開放、共享、去中心的理念,其實都是破曉計劃的內核所在。
對等,是音樂廠牌和快手音樂人將專業化的視角與用户的視角放到同一水平線上;開放和去中心化,是讓一首歌從Demo時期便進入公眾視野,讓大眾參與到內容製作中來;共享,是讓這些作品通過短視頻平台觸達更多的聽眾,向那些音樂用户,以及更多泛化娛樂用户滲透。

當互聯網精神與音樂掛鈎時,新的化學反應正在出現。最特殊之處,還是在於快手,一個駐紮着大批音樂人,每天都有數不清的音樂作品被用户使用的巨大流量聚合地,在快手的流量生態和音樂生態下,破曉計劃的玩法或許確實又“新”又“奇”,但它是水到渠成的,是一次“歌選人”模式下對爆款音樂孵化新路徑的摸索。
可能稱破曉計劃將這些Demo孵化為了爆款並不準確,因為破曉計劃更像是一個前哨,在計劃收官後,十八位音樂人脱穎而出,完整版的音樂也進入了緊鑼密鼓的製作階段,真正的爆款孵化,瞄準的正是這些完整版作品。

當宣發與製作並行
“怎麼就搜不到這首歌呢”、“在哪裏可以聽到”、“我要聽完整版”,這是十八個Demo視頻下最常見到的評價,快手上的聽眾們肉眼可見的急,Demo太短,隔靴搔癢,他們迫切想要聆聽完整版。而這,恰好説明了破曉計劃的魅力,它成功勾起了聽眾的好奇心,也為這些作品初步打下了羣眾基礎。
但如果站在音樂產業的宏觀視角來評説破曉計劃,那它觸達的或許是更廣闊的價值維度。上文提到,破曉計劃正在試圖打通一個爆款孵化的新路徑。新路徑一般是個籠統的概念,但破曉計劃將音樂宣發與製作並行的價值是真切的,而在傳統的音樂製作中,製作與宣發大多時候有着嚴格的先後順序。
以往,樂迷們能窺探到的一首歌或一張專輯的製作過程,最多是歌手透露將發佈新歌,或是通過新聞獲得一些相關資訊,他們很少見到一首歌在Demo時期的模樣,至於新歌的宣發,一般都是歌曲上線臨近才會有所動作,在那之前,音樂本身是沉默的。但是,如今破曉計劃解構了這一玩法。
當參賽的《無愛》《惱人的秋風》《孤獨之外的海》《別君》《心形線》《獨角戲》六首歌的Demo在快手收穫上億的播放量,當胡66、梁琪清、是可樂鴨等人跟隨着作品一起破圈,破曉計劃便成功實現了音樂宣發的前置,它相當於一次啓動和預熱,隨着Demo的傳播和音樂人的演繹,歌曲完整版未上線先火,Demo傳播階段聽眾的期待都將在未來轉化為完整作品的熱度與流量。

此時,音樂成品的製作是在同步進行的,這着實是一件很奇妙的事,它的特殊性在於,在這個製作過程中,聽眾在選擇自己心目中最適合演繹這首歌的歌手,而當不同風格的演唱作品在快手傳播時,聽眾也為音樂的曲風、詞曲、演繹方式等給予私人化、市場化的審美反饋。無論哪一點,都是非常反傳統的,但它們確實為音樂的製作和傳播帶來了意想不到的驚喜。
簡而言之,在快手這樣一個短視頻平台,讓專業的音樂製作開始聆聽大眾的聲音,無疑是一次思維定式的打破,畢竟以往在音樂製作中拍板的都是業內的專業人士,正如張炎所説:“之前我們更多或者全部是靠一些比較專業的耳朵去聽,説詞曲需要找一個什麼樣的聲音,然後把它做成一個音樂的製品,之後再去看受眾是不是願意接受。”
逆流程的價值或許遠超市場預期。本質上來説,音樂和電影一樣,都是TO C性質非常濃厚的娛樂產品,它們最終都將交給市場檢驗,那將檢驗環節前置,最大的意義便是使歌手的選擇更符合市場的口味。在這個過程中,在觀察大眾的審美與喜好上,快手有足夠多的優質音樂人,也有足夠龐大的用户羣體為音樂廠牌們提供多元的觀察樣本。
用户介入到製作環節後,他們對音樂的評價與反饋也讓這些Demo向成品轉變時擁有了更多可能性。張炎分享了一個很有意思的案例,訊飛投入到破曉計劃中的一首Demo作品,原本敲定的是獨唱的演繹方式,但在活動中發現男生主唱搭配女聲RAP的演繹更具感染力,也更受快手用户喜歡,於是訊飛開始嘗試將這首歌調整為男女合唱版本。

説到底,快手通過破曉計劃打通了聽眾端與製作端,讓音樂作品可以更契合市場的審美需求,也為內容創作者提供了一個風向標。同時,它也為那些熱愛着音樂的人們帶來了一次新的機遇。

打開音樂人的上升通道
在破曉計劃脱穎而出的十八位音樂人中,有大眾相對熟悉的面孔,比如通過翻唱歌曲《空空如也》走紅的胡66,也有像薯片啾啾、梁琪清這種通過在快手創作短視頻走紅,以翻唱視頻打開知名度,但原創作品數量並不多的新人。
無論是胡66這種具有一定知名度的歌手,還是薯片啾啾、梁琪清這樣的新人,無疑都是具有實力的,但顯而易見,她們仍然缺少機會。所謂的機會,也不光是簡單的曝光機會,還有選擇的機會。
在破曉計劃中,很多音樂人都找到了適合自己的歌曲,在談到選擇《孤獨之外的海》和《惱人的秋風》的原因時,薯片啾啾和梁琪清都有自己的考量,薯片啾啾很喜歡《孤獨之外的海》的旋律和曲調,梁琪清覺得在秋日這樣一個時節,演唱《惱人的秋風》最合適不過,但她們也提到了一個相同的原因,那就是“這首歌非常適合我”。
對這些有實力卻一直停留在翻唱階段的潛力股來説,能遇到一首適合自己且是原唱的作品,意義是不言而喻的,更何況破曉計劃本身提供的資源足夠豐厚。此次,進入前三的演唱者都將獲得現金扶持,而TOP1的演唱者將擁有金牌製作團隊,獲得快手音樂和專業音樂廠牌提供的聯合發行和定製專屬宣推,也有機會獲得平台簽約機會。

但這只是顯性的,是破曉計劃中明確提到的上升通道。説到底,快手破曉計劃打通了這些音樂人與聽眾、版權方、製作方之間的橋樑,讓他們可以被市場看到,在破曉計劃中擁有自己的作品後,他們或許將走入更多音樂公司和聽眾的視野中,打開屬於自己的音樂坦途。
這樣一個機會無疑是難得的,尤其是對薯片啾啾、梁琪清這樣的年輕音樂人來説。梁琪清被問到自己的競爭優勢時説道,她很堅持“做音樂”這件事,即便再艱難,也從未想過放棄,薯片啾啾分享自己的經歷時也談到,如果當初沒有在快手上發佈自己唱歌的視頻,那她現在可能已經是一個幼兒園老師了。
她們的堅持與熱愛,讓他們的愛好可以為自己帶來回報,這也是最令人欣慰的。
張炎認為:“我們知道絕大多數的音樂人在追逐音樂夢想的過程中,最缺的無非是資金和機會,這正是訊飛和快手在着力去做的一件事,只有讓更多的音樂人通過音樂這件事情養活自己,並且看到希望,才能有更多的音樂,有越來越多新的音樂人加入到音樂這個隊伍中,持續為樂壇帶來更多新作品。”

扶持音樂人,其實一直是快手的長線戰略,從早年的快手音樂人計劃,到之後的“音樂燎原計劃”、“12號唱片”年度唱作人大賽、“雙擊音樂計劃”等等,再到如今的破曉計劃,快手一路步履未停。為音樂人帶來更強勢的曝光、為他們打開上升通道、讓他們能靠音樂本身獲得收入並進入正向創作循環、讓他們的作品被更多人聽到,是這些計劃共同的價值核心。
如今,六首歌曲的完整版正在製作中,快手破曉計劃下一階段的成果還待驗收,但這不妨礙它確實為音樂產業帶來了新思考,而它孵化出的優質作品、挖掘出的優質音樂人,未來也將成為音樂市場多元化的重要組成部分。