東北演員佔了娛樂圈半壁江山？來品品雷佳音、小瀋陽、黃才倫對錶演的看法！_風聞

■ 本期輪值毒叔****■****

■譚飛&汪海林****■****

雷佳音：評判好演員的標準，首先要看他的心

主持人：****現在就有一種説法説演員是劇拋臉，這種劇拋臉好像聽上去是一個網絡名詞，但是我覺得它是褒義的。

譚飛：****褒義詞，褒義詞。

主持人：****那我們的很多演員都是劇拋臉，我覺得雷佳音就是其中之一。您怎麼看劇拋臉這事呢？您聽説過這詞兒嗎？

雷佳音：****我聽説過，開始我也不明白什麼意思。我是覺得吧，演員可能有很多種類，我倒是希望我演出來的角色讓大家覺得首先他在用心幹這件事兒，至於他要能劇拋臉的話更好，劇拋不了我也沒辦法。但是我能努力地去完成這件事吧。

譚飛：****但其實很多人也是不想自己是劇拋臉，你怎麼看這種？因為劇拋臉就意味着可能你的角色大過了你演員本人了。有些人可能説我商務上，我接代言上有一些弊端。你怎麼看這種？

雷佳音：****我認為一個演員是不是好演員首先是這份心。因為每個演員的天賦不一樣，我剛開始學表演的時候吧，就總説我覺得自己特厲害，説你看我這表達能力強、想象力豐富。但這可能只是天賦的一種，誰就能説個高、漂亮不是天賦呢？其實都是爹媽給的。我覺得每個演員的天賦不一樣，所以針對自己的天賦吧，選擇自己那條路可能更恰當。所以我也不能説這種演員就是好演員，那種演員就是不好的演員。但是有一點就是，好演員你必須得有這份心，有這份赤誠，我覺得就可以説，他是一個比較不錯的演員。

譚飛：****所以在你心中，劇不劇拋不重要，每個人都不一樣的方式，或者角度，或者路線。

雷佳音：****對。

譚飛：****但是你儘量爭取讓每一個角色都無愧自己的本心。

主持人：****也就證明雷佳音他其實並不關注於炒作，而是遵從內心在去做自己，用自己自身的特質，來挖掘一個好演員應該有的潛力。

二

小瀋陽：把大家逗得開心是一件很“爽”的事情

**譚飛：**歡迎小瀋陽來到《四味毒叔》。之前你説過要放棄小品表演，這在當時的熱搜上引起很大的轟動。

**小瀋陽：**我説的並不是放棄小品。

**譚飛：**那大概的意思是説，你不會再把主要的精力放在小品上了是嗎？

**小瀋陽：**大家對我這句話的意思可能有些誤會，我的説法是，沒有好的小品我是不會再演了，但如果有好的小品出現，我還是會演的。因為我是演小品出身的，我特別知道小品的重要性，同時也特別享受小品給大家帶來快樂的那種感覺。作為一個演員來講，他在台上短短的20多分鐘、15分鐘、10分鐘，能夠把大家逗得那麼開心是一件很爽的事情。

**譚飛：**我就喜歡你的《不差錢》，還有在北京台演的那個小品。

**小瀋陽：**在北京台演的小品是我在舞台上逗大家的。

**譚飛：**而且玩的太開了，感覺你就是舞台之王，後來你也參加北京台的《跨界歌王》，但我覺得你沒有當時那個狀態，當時那個狀態就是渾然天成。

**小瀋陽：**那個舞台就是我。

**譚飛：**就是你的，我是今天的王，就那種感覺，太棒了。

**小瀋陽：**對。反過頭來，咱們説作品，我那個時候説，我現在可能曝光率也高，參加綜藝節目小品也多，大家寫的都沒有新意了，沒有新鮮的梗和沒有新鮮的事。我不喜歡前喜後悲的作品，因為它帶有特別重的影視化，小品的本身它就是逗大家笑的，讓大家開心，你看我們春晚歷屆的老一輩藝術家。

**譚飛：**對對。

**小瀋陽：**你細看。

**譚飛：**包括趙麗蓉老師。

**小瀋陽：**它沒有。

**譚飛：**後邊沒有突然的來一個悲情的情節.

**小瀋陽：**對，從頭到尾全都是開心的。

**譚飛：**就一氣呵成，沒有那麼多附加的東西。

**小瀋陽：**對，所以我喜歡的小品它的結構就是從頭到尾逗大家樂。

**譚飛：**對，我作為觀眾我很認可你説的，現在有些小品它就是想加一些太多的意義，加完之後可能就有點不倫不類了，就讓觀眾可能又笑不了，又悲不了。

**小瀋陽：**真的，因為那個時候我們知道怎麼去想包袱，我們要在一分鐘之內要想兩個到三個包袱，最起碼你得想一個包袱，加上你的行為，我們整場要想幾百個包袱，再加上你的二度創作和你的表演，我們還是能做到的。主要的問題出現在現在的曝光率太高，短視頻。

**譚飛：**它衝擊了觀眾們的審美。

**小瀋陽：**太沖擊了，我刷到過很多短視頻，他們拍的非常好，無論是搞笑的還是煽情的，我們專業的拍不出來。但自媒體的個人他們拍的很牛。

**譚飛：**包括抖音上我們看到的。

**小瀋陽：**特別的多，現在電影在抖音上就可以看了，就讓你刷到沒有真正的耐心，坐在電影院去看一部慢節奏的或者是中間慢了一點，會給觀眾養成一個習慣。

**譚飛：**對。

**小瀋陽：**沒有耐心了。

**譚飛：**對，沒耐心了。

**小瀋陽：**我坐在影院裏看到一段節奏稍微不好一點

**譚飛：**就玩手機去了。

**小瀋陽：**沒啥意思了，不看了走了。

**譚飛：**現在的觀眾在短視頻轟炸下，對審美的耐性少了很多。

**小瀋陽：**我在抖音上也刷到過很多好片，後來我就刷到一點，我就趕緊找那個片子看，它也有好處也有壞處。 

**譚飛：**對，所以這個會對小品造成蠻大的衝擊

**小瀋陽：**很大。

**譚飛：**因為現在短視頻對小品來説，小品都算長的了，就屬於長視頻了是吧？

**小瀋陽：**對，以前我會拍段子，但後來我想想就不拍了，因為有一些很有意思的段子不做成小品就浪費了。

**譚飛：**對。

**小瀋陽：**所以導致短視頻就成為一個小的小品了，所以小品在現在不新穎了。

**譚飛：**所以這種現象可能對創作者來説是一件很矛盾的事，你想弄好的小品或者你想參與一個好的小品，卻發現現在很多小品的雛形都換成了抖音快手，這可能也不是你想要的那個東西，這就有點尷尬了。

**小瀋陽：**對，特別尷尬，而且你這個小品沒有人家那個故事有意思。

**譚飛：**因為小品要鋪墊，你得介紹人物關係，但短視頻不需要。

**小瀋陽：**所以它短的厲害它不用鋪。 

三

黃才倫：喜劇要做得更好，就得和生活掛鈎

汪海林：《李茶的姑媽》是你第一次拍電影。

**黃才倫：**作為男一號是第一次，之前是經常就是跟客串一下。

**汪海林：**那感受有什麼大的不一樣嗎？

**黃才倫：**就是還是新人，我覺得其實作為男一號有這樣大量戲份的這個電影拍攝經驗沒有太多，可以算是一次成長，好在是有很多這個朋友導演還有這個前輩都對我進行了指點，給予我包容，還算順利的完成了。

**汪海林：**對。我個人覺得都挺好的，表演上來講，我覺得可能是那個女聲的處理，就聲音的處理上在舞台上沒問題，在電影上可能應該再找到一個電影表達的一個方式。

**黃才倫：**我特別贊同您説的這個，其實您現在看到的電影版本的這個聲音也是經過二度創作的，我是一個話劇演員出身的，所以我在我的概念裏我演的那個聲音其實就是最好的，因為它最貼合我的表演狀態，它聲音和表演完全貼合，回頭讓我進到錄音棚裏去配，讓我還原當時的表演我是很牴觸，我當時就跟我們那個配音老師溝通説，幹嘛呀！還要配我這個原來那個表演，我現在配我達不到我原來表演的狀態。

給我們做聲音製作的老師其實是非常棒的老師，是兩位大師，一對夫妻。他們也製作了很多同檔期很厲害的電影，我當時也不知道老師誰，初生牛犢不怕虎並不認識，我就跟老師在那掰扯，後來老師非常耐心的去跟我解釋説這個電影跟話劇不一樣，觀眾在電影院裏面會有這個音效感受，你的這個聲音如果會對人造成一種感官上的刺激實際是不太好的，而且這個戲不少，始終保持在這樣一個音量上，你要控制。後來我回去反思了兩天，我覺得老師確實説的有道理，我就回到錄音棚把我大概重新基本上是配了80%的時間，是重新調整了。

**汪海林：**因為這個戲的核心的東西是性別倒錯，各國也都有這個戲，而且從麻花的整個的喜劇類型上、風格上來講，它偏動作喜劇，因為我們喜劇分幾種，有些是幽默喜劇，主要依靠台詞什麼的那些。那麼麻花的特點或者説是優點，也是動作喜劇，它強調喜劇情境，而且喜劇的一些方式，我們觀察看更像以前的意大利的即興喜劇，小丑喜劇，就偏這種。

**黃才倫：**有一些。

**汪海林：**類型。

**黃才倫：**確實是老師看得很清楚。

**汪海林：**是，這個其實是缺的，以前我們有很長一段時間只有幽默喜劇，那時候電影叫輕喜劇，他們對於動作部分，比如説追逐，躲藏，好像還很忌諱。再一個他們可能戲劇手段上不是很熟練，因為我看麻花的幾個戲包括《烏龍山伯爵》，是我在現場看過，都是很熟練，這個也是一個好的現象，但你説從手法上有什麼特別革命性的不是，他就是把傳統的戲劇的特別喜劇表演的一些東西拿回來了。其實是傳統的喜劇的方式。我覺得挺好的。

**黃才倫：**算是一種迴歸吧，其實你説我們從行內的角度來説，喜劇這個東西從它誕生的那一刻至今，整體的結構類型基本上還是這些，起碼我到現在我也沒有説感覺説創造出一個全新的，沒人敢説這話，都是那些東西，就無外乎我們如何去創造一些更貼近當今生活，更能與當下一些東西掛鈎，讓大家能夠理解的東西，就是無外不在細節上。我們其實這部就是為了跟區別之前，因為麻花之前的一些話劇也好，電影也好，它台詞也佔相當大的比重，我們這次就是削減了一些，然後投入到了一些情境和動作上去，在這方面也下了更多的功夫。