“音樂審美鄙視鏈”是如何產生的？_風聞

大家好，我是老趙。

今天給大家侃一下：音樂審美，音樂圈子與鄙視鏈，精英主義與反精英主義。

先給大家預警一下，老趙感覺一來，誰都調侃，一般來説先從自黑開始，然後無差別掃射。這篇文章也不例外，除了黑音樂人格外兇猛以外，把人類社會的種種都能黑進去。

你肯定要説了：“我擦，那你老趙這不就是一個鬱郁不得志的老頭在耍潑罵大街麼？”

我只能回答你：“很可能是。”

愛喝苦茶的請繼續，正能量愛好者請關閉。

凡事都不絕對，哪個圈子都有靠譜的人，也普遍充斥着更多混子。

不論您是哪個圈子的，開不起玩笑的也就別往下看了，您別給自己添堵。

前幾年我還傻傻地寫了一系列文章，呼籲音樂中各種風格與流派互相尊重，甚至互相融合。

現在想想真是天真可愛，因為這從來都不是音樂範疇的問題，音樂研究起來多麼單純啊，就像電影《海上鋼琴師》主人公1900説的：

音樂世界裏，音（琴鍵）就是這麼多，這是個有序的世界，可是陸地上（人類社會）可是完全不同的。

精英主義與反精英主義所代表的社會階級鬥爭，才是流派爭執的重點，最終都歸於人性爭執，誰左誰右誰是朋友誰是敵人。

音樂審美真的存在麼？是個什麼？審美就是個主觀的喜好偏見與習慣。這本身是個中性詞。那為什麼這麼中性的一個詞會被大家用來互相鄙視呢？這就涉及到審美訓練與階級差距的概念。

階級差距和階級鄙視大家是理解的，而這個話題又是敏感的，我就不多説了。

總之就是資源佔據多的（錢多的），由於各種主動的被動的原因，希望自己和自己的後代和同等階級或更高階級的一起玩。

自然也就出現了疑似“鄙視下層階級”的思想和行為。

接下來就是重點了，階級差距和階級歧視如何和音樂掛鈎呢？

花錢多的，也就是貴的，這個代表付得起更高成本才能玩甚至欣賞的音樂，就成了階級軟標誌之一。

從鋼琴誕生起，因為其體型巨大，耗材多，價格昂貴，逐漸就成了大眾裝逼的標配之一，“我們家有錢，我們家玩音樂，我們家有鋼琴” ，這是音樂版的我們大唐以胖為美的邏輯——“我們家有錢，我們家糧食多，吃得胖胖的。”

當然了，在那個底層人絕對買不起鋼琴（通用作曲樂器）的年代，這個裝逼法或許還有點邏輯，但隨着生產力進步，時代變化，連普通家庭都買得起鋼琴了，媽的這逼裝得已經不到位了呢！人不裝逼和鹹魚又有什麼分別？！我們音樂逼界必須進步！

於是，貴族專用裝逼音樂---- 古典音樂的誕生環境就這麼有了。

某些藝術形式是不會天然被多數人類領悟的，只有經過了某些特定訓練後，才能夠體會甚至欣賞，在音樂中的代表就是一些比較複雜的古典音樂及爵士音樂。

因為古典音樂規矩極其多，而爵士樂音符極其多速度極其快（某些），這些聲音的安排超出了普通人的天生樂感領悟力，所以你想玩這個，就需要專門為其進行嚴格而大量的訓練。

爵士音樂這個時候還沒誕生，稍後聊，咱們現在説古典音樂為什麼順應時代成了裝逼神器。

既然這個時代連普通家庭都能買得起鋼琴了，那麼什麼才能顯貴呢？就是提高我們貴族玩音樂的成本！沒錢的家庭玩出來的音樂絕對不能和我們地主家庭花了大錢玩出的音樂一樣！我特麼保時捷必須得和眾泰區分開！

怎麼區分呢？這樣吧！咱們寫特麼的六萬多條玩音樂的規矩！咱們有錢人家的孩子有的是時間，因為有錢嘛！有錢就不用下地幹活兒嘛！咱們孩子從四歲開始背！背了練！練了寫！專寫一個小時以上的音樂，讓窮人能聽出調兒來的算我輸！

這裏面還不許觸犯貴族規則！對了，咱還得把歌詞寫成拉丁語！如果有窮孩子混跡其中，咱們這些經過長期訓練的耳朵全部能夠辨認！而他們天天下地幹活兒的人，因為沒受過這些訓練，別説固定音高啊，和聲學啊，曲式調式了，連咱們設計的六萬多條規則中的正式書寫法五線譜都不認識！太棒了！就這麼幹！

我們可以繼續歧視了！贏了！穩的！音樂是我們的了！---- 特別高貴的古典音樂就誕生了。

玩不了古典音樂的，他們都是下等人，我們看不起他們，所以他們玩的音樂肯定也不是正經音樂！

這幫有錢人欺人太甚！有錢就了不起嗎！你們看不起我們？我們還看不起你們呢！什麼特麼六萬多條規則！沒有卵用！爺壓根聽不出來區別！

什麼樂器便宜好練又能出和絃？尤克里裏？不行！給爺一根兒更粗大的！吉他！！！！

就是你了！！我們雖然窮逼，但是我們一樣有禽獸不如的野性！讓我們用剛剛摸會的三個和絃配合着同歸於盡的嘶吼，一邊毀掉自己的聲帶一遍扒掉姑娘的褲衩兒！---- 特別real的搖滾樂就誕生了。

搖滾樂誕生之後，為什麼瞬間就火爆了呢？因為窮苦人民在人數上，總是多於權貴階級的，自從兩次工業革命改變了社會經濟結構，大眾消費就成了大事。

大眾審美在文化和經濟上忽然有了舉足輕重的影響力。所以那些規則極其複雜的音樂形式自然也就無法與大眾審美看齊（其實也不願意看齊，原因見上）。

那大眾這一塊兒巨大的消費需求怎麼解決呢？有那麼一小羣很有商業遠見的音樂商人看透了這個歷史重大趨勢，開始搞通俗音樂（流行音樂），這種音樂在規則上和聽覺上簡單易懂，讓沒有經過訓練的人們能夠輕易接受和欣賞。

但是這樣門檻是不是太低了？怎麼篩選適合包裝的音樂人呢？簡單！美啊，個性啊，天賦啊，故事人設啊，各種噱頭刺激要符合大眾的屌絲逆襲願景與八卦消費的需要！

於是一個個音樂簡單直接，歌詞易懂感人的搖滾明星紛紛亮相，彌補了羣眾們的需要。搖滾明星忽然富裕了。

插一句，多數被商業行為捧上天的明星，事後發現自己被標籤符號化以後，雖然生氣，但也就妥協了，畢竟賺錢了，為家人實現了階級跨越，當小丑，被人當意淫目標也就當了。

也有極少數的，會更加抑鬱，最終吞槍自殺，反而讓人覺得更牛逼了。

當然也有極少數的，看透了這些不可説的，遠離了這個low爆了的錢和逼的遊戲，想回歸自己獨立的思考，還被一幫逼調侃為成仙。

還有一羣音樂上的“混血”，他們多數繼承着古典樂的知識和部分審美習慣，並且嚮往着打破既往的六萬多條規則，他們覺得好用好聽的規則就繼承，不喜歡的，覺得無聊沒用的就無視。

比如在古典大樂隊編制中占主導地位的絃樂組，被他們試着削弱或乾脆摒棄不用，試着加大銅管組在樂曲中的比重和作用，試着加大曾經在傳統交響樂中，相對簡單的律動組（貝斯鼓）的變化和戲份，把鋼琴和吉他加進律動組。

他們在voice leading中捨棄了許多禁令，嘗試着在音樂中加入曾經被認為不可用不協和的9,11,13音，他們環顧四周，看到有興趣的其他音樂元素就拿來融合和借用。

這是一羣比較純粹的音樂人，他們把音樂當音樂在玩，他們水平高，門檻高，他們延續了古典音樂中，穿着得體與正式的傳統，相比那些喜歡穿成流浪漢的搖滾明星，他們註定是一幫窮逼-----爵士樂。

他們的逼格與苦楚，是因為他們既代表不了多數人的審美與需求，又缺少古典音樂的天然政治地位與資金支持。

還有另外一羣飽受歧視，更窮的，幾乎連吉他都買不起的，樂感爆棚（尤其是節奏感與律動天賦）的城裏孩子，決定要以自己的方式玩音樂了。

如果任何一個樂器都買不起，什麼譜子啊，和絃啊也全都不認識，能怎麼玩兒呢？把自己喜歡的音樂剪到一起，然後跟着唱吧！

嗯，這幫孩子節奏感太強，想法太多，以至於普通的歌唱很多時候都hold不住他們了，乾脆大段大段的説吧！跟着剪出來的音樂片段，大段説出自己的生活，自己的想法，自己的故事！哦對了，很多時候，對他們來説，這些音樂的律動才是最重要的，所以，把低頻加重吧！-----HipHop誕生了

嘻哈樂在商業上和文化上火爆起來的經歷和搖滾樂類似，見上。

老趙一直在黑各個圈子裏的人和事兒，你看我黑音樂本身了嗎？

古典樂有嚴謹而好聽的音樂，搖滾樂也有，爵士樂也有，HipHop也有。但是似乎單純聽，單純分析音樂本身的人是少之又少。

音樂世界是一個被嚴重八卦娛樂化與階級政治化了的世界。就因為你討厭一個人，就一定要詆譭這個人喜歡的音樂嗎？這就是恨屋及烏吧哈哈哈

其實除了審美，階級歧視以外，還有一個重要的因素就是資源的搶奪。

不管是通俗音樂圈還是所謂的嚴肅音樂圈，你聽説過比賽嗎？你知道真正的比賽規則嗎？音樂上的問題就更不重要了，重要的是誰和誰是一派的，誰鬥誰，誰幫誰。誰辦的大師班，誰去了，誰辦的比賽，參加的都是誰誰的學生。

這一塊兒歸根到底就是關於一個字：錢。

至於音樂怎麼樣呢？哈哈哈哈哈哈哈，nobody cares

你如果是個年輕人，你最好把這些都當玩笑，看看就算了，別往心裏去。因為很有可能等你進入了這個行業，你發現老趙説的都是狗屁，壓根不是那麼回事，人們早就不是如此了，或者從來都不是這樣的。

如果是這樣，那我覺得太好了。我的經歷看來都是誤會，是我認識偏頗，以偏概全了。

其實前面抱怨了那麼多，可能老趙的主旨就是希望音樂世界中的與音樂無關的東西越來越少吧。（結尾強行進行陽光化解決）

*本文作者，資深音樂教育活動家趙嶽老師。