港台演唱會井噴，內地樂迷的春天還會遠嗎？_風聞

隨着中國香港防疫政策的緩解，中國香港演唱會行業迎來了一波“報復性演出”。

近日，陳奕迅紅館跨年演唱會門票開售，約58000張門票一日之內售罄。官方隨即宣佈將於明年一月加開四場演唱會，直接把售票網站的服務器買崩潰了。

不只是陳奕迅，從官方渠道來看，2023年預計將有一大波歌手陸續在中國香港舉辦演唱會，其中包括周杰倫、鄭伊健、孫燕姿、容祖兒、鄭秀文、林俊杰、蔡依林等等。艾薇兒、賈斯汀比伯、SuperJunior、Blackpink等國外歌手也將在中國香港開嗓，可謂是熱鬧非凡。

除了中國香港外，前幾日五月天官微發文宣佈“五月天諾亞方舟演唱會”重啓，此次演唱會定於2022年年末連開八場，地點僅限中國台灣桃園國際棒球場。

在中國台灣省開辦跨年演唱會的還有蔡依林，這也是她此次世界巡迴演唱會的最終場。

從官方發佈的名單陣容來看，後續周興哲、盧廣仲、super junior等也將在中國台灣省舉辦演唱會。

中國香港、台灣省演唱會行業的逐漸復甦，也給苦苦等待線下演唱會的樂迷們打上了一針“強心劑”。

自疫情爆發以來，線下演唱會被迫按下了暫停鍵，樂迷們觀看演出的熱情和嚮往卻始終未曾消退。

正因此，原本以傳統線下演唱會為主的表演模式在這兩年多的時間裏，也在不斷進行着探索，致使整個演出市場出現了不少新變化。

“線上演唱會”前景未來可期

據相關數據顯示，2020年至2021年兩年時間內，國內線下音樂演出票房損失近30億。僅今年一季度,全國取消或延期的線下演出就有9000場，共計超3成的演出收入“蒸發”。

線下演唱會無法舉辦的當下，一直作為線下演唱會的附屬品和衍生品而存在的線上演唱會逐步盛行，也為傳統演唱會帶來了更多值得借鑑和拓展的新思路。

**從模式上來説，線上演唱會突破了傳統演唱會自身的侷限性：**熱門歌手一票難求、高價座位囊中羞澀、低價座位體驗感差以及時間空間衝突等客觀影響。

但線上演唱會卻能有效彌補這些缺憾，依賴於現代通訊技術的發達，觀眾只要動動手指就能獲取線上演唱會的“入場門票”，在同一時間、同一屏幕中達成觀看和互動，引發線上演唱會的舉辦狂潮。

就今年來説，5月20日，周杰倫“摩天輪”“地表最強”這兩場演唱會的修補版在QQ音樂平台進行線上重映，累計總觀看量接近一億人次；

5月27日晚，羅大佑首場視頻號線上演唱會和孫燕姿抖音線上唱聊會又同時登場，數據統計，羅大佑演唱會觀看數字達到4200萬人次，孫燕姿演唱會的觀看人次為2.4億。

再到下半年，8月29日，梁靜茹抖音線上演唱會“夏日歌會”超2億人次觀看；9月2日，李健視頻號線上演唱會吸引3000多萬人次觀看；9月3日，劉德華抖音線上演唱會更是成為現象級事件，累計在線觀看人次達到3.5億人次，再次刷新了線上演唱會的觀看人次紀錄。

**從內容上來説，線上演唱會技術手段的創新也增強了觀眾的體驗感。**比如THE9“虛實之城”沉浸式虛擬演唱會應用了XR（擴展現實）的技術，打造舞台、虛擬觀眾席、實時互動等多種形式，用影視級水準的視覺體驗來為用户打造身臨其境的體驗。

林俊杰「聖所·終點站」線上演唱會除了用XR技術來營造沉浸式視聽享受之外，也巧妙利用了藍牙技術的手環，增加了觀眾同步互動的參與感。

由此可見，不論從內容到技術還是到表演，線上演唱會已經成為一種獨立且火熱的演唱會形態。

不過，其背後仍有不少待解決的問題，比如線上演唱會主打的都是“懷舊牌”，能帶動數據的本就是華語樂壇最具號召力的歌手，其他歌手是否也能達到類似效果？

再比如，線上演唱會縱使技術手段再高超，也難以替代線下演唱會的沉浸互動體驗。

而這背後還暗藏了另一重隱患，以抖音、視頻號、QQ音樂平台為三足鼎立的直播形式正在藉助線上演唱會打起“生意經”。

抖音、音樂平台相對來説，在線上演出運轉模式上相對更為直接，兩者作為全民級別的應用，並不需要用線上演出來提升關注度，盈利才是最主要的。以容祖兒&Twins即將舉辦的抖音線上演唱會為例，就已經早早完成了錄播。

而視頻號的商業形式發展目前來説較為緩慢，盈利只是次要，更為重要的意義是藉助線上演出的名頭吸引用户入局，擴大商業規模。

當演唱會的目的不再純粹，離舉辦的初衷也就越來越遠了。

因此，即使線上演唱會的發展前景可觀，但也不能盲目樂觀。

“ Livehouse”強化互動體驗

這兩年，線下演唱會、音樂節的退位，讓livehouse這一小眾表演形式呈現出了非常明晰的向上趨勢。

LiveHouse起源於日本，是為原創音樂人和樂隊提供演出的中小型現場演出空間。因其原創音樂和專業設備的特點，LiveHouse也區別於酒吧、清吧駐唱歌手翻唱的形式，此前，LiveHouse基本屬於小眾音樂人的文化土壤。

隨着音樂綜藝《樂隊的夏天》的爆火，使得一眾國內樂隊和原創音樂走入大眾視野，LiveHouse也因此打開了廣闊的市場。

據相關音樂票務平台數據，2018年中國LiveHouse票房收入約為2.5億，2019年這一數字約為3.75億；2021年中國LiveHouse票房收入同比增長了488%，觀看人次同比增長了326%。

**LiveHouse的繁榮發展，也吸引了更多主流歌手的入局。**比如吳克羣、何潔、“南拳媽媽”前成員梁心頤、“飛兒樂隊”前成員詹雯婷等都在杭州、廣州、重慶等地開辦了LiveHouse全國巡演，演出名單也正在日漸擴大。

日前，00後原創音樂人劉思鑑也官宣了2022全國LiveHouse巡演計劃，首輪四城定在了廈門、成都、長沙以及杭州，現已開始售票。

**LiveHouse正在被主流音樂圈接受，**除了原創音樂逐漸被主流認可以及疫情管控限制的因素影響外，LiveHouse也有着它獨有的兩大優勢。

其一，是票價可觀。雖然目前LiveHouse的票價水漲船高，但相較於傳統演唱會來説依舊低廉。

以吳克羣的演唱會票價為例，通常演唱會的票價均價都在千元左右，但他今年LiveHouse的巡演預售票260元，現場價290元，而最高的VIP價也只有360元，並且還贈送簽名海報和合影，這樣的價格通常僅僅只是傳統演唱會的看台票。這樣讓很多觀眾直呼“划算”。

但更重要的原因，是因為LiveHouse這類音樂現場專屬並強化的歸屬感、臨場感和號召力。

由於觀眾和藝人距離非常近，其中的演出氣氛往往遠勝於大型的體育館的效果，更能吸引追求視聽享受和情感聯結的觀眾。

“海外巡迴熱”正在異軍突起

不過，線上演唱會和LiveHouse固然能調動觀眾的熱情，終究無法替代線下演唱會。對於歌手本身來説，舞台的魅力始終在於和千萬人互動的沉浸感。

所以儘管目前國內疫情管控，仍有不少歌手採取迂迴戰術在海外開演唱會，比較有意思的是，大部分歌手的海外巡演首站都定在了東南亞，再一步步擴大國際範圍。語言文化較為接近，有大量東南亞粉絲是重要原因。

9月28日，AEG亞洲和王嘉爾共同宣佈，將正式開啓2022-2023年MAGIC MAN世界巡迴演唱會，而這也將是王嘉爾的首次個人世界巡演。

本次巡演將於今年11月26日在泰國曼谷首次開展，後期陸續登陸馬來西亞吉隆坡、新加坡、英國倫敦、法國巴黎及阿聯酋迪拜等國家及地區。後續還將有更多國家及地區等待官宣。

此前，張藝興已率先開啓“大航海Ⅱ·未至之境”海外巡迴演唱會。

繼馬來西亞和新加披兩場演唱會官宣後， 9月22日，張藝興“大航海Ⅱ·未至之境”巡迴演唱會泰國站正式官宣，並將於10月22日在泰國皇家典範廳開唱。據悉，張藝興將從東南亞一直走到北美，跨越大半個地球和全球粉絲奔赴演唱會之約。

早前，容祖兒也在荷蘭、法國等地開展了巡迴演唱會的計劃，但上月因疫情關係巴黎站巡演被迫取消，如今正在備戰下一場馬來西亞的巡演。而她的美國，加拿大演唱會也已經提上日程。

好消息是，國內的樂迷也有望等到“春天”。

根據相關票務資訊發佈的信息來看，10月中旬前全國大部分地區將不予許可舉辦大型演唱會在內的大規模聚集性活動(劇院規模演出不受影響)，各類新申請及前期因疫情或其他原因延期的演出項目將從11月開始陸續重啓(按照報批限制情況看，屆時江浙地區有望最先啓動)。

其實，無論是線下演唱會還是線上演唱會，從根本上來説，它們互相之間並不存在威脅，更大程度上只是在為觀眾提供更多的觀看選擇罷了。

綜上所述，疫情“欠”下的演唱會，相信在不久的將來，一定能悉數還上。