人設崩塌,你可千萬別下架啊!_風聞
影探-影探官方账号-美日韩剧资深鉴赏员,电影专业老司机2022-11-22 16:35
作者| 小喬
來源| 影探
如果讓你説一部從小到大,看過次數最多的電視劇,你會提名哪一部?
86版《西遊記》絕對榜上有名。
即便看了千萬遍,電視上再播的時候,我們還能樂此不疲的看上一段。
一些台詞熟悉到一聽,就知道是哪裏的劇情。
比如:
“我叫你一聲,你敢答應嗎?”
“你是猴子請來的救兵嗎?”
是不是自己就能腦補出語音了?

不過,最近重温才發現,以前光顧看猴了。
這寶藏神劇,不僅是喜劇界的隱藏段子手;
更是堪比《指環王》的風光宣傳旅遊大片。
還有很多我們以前不知道的驚喜。


《西遊記》只能中午看,因為早晚被笑死
要説四大名著改編的作品,《西遊記》是最有喜劇氣質的一個。
從它在視頻網站的二次創作,以及強大的造梗能力就能看出來。


很多原劇中的細節,今天看了依然有梗好笑。
尤其是沙僧,這個大家印象裏木訥少言的角色,居然是團隊裏的搞笑擔當。
比如《車遲國鬥法》這集,禮貌沙僧,在線吵架。
“陛下您好,貧僧要開吵了。”

這頓操作,把師父都弄得滿臉詫異。
最逗的是,悟空和八戒看見後,也學樣向國王補了個禮,然後再吵。
這段不管看幾次都很搞笑。
除了禮貌,沙僧還展現了**“宇宙直男”**的人設。
在《誤墜盤絲洞》那集,蜘蛛精將師父抓走後,孫悟空前去打探回來,與救師父心切的沙僧發生瞭如下對話:



與聽到對方洗澡就心懷盪漾的八戒不同;
對於“打死女妖怪”,沙僧真是比誰都執着。
而在《西遊記續集》裏,沙僧不光直男,眼神還不好。
在《師徒生二心》這一集中,師父被強盜用網兜抓了起來。
沙僧最先看見,來了一句:
“兩位師兄你們看,師父在那打鞦韆呢!”
結果鏡頭一轉——

唐僧內心OS:悟淨你要不去看看眼科吧……
相比“宇宙直男”沙僧,慈悲心腸的唐僧則成了隱藏“陰陽大師”。
仗着自己長得好看,經常對徒弟們進行“容貌羞辱”。


在《孫猴巧行醫》這集中,師徒四人在朱紫國大街上走路,八戒看熱鬧的時候嚇到了路上的小販和行人。
唐僧更是直接來了一句:
“八戒,收起嘴臉來!”

委屈的八戒,後來只能這個樣子出街了:

當然,被judge容貌的, 不只是八戒。
沙僧也沒能倖免:


小時候,覺得《西遊記》作為四大名著之一,是一部嚴肅的正劇。
如今再看,才發現裏面有很多俏皮話和幽默情節。
編劇把原著裏黑暗的部分改掉,同時加入一些符合人物性格的幽默細節,使得這一版《西遊記》成為一部老少咸宜的作品。
讓人怎麼看,都看不厭。

早期旅遊宣傳大片
86版西遊記拍了整整6年,條件相當艱苦。
這是眾所周知的熱知識。
然而很多人不知道的是這6年裏,劇組到處取景,幾乎走遍了祖國的大江南北。

單是孫悟空生活的地方——花果山,就用了7個省份的12個不同的景點來呈現。
第一集《猴王初問世》裏,孫悟空從石頭中蹦出來,在海邊跳躍的鏡頭,是在北戴河拍的。

隨後悟空跑到林子裏,撿地上的果子吃,地點又變成了海南的文昌椰林。
遇見羣猴,發現水簾洞的地方,則是在貴州的黃果樹瀑布。

圖源:西遊記攝影師王崇秋
水簾洞的內景,是在湖南冷水江的波月洞拍的,那裏有“世界熔岩博物館”的美譽。

短短几個鏡頭,竟然包含這麼多地方。
比起現在的某些扣圖劇,《西遊記》劇組付出了多少努力,可想而知。
後續故事的取景地,也全都經過精挑細選。
《趣經女兒國》中,女兒國國王夢境裏與唐僧一起看景的亭子,坐落在杭州西湖。

《錯墜盤絲洞》,蜘蛛精們洗澡的地方,是四川九寨溝的五花海。

《三打白骨精》,拍攝於湖南張家界。
並且當時的張家界,還沒成為旅遊景點,劇組成了真正意義上的“第一批遊客”。

值得一提的是《三調芭蕉扇》中,孫悟空借出芭蕉扇之後,有一個在江上飛過的鏡頭。
那是桂林的灕江,也是20元人民幣背面圖案的取景地。

而展現火焰山民眾生活的地方,則是新疆的高昌故城拍的。
因為高昌故城與唐僧西行的歷史有很大的淵源,拍攝完成後,楊潔導演還感慨道:
“即使以後高昌故城遺址不在了,也可以從《西遊記》裏找到有關於它的視頻圖片資料。”

就這樣,6年、10萬公里、26個省市……
《西遊記》劇組走過了全國。
據説當年還因為這個原因,劇組背上了“遊山玩水”的“罪名”,引起了台裏不少反對的聲音。
但好在有導演的堅持,有這樣一羣執着的人們的共同努力。
讓我們從很小的時候起,就跟着《西遊記》,逛遍了祖國大江南北。

劇組內人均大師,以一當百
以如今的眼光看,在當時那種條件下拍出這樣的一部《西遊記》,不得不説是個奇蹟。
這是因為《西遊記》劇組裏,人人都是大師。
已經離去的楊潔導演不用多説,《西遊記》的靈魂人物。

沒有她就沒有這部經典的誕生。
除此之外,劇組裏有一些我們不熟悉的幕後人員,每一位也都才華橫溢,以一當百。

萬能劇務李誠儒,本來是想進組演戲的。
沒想到無心插柳,把場記的工作做得相當出色。
大到演員選角色、勘景,小到劇組人員的吃穿住行、生活安排,他都處理得井井有條。
結果在《西遊記》拍攝的數年時間裏,他啥也沒演成,卻成了幕後的“大管家”。

作曲許鏡清,被稱為“中國電音鼻祖”。
由他創作的片頭曲《雲宮迅音》,成了刻在每個中國人DNA裏的旋律。
但在當時,由於他的音樂太過超前,差點被台裏開除。

好在有楊潔導演的據理力爭,最終才將他保留下來,創作了《西遊記》中的全部音樂。
否則今天,我們不僅無法聽到那經久不衰的《雲宮迅音》;
纏綿悱惻的《女兒情》,大氣磅礴的《敢問路在何方》也將不復存在。
《西遊記》作為一個神話故事,裏面有各種不同的,穿梭於三界之中的人妖神鬼形象。
如何將這些形象塑造出來,還能讓人看了信服呢?
這個重擔,就落在組裏的化妝師王希鐘身上。

他曾留學俄羅斯,將特效化妝這個技術帶回了中國。
所以這個工作可以説除了他,沒人會做。
在此之前,中國古代的神仙妖怪都沒有具體的銀幕形象做參考。
挑戰無疑是巨大的。
於是他研究了大量資料,最後僅憑書中的文字描述,以一己之力設計了全劇組2000多個不同的臉模。

神仙、妖怪,天上地下水裏的生物……無所不包、各不相同。
於是我們有了靈氣十足又帥氣瀟灑的美猴王;

有眼睛長得超級好看的豬八戒;

長着“尖頭”的閻羅王;

慈悲莊嚴的如來佛祖……

他讓這些書中的神話人物第一次在銀幕上有了具體的形象。
由於造型做得過於出色,還發生過一個很有意思的插曲。
《西遊記》在東南亞地區播出後,反響熱烈。
有一次,扮演如來佛祖的朱龍廣,竟然收到一封來自尼泊爾的信件,信上赫然寫着:釋加牟尼·朱龍廣(收)。

信裏邀請他到尼泊爾去,理由是:
釋加牟尼就是尼泊爾人,他應該“迴歸故鄉”。
這件事讓他哭笑不得,也側面印證瞭如來佛祖的形象塑造得多成功。

通過造型,將這麼一個有人、有靈、有仙、有鬼的世界塑造出來,並讓我們相信這個世界的存在。
這就是老一輩藝術家們的“魔法”。
《西遊記》劇組去日本交流的時候,對方聽説這部劇是隻用一台攝像機和一個攝影師拍出來的,覺得非常不可思議。
創造這個奇蹟的,就是劇組唯一的攝影師,楊潔導演的丈夫——王崇秋。

王崇秋與楊潔
一台攝影機+一個鏡頭+一個簡易三腳架,這就是劇組的全部錄影設備。
用如此簡陋的設備去拍攝一部神話劇,怎麼看都是不可能完成的任務。
於是為了讓畫面更加豐富,王崇秋想了很多的“土辦法”。

比如,在拍攝《三打白骨精》時,有一個孫悟空被念緊箍咒,在地上打滾的鏡頭。
為了拍出那種疼痛眩暈感,他讓劇組人扛着梯子,自己坐在上面向下拍攝。
孫悟空順時針轉圈,他與梯子逆時針轉圈,最後才拍出來自己想要的效果。

除此之外,為了拍到一個滿意的鏡頭,上樹拍、爬山拍,騎自行車拍、趴大巴車車頂上拍……他一個攝影師活生生被逼成了“動作演員。”
我們看到的每一個鏡頭,當真都是心血結晶。
這樣的《西遊記》,被奉為經典、甚至被稱為藝術品也不為過。

那是一個不懼困難、不問回報、只問做好的年代。
演員們一集的工資才幾十塊錢,劇組的資金也少的可憐。
但這些都沒有限制他們的靈感、想象力和創造力。
為了表現天宮的仙氣飄飄,他們就用大量乾冰扇風製造效果。
由於乾冰濃度過高,還導致現場工作人員中毒。

為了表現騰雲駕霧和動作戲碼,他們學習吊威亞,卻因為沒經驗搞得演員經常受傷。
那時候每次拍完威亞戲,大家説的話都是:“這次我們沒有摔死啊”。
真是用生命在拍戲。

對比如今,資金更充足、技術更先進的仙俠古裝劇,為什麼總是少了那個味兒?
缺少的就是當年影視創作者們,那種純粹的精神內核。

86版《西遊記》的老藝術家們,正一位位離我們而去。
楊潔導演、“沙僧”閆懷禮老師、“車遲國王后”趙麗蓉老師、扮演“白龍馬”的白馬……

如今,楊潔導演的丈夫王崇秋老師,也會時不時地在自己的公眾號上寫下當初拍攝《西遊記》的點點滴滴。
讀來讓人感慨萬千。

就像如來佛祖扮演者朱龍廣老師所説的:
雖然一些人故去了,但是他們的心血還在。
因為《西遊記》還在。
這裏有他們的心血,有他們的勞動,所以他們一直在這裏。