2022，金牌製片人敦淇的劇制手記_風聞

差異化、精細化、專業化、系列化。

文｜怡晴

編｜園長

2022年，對於阿里影業副總裁、製片人敦淇來説，是一個豐收年。

年初，敦淇做總製片的《今生有你》，在CCTV8播出，主演鍾漢良與李小冉的二度合作成為一大看點。4月，《重生之門》在優酷熱播，敦淇接受了來自四面八方的訪談邀請，詳細地闡述了自己要打造“重生宇宙”的想法。

9月，項目《熾道》還在熱播。兩個月後，《熾道》的宣傳工作剛剛結束，敦淇又要帶着《點燃我，温暖你》接受市場的考驗。

《點燃我，温暖你》改編自晉江作者Twentine 的小説《打火機與公主裙》。藉助這部劇，飾演李峋的陳飛宇迅速走紅，成為熱搜榜單上的常客，飾演朱韻的張婧儀也有了“公主”的稱號。

敦淇對劇集的播出效果較為滿意，也讓自己為2022工作室的收尾，交出了一份不錯的答卷。

今年接受訪談時，敦淇總被問到如何選角、如何做系列化。十一月某個週日的下午，刺蝟公社（ID：ciweigongshe）和敦淇聊了一個小時，捋清楚了他選IP、選主創、做系列化的方法論。

《點燃我，温暖你》是敦淇的一個項目，也是他從《甄嬛傳》至今所有經驗的總結。

精準定位IP

晉江作者Twentine（以下簡稱T大）的《熾道》《打火機與公主裙》《那個不為人知的故事》等作品，敦淇都看過。讀完小説後，他對作品中的人物性格印象十分深刻。

《熾道》中的男女主所展現的競技精神讓人熱血，而到了《打火機與公主裙》中，李峋與朱韻交織的命運又充滿了宿命感，《那個不為人知的故事》情感後勁更是足……故事各具特色，相同的是，人物性格鮮明、生動立體。

這是敦淇選擇T大作品進行改編的首要原因。

其次，故事本身也有好的架構。《熾道》在青春競技的主題之下，延伸出了主人公的姐弟戀，事業線與感情線兼具，結構齊全；《打火機與公主裙》最初用極致化的人設引人入勝，“殺馬特黃毛怪”李峋的形象很罕見，而故事在遵循人物故事邏輯發展的同時，在中段進行了李峋入獄的大反轉，做到了層次的起伏，衝擊感強。

這些是吸引敦淇的特質，也是當下都市情感賽道上稀缺的。“對我來講，IP改編成影視作品首先看題材有沒有差異化，有沒有獨特的個性化。”敦淇告訴刺蝟公社。

“差異”與“個性”的標準，要從時間的縱橫兩個維度去分析。**敦淇打了個比方，在選擇題材方面，工作室會看五年以來的同類題材有哪些，市場表現如何；與此同時，也會看當下這個時間段內，被開發的同題材是如何表現的。**結合兩個維度的數據，工作室更容易辨識出一個IP的與眾不同之處。

在敦淇看來，導演、編劇、主演等主創，是一個影視項目的核心資產，這也倒逼自己在選項目時，做到更加精準的定位——如果定位不精準，便很難選到合適的主創。

以《熾道》為例，敦淇最初對這個項目的定位就是具有圈層屬性。它本質上是一個體育競技項目，男主角段宇成原本是體育場上的跳高選手，但在進入瓶頸後，轉入了包含百米賽跑、跳高、跳遠在內的“十項全能”。

圖源：熾道官微

在競技體育賽道中，冰上項目是近年來的熱門，而《熾道》的差異性表現在“田徑運動”，“田徑運動再搭配姐弟戀，這是很多影視作品中都沒有的，我反而想去做。”敦淇説。

但最重要的一環，是要有更深層次的“表達”。

原著《打火機與公主裙》中，李峋的情感經歷較為豐富。敦淇在改編過程中，取其精華，棄其糟粕，去掉人設短板，對李峋原生家庭進行了更詳細的補充。團隊通過講述李峋姐姐李藍對音樂的熱愛，將她看朴樹演唱會的過程進行詳細的呈現，把李藍去世對李峋情感命運的影響推向了極致。

“所謂的極致，就是發糖能甜到觀眾的心裏，動情也要讓大家的眼淚直接掉下來。”

《點燃我，温暖你》在人設、命運感等方面出彩之外，這段在小説中常見的雙向奔赴的愛情，背後闡釋的是男女主之間遞進的情感關係：是朋友、是戀人，也是並肩作伴的戰友。

敦淇很喜歡這個價值觀的表達，在改編過程中，要求一定在劇本呈現出來。

敦淇將工作室選擇IP的標準總結為：“第一是題材，第二是定位，第三是極致化的人物，第四是好的故事，第五是主題表達與觀眾的共情程度，第六則是做到審美上的引領。”

導演要愛自己的故事

作為製片人，確定完項目、打造好劇本基礎後，最重要的是尋找到合適的人來拍。

敦淇選導演時，一定會看他對這個作品的喜愛程度，“導演要發自內心喜歡這個項目，而不是像我們講的，去幹一個行活兒，賺一份錢就夠了。”導演只有愛作品，才懂得用最合適的鏡頭語言去講故事、去創新、去掌握大局。

2019年，敦淇作為《今生有你》的總製片人，與導演劉俊傑第一次合作。那時候，他就意識到劉俊傑對於影視化的表達，很具個人審美，“他在光影、構圖、美學等方面，都是走在都市劇前列的。”敦淇評價道。

《點燃我，温暖你》的劇集分為校園與都市兩部分，除了審美需求外，敦淇更需要一個業務能力強的導演，既能拍出青春校園的美好，又有把握都市職場劇的經驗。

從早期的經典台劇，到《杉杉來了》《何以笙簫默》《我是杜拉拉》等劇，劉俊傑的閲歷豐富，也形成了細膩的風格，讓小説中的情感表達溢出屏幕，在豆瓣評分拿下高口碑。

敦淇覺得劉俊傑完全可以駕馭這部作品。在《今生有你》拍到後半段的戲份後，他便拿着《點燃我，温暖你》的項目跟對方做溝通了。

圖源：點燃我温暖你官微

劉俊傑在兩部劇之間的工作，幾乎是無縫銜接。

最終的拍攝效果也讓敦淇感到滿意。他最喜歡第十八集中的“楓葉吻”，在靜謐的公園中，女主角朱韻去找男主角李峋告白，光影旋轉間，楓葉落了一地，李峋吻上了朱韻，人與景徹底融為一體。

在敦淇看來，這是故事轉折點，也是人物命運的高光點，而劉俊傑、美術組對原著中這個名場面的高度還原，都讓他覺得這場戲可以“封神”。

《點燃我，温暖你》熱播後，敦淇也進行了覆盤。他分析自己在這個項目中，最對的事情之一，就是“人都選對了”。

一方面，導演劉俊傑用細膩的鏡頭語言，孵化出了楓葉吻、雪中吻、天橋吻等諸多名場面。

另一方面，編劇周湧在對IP進行還原時，能夠擴展更多名場面，讓主角CP“命韻峋環”的感情不斷升温，打好劇本基礎。

原著分為上下兩部，主角沒有變，但風格截然不同。如何將第一部的青春感，與第二部的久別重逢融為一體，觀感不割裂，成為項目改編過程中的難點。

於是，周湧便將小説中的入獄六年，縮短到了三年，打通了上下部之間的銜接。從結果來看，敦淇認為這個微小的改動讓劇情發展變得更加合情合理。

無論做哪個項目，敦淇選擇導演、和編劇進行改編的原則，始終不變：“要保留名場面和金句，要用細膩的鏡頭語言影視化得更有真實感。”

如何做到角色“天選”？

“影視內容的背後就是選人，人選對了，一切都順理成章。”

追劇的時候，敦淇會看彈幕，看到有人説男女主角像是從書中走出來的一對時，他感到很欣慰。

從《重生之門》《熾道》再到《點燃我，温暖你》，從演員張譯、王俊凱、金晨、王安宇到陳飛宇、張婧儀，儘管敦淇經常用“天選”形容演員，但他仍然總結了一些方法論。

敦淇覺得自己的選角技巧，都是跟着導演鄭曉龍一起拍了十多部劇，學習了十年的時間訓練出來的。

合適，與角色貼近，是選角的基礎。

張譯、王俊凱主演的《重生之門》熱播時，作為總製片人的敦淇就曾説過，自己選王俊凱的原因，並非流量，而是他本身與莊文傑的角色相適配。

“這是原則性問題，張譯、王俊凱、金晨、王安宇、陳飛宇、張婧儀都是這樣選出來的。2021年，《點燃我，温暖你》開拍時，陳飛宇還是大三的學生，在年紀上便與男主角相仿。”

其次，演員外形、氣質不僅要能夠凸顯人物個性，站在一起也要能夠撐起“CP”感。

演員通過自身的演技、情感的流露，能夠將人物的立體性展現出來，非常重要。李峋這個角色很有稜角，一出場，他就要頂着一頭金色的髮型。進行頭髮試色時，陳飛宇試了很多種，漂白染髮重複多次，試完最終的髮色時，敦淇更確定他就是李峋，“眼睛看到的髮色，和鏡頭呈現出來是不太一樣的，我們做了好幾版的測試，才最終敲定。”

圖源：點燃我温暖你官微

為了能夠展示時間的變化，劇組為李峋設計了三種髮型。一種是吸睛的金髮，一種是染回了正常大學生的髮色，最後一種則是平頭，通過髮型的不同，來呈現李峋內心的變化。能夠承接住三種髮型，對演員而言，本身就是一種考驗。

敦淇在選好陳飛宇、張婧儀後，還會讓兩個演員碰一次面，然後和劉俊傑導演一起研判，“他們兩個給我的直觀感受就是，都是從小説裏走出來的人。”

第三，配角也要親自選。

在做《甄嬛傳》項目之前，敦淇往往會和團隊一起確定前六番的演員——男三番和女三番，剩下的演員由專業的選角單位、副導演、甚至演員來提供。而在做《甄嬛傳》的過程中，自己會和鄭曉龍導演一起看每一個演員，這樣才能夠形成一個整體性。

《甄嬛傳》之後，敦淇不僅會看主角之間的火花，也會看副線人物，以及周邊的羣演，“他們如果在一個頻道上，整體的表演才能到位。就像木桶效應，有一個是短板，它就決定這個木桶只能裝這麼多水。”

《點燃我，温暖你》中飾演高見鴻的趙志偉、飾演方誌靖的崔雨鑫、飾演任迪的曾可妮，李峋和朱韻周邊的關鍵人物，敦淇都是親自看完，然後進行搭配的。

基於整體性的選角，《熾道》中飾演男二吳澤的遲嘉、《點燃我，温暖你》的趙志偉和崔雨鑫在出演這部劇之後，都引發了大量的討論。

出圈的不僅是主角，配角也在自己的位置上發着光。

“重生宇宙”之後的“T大宇宙”

2021年，張譯主演的《重生》播出，敦淇由此打開了懸疑賽道的大門，開始籌備《重生》的第二個故事，《重生之門》。

2022年4月，《重生之門》開播，不久便在優酷站內達到了破萬的熱度，敦淇也在訪談中提到自己要打造“重生宇宙”的想法。

圖源：重生之門官微

隨着下半年《熾道》的熱播，《點燃我，温暖你》的走紅，敦淇又開始以作者Twentine為IP，打造“T大宇宙”，新作品《那個不為人知的故事》的劇本已經在籌備，接下來，他還會影視化T大的古裝作品《鏡明花作》。

無論是哪種賽道和題材，對於敦淇來説，影視作品歸根究底只有兩種：一個是給觀眾造夢，另外一個是能讓觀眾共情，對號入座，“這也是為什麼，我們會用現實主義的手法去拍《點燃我，温暖你》這樣的偶像劇。”

作為劇集佔比最大的都市言情賽道，其擁擠程度不言而喻。敦淇希望工作室能夠做到“人無我有，人有我精”的程度。影視作品都有時間效應，在審美迭代速度快的時代裏，從業者不必跟風，而應該做到審美的引領，“這樣領先半步就好。”

**敦淇在工作室內部提出了一個“橄欖球戰術”。**橄欖球的形狀是兩頭尖，中間大，他把中間的部分比作同質化的作品，而兩端分別代表着小而美的內容，以及泛人羣內容。

同質化的內容沒有核心競爭力，工作室堅決不做。而在做兩端內容時，則需要精準洞察用户分佈、畫像與需求。

從《今生有你》《重生之門》《法醫秦明之讀心者》《你好呀，我的橘子戀人》《熾道》到《點燃我，温暖你》，2022年，敦淇工作室一共播出了六部劇。

他透露，這些劇集的製作，早在四年前就已經進行了規劃，“差異化”“精細化”“專業化”“系列化”是他最初就為工作室定下的大方向。

而在製作的過程中，工作室不追求產量與規模，只是在內容為王的基礎下，在每一道工序上，包括音樂OST在內，都精益求精，讓作品變得“耐得看，有情感、有温度、有厚度。”

“在懸疑賽道上，重生系列化已經做得較為紮實，《法醫秦明》我也在構建一個大的宇宙，我個人很喜歡T大的作品，接下來也希望打造都市情感賽道的系列化IP。”敦淇展望道。