方文山寫出這玩意兒，好意思嗎！_風聞
摇滚客-摇滚客官方账号-有态度地听歌、看剧2022-12-07 08:52
來源 | 搖滾客
紅塵客棧音樂：周杰倫
今日BGM，《紅塵客棧》，周杰倫
上個月林俊杰發表了單曲《7千3百多天》被罵死了。
這首歌是林俊杰20週年世界巡迴演唱會的主題曲，收費3元。
作曲者是JJ本人，作詞者是方文山。
這倆人名字放一塊，怎麼説也是華語樂壇頂流的水平，收錢也合情合理。
正好這首歌出來給那些靠抄襲和套路傍身的網絡歌手抄抄作業。
但歌曲大失所望，甚至讓粉絲大呼詐騙，要求退錢。
看看評論區這滿屏的罵聲，矛頭直指方文山。
甚至有網友調侃，只要求方文山退一半的錢，1.5元。
為了求證是不是真的那麼難聽，滾君特意花了三塊大洋，硬着頭皮聽了一半關掉播放器，實在是不吐不快！
我決定寫下這篇文章，因為如果當華語樂壇大師都開始擺爛躺平，等錢進兜，華語樂壇真得完。
下面給大家正式介紹這首歌，《7千3百多天》。
請各位做好準備，它可能會顛覆你對方文山以往的所有看法。
以下是全部歌詞：
原本我只想找出幾句拿出來説，但沒辦法這篇歌詞都不行，就全部截了出來。
歌詞基本符合主題，20週年巡演的主題曲，歌詞寫了林俊杰出道以來一路的歷程。
“二零零三”是JJ出道的日子、“樂行者”是JJ第一張專輯、“江南”、“不為誰而作的歌”是JJ的代表作、“7千3百多天”正好是二十年……
除了這些元素勉強符合這次的命題作文，其他的詞更像是生搬硬湊，強行上價值。
“創作是氧氣，是生活”
“想寫的歌，還有很多”
“和自己對話，心就無限大”
“我清醒，隨興唱歌，輕鬆快樂”
“7千3百多天，我們一起數，一起紀念”
“有你們在身邊，一切暖在我的心裏面”
“幸福這二個字，我們要劃重點大聲念”
看着截取的這些歌詞，假大空的套路是給方文山玩明白了。
明明是寫給粉絲的歌，粉絲不僅不買賬還開噴都是因為這歌詞實在空洞、沒靈魂。
敷衍得連最基本的歌詞美感都沒有。
早在在綜藝節目裏，吳宗憲就透露過，方文山的詞一個字8000塊。
那這拼拼湊湊的《7千3百多天》大家算算這波賺了多少？
截至目前，該專輯的銷量為62465，這波也就只賺了將近18.7萬。
按照吳宗憲所説的價位，那JJ這波真血虧！
林俊杰出道20週年搞出來的這首《7千3百多天》總讓我想到劉德華的《17歲》。
同樣是給粉絲，同樣主題是寫一路以來的歷程，對比而言，華仔的《17歲》簡直就是範文模板。
搖滾客Rockerfm，贊405《17歲》發表於2003年，歌詞由華仔本人和徐繼宗填寫，那年劉德華42歲。
整首詞沒有一句廢話，是平鋪直敍地講述華仔從17歲踏入演藝圈後摸爬滾打的歷程。
從訓練班開始，到唱歌再到做主角演戲，到拿獎，最後步入40歲的華仔回首看從前。
雖然歌詞也並不是非常驚豔，但足夠真誠。
每次劉德華演唱會唱這首歌，都會引起粉絲大合唱，華仔落淚，粉絲跟着落淚。
能否產生共鳴是判斷一首詞好不好的標準之一。
**方文山的《7千3百多天》**正如這位粉絲説得那樣，像喝了假酒寫的。****是典型交公差，胡作業，拿錢走人。
2018年，周杰倫發表單曲《不愛我就拉倒》。
一句“哥練的胸肌”登上熱搜，網友直呼趕緊讓方文山回來寫詞。
**但現在的方文山還能寫出好詞嗎？**或者説他還能好好寫寫詞嗎？
2013年，女團組合Angel Girl發表單曲《花木蘭》。
花木蘭音樂：Angel Girl - 花木蘭
曲作者許嵩，詞作者方文山，可以説是中國風的王炸組合。
王炸都出來了，卻沒在樂壇掀起任何波瀾，榜單上掛着的還是那些網絡翻唱。
方文山這歌詞我屬實是看不懂了：
城市鬧區的霓虹下 沒有竹籬笆
炊煙裊裊山居人家 也沒有網吧
新世代的姑娘家
跟傳統對話
挑染頭髮行到天涯
古今時空的跳躍太讓人出戏。
看似辭藻華麗，實則毫無美感。
時間再來到2015年，這一年方文山被稱為：抗韓鬥士。
這個稱號來自於他為韓國男團防彈少年團（目前韓國最火男團之一）寫的一首歌詞，《男子漢》。
滾君截出幾句歌詞大家感受下：
想成為你 專屬的歐巴
黏你愛你 成為你歐巴
最 最愛你的人 是我 是我
擦出了火花 注意 我表情比誰都還要殺
這個詞水平周杰倫看了都得愣幾秒。
網友認為這種詞是方文山故意敷衍韓國人，把這作為笑資。
但殊不知周杰倫當年做了多少努力，才敢在頒獎禮上高喊：“不要讓韓流越來越囂張，華流才是最屌的。”
方文山這是要把杰倫的臉都給抽爛呀。
再看看這兩年的方文山作的曲，他不僅抽了杰倫的臉，還抽了華語樂壇的臉。
給許嵩寫的《紙上雪》和給周杰倫寫的《紅顏如霜》。
這兩首倒是都達到了水平線，不至於驚掉下巴，但太雷同，沒有亮點。
唉，像《青花瓷》、《蘭亭序》那樣的詞，文山是再也寫不出了。
如今的方文山已經有了固定的中國風套路和模板，甚至他也整理出自己的畢生所學來賣課。
B站博主@ 愛豌豆i整理了方文山從2020年下半年以來的商業通告就近30個。
兩年的瘋狂營業幾乎沒有超過三個月的空閒期。
李宗盛一首《山丘》，光詞就寫了十年，這也是為什麼如今的方文山寫不好詞的原因，沒時間。
不好好琢磨詞，潛心研究怎麼搞錢。
現在不是詞人方文山，而是商人方文山，搞錢才是頭等大事。
這時候又有人要問，方文山難道不能搞錢嗎？
搞錢當然可以，但應該有最起碼的底線和給到聽眾最起碼的尊重，不是把聽眾當傻子，當韭菜。
在寫這篇文章之時，滾君查閲了很多方文山的歌單。
歌單名稱都脱不開**“中國風”三個字，甚至有人説他是“諾獎遺珠”**。
在方文山教授的課程中他也坦言，“中國風”三個字在某些時候已經和他畫上等號。
早期方文山的詞確實可以。
比如那首《愛在西元前》打開了寫詞的新世界，還有人能把歷史事實寫到情歌裏。
古巴比倫王頒佈了漢謨拉比法典
刻在黑色的玄武岩
距今已經三千七百多年
再比如《青花瓷》裏那句“天青色等煙雨，而我在等你”，意境非凡。
後期方文山詞的中國風依然很美，辭藻美得不可方物，但缺氣韻。
“煙雨”、“拱橋”、“天涯”、“紅塵”……
這些詞在方文山的歌裏十分常見，他善用這些特定辭藻營造古時的空間感。
但使多了，就覺得用力過猛，變得複雜冗長，這點在後期作品中更為明顯，因為後期都在趕工。
拿新歌《紅顏如霜》舉例，乍一看抓不到重點，像是華美辭藻的堆砌。
這種只追求辭藻的完美很容易導致聽者一看歌詞覺得眼花繚亂，不知所云，自然沒法打動人，就丟了氣韻。
**有氣韻的中國風是什麼樣的呢？**看看早期香港電影裏的配樂。
黃霑的《滄海一聲笑》，區區幾行字，把江湖氣，俠肝義膽、豪情壯志描繪得淋漓盡致。
滄海一聲笑音樂：黃霑 - 麗花皇宮2003 Live
滄海一聲笑 滔滔兩岸潮
浮沉隨浪 只記今朝
蒼天笑 紛紛世上潮
誰負誰勝出 天知曉
江山笑 煙雨遙
濤浪淘盡紅塵俗世幾多嬌
清風笑 竟惹寂寥
豪情還剩了一襟晚照
蒼生笑 不再寂寥
豪情仍在痴痴笑笑
啦……
不僅畫面感十足，還富含人生哲理。
言簡意賅，但氣韻十足。
再看看林夕寫的《難唸的經》。
難唸的經音樂：周華健 - 樂作劇2 電視劇原聲帶
歌詞也長且多，但是何等的豪氣，何等的灑脱。
啊 哈 捨不得 璀璨俗世
啊 哈 躲不開 痴戀的欣慰
啊 哈 找不到 色相代替
啊 哈 參一生 參不透 這條難題
與這些歌比起來，方文山顯得小家子氣多了。
這些歌一響起便能讓我立馬想起那些血雨腥風的江湖，那些飛檐走壁、劫富濟窮的俠客。
而方文山後期的詞最多隻能讓我想到仙俠遊戲或者影樓的古裝寫真。
隔靴搔癢，沒有生命力，他打動不了我。
想想像方文山這樣為了交差，敷衍了事的音樂人還少嗎？
前段時間，五月天給王者寫的歌《你的神曲》也是被罵得飛起。
廣告曲是理由嗎？廣告曲寫得差就情有可原？
沒這個道理。
與其怪甲方，不如説是大家變浮躁了，沒人好好做音樂。
如今我們對網絡歌手、短視頻神曲口誅筆伐的時候，其實也應該想想我們是不是對這些樂壇前輩太寬容了？
這種寬容看似是對青春的緬懷，對情懷的尊重，實際上是一種縱容，是對華語樂壇的死亡，再添一把火。
最後我不禁想説：
當像方文山這樣的樂壇標杆開始為了賺錢自砸招牌，那華語確實沒有樂壇了。