五年時間,紀錄片怎麼就丟失爆款了?_風聞
壹娱观察-壹娱观察官方账号-2022-12-09 11:17

********本文來自微信公眾號:壹娛觀察(ID: yiyuguancha),****文/胖頭魚。
每到年底,伴隨着長視頻平台迎來多個紀錄片IP的迴歸,紀錄片便開始攪動話題池。
11月24日上線騰訊視頻後,《風味人間4·穀物星球》的豆瓣評分達到9.3分,這是四季節目的新高。在充滿種種不確定性的當下,《穀物星球》用“穀物”這一人類最底層的物質需求為切口記錄了一個理想化的日常,最大限度地給予瞭如今觀眾亟需的情緒價值。
對觀眾應知而未知的現實的深刻關照以及隨之衍生的巨大敍事張力,這是紀錄片的底層能量。
2017年,製作完兩季《舌尖上的中國》的陳曉卿離職央視,創辦了稻來紀錄片實驗室。《風味人間》,是騰訊視頻與稻來合作孵化並延續至今的頭部美食紀錄片IP。

《風味人間4·穀物星球》劇照
彼時,是長視頻平台發力自制紀錄片的肇始。
這一熱潮的源頭,可以追溯到2016初,在央視首播時反響寥寥的電視紀錄片 《我在故宮修文物》意外在B站走紅 , 這次不經意的嘗試發掘出B站年輕用户對紀錄片的強需求。
隨後,B站開始了進軍自制紀錄片的旅程。優愛騰芒也紛紛加碼。陳曉卿之外,同樣曾供職央視的李炳也加入了阿里巴巴文娛。
更年輕化的受眾羣體、更具潛力的變現前景、更豐富的選題範式……長視頻平台一度被認為是紀錄片的“流奶與蜜之地”。幾年時間中,《風味人間》《人生一串》《守護解放西》等系列在長視頻平台中成長為全新的知名紀錄片IP。
隱憂也逐漸顯現。
依託長視頻平台的受眾特點與傳播特性,新的創作範式逐漸顯現。

《人生一串(第一季)》劇照
美食、文物、歷史成為網生紀錄片領域絕對的熱門題材,在這些題材與範式勾勒出的供應環境下,新的熱門紀錄片IP的出現頻率已明顯降低。《風味人間》《人生一串》等經典IP,即便依然保持了高製作水準,也依然要面對時間帶來的熱度自然下降的過程。
與此同時,像《舌尖上的中國》《我在故宮修文物》一樣實現出圈爆款的紀錄片再難尋覓。
從題材、到紀錄模式、到與變現的結合方式,紀錄片都在呼喚着全新的可能性,也在呈現着全新的可能性。
作者,還是觀眾
自2012年《舌尖上的中國》第一季以來,以美食投射生活與人文的美食類紀錄片開始不斷湧現。網生紀錄片階段,這樣的題材也是紀錄片內容中的絕對主力。
作為與每個人都息息相關的人間煙火,陳曉卿在採訪中表示,他和《風味人間》,要面對“最大公約數”的觀眾需求。
但是,當類似品類的內容已延續近十年,即便團隊依然可以保持高水平的製作水準與嚴謹的製作流程,其收視羣體不可避免的要從全品類的大眾變化為一類有固定內容需求與審美趣味的相對窄眾。
《風味人間》的四季作品,豆瓣評分都維持在9.0左右的高位,但已完結的前三季的評分人數,分別為11萬、4.8萬和1.79萬。

一個IP的關注人數在減少。
與電視、銀幕等單向的傳播模式不同,長視頻平台決定了觀眾意見的事實反饋,而在B站,彈幕則已經成為內容的有機結合部分,這是一個創作心態的巨大轉變。
在2020年的採訪中,陳曉卿曾表示“我每天要求自己必須回 6 條微博上的觀眾評論,私信給人家。”落實到團隊具體的執行層面上,“播出的時候我們會盯着彈幕看,比如第二集時候發現某個問題好像有反應(觀眾不太喜歡),到了第五集就趕緊改掉,不會再提了。”與對觀眾意見極度關注相對的,是對作者自身表達慾望的約束。
“如果在紀錄片裏面想表達的觀眾都沒能理解到,我就最好不要再多説任何的話。”以上種種,在走向騰訊視頻之後的陳曉卿看來,是自己從一個“作者類紀錄片導演”到“商業類紀錄片導演”的轉型歷程。
這些創作邏輯,服務於長視頻平台精密地用數據和反饋來衡量項目運轉結果的思路,此時的紀錄片,需要更接近“文化商品”,而非“文藝作品”。
為了自身的價值提升,也為了創作者與行業的生存發展際遇,紀錄片需要擁抱這樣的可能性。
也因為如此,紀錄片的選材和內容風格,自然而然地要貼近已經被驗證過播出效果、可以被大多數觀眾接受的美食、考古等領域。

《揭秘西夏陵》劇照
隨之,大量的同類內容乃至“同題競爭”令新精品和新IP的出現愈發困難。
賈樟柯曾將紀錄片最珍貴的特質歸結為“未知性”和“偶發性”。
對作者來説,紀錄片的拍攝不依賴於劇本的層層推進,而需要拍攝者在拍攝場景中事實捕捉到最具價值與衝擊力的信息,並用合適的手段記錄下來。
對觀眾來説,紀錄片的魅力同樣在於得以一覽“應知而未知”、“應見而未見”的廣袤領域與獨特觀察角度,而這些記錄,可能會在潛移默化中影響觀眾觀察世界的角度。
出於題材尺度與合規性的問題,王兵、周浩等獨立導演的紀錄片作品仍專屬於電影節這樣的流通渠道,甚至很難爭取到院線上映的機會,註定與網絡平台無緣,但近兩年《守護解放西》、《人生第一次》、《一次遠行》等網生作品的出現和傳播,仍然證明了選材和觀察角度對紀錄片的重要性。
在職業紀實類紀錄片的大品類裏,《守護解放西》突破了對基礎民警較為刻板、臉譜化的紀錄模式,一方面還原了基層民警真實辦案時有血有肉,生活化的氛圍和節奏;另一方面加入了“CP線”、“成長線”等娛樂綜藝的敍述模式,放大娛樂效果。事實證明,這樣的內容與B站的社區氛圍形成了良好互動。

《守護解放西》劇照
是作者主導觀眾的審美,還是觀眾引領作者的創作,一直是傳媒領域一個經典的辯證問題。
有更多商業企圖的紀錄片,特別需要把握好這兩個層面的尺度。儘管在兩年前與鳳凰網讀書的對談中,專注於美食內容的陳曉卿表示,“我們算很好的了,起碼做着自己不討厭的事情。”
但在最近與自媒體新聲Pro的對話中,他表示,他希望稻來“不只想做中國最好的餐車”。
對於更多內容可能性的探索,正在網生紀錄片中展開。
找到商業化的敍述方式
在當下,紀錄片的“邊界”正在被打開。“紀錄”本身作為一種敍述方式,在展現它的內容價值與商業潛力。
紀錄片早已不再必須是一部影片的長度。
張悦與Figure的經歷是一個很有價值的樣本。
2016年,從人物雜誌出版人及主編位置上離職的張悦創立了紀實短視頻內容項目Figure。當時,他感知到了短視頻的巨大風口。但事實證明,短視頻主流內容的發展與他主導的非虛構性紀錄內容有很大出入,Figure內容價值與品牌價值的實現,最終仍落點在“紀錄”的敍述價值上。
2019年8月,Figure為張偉麗製作的短紀錄片獲得了全網近千萬的播放。15分鐘的時長,足夠容納對她訓練細節的刻畫以及對她運動精神的渲染。

《“中國悍將”張偉麗》劇照
而在美食紀錄片領域,單集五分鐘的《早餐中國》已延續四季。《風味人間》之外,這是騰訊視頻旗下另一個持續運營,產生深遠影響力的美食內容IP。與依託於長視頻平台的紀錄片相比,這些是更加徹底的網生內容。網絡平台的傳播規律,改變片子的時長和平鋪直敍的敍事方法。這樣時長的紀實內容,也更有利於商業內容的定製。
與此同時,紀錄片與外界內容形式的連接也日趨緊密。
B站出品、BBC Studios承製的科普紀律片《未來漫遊指南》,由劉慈欣擔任線索人物和講述人,與其他科研領域的學者一起交流曾發生在他作品中的技術如今如何在現實中落地。
KOL本身,可以為紀錄片注入自帶的流量,而在視頻內容愈發成為品牌宣傳必需品的情況下,更具信息增量和內容格調的紀錄片成為KOL、體育賽事、綜藝節目、以及其他商業主體樹立自身品牌形象,提升綜合影響力的合適選擇。這些其他商業化要素與紀錄片的合作,正在從單純的廣告贊助,轉變為對紀錄片內容的主動製作需求。
《風味人間3·大海小鮮》播出期間,稻來實驗室邀請了新榮記、大董、甬府等數家知名餐廳的創始人進行聯名創作,拍攝他們對海鮮的烹飪技法。與紀錄片的聯名,也讓他們開始認識到紀實內容的價值,目前,中國收穫米其林星最多的餐飲品牌新榮記已經開始連載他們的紀實短視頻《榮叔拾味》。
互聯網平台也加入了這一過程。
在2022年上半年上海疫情結束後,小紅書製作了一個12分鐘長的紀錄片《社區的力量》,講述小紅書社區裏的8位作者,如何幫5家街巷小店無償改造。用單純的事件敍述,講述小紅書生態內創作者的特質。

《社區的力量》劇照
對於紀錄片製作團隊來説,商業化與變現是一個有時想要回避卻又必須面對的問題,“找投資”是每一個創作者都或多或少曾經面對的難題。
雖然説現階段,再不如五年前偶有爆款作品聲震四方,但是,堅持下來的IP系列找到了自身與商業化對話的方式,而“紀錄片”這三個字如上文所言,也釋放着變現的潛力。
《風味人間》這樣的頭部美食內容IP證明了紀錄片巨大的廣告效應,胡姬花、匠心營造啤酒等品牌都曾和《風味人間》進行IP共創。
伴隨紀錄片營銷更多可能性的出現,更多的商業化模式或許也將成功反哺和滋養到創作環境。