AI+VR為九色鹿架起一扇“穿越門” 讓它跳出用户的手機
*【環球網科技報道 記者 林迪】*用手機掃描一副“九色鹿”的方形小擺件，屏幕中便會開啓一扇穿越千年時光的“任意門”，將人們從現實世界帶到敦煌莫高窟257窟數字空間當中。在這裏，著名的敦煌壁畫《鹿王本生圖》會浮現而出，並在緩緩流動的數字光效的修復下，逐步呈現出原本光鮮靚麗的色澤，而壁畫中的九色鹿也如獲新生，從動聽的聲音，到矯健的身影，這個神話故事在技術的助力下跳到人們的指尖和眼前。
這就是商湯科技近日正式發佈的數字文創《千年一瞬-敦煌九色鹿限定數字壁畫》。《鹿王本生圖》描繪的是美麗善良的九色鹿王捨己救人，卻反被其出賣，最終懲惡揚善的故事。由於體現了無私奉獻、心懷感恩等中國傳統文化精髓，九色鹿的形象也因此傳承至今，並衍生出了以其命名的各類藝術作品。
而將這款數字文創的創意變為現實的，正是商湯科技的“數字貓”APP文創平台。基於商湯SenseMARS火星混合現實平台的圖像識別、高精定位等領先的AI技術能力，數字貓可以將實體文創產品與數字化技術結合起來，以視頻、三維模型等形式將新奇的文創內容投射到現實世界。
為此，記者就該項目的實現、技術如何賦能文化以及數字文創的挑戰等話題採訪了商湯科技數字空間事業羣數字文娛事業部總經理欒青、敦煌工美文化創意有限公司總經理劉霞霞和北京藝述事聯合創始人趙東寶。
“穿越”的實現
據敦煌工美文化創意有限公司總經理劉霞霞介紹，對於“九色鹿”內容的開發，是敦煌文創IP與商湯AI技術非常成功的結合實驗，“九色鹿”主題與科技融合是前期沒有做過的。
“最開始的時候，我們跟商湯進行了選題的工作，最後確定了‘千年一瞬’這個主題，而這個主題是對‘九色鹿’壁畫進行了一次重新解構，所以我們用了類似於電影時間的架構方式，把現實中敦煌壁畫所經歷的一千多年漫長歲月，最後凝練成了產品當中的幾十秒，跟做電影的過程很像。”北京藝述事聯合創始人趙東寶對記者表示。
具體到“穿越門”的打造，趙東寶指出，商湯最早提出了“傳送門”的概念，恰巧敦煌文創的Logo其實就是一個門的形狀，當時這個門的定義，奇妙地和敦煌的故事很匹配。“我們對世界對自身的看待，總是有一個入口，所以最終我們覺得這個點特別的契合。而且，科技是一個入口，敦煌的內容也是一個入口，這些入口的終點也許是一個更遙遠的科技未來和更深邃的精神世界。”
談到與敦煌方面的合作意向，商湯科技數字空間事業羣數字文娛事業部總經理欒青告訴記者，“以前想要了解這樣的文化，需要真實走進洞窟裏，現場看展示內容，或者線上欣賞VR效果，這些表現形式其實都是常見載體。但用AI+AR可以實現讓觀眾跨越時間並隨時欣賞壁畫的樣貌。可以把一個模塊、一個故事、一個新穎的內容體驗帶回家，這件事情仍然是非常新的，所以我們在談到了這個想法時都非常興奮。”
她解釋稱，開篇提到的那個方形小擺件是一個能量底座，通過AR的方式就可以將這個能量底座內部藴藏的數字內容直接呈現在擺件之上。
據瞭解，穿越門運用了“數字貓”APP文創平台中的AR相關技術，以及圖像識別以及空間的即時定位技術，除了將圖像非常精準穩定的識別出來之外，還有一系列的挑戰，在於我們能不能讓所有的人不同型號的手機、不同的硬件都可以很穩定的展示，這也是商湯SenseMARS平台的價值和優勢所在。
欒青回憶道：“通過很多次的討論，我們想到‘穿越門’這個想法，也是借鑑了很多科幻元素和文化傳統，就像《桃花源記》走了非常長的洞穴，突然走到了一個世外桃源。”
她感嘆，這個“世外桃源”整個的體驗和現實世界是非常不一樣的，可以給大家帶來非常美好的感受。
商湯方面表示，將通過“數字貓”APP文創平台的技術能力，持續深耕數字文創產業，今年還將陸續有更多與頂級傳統文化IP結合的數字文創產品推出。
不是所有文物都適合“動”起來
據介紹，通過數字文創的搭建，可以還原真實的洞窟，沉浸式觀賞壁畫，同時還能看到壁畫千年之前的樣子，這個是對文化的二次發掘，也為了深度故事的再次創作，雙方希望通過原創科技挖掘中國原創文化帶來的內涵。
不過，曾有媒體提出疑問，是不是所有文物都適合“動”起來？
對於這個個問題，趙東寶答道：“確實不是所有文物都適合動起來，我覺得，讓文物動起來要考慮到內容的適配性。比如，原作中內容是場景式的，這樣的作品適合動起來，比如《清明上河圖》的畫面有明確的方向感，人物有自己的行為，這樣的作品適合場景性的活化。”
眾所周知，敦煌的很多壁畫是有故事性的。不過，考慮到中國古代壁畫的繪圖方式，有的壁畫是從兩邊向中心進行故事設置的呈現。按故事情節來看的話，有的會不太符合當代人從左至右的閲讀和理解習慣，這樣的作品讓它動起來，將故事的邏輯線和畫面重新解構，能有效解決消費者或者觀眾的閲讀困難。
“讓文物動起來，要誕生於真實的需求。”回到敦煌的“九色鹿”壁畫，趙東寶進一步解釋稱，“我們判斷它是否有必要動起來，要看動起來以後能不能解決實際的問題。‘九色鹿’這個壁畫，它是把最精采的情節放在了中間，如果我們從左到右的去觀賞，按照現代的閲讀方式觀賞壁畫，會看不明白它的劇情，所以説需要通過‘活’起來解決這個問題。”
故事為王 科技“有所為有所不為 ”
其實，也引申出另一個話題，科技在賦能文化中如何做到“有所為有所不為”？這也是商湯科技面臨的挑戰和難題，創作團隊的經驗是避免技術堆砌文化，而是文化主導技術，思考文化呈現時需要什麼。
“我們在創作的時候一直堅持一個原則，就是讓藝術本身來説話。”欒青表示：“對於我們做技術的人來説，有時候會忍不住多用一個技術，也許就能顯得我們更厲害一點。但我們不希望通過數字的方式去消費文化，而是通過數字AI的方式將文化背後更深入的故事挖掘出來。”
技術手段不是為了炫技，技術是為了表達和內容服務的。在這個方面，敦煌、北京藝述事和商湯也達成了很強的一致性。
趙東寶坦承，文化科技產品的結合是一個大的挑戰。“因為大家往往關注的都是科技手段對於文化內容在傳播上、在商業轉化上的賦能和助力作用，但是大家往往忽視了這中間存在着一個平衡性的問題，因為科技元素給人的即時感非常強，比如，有時候我們看到一個科技感特別強的產品時，可能就會忽視掉它所呈現的內容是什麼，大家就會更傾向於即時性的感官刺激，所以，我們想避免科技手段對於文化內容傳播中的價值異化，更關注到內容本身，這也是我們這次跟商湯合作的基本訴求。”
他舉例稱，“比如，產品打造過程有一個細節，最後的九色鹿會跳出來，像這種動作以及形態的生動性，其實都有經過反覆的討論，是為了讓科技手段和文化內容儘可能的結合，達到一個水乳交融的狀態。”
談到數字文創的開發，欒青指出，“現在，我們將一些大家熟悉的IP拿出來，引來觀眾的關注，下一步我們希望讓用户瞭解到一些他們不知道的文化和故事。比如，馬的當盧是什麼？到底有多少種？不同朝代的當盧放在什麼位置？代表什麼意義？這背後的故事如果不去挖掘，其實很少有人知道。再如，大家通過影視作品瞭解《富春山居圖》，可能大家還不知道《西山晴雨圖》和《百駿圖》，這些都是文化價值非常高的內容。”
劉霞霞認為，當前文創消費市場主要羣體是Z世代，“這個羣體也對敦煌的IP表現出了積極的市場反響和文化認同，所以我們跟AI技術結合，更好地打動這個羣體。”
最後，如趙東寶所説，中國現在的文創行業進入到了一個非常好的良性的環境，消費者變得相對理智了，最終是否選擇一款文創產品，是跟產品的設計和交互等有非常大的關係。“未來，我們跟商湯希望共同實現的是AI技術與文創產品的深入融合，例如，通過AI+AR的形式讓用户與文創產品有更好的交互性。基於我們的產品，我們也在打造一個社區性的概念，也就是把社區概念引入到文創設計運營中。”