國產劇“走出去”步伐加快（創作者談）
優秀影視作品能夠跨越不同文化和語言，走進各國觀眾內心，幫助他們瞭解中國、愛上中國。4月以來，國產熱播劇《開端》上線海外流媒體提供商網飛，並陸續發行至韓國、泰國、柬埔寨等國，收穫滿滿好評。隨着走向海外的中國原創劇集數量不斷提升、類型日益豐富，國產劇出海已成為重要的文化現象。
《“十四五”中國電視劇發展規劃》提出，“電視劇‘走出去’步伐加快，國際交流合作邁向更高水平……中國電視劇國際傳播力和影響力顯著增強。”在這一大背景下，如何延續、擴大國產劇出海的良好勢頭，在後續作品中不斷尋找更本真、更藝術的表達方式，以多元內容開拓國產劇出海航線，是影視從業者應當潛心思考的問題，也是未來的努力方向。
海外傳播走向多元化
我們觀察到，國產劇在國際市場的傳播正在走向多元化。以古裝劇作為國產劇對外傳播突破口的時代已經過去，古裝劇仍有廣闊的海外市場，但海外觀眾已經擺脱將其視為“文化奇觀”的初級階段，進入與劇中人物產生情感共鳴，並對消費精品內容有更多需求的階段。
《琅琊榜》是一部在美學呈現和精神氣質上都展現出“中國風”、凝聚着東方美的作品，這體現在文化符號應用、視覺呈現與劇情設計的方方面面。該劇展現出東方文化以情義千秋為美的價值觀念。2019年，西班牙語配音版《琅琊榜》在拉美播出，標誌着中國古裝劇的影響力進一步擴大。2021年播出的《山海情》、2022年播出的《開端》等類型多元的作品，同樣在對外傳播中取得良好成績。
當我們把目光聚焦到《山海情》《開端》等近年來在海外獲得良好口碑的作品本身，分析為什麼《山海情》這樣的扶貧題材主旋律劇集可以在不同國家觀眾中引發廣泛共鳴，為什麼《開端》在故事設定的新奇性上貼近國際流行影視劇，其保留的中國印記也能被海外觀眾欣然接納，是我們思考、總結並分享這些作品對外傳播經驗的價值所在。
找尋觀眾趣味的“最大公約數”
在一部作品的策劃階段，主創團隊便應思考其中藴含的主旨表達與精神內核，不僅要融入創作者的經驗，更要代入觀眾視角。而注重觀眾視角，意味着要尋找具有不同成長背景和人生經歷的觀眾趣味的“最大公約數”。影視作品是面向大眾的藝術，不是創作者的個人所有物。這種創作方法論，為在對外傳播過程中打破文化壁壘提供了天然的基礎與優勢。
《山海情》從個體的成長和經歷入手，展現“閩寧模式”的發展，貼近“平民視角、國家敍事、國際表達”的創作需求。我們牢牢抓住“展現西海固地區人民羣眾對美好生活的創造歷程，激發不同時空下觀眾對於美好生活的嚮往和追求”的思想內涵和精神內核。這是身處不同地區、不同發展階段人們的共同追求，是為人性驅動的普遍需求，是人類共通的“主旋律”。在《山海情》中，出現了很多不同角色，不論是基層幹部、科技工作者還是辛勤勞作的村民，都具有質樸、真實的人物面貌，使這部作品有廣度、有深度、有温度，令其他文化環境中的觀眾容易產生親切感，從而形成良好的對話關係。
土地和人民是我們的創作源泉，《山海情》的美學特質樸實且真實。它帶有鮮明的地域屬性，在劇情初始階段，鏡頭展現出壯闊粗糲的自然景觀；隨着區域經濟的發展，逐漸進展為人與自然和諧共處、秩序井然的發展之美。當世界進入工業文明和現代科技高速發展的階段，美好的自然與和諧的生態已成為人類共有的鄉愁。我們將“生態保護與經濟發展”“發展與尋根”等具有世界性的議題融入劇情，希望更多國外觀眾能在這部作品中有所思考，找到自己的精神家園。
網絡劇《開端》於今年年初在國內開播，出海之前，已經在國外觀眾中擁有較高熱度。可以説，《開端》的對外傳播是作品本身的海外影響力推動海外發行的互動過程。這得益於中國流行文化在海外整體影響力的提升，同時也提示創作者，要有將一部劇集做成一種文化現象的追求。
《開端》以“時間循環”“爆炸逃生”“懸疑破案”為主要設定，在劇情架構上做到了與國際流行影視題材的接合。在看似超現實的故事中，《開端》另闢蹊徑，並未選擇西方同類作品中的“超級英雄”式主人公，而是講述現實語境中可見的動人故事：兩個平凡的“小人物”赤手空拳地阻止一次密謀已久的犯罪，主人公們遇到危險時的第一反應是尋求警察幫助，警民通力協作的同時，乘客們紛紛見義勇為，成功阻止了犯罪。劇中展現出平凡人因團結而產生的英雄情感，表達了集體主義價值觀，這些都帶有深深的中國印記。而無論是具有超能力的主人公，還是具有美好品質的普通人，都具有各國影視作品着力刻畫的人物形象的影子，因此得以跨越語言和文化障礙，打動海外觀眾的心靈。這種認同來自劇情本身的説服力，更來自人類共通的情感和價值觀。
把握“走出去”新契機
放眼未來，國產劇出海前景可期；回到當下，我們仍需意識到，能夠“破圈”“出海”的劇作一定是優秀的作品，這需要創作者沉下心來，在劇本創作、拍攝技法、後期製作等方面深耕細作，下苦功夫。例如，與近期在國際上獲得一定影響力的其他影視作品相比，《開端》在製作水準上仍有提升空間。
《開端》的核心情節都發生在公交車這個狹小的單一空間內，如何呈現高質量的視覺效果，是一個不小的挑戰。我們就此設計了不少方案，其中一個是選擇搭建LED屏場景還原行駛過程中車窗外所呈現的景象。劇組在影棚內共搭建了2560塊屏幕，面積達640平方米，並在取景地廈門實景拍攝素材，用時將近兩個月。雖然在觀看成片時，觀眾很難分辨出窗外的景色來自LED屏，但事實上，在成像精度、屏閃對拍攝的影響等技術問題方面，我們仍有不足。這督促我們繼續提升製作能力，引入並掌握更加先進的拍攝技術。
國產劇出海熱潮的背後，是中國故事、中華文化對海外市場的吸引力不斷增強。加快“走出去”，國產劇的內容要更為多元，從更多維度呈現真實立體全面的中國。我們曾拍攝過多部現實主義題材作品，在我看來，“現實主義”不僅是題材的選擇面，更是一種創作態度，是對社會、生活、人的整體認知與審美表達。這些劇作在提供觀賞價值的同時，潤物無聲地展現出中國當代蓬勃發展的社會面貌，以及向善向美、改革創新的時代精神。
目前，國產劇出海仍處於市場培育階段，出海劇集在題材逐漸多樣化、類型逐漸多元化的同時，還需生產出可以引發全球關注的優質爆款作品，受眾也需從海外華人羣體向各國觀眾擴展。這些都對影視內容創作提出更高要求，也督促我們進行更多思考。例如，不同文化圈的觀眾對影視產品偏好不同，需要創作者對影視作品的內容進一步細分；在既有出海航線之外，我們還需開闢新航線；我們可以從對外傳播過程中汲取哪些經驗，反哺創作……這些都是影視從業者應當主動思考的問題。未來，我們會將對外傳播意識注入生產的各個階段，為國產劇出海貢獻力量。
（作者為中國製片人，製作出品《琅琊榜》《大江大河》《山海情》等劇集）