《去有風的地方》首評：劉亦菲+李現開啓都市劇“慢綜流”？_風聞

作者| 無花果

編輯| 袁佳琦

“人繃得太緊，厭世，焦慮，煩躁都會找上門來。”這時候，就需要一部田園牧歌式的“烏托邦”下飯劇來治癒心靈。《去有風的地方》主創可以説深諳90後社畜們為工作心力交瘁後的內心OS了。

劉亦菲+李現+雲南民宿這個搭配也是極盡養眼+養生，光是看看海報就讓人有吸滿氧氣之感，所以，即便是除了第一集女主痛失閨蜜之外沒有什麼強情節來支撐，仍然吸引了大批受眾前赴後繼來看神仙姐姐漫遊記。《去有風的地方》自播出以來就在雲合、貓眼、骨朵等平台拿穩了熱度前二，首周TOP1的成績。

近日的劇情中，除了大主題的旅遊度假+養生戀愛之外，還帶出了鄉村振興和大城市白領回鄉創業的內核，過渡與銜接也較為自然，隨着劇情線索集中後，可看度也有所提升。總之，在兵荒馬亂的2022年過後，這麼一部劇版《嚮往的生活》在2023年開年出現，可謂正中觀眾下懷。儘管在劇情主線與節奏上仍有上升的空間，但又有誰會拒絕人與景都賞心悦目的劇呢？

慢綜式生活流劇集的開端

“人跟時間賽跑的話，永遠都是輸家。”《去有風的地方》其實一直在論證這句話的正確性。

無論是劇集開篇給女主角許紅豆（劉亦菲 飾）的辭職安排的不容反駁的理由，還是後面謝曉夏（史彭元 飾）極力想出外闖蕩，因太急於出人頭地而中了“殺豬盤”又返鄉。太急了，是來到大城市闖蕩的年輕人的“原罪”，時間彷彿是無形的手，家人親戚的殷切期待是催化劑，讓很多年輕人等不到峯迴路轉，也等不到春暖花開，就“腰間盤突出”了。

最好的閨蜜兼室友因病去世卻留有遺憾，給了“工作狂”許紅豆一記當頭棒喝，提醒她該停下了。於是，許紅豆帶着閨蜜的願望獨自前往大理雲苗村的“有風小院”休養生息，也在此期間整理思緒，懷念舊友。

強烈的自尊心是這類年輕人通病，正如許紅豆形容自己是“工作之前一直學習學習，工作之後一直工作工作，努力努力再努力，不落人後，不服輸，轉眼十年過去了，沒房沒車沒對象，只有病。”不知喚起了多少打工人的代入感。俗話説物極必反，來到雲南放空的許紅豆初期的目標是“當個沒用的廢人”，過上徹頭徹尾的慢生活，這跟前幾年組團“逃離北上廣”的年輕人的選擇如出一轍。

來到新地方當然要適應風土人情，在雲南，許紅豆先後結識了有情懷重感情的謝之遙（李現 飾）、樂觀智慧的謝阿奶（吳彥姝 飾）、小鎮咖啡師娜娜（胡冰卿 飾）、幽默風趣的胡有魚（牛駿峯 飾）、小院冥想家馬丘山（塗松巖 飾）、強勢但有責任心的謝曉春（董晴 飾）和敏感自卑的謝曉夏，一幅小鎮核心成員羣像就這麼呼之欲出。

劇集前期對於這些平凡百姓的展現不惜筆墨，有時甚至犧牲了一些主角的出場次數，也加強了整部劇的“生活流”氣息，平鋪直敍的同時而不乏對人性與人情的關照。

劇集把雲南小鎮拍攝得風景如畫，許紅豆住宿的“有風小院”設計的錯落有致，別有一番情趣，帥哥美女的搭配加上無強情節和輕喜劇元素，看得人對此情此景流連忘返，心嚮往之，甚至連街頭巷尾的八卦都蒙上了一層夢幻色彩。

劇情上，《去有風的地方》散而不空，為了淡化“找真愛”這個簡單而俗套的設定，內容上添加了空巢老人、留守兒童、民俗手藝傳承、新老交替和大學生村官這些血肉和內核，也讓《去有風的地方》多了一絲文藝氣息。但同時，第一集的閨蜜逝世的快速推進和來到雲南的快速轉折仍然稍顯突兀，前六集的人物出場過多，主線隨時偏移也有種重點缺失的感覺。

不過這些都在第七集之後迎來了峯迴路轉，謝之遙鼓勵許紅豆和“生命在於靜止”的馬丘山加入創業計劃後，為觀眾和許紅豆都重新捋順了思緒，當消耗身心健康的機械螺絲釘不可取，做遊手好閒的“擺爛者”也不是長久之計。當風吹來，劇集也才真正進入了重整旗鼓，重新出發的主題，開啓了最重要的副本。

並且，《去有風的地方》也借有主角之口談到了女性未來抉擇的話題，無論是選擇單身沒有選擇愛情的懷蘭老師，還是坦然接受和看待離婚女性的謝曉春和謝阿奶，編劇都給予了平視和空間，沒有過分推崇和討好，也沒有讓其成為一種被反覆咂摸的爭議點，擺脱了近兩年來劇集集體陷入“中女申訴”的桎梏，這一點值得讚賞。

“烏托邦劇”正在流行時？

俗話説風水輪流轉，題材類型的流行趨勢也是一樣，在此之前，我們已經許多年沒有在劇集類型一欄裏見過田園、生活、治癒的字眼了。但就如同劇名給出的回答，去有風的地方，不要讓生命變成一潭死水，要永遠尋找活水源。這些年，快節奏強情節，買房、雞娃等“焦慮劇”數不勝數，過於一地雞毛的刺激情節和強調“寫實”的淋漓感，也一度讓觀眾在電視前操心上火，心浮氣躁，生活劇“卷”成一團亂麻。

而從去年開始，不搞競爭的音樂旅行綜藝《快樂再出發》和避免了宅斗的古裝劇《卿卿日常》的火爆，意味着人們心中“嚮往的生活”的方向悄然轉變。不同於老牌綜藝《嚮往的生活》的請客吃飯和《五十公里桃花塢》的激烈代際交鋒，**“和諧純粹”和“自由自在”是目前觀眾更為喜聞樂見的新形勢。**不勾心鬥角，也沒有爾虞我詐，這一點在電視劇《去有風的地方》被再次發揚光大。

**影視產業就像一面鏡子，照射出現實社會的側影。**實際上，這類影視作品曾在某一階段極為流行，成為現實中緊張的人們舒壓的“精神按摩良藥”，年代稍微久遠的如電影《夏日麼麼茶》，台劇《我在墾丁天氣晴》，離得近的如韓劇《海岸恰恰村》或者日劇《小森林》都給人傳遞出一種厭倦城市喧囂，渴望來一場寧靜而舒適的清心之旅的氣息。在影視圈浮躁的快速運轉的這二十年，粉圈遊戲固化的這十年的情緒累計下，返璞歸真的田園劇的興起也不難想象。

與田園劇功能類似的公路片，最典型的案例是拿到奧斯卡最佳影片的《綠皮書》，內容的可挖掘空間很大。目前在公路片在國內市場上繼韓寒的《後會無期》後再度空缺，反而又被綜藝先行一步，《哈哈哈哈哈》和《恰好是少年》都帶有強烈的公路元素，與短視頻生態中流行的vlog的效果異曲同工，明星的加盟又起到了類型助燃的作用。

《去有風的地方》就選對了“連看她談戀愛都會感到心曠神怡”的劉亦菲。今年年初的《夢華錄》已經證明了“神仙姐姐”在這個年頭回歸電視劇領域的正確，事實證明，長了張“國泰民安臉”的劉亦菲帶來的“氧氣感”治癒效果奇佳，格外適合盪滌心靈的田園劇。也難怪在其他劇中總是皺着眉頭演霸總的李現，在《去有風的地方》中時不時就笑出一臉“不值錢的樣子”。觀眾又何嘗不是如此“顏控”？

但顏值、氣質同時也是把雙刃劍，女主角許紅豆套上了劉亦菲的臉，更是被所有人認為集合了親切、美貌、認真、能幹、不矯情等優點於一身，男主謝之遙則頭腦聰明、熱情善良、理想主義的不似在大城市當過投資經理的樣子。

一方面，男女主仙女配帥哥足夠登對和養眼，隨便拿出一幀來就是明信片的效果，“出片率”極高；另一方面，過於完美的主角人設難免讓劇情顯得有些平淡，也讓整部劇有種“夢一場”的失真感，生活的毛刺和主角的成長蜕變感同時被削弱，美得像是一部雲南旅遊宣傳片般無瑕疵。

就像豆瓣那句熱評説的，“誰會因為分別住在東四環和燕郊，嫌遠見不上面而和劉亦菲分手？”

在類型的嘗試上，《去有風的地方》做對了很多步，是一個好的開端，但如何能夠拍出更合理並與現實嫁接的更恰如其分的田園劇，還需要後來者再多探探路。