背叛娛樂圈的她,打了誰的臉?_風聞
InsGirl-InsGirl官方账号-都市新女性的时尚生活美学01-12 08:55
來源:InsGirl

有時候觀眾很好收買。
一個紮實的好故事,一個接地氣的主角,一個好看的畫面,就足夠吸引他們。
《中國奇譚》的優勢,也即在此。
無他,唯真誠而已。
動畫版《三體》在更新第六集之後,評分終於跌破五分。

原以為,有原著打底,還有做出爆款動畫《靈籠》的團隊操刀,這部動畫片會成為承啓中國動畫第一個百年和第二個百年之間的完美節點。
最後卻是期望越高,失望越大。
這種慘淡絕望的氛圍中,另一部動畫卻橫空出世,將人們對中國動畫劇集的信心又拉了回來。
一集封神,豆瓣開分9.6,現在第三集已經播出,評分穩定在9.5。
只要後期製作水準能夠維持不斷崖,2023年的年度神作恐怕在一月就能落定。
究竟它到底好在哪?讓我們一起來看看這部開年神作**《中國奇譚》**。


單元動畫短片,很容易令人想到火遍全球的科幻動畫單元劇《愛,死亡和機器人》。
也確實有人如此稱呼《中國奇譚》——中國版《愛死機》。
但我覺得,《中國奇譚》不至於要加上這樣一個尷尬的名頭才能顯得出它的優良水準。
它的B站簡介上寫着,“根植於中國傳統文化的八個獨立的故事”,目前來看,它也確實做到了。

第一集《小妖怪的夏天》取材自《西遊記》,國畫風格的空鏡,典雅而富有韻味,山中的景色,令人忍不住感嘆一句**“千里江山,只此青綠”**,只是畫風已經足夠驚豔。

●《小妖怪的夏天》
看起來有些“潦草”卻可愛有趣的“妖形”設定,則能夠快速勾起年輕人的興趣。
配合貼地氣的台詞和適當的畫面留白,仿古但不守舊,藝術卻不高冷,反而有種時髦的“新中式”的感覺。

●《小妖怪的夏天》
人物稍顯粗糙的畫風和反派變身時流暢華麗的寫意炫技之間的反差感,也讓整集動畫多了一些掃地僧一般的不費力的強大。

●《小妖怪的夏天》
第二集《鵝鵝鵝》則由南朝梁吳均所做的**《續齊諧記》中的一個小故事《鵝籠書生》**改編而成。
黑白紅三色突出中國志怪的瑰麗和詭異,水墨畫一樣的質感,默片的形式和文案中的“你”則將代入感和緊迫感拉到了極致。

●《鵝鵝鵝》
讓很多人在大呼看不懂的同時,又覺得過癮。
這是中式恐怖特有的氛圍,沒有血腥暴力,沒有邪惡科技,只是一張狐狸臉,足以給看過的人留下“成年陰影”。

●《鵝鵝鵝》
有前兩集做鋪墊,第三集《林林》的期待值和壓力也隨之增大。
3D畫風翻車的例子就在眼前,週六更新的《三體》效果讓人忍不住為《林林》捏了一把汗,好在上美影廠守住了技術和質量的底線。
纖毫畢現的毛髮,符合東方審美的五官,考究細緻的東北獵户生活描寫,和細膩複雜的感情變換,都讓觀眾一瞬間代入其中,卻又無法判斷孰是孰非。

●《林林》
最後一幕,遠處是濃濃的雪霧,身邊是隨風而動的蘆葦,長大的林林以狼形與男主對望,一條彷彿抬腳便能跨過的小河隔開了他們。
那條河裏流淌的不是水,是多年來狼與人類之間計算不清的血海和仇怨。
他們對視着,這一幕彷彿是幾千年來的人類和自然在透過男主和林林的雙眼凝望對方,又纖美又令人心碎。

●《林林》
後面還有彷彿將童年的語文課本做成動畫片搬到熒幕上的**《鄉村巴士帶走了王孩兒和神仙》,將剪紙藝術和定格動畫融合的《小滿》,畫面綺麗炫彩的《飛鳥與魚》,看預告應該是將航天與神話故事相結合的《玉兔》**等等五個故事,古今天地,神話科技,應有盡有。

●《中國奇譚》PV1
讓人狠狠期待了。
然而動畫劇集畢竟不是美術鑑賞,好的畫風固然重要,但**“講好一個故事”才是影視劇的靈魂**。
中國動畫近十年的短板基本都集中在**“劇本”**這一塊。
每次出現的大熱爆款,最後總是帶着“劇情稍弱”的遺憾。
這次的《中國奇譚》很明顯能看出,在劇本的打磨上下了很大的功夫。
拿第一集《小妖怪的夏天》來説,雖然借用了《西遊記》的背景,整集下來,卻沒有出現原書中主角師徒四人的正臉。
故事甚至沒有選擇那些有名有姓的大妖怪,而是從一個名不見經傳的小妖入手,講述在原著作者都看不到的角落裏,一隻小妖的妖生。

小妖是隻小豬妖,沒有姓名,妖力幾乎為0,連唐僧是誰都不知道,是妖怪洞最底層的小兵。
只能在妖怪洞最外層聽大王畫“抓到唐僧有功者,可以分一碗肉湯”的大餅。

●《小妖怪的夏天》
小豬妖幹勁滿滿,作為家裏的孩子裏唯一一個被大王看中的“潛力股”,他的目標很簡單,被大王賞識,讓全家妖都過上好日子。
在抓唐僧準備工作的第一天,他和另外四隻一樣耷眉喪眼的底層小妖一起被要求一天之內造出1000只箭。
小豬妖不僅按要求完成了任務,還改進了竹箭的威力。

●《小妖怪的夏天》
可上司驗收的時候,反而將他辛苦做出的羽箭一把折斷,發出“你在教我做事?”的怒吼。
第二天,小豬妖和烏鴉精一起被派去擦一口百年沒刷過的陳年老油鍋。
抹布擦不乾淨,上司直接拿小豬妖當“鋼絲球”擦鍋。

●《小妖怪的夏天》
兩個好朋友,一禿禿一對兒。
第三天,小豬妖和烏鴉精被派去砍柴,一晚上一千斤。
幹不完了,就想去搶樵夫的。
在偷柴火的時候,無意中聽見人類的對話,小豬妖知道了唐僧手下有個厲害的徒弟叫孫悟空。

●《小妖怪的夏天》
期間,烏鴉精因為好奇去偷偷看了大王們設置的機關,被鼻子靈敏的頭目狼大人發現,當即就被抓起來,再也沒回來。
最後一天,孤身一妖的小豬妖來到山下買香料,好奇心驅使他去打聽了孫悟空,在得知他也是妖怪,卻神通廣大,是個蓋世英雄時,小豬妖心裏產生了一些變化。

●《小妖怪的夏天》
在回大王洞的路上,他偷偷回了趟家,給家裏人帶了在山下買的包子,還想跟媽媽聊聊自己的職業新規劃。
豬媽媽就像所有孩子在外工作的媽媽一樣,慈愛,驕傲,嘮叨,卻只求穩妥。

●《小妖怪的夏天》
但改變的種子一旦種下,就一定會發芽。
在唐僧到來的當天,小豬妖藉着尿遁偷偷跑到上司説的陷阱附近,被狼大人發現。
他奮力逃命,狼大人緊追不捨,就在他即將被吞噬的時候,遠處傳來耀眼的金光,那是傳説中的人物登場。

●《小妖怪的夏天》
小豬妖看着他們,突然生出妖生以來從沒有過的巨大勇氣,他向着光奔去,大聲提醒:“這裏有危險!”

●《小妖怪的夏天》
四人中那隻邁着“六親不認”步伐的猴子騰空而起,一棒子下去,小豬妖倒在了地上,媽媽給的水壺也倒在了地上,水漸漸流乾,好像他的生命也隨之消逝。

●《小妖怪的夏天》
對於這種大人物,或許真的捏死一隻小妖就像是捏死一隻螞蟻一樣簡單。

當然,“妖”只是一個殼子,就像網友説的,全篇沒有一句提人,卻處處都是在講人。
全篇沒有出現一句職場,卻處處都在講職場。
不被認可勞動成果,被呼來喝去,被按在油鍋裏摩擦,因為知道了一件見自己都看不明白的“公司機密”被辭退、雪藏或“滅口”,最後窮盡畢生的力氣想求助貴人,卻發現在貴人眼裏,自己也不過是個炮灰。

●《小妖怪的夏天》
這些場景,對打工人來説太常見了。
小豬妖的媽媽出場雖然少,卻每一句都似曾相識。
那個每次看見你,都忍不住絮絮叨叨,怕你冷怕你熱,怕你吃不飽穿不暖,但又因為你的一小點成績而倍感驕傲的人,不就是媽媽麼?
尤其是那一幕神來之筆的拍手,簡直讓人懷疑是不是全中國的媽媽都統一培訓過一樣。

●《小妖怪的夏天》
結局也沒有那麼冷酷,孫悟空早就看出小妖是好的,他假意打死小妖,其實是為了叫暗中觀察的大王們放鬆警惕,最後將他們一網打盡。
最後,孫悟空向小豬妖伸出了史上最潦草的大聖之手,並送給他三根毫毛,用以保命。

●《小妖怪的夏天》
雖然在採訪中,導演們強調過這個反轉是為了**“過審”**特意修改的。
但這個結尾都絲毫沒有讓人感到僵硬和不適。
因為在看的時候,大家不自覺地會代入進小豬妖的視角,所以看到他平安無事,觀眾們會有種如釋重負的快感。
如果小豬妖真的被打死,那才是落入了俗套。
關於《西遊記》的各路改編從來都沒有斷過,在一次次的二創中,孫悟空的形象逐漸從一個刻板形象轉變成另一個刻板形象。
彷彿不叛逆、不情種、不桀驁、不把天捅破一個窟窿,不把自由和逍遙掛在嘴邊,就不是孫悟空。
這些改編當然不能説不精彩,但他們都刻意忽略了孫悟空身上的悟性、佛性、神性。

● 86版《西遊記》
事實證明,並非只有黑暗的結局才是高級。並非只有盲目流血犧牲後才值得人深省。
起碼僅僅從這一個小小的反轉中我就能感受到猴哥的魅力。
那可是火眼金睛的齊天大聖啊,他怎麼可能看不穿一個小妖精善良赤誠的本質呢?
小豬妖也並不是網上有些説法中只會做基礎工作的庸庸碌碌的人。
他踏實、聰明、有創造力,被分配去做最底層的機械重複類的工作,也能勤懇認真,還能在工作中發揮自己的創意。

●《小妖怪的夏天》
他善良、友愛,連打劫都是靠嚇唬,與烏鴉的友情也是很多人的意難平,畢竟如果不是關係非常好,一隻鳥兒又怎麼會讓出自己全身的羽毛來幫助他完成自己的想法?

●《小妖怪的夏天》
他還孝順、也有勇氣,跟媽媽的相處時的乖巧懂事,最後奮不顧身奔向光明的樣子,都説明小豬妖是個了不起的平凡人。

●《小妖怪的夏天》
就像世界上大多數為了未來認真生活、努力工作的了不起的平凡人。
誰説唐僧師徒的出現是機械降神?
有時候人要從泥沼中生出向上的勇氣,就必須要給自己樹立一個榜樣,成為他,然後拯救自己。
之所以這樣理解,是因為在我看來,《中國奇譚》的出現,正是上美影廠的一次自救行為。

上海美術電影製片廠雖然成立於1957年,但初代主要成員中的“萬氏兄弟”是中國美術片的開拓者,可以説在很長一段時間裏,上美影廠的歷史,就是中國動畫史。
它曾躋身世界動畫前列,代表的是中國美術動畫的最高水平。
第一部極具中國特色的水墨動畫**《小蝌蚪找媽媽》曾獲第四屆戛納國際電影節榮譽獎**,令宮崎駿一生的摯友高畑勳感嘆“看傻了”。

●《小蝌蚪找媽媽》
第一部彩色長篇動畫電影**《大鬧天宮》**,用兩年的繪製時間,七萬多張手稿,換來絕佳口碑,向全球44個國家和地區發行、放映。

●《大鬧天宮》
第一部彩色寬屏長篇動畫**《哪吒鬧海》**也是第一部在戛納參展的華語動畫電影,與《大鬧天宮》一起風靡海內外……

●《哪吒鬧海》
它曾是8090後的童年。
足智多謀的**《阿凡提》**,

悲憫威嚴的**《九色鹿》**,

温暖虐心的**《雪孩子》**,

可愛靠譜的**《黑貓警長》**,

以及我小時候be的第一對cp,小金剛和小蝴蝶……

●《葫蘆小金剛》
各種基於中國傳統故事或民間傳説改編的動畫片,將中國傳統藝術風格融合得天衣無縫。
連遠在日本的宮崎駿都曾專程來學習交流。
然而,隨着老一輩動畫人的逐漸退場,中國動畫人才出現了斷層,隔壁日本動畫工業的興起和發展也給中國動畫帶來了不小的衝擊。
1999年上映的**《寶蓮燈》**可以説是曾經上美影廠最後的奮力一搏。

●《寶蓮燈》
這部配音陣容、歌手陣容無比豪華,採用全新的敍事方式,投入成本高達1200萬元的長篇動畫電影,雖然裏面的幾首歌廣為流傳,但電影本身彷彿曇花一現,觀眾並不特別買賬,媒體的評論也相當不客氣。
這一仗,也標誌着上美影廠的沒落。
此後的很長一段時間,人們提起上美影廠,感嘆的都是它曾經的輝煌,懷念的都是它過去的經典。
好像它雖然還在,卻只是活在大家的遺憾裏,
策劃《中國奇譚》的時候,恰逢中國動畫100年。
總導演説,這不是刻意而為之,但既然遇上了,便要做好。
我卻覺得,這或許是冥冥之中自有定數。
於是他們請來了86版《西遊記》唐僧的配音員張雲明,來為《小妖怪的夏天》中的唐僧配音。

●《中國奇譚》配音幕後
又比如,《鵝鵝鵝》的導演親口説自己作為《天書奇談》的粉絲,故意“夾帶私貨”,將這一集中狐狸書生的形象設計成了《天書奇談》中的吃貨狐狸阿拐。

●《天書奇譚》
致敬經典,開拓創新。
這是《中國奇譚》的巧思,也是上美影廠自救之路的開始。
當然這條路也許會很長,《中國奇譚》目前的高分除了是質量使然,還有一部分情懷在。
弱勢是有的。
比如,故事還是未跳出傳統經典的框架,改編很好,但原創才最考驗導演和編劇講故事的能力。
很多問題,尤其到第三集的時候暴露得明顯。
意味不明的抽幀,略顯俗套的故事,尤其是棒讀的旁白,毫無感情,非常出戏。
但這不影響《中國奇譚》成為2023年開年第一爆,也並不會影響觀眾對後面幾集的期待。

●《鄉村巴士帶走了王孩兒和神仙》預告
自救的過程是漫長的,還好未來也很長。
然而就在這篇文章寫到末尾的時候,我看到了一條熱搜,#家長炮轟中國奇譚#。
打開一看,一位家長痛斥《中國奇譚》畫面嚇人、情節幼稚、沒有教育意義,強烈要求下架。

果然又是熟悉的巨嬰的味道。
在這裏,我們就不去掰扯“動畫一定是給孩子看的嗎?動畫一定要有教育意義嗎?”這種老生常談的話題。
我就想問問這位家長,孩子第一集已經被嚇哭了的前提下,為什麼還要帶着他看第二集呢……
請記住,創作是創作者的自由,而作為觀眾,你只有不喜歡點叉的自由。
最好笑的是,這位家長在最後慶幸自己的童年有那麼多優秀健康的動畫片。
我只能説,你還是看的太少了,《魔方大廈》瞭解一下?
那可是真正的兒童邪典。

我真誠地希望這件事不會影響到《中國奇譚》後續的更新,也希望這場自救行為能獲得一個完美的結果。
讓上美影廠重回巔峯!讓國漫再現輝煌!
作為觀眾,我最慶幸的,是中國動畫的第二個百年,又是一個充滿希望的好開頭。
參考資料
《中國奇譚》幕後花絮