《中國奇譚》導演提到的“審美門檻”，我倒是有幾句話要説一下_風聞

《中國奇譚》我沒有看，所以對於作品沒有什麼好評論的。但導演提到的“審美門檻”，我倒是有幾句話要説一下。

這個問題下，有答主指出媒體的報道誤解了導演的本意。這一點倒也沒錯，只不過，我覺得這個報道里面的一個核心問題倒並沒有偏，那就是審美的門檻問題。

我之前曾在一個網紅是否會掉年輕人審美的問題下有過這樣的回答：

網紅審美毀不掉年輕人，因為大多數人就沒有審美。在美學這個學科裏，對於“美”的主觀性與客觀性的討論至今仍然在繼續。但無論持有哪種觀點的人都承認，“審美”是一個需要訓練的東西。這也是當年蔡元培將“美育”列為五育之一的理由。

大多數人對於“美”的理解，只能是通過外部世界的灌輸而獲得的。在如今這樣的一個消費社會裏，什麼樣的設計、什麼樣的配色能更激發消費者的購買興趣，那他就是成功的。而反過來，隨着一種東西在消費者之中的流行，慢慢地它會引發更多人模仿，從而讓“網紅”的影響力更大。在這種“網紅”的生成邏輯下，“網紅”與參與者本身就是共謀的關係，不存在“網紅”毀掉年輕人的情況。反倒是因為“網紅”的存在，給大量的年輕人提供了一條更低廉便捷的提升個人滿足感的消費渠道。

沒有人天生就有對美的認知與辨識能力——這並不是基於精英主義的偏見，而是如果人對於美的認知與辨識能力真的是天然生成的，那麼很多與藝術相關的專業其實就不必開設了。

在這個問題下，我依然還是堅持這樣的觀點，即審美本身需要學習與訓練。與此同時，這種訓練其實很難通過幾部作品就能完成。因為如上面所説，大多數人對於“美”的理解主要來自於其所接觸的外部信息的塑造。在這種情況下，如果缺乏對於美的系統性的理解，即便有高質量的文藝作品，其雖然對於文藝圈子之內是一件幸事，但並不見得就能提升觀眾的審美。

這裏面非常容易理解的例子，就是從上世紀80年代到本世紀初，是中國影視劇的黃金年代。這20年左右的時間裏，幾乎每年都能出現一部或者幾部能寫入中國影視史的經典作品。但是，普通觀眾的藝術審美因此而提高了嗎？

答案是並沒有。

我爸當年看《雍正王朝》、《三國演義》、《天下糧倉》等等津津有味，也不妨礙他一天到晚看我覺得特別垃圾的家庭倫理劇嘛。

之所以會出現這種情況，是因為“美”固然是需要感受的，但也是需要理解和闡釋的。對於普通的觀眾來説，他們在看那些好的作品的時候的津津有味，並不代表他們能“知其所以然”。“內行看門道，外行看熱鬧”，一個人“審美”的養成，就是從外行變成內行的過程，否則吸引人的就永遠只有“熱鬧”。

在這個角度上説，我個人認為，一部好的作品是既要有“門道”，也要有“熱鬧”，這樣一來，普通觀眾可以看到他們需要的“熱鬧”，而創作者也能把自己思考的“門道”融入其中。當然，對於一部分不喜歡“熱鬧”的創作者來説，只需要把自己的“門道”做好就行，畢竟受眾的多少與作品的藝術水準之間也沒有什麼必然關係。而對那些對“門道”沒什麼追求的創作者來説，為了掙錢多拍些“熱鬧”，也是沒什麼可説的。

此前我在針對一些網文寫手們所聲稱的“好的作品應該是藝術性與影響力都有”的時候，批評過這種觀點。這倒不是因為藝術性與影響力不可兼得，而是在藝術創作上而言，它是一個偶然事件。而且，“藝術性”與“影響力”實際上是兩個不同的標準。無論在生活中還是藝術創作上，能按照一個標準把事情做好就非常不容易，指望兩個標準都能做好，是非常非常難的。

這其實就很類似於“德才兼備”、“品學兼優”之類的概念。基於一種理想的概念，我們當然希望下屬是德才兼備的，希望學生都是品學兼優的，可現實情況是，絕大多數人都只能偏向於一個方面。並且，能把其中一個方面做好都不容易。而從選拔的角度上説，你看重“德”那就舉孝廉，你看“才”那就考科舉，只要有一個單一標準，總能設計出對應的選拔體系。但如果你説我希望選拔的是“德才兼備”的人，那就沒得搞，因為這兩個標準湊到一起，自由裁量的空間會變得空前的大。

從另一個方面來説，毫無疑問，對於藝術作品的創作來説，在很多時候，市場性與藝術性之間都會存在衝突。面對這種衝突，極少數天才的藝術家可能會找到新的平衡之道，但絕大多數都只能被迫偏向於一點。只要你往市場的方向偏，那必然就要降低藝術上的表達，也就是降低作品的藝術性。

但無論怎麼講，期待以零散的作品來影響觀眾的審美，就如同指望通過碎片化的學習讓觀眾來掌握一門學科的只是一樣。從我個人的經驗來講，對於普通人，你看100篇鍵政文章能積累起的對社會和政治的理解，不如看一本《政治學原理》之類的書理解的透徹——儘管100篇鍵政文章的字數可能遠超過一本《政治學原理》。我之前常説某些網文寫手在評價自己的作品以及一些經典作品的時候，缺乏“文學史的維度”，這意思也是説只有你對文學古往今來的發展有一個大致的瞭解，才有可能找到不同作品所處的準確座標。在這個基礎上，再去對作品的評價才具有準確的價值，否則，對文學作品的評價就很容易成為個人的讀後感。

真正要提升“審美”，我們更需要的是將審美融入到教育系統之中，特別是音樂、美術等藝術類的課程要有所保證。而對於創作者來説，儘量提升作品的藝術性，使其具有更高的審美價值，當然應該作為創作者的一種自發的追求，只是從我自己的體會來説，我並不認為“審美”是一個只要看的好作品夠多就會必然會出現的東西。