這幾位年輕人的追夢故事，背後是中國60萬音樂人的共同選擇_風聞

作者 | 朋朋          編輯 | 範志輝

 

歲末年終時分，網易雲音樂對過去一年的音樂人業務進行了回顧。60萬音樂人擇木而棲，開始用原創音樂講述自己的故事，與這個時代互動。 

 

在網易雲音樂的年終盤點裏，這個時代的原創新人在閃閃發光。22位在過去一年交出亮眼成績單的「年度矚目音樂人」是這個時代品質與人氣兼具的代表性音樂人；《苦茶子》三個年輕人完成了今年最火的説唱hook，《若把你》是Z世代的伯牙、鍾子期之情誼，《DAYLIGHT》是年輕人迷茫心聲的聚集地……他們熟練地駕馭各種音樂風格，向這個時代展現他們的音樂才華，傳達他們的音樂夢想。 

60萬原創音樂人的故事，經由旋律和歌詞變得具象化，準確地切中了這個時代的音樂脈搏。 

如今，年輕一代的原創音樂人作為互聯網的原住民，更明白如何用他們的語言去描繪生活中的故事，也更明白如何借力音樂平台去觸及那些同頻共振的樂迷，讓自己更多地被聽到、看到。 

 

當代年輕人的追夢故事

 

用音樂來講述自己的故事，或許已成為原創音樂人最熱血、最赤誠的表達。當一瞬靈感、一段往事用音樂呈現出來，那種最具衝撞感、最鮮活的感染力，也讓他們吸引了大批粉絲。 

 

對於剛剛22歲的Kirsty劉瑾睿來説，音樂意味着“記錄”。音樂好像她的記事本，一筆一劃記下少女的成長史。過去一年，《若把你》在網易雲音樂上被播放超4.3億次，那是她在讀初中時的一場情竇初開，翻看成語字典時突然對“高山流水”所展露的情意有了體會，“這些詞我初中語文都沒用過，就在歌裏淺試了一下。” 

 

用音樂記錄當下生活，是她最舒服的創作方式。在離開故鄉求學以後，她又創作了《白色麪包車》來記敍她與寄宿家庭共處的經歷，寫下《Unknown Height》來記錄在陌生環境中的不安與救贖。 

從內心世界流淌出的音樂，也最能打動人心。作品走紅後，Kirsty劉瑾睿在網易雲音樂吸引了大量的粉絲和關注，也將她帶到了更大的音綜舞台，讓她選擇未來也要與音樂為伍。“最先開始，創作音樂單純就是喜歡、發泄情緒，參加了《我的音樂你聽嗎》之後更加堅定了做音樂的想法。” 

 

對於音樂人3050而言，音樂意味着“自由”。在網易雲音樂上，他給自己起了一個複雜而拗口的名字叫“30年前，50年後”，而大家都更習慣叫他3050。最開始，他從網上下載別人的伴奏，隨着性子填進詞曲，從不為討巧他人，只作自己喜歡的音樂風格，歌詞也往往是把握住一瞬的靈感。 

 

但追夢從來不是容易的，3050曾被人騙到一個棚户區所謂的工作室裏，被迫成為了一個聽伴奏、當代筆寫歌詞的槍手。2019年，他開始試着把自己在出租屋錄製的歌上傳到網易雲音樂，原因是喜歡“雲村”的氛圍，平台對於各種小眾風格也比較友好，跟自己的氣質相符。 

“管他成不成熟，先發了再説。”3050説，“網易雲音樂的氛圍就是這樣，會讓跟你有一樣喜好的人找到你。”於是，在上傳了幾首作品以後，3050認識了許多朋友，幫他推進歌曲的編曲和混音。 

 

其實，2022年本是他留給自己的最後期限，如果音樂再不能激起水花，他準備放棄音樂，回到家鄉做一份稀鬆平常的工作，最後囿於晝夜、廚房與愛。好在，去年發佈的歌曲《精衞》在網易雲音樂上引發了廣泛的共鳴，歌曲播放量破千萬，評論數超五萬，至今仍位居網易雲音樂“熱搜榜”第一位。 

目前，3050每天都能從通過網易雲音樂雲梯計劃得到流量分成，粉絲數也從1000左右漲到了近13萬。歷經人情冷暖後的他，被重新注入了一腔孤勇，讓他不用再回去浪浪山，盡情留戀着山外的山河湖海。 

 

由於對物慾要求不高，他對當下做音樂的狀態很知足，“我不用緊巴巴地過日子，音樂不僅讓我吃得飽，還可以讓我買自己的漂亮衣服。”3050如此形容當下自己作為一名音樂創作者的體驗，“我覺得我是自由人，掙脱了手銬和腳鐐，自由地奔跑在這片大地上。” 

 

對於布朗尼樂隊而言，音樂意味着“出發”。一開始，是成員們各自從海外的校園出發，去追求一種自由和肆意的音樂風格。 

 

“《US101》是我最喜歡的布朗尼樂隊的歌，”吉他手黃子健在採訪中表示，“靈感來源於我和楊奕（布朗尼樂隊吉他手）在美國國道101自駕的經歷，聽到這首歌就有一種開車行駛的畫面感，氛圍很棒。” 

布朗尼是黃子健在洛杉磯音樂學校唸書時組建的，並通過音樂邂逅了同樣在海外求學的楊奕和莉莉童。三個年輕人結伴出發，這段旅程的重要中轉站就是回到國內成為布朗尼樂隊，感受從校園樂隊到職業樂隊的身份轉換，也感受海內外不同的音樂氛圍。 

 

新的旅程意味着新的迷茫，回國以後因為各國的樂手無法來中國一起巡演，布朗尼停滯了一段時間。直到《Julie》這首歌被網易雲音樂日推了，瞬間評論達到999+，併成功躋身2019年網易雲音樂硬地原創音樂榜上半年榜單，位列專輯榜第八名。 

 

“這又讓我看到了商業價值，開始着手寫新歌。”黃子健説。 

 

如此一來，新一程的旅途是從舒適區出發，去探索更多元的音樂風格的融合和平衡。黃子健回憶布朗尼甫一組建時，他的初衷是“提升聽眾的審美”，如今回想只談是“年輕氣盛”。 

但《Julie》的出圈為黃子健被現實消磨掉的熱血中，融進了一絲期許。“其實初衷沒有變，只是換一種方式表達，我們想作為傳統審美與多元風格間的緩衝和過渡，一點一點向前推進。” 

 

當樂隊成為新一季石頭計劃的大熱樂隊以後，他們在石頭計劃的幫助下與一直喜歡的音樂人裘德合作了一首《Star-Crossed》。樂隊主唱莉莉童認為這是一首值得9.5分高分的歌曲，楊奕和黃子健也在合作中，堅定了樂隊一直以來的目標：出發到主流審美之中，看到主流與小眾融合的可能。 

 

從被篩選到主動出擊

 

Kristy劉瑾睿、3050和布朗尼樂隊的故事屬於當下這個時代，也是60萬音樂人成名故事的一個縮影。 

 

事實上，此前每一個時代都不乏音樂人的故事，這些故事就像一個又一個專屬於音樂行業的時代座標，綴連着音樂工業的嬗變。

 

在傳統唱片業時代，周杰倫在唱片公司裏做唱片製作助理，直到完成“10天創作50首歌曲”這一近乎不可能的任務，才終於得以發行自己的第一張專輯《JAY》；五月天則由主唱阿信和貝斯手瑪莎騎着小電摩四處送自己製作的demo，還要卑微地在demo背面寫上“麻煩聽完再扔”。 

這些成名前的趣談折射出傳統唱片時代的行業樣態——原創音樂人處於被動的地位，等待着被唱片公司遴選。正如五月天貝斯手瑪莎談及唱片時代的音樂人時所言，“我們那一代的人做音樂，第一關要拿出東西説服唱片公司……在這個過程就需要在自己的音樂裏有所取捨。” 

 

在唱片時代，音樂出版和發行是屬於大型唱片公司的“精英遊戲”，才華需要撞上機遇，音樂人才能迎來出頭天。在唱片時代逐漸式微的進程中，我們經歷了稍縱即逝卻分外嘈雜的彩鈴時代，音樂行業很快進入了大平台時代。技術向原創音樂人賦權，互聯網“去中心化”的特性終於垂青到了音樂行業。 

 

與此前被動的被篩選不同，當下的原創音樂人越來越多地選擇音樂平台作為職業生涯的“首發站”，主動將自己的音樂上傳到平台上，將好音樂的決策權交給聽眾。 

 

如前文所述，不論是Kirsty劉瑾睿還是3050、布朗尼樂隊，他們主要是以創作者的身份出現，隨後的傳播、變現等環節的運營更多交由網易雲音樂這樣的平台去完成，這就需要平台為不同需求的音樂人匹配不同的資源，做到精準扶持。在行業內，網易雲音樂率先於2016年啓動了“石頭計劃”，完整覆蓋創作、推廣、變現、成長等環節，為獨立音樂人提供全生命週期的助力。如今，石頭計劃已經走過七年四季。 

在這七年中，我們見證了陳鴻宇的民謠從家鄉草原一路唱到工人體育場，見證了隔壁老樊把歌中的滄桑唱成無數人的內心迴響，也見證了裘德從名不見經傳的小鎮音樂人，一路拼殺到兩度入圍金曲獎。 

 

大平台時代的另一個重要的特質，便是音樂人收益模式的愈發多元化。3050從網易雲音樂雲梯計劃得到的流量分成或許已經成為了這個時代音樂人最穩定的收入來源，而從平台延伸出去的音樂資產交易與品牌商業合作都藴含着無限可能性。 

 

事實上，在意識到創作者才是產業發展最重要的“基建”以來，各類扶持計劃層出不窮。但真正找到音樂人羣體的需求，更需要根植到原創音樂人的核心痛點，深入到音樂扶持的各個“毛細血孔”，才能真正將扶持落到實處。 

比如，3050作為一名卧室音樂人，過着近乎隱居的生活，直到去年底，他在網易雲音樂的邀請下，參加了第四季的星辰集詞曲創作營，用他的話來説就是“像是野蠻人進城一樣”。在創作營裏，他結識了許多音樂上的新夥伴，讓自己的音樂傳播到更多人的耳朵裏，也得到了像陳耀川、秦四風和王雅君這樣資深從業者的認可。 

 

而在3050無暇顧及的更廣義的音樂行業中，音樂作品泥沙俱下，審美沒有共識也大大消弭了對音樂品質的追求。為了讓更多優質的原創音樂被聽到，網易雲音樂早在2019年就推出了面向原創音樂人的硬地原創音樂榜，不以數據為導向，而是專注於挖掘真正優質的原創歌曲，讓更多小眾好音樂被更多人聽見，如今已在網易雲音樂上積累了11萬粉絲的布朗尼樂隊正是從這裏開始被更多人所知。數據顯示，2022年，硬地原創榜全年共推薦了110首單曲、55張專輯，為這些原創音樂人的心血之作帶來超6億播放量。 

 

當説唱、電子等音樂風格逐漸走到舞台中央，Beat交易需求隨之暴漲，但由於安全性無法保證、版權授權混亂等隱患，一旦發生法律糾紛，音樂人也難尋憑證，合法權益無法得到保證。基於此，網易雲音樂在去年1月正式上線了一站式Beat交易平台BeatSoul，集合上傳、展示、購買與交流功能，由製作人自由定價，且收益100%歸製作人所有。 

此外，除了給站在台前的音樂人以針對性扶持，網易雲音樂還先後上線了編曲人榜單、幕後研究所、幕後推薦榜等項目，讓舞台的追光燈也可以照耀到幕後。 

 

可以看到，面對這些年輕的原創音樂人，網易雲音樂的音樂人服務已經將自身的定位從“面試官”調整為了“合夥人”，而這些或許就是60萬音樂人聚集在網易雲音樂的原因。 

 

“我們這一代音樂人像無頭蒼蠅亂撞時，網易雲音樂讓我有了歸屬感。”同樣談及一代音樂人時，3050的觀感顯然與五月天的瑪莎不同。他們已不再需要去刻意獲得誰的認同，唯一要做的事就是想辦法施展自己的才華，音樂平台會幫助他們找到屬於他們的那些聽眾。 

 

60萬音樂人的共同選擇

 

跨年夜，B站《“2022最美的夜”bilibili晚會》的舞台上，Kirsty劉瑾睿一襲白裙，與李玉剛同台演唱了《若把你》。在堅定了自己的音樂夢想以後，她顯得愈加自信和自如，一棵古樹兩片剪影，在恬靜悠遠的意境裏聽眾更能體會到那番“絕弦的美”。 

布朗尼樂隊不久前剛剛發行了新專輯《汐》。這張專輯在參與石頭計劃時候就在醖釀，其中同名歌曲《汐》是主唱莉莉童最喜歡的樂隊歌曲，記錄她在滿月時縹緲的情緒波動；而旋律簡單輕快的《falling for you》獲得了頗佳的市場反饋，評論數很快就突破了999+。對於幾個年輕人而言，在主流審美與個人志趣之間的風格探索又進一步。 

 

與此同時，3050搬離他一直租住的小區返回老家過年。他拒絕了一些工作上的邀請，他説他想要靜靜地聽一聽家鄉的鴨子叫、雞叫，年後打算搬去成都與他在網易雲音樂第四季星辰集詞曲創作營上認識的朋友們把酒言歡、暢聊人生。他自嘲，他就是這樣沒有野心、沒有抱負的人。 

 

他們就是這個時代的音樂人，更具才華，也更有個性。對於未來的職業和生活有着自己的想法，或許，也只有足夠尊重他們、足夠理解他們的音樂平台，才能夠真正讓他們兑現自己的天賦和潛力。 

 

所以，我們得見，Kirsty劉瑾睿從網易雲音樂出發，一步步走向更大的舞台；3050得以在這個平台所提供的物質基礎上，看到一個更樂觀的未來；布朗尼樂隊通過網易雲音樂將饒有趣味的音樂創想和常識，推向大眾。 

他們的音樂串聯成一個時代原創音樂人的創作圖景，他們直率而自由地在音樂平台上發出自己的聲音，也醖釀着在Z世代之間掀起多元音樂消費的熱潮，讓民謠、國風、搖滾、説唱等從前小眾的音樂風格也在華語樂壇找尋到自己的一席之地。 

 

正如3050在採訪中所言，“網易雲音樂會讓每一首歌都更突出，我們這種做小眾音樂的，可能都更希望在網易雲音樂上展開自己的佈局。”作為“合夥人”，網易雲音樂所做的便是幫助音樂人找到更多的聽眾，循着音樂人既定的目標攜手前進。 

 

對於3050為代表的音樂人，網易雲音樂首創的“音樂收藏家”玩法，將他們的音樂直接鏈接給歌迷，進而釋放出更大的音樂價值，保障他們音樂生涯的可持續力；對於布朗尼為代表的音樂人，網易雲音樂推出“音樂交易平台”，讓音樂人可以在這裏合作詞曲定製、混音和編曲等製作服務，擴寬收入來源；對於Kristy劉瑾睿為代表的音樂人，網易雲音樂則為他們尋找到更多落地場景，通過與影視、商業、遊戲等內容聯動，讓他們在更大的舞台上收穫曝光和收益。 

就整個國內的音樂市場來看，在原創音樂工業力的加速下沉和市場分眾化的趨勢下，音樂產業的供給兩端都將越來越多元，從情懷金曲到原創音樂都將具有不俗的受眾規模。畢竟，對每一個普普通通的歌迷而言，審美偏好都是一邊回憶青春和情懷，另一方面也對“新聲”充滿期待。 

 

當網易雲音樂趟過了版權迴歸的慢慢長路來到當下，一邊是相信音樂版權迴歸所唱響的“最全五月天”，另一邊是3050為代表的原創新人展現着他的粗糲和孤勇。 

“老經典”與“新原創”各佔“半壁江山”，共同構建起網易雲音樂獨有的內容生態，帶動整個音樂行業走向更具包容度的階段，也將讓原創音樂在時代大潮裏掀起更大的浪。