中國電影為什麼需要“工業化”？_風聞

舉個例子，在今天，你買東西，是信任小作坊“手工打造”，還是信任大工廠工業流水線製造？

你工作，是希望去一個生產先進、制度嚴格的大企業上班？還是希望去一個封建行會師徒傳承的小“門派”當幾年學徒？

只有整個行業都工業化了，才能帶動大量的中下游行業、產業的大發展，讓那些生產設備、製造道具、創造特效的專業人員得到更高的回報，讓最一線的導演、編劇、演員都能努力去打磨自己的技能和水平……這樣才能形成規模效應，整個國家的娛樂文化產業都能上一個大台階。

我們要的是整個中國電影產業的生機勃勃，而不是繼續幾十年前就成名的老導演和他們的門生故吏們在小圈子裏自嗨賺錢，那樣對整個產業和行業毫無好處。

我説的工業化，並不是讓你從肉體到靈魂都去學習好萊塢那一套，我們要有自己的肉體和靈魂。

好萊塢電影的工業化玩到今天，也玩成了“美式樣板戲”，再塞入亂七八糟的政治正確，看到開頭就能猜到結尾，基本沒法看了。

如果，你看20年好萊塢“樣板戲”，你也看吐了。

無論什麼題材，什麼背景，好萊塢總能給你歪到“普世價值”那一套上去，你以為是個科幻片、文藝片、劇情片，實際上是個政治宣傳片，你以為是個政治宣傳片，實際上它是個“宗教倫理片”。

不是説不好，其實製作啊、特效啊、敍事啊還挺精良的，好萊塢幾十年流水線打磨的工業化“工匠精神”，一般差不到哪裏去……問題就出在這個“熟能生巧”上，他們太熟了，以至於拍啥都是“套模板”。

這幾年什麼《黑豹》、《尚氣》講的其實都是第三世界皈依者的故事；什《復仇者聯盟》、《正義聯盟》大同小異，講的其實就是一羣緊身內褲外穿的“美國超人”的故事；什麼《鋼鋸嶺》、《綠皮書》換湯不換藥，看起來是在鼓吹“美國精神”，實際上是在吹“上帝無處不在”……

這時候，如果你真有點藝術審美，你再回頭看看中國六七十年代的那個“樣板戲”，你會發現，TM的那個確實是精品啊！精緻、深刻、不落俗套，不是一時人傑，寫不出那樣的劇本和台詞啊。從深度、內涵上來看，都比好萊塢樣板戲高到不知道哪裏去了。唯一的問題是——太少了，規模起不來，工業化不夠，輸出的影響力就不足。

今天的好萊塢電影現在你看個開頭，就能猜到結尾；你隨便什麼時候進電影院，從中間看起，都不影響你瞭解劇情；片中美式對白，你不用懂英語，就能明白他接下來要玩什麼爛梗。我現在看到電影中出現那種“美式經典矛盾衝突”、“拷問內心”、“弒父情結”、“愛與和平”、“找到自我”等橋段，都尷尬得用腳腳摳地板。

不是説這個不好啊，實在是看吐了。

就算美國電影史上那些經典作品，你再翻出來複習，在對比今天美國現實中那些不講人權、不講自由、不搞民主、罔顧人命的表現……你就會覺得“他孃的太假了”，“搞宣傳都不用心”。

以前你看拯救大兵瑞恩十分感動，現在你看拯救大兵瑞恩只會冷笑，因為美國的二戰老兵，卻被商業醫療公司，擺在酒店裏公開解剖，賣幾百美元一張門票……

不是説中國電影有多好，實事求是地説，中國電影99%都是不如美國電影的，因為中國上一代的導演編劇們大多都是美式文化、美式價值的孫子，這一切都是照着人家的樣板戲“逆向”抄過來的，人家體系中孕育出來的東西，能比人家做得更好？很多中國電影，其實就是包着中國人的皮，講的是美國人的故事，好萊塢電影是美國搞宣傳，咱們的電影也是幫着美國人搞宣傳，逼着自己下跪、反思。

但中國電影中好歹也出了幾個異類，沒有順着好萊塢樣板戲的路子走下去，對世界有了自己的認識，對自我也有了新的展現。

舉個例子，《流浪地球》系列就能公然反西方的價值觀，提倡集體主義，“人類命運共同體”，而且，這科幻還能照進現實，讓人在虛構的背景下思考真實的社會，好的虛構創作，會讓人有一種身臨其境的史詩感……比如説，那句“50歲以上的出列”，也是有原型的。

《流浪地球》的成功，就是中國式工業化的成功。

但是，《流浪地球》系列太少了，中國電影還不夠工業化流水線，大部分還都是“手工作坊”，不但“手工作坊”，輸出的還是舊時代的腐朽價值觀。

講來講去，這本質上其實就是“人民羣眾日益增長的文化需求，和文藝圈千篇一律劣質產品之間的矛盾”。