被雪藏5年，一上映就引發罵戰_風聞
影探-影探官方账号-美日韩剧资深鉴赏员，电影专业老司机02-10 14:41
作者| booka
來源| 影探
有一部港片，命運蹉跎。
開拍順利。
從2017年11月13日開機到電影殺青，總共耗時5個月。
拍完結束，遲遲沒宣佈檔期。
有人問主演郭富城，他表示不清楚：
“估計是因為導演力求完美，相信很快會上映。”
開機儀式，2017年
後來，它被選為2021年第45屆中國香港國際電影節的開幕片。
臨近開幕，卻因“技術問題”取消兩場放映會。
聲明如下：
“應片方要求，《風再起時》因技術問題取消放映。已購票的觀眾，可申請全額退票。”
一時間，猜測紛起。
片方出面澄清：
“內容沒有敏感，已經在挑合適檔期，希望儘快安排上映。”
前後折騰5年，它終於起死回生。
不僅代表中國香港競逐奧斯卡最佳國際影片，而且在內地火速定檔。
這部電影，就是——
「風再起時」
Where the Wind Blows
2023.2.5
風前有海祭
翁子光，全才一枚。
做過場務、副導、製片等雜活兒，也兼職投稿寫影評。
不過，他本人更喜歡當編劇。
2009年，自編自導處女作長片**《明媚時光》**，獲得金像獎新晉導演提名。
2015年，更進一步，憑藉**《踏血尋梅》**奪得金像獎最佳編劇等7項大獎項。
《微交少女》《明媚陽光》《踏血尋梅》
《踏血尋梅》之後，翁子光打算籌拍犯罪片**《海祭》**。
此片改編自“魯榮漁2682號慘案”。
魯榮漁2682號慘案，又名太平洋大逃殺案。
2011年“魯榮漁2682”號漁船出海時，33名船員內部爭鬥，最終11人存活、16人死亡、6人失蹤的案件。存活的11人均被判刑，其中5名主犯死刑。
圖源網絡
劇本前後改過多稿，順利過關。
但，項目最終還停了。
對此他只能抱憾道——
“它是一直在我心裏面的夢。”
**
**風下藏野心
伴隨《海祭》擱淺，翁子光開始籌備《風再起時》。
演員囊括七大影帝影后，個個都是腕兒。
郭富城飾演男一號，磊樂。
此人底層出身，經歷過戰爭洗禮，承受過社會毒打。
與貪腐同流合污，官運從此亨通。
他在妻子蔡真（杜鵑 飾演）的協助下，一路升遷至偵緝處總探長。
梁朝偉飾演男二號，南江。
此人在富裕家庭長大，説一口流利洋文，彈一手好鋼琴。
一個有膽量，一個有智謀。
二人雙劍合璧，建立一套與黑社會制度相關的貪污機制，縱容包庇各種非法罪行。
至此，磊樂、南江與小弟肥B（周文健 飾演）、嚴洪（譚耀文 飾演）並稱“四大探長”，縱橫黑白兩道。
70年代，廉政公署的成立。
廉政專員李子超（許冠文 飾演）全力追捕引渡貪污探長，追討貪污款項。
這時，四大探長內部也開始分裂。
磊樂與南江開始雙雄博弈，水火不容…
熟悉港片的知道，《風再起時》根據四大探長的故事改編而成。
備註：四大探長指：呂樂、韓森、顏雄、藍剛。
一種觀點認為，雖然這四位並稱四大探長，但呂樂、藍剛二人獨大，韓森、顏雄是跟班小弟。
關於四大探長的港片，實在太多。
譬如，《雷洛傳》《跛豪》《四大探長》《追龍》《金錢帝國》《追虎擒龍》…
為什麼翁子光執意要拍呢？
他給出兩個理由：
“第一，拍《踏血尋梅》時，發現郭富城的臉很精緻，適合拍好萊塢人物傳記片，所以想給他拍一個香港黑幫傳記片。
第二，想拍一個屬於我翁子光的跛豪、雷洛，作為送給香港電影一封情書。”
簡而言之，一句話。
翁子光不會重複，要拍就拍一個翁子光風格的。
為增添一份史詩色彩，《風再起時》橫跨多個年代。
他捨棄傳統黑幫片的血脈僨張，重點刻畫恢弘時代之下的兒女情長、離愁別緒。
就連片名，他也從具有商業色彩的《全球通緝令》改為詩意情懷的《風再起時》。
翁子光這樣描繪：
“片名寓意着一個時代的隨風而逝，亦是一個新風潮的來臨。它是強調年代的更替，是自然動態的比擬，是帶有詩意的。”
****
****風沒刮起來
《風再起時》監製李錦文評價這部電影：
“很多港片，大家覺得應該是警匪、爆破、飛車，恰恰這一部是非常有浪漫有情懷的子光導演的電影。”
據我看來，與警匪黑幫商業類型片割席，走一條曲高和寡、不討好觀眾的作者文藝道路。
這已經註定，《風再起時》票房失利、爭議不斷。
首先，格調太文藝範。
當身穿紅色旗袍的杜鵑從樓梯徐徐走下，還以為她是《花樣年華》的蘇麗珍。
以前的四大探長有一點囂張，現在的四大探長從愛樂之城畢業，彈琴跳舞樣樣在行。
郭富城與杜鵑在雨中跳舞，這場面簡直是《雨中曲》+《瑟堡的雨傘》的翻版。
據我看來，它的確應該改名叫《雷洛傳之花樣年華》。
其次，故事七零八碎。
《風再起時》用不同時代詮釋不同時期的故事。
同時，在同一時代，又夾雜着閃回、情緒慢鏡頭。
沉悶的節奏、雲裏霧裏的敍事，令不少觀眾無法沉浸其中。
再次，感情線很狗血。
我明白，導演不想刀光血影的江湖，而想要一個温柔風流夢。
只可惜，這個夢太腦殘了。
舉個例子。
兩位男主角與女主角搞起了三角戀。
男一號喜歡女主角，追求並娶了她；男二號深愛女主角，但選擇遠遠守護她；女主角為救男一號，甘願把自己獻身給男二號，但男二號拒絕了…
呃呃呃，這複雜而純潔的愛情，真不像大佬能幹的事兒。
估計這三位，初中還沒畢業吧。
最狗血的是，導演竟然玩起替身文學。
為表現男一號深情，他安排了一個初戀。
請深深記住，初戀叫小愉（後面有用）。
由於戰爭，男一號獄中求活，殺掉了初戀的哥哥。
而初戀一心尋找哥哥，最終被日本侵略者玷污，染上梅毒而死。
面對殘缺與愧疚，大佬守着秘密，追悔莫及。
為紀念初戀，大佬特地把自己的孩子換作“念愉”。
念愉，就是紀念小愉。
後來，大佬找情人的標準，只有一條——
長得像初戀。
好一場宛宛類卿啊。
這狗血初戀與替身文學，簡直就是《甄嬛傳》中毒症狀。
最後，宣傳方向走偏。
“雙雄開戰，爽燃元宵；傳奇交鋒，提前開戰。”
海報上的宣傳文字，很有誤導性。
很多觀眾之所以選擇買票，除了看演員陣容，更多是想看一場傳統香港黑幫片。
看完之後，直呼上當。
這片子壓根就不爽、不燃啊。
對於這種宣傳策略的失誤，翁子光發文澄清：
“ 我曾經向宣傳團隊反映，我們可不可以不要用太猛烈的“動作猛片”的預告片去招來觀眾，因為這部真的不是。
他們為難了，因為認為大家看港片就是看這些，他們是宣傳的專業，我不敢幹涉太多，他們也有他們的道理，他們只是答應我，還會釋出一些“電影之美”的物料。”
汝之蜜糖，彼之砒霜
開拍時，有人罵翁子光拿內地錢拍電影。
他很委屈：
“趁着《踏血尋梅》，我能拿到這個錢，用那麼大投資，拍一個關於香港的電影，你還來罵我，我覺得很無辜啊。
沒這個錢，我請得起梁朝偉嗎？請得起郭富城嗎？請得動許冠文嗎？這個組合不用錢嗎？”
歷時五年的準映證等待，翁子光耗盡身心之力，等到《風再起時》面眾生。
上映後，卻被罵一坨大便。
他很受傷：
“最難聽的，是諧音的“依託答辯”，已經是去到了“侮辱”的階段了。
對不起，我不覺得“伊託答辯”好笑，但讓你們有這感受，對不起，如果你們在路上遇見了我，我親身跟你們陪個禮。”
常言道，汝之蜜糖，彼之砒霜。
看電影是一種私人化的儀式，各有各的喜好，但不能以偏概全、全盤否定。
我從來不推崇絕對化、極端化的評價。
平心而論，哪怕《風再起時》敍事再凌亂碎片，視覺、攝影、服裝造型等方面照樣是出類拔萃的。
惟希望，翁子光重新振作，變得更好。
