張淇去哪兒了？黑豹樂隊下一個主唱又會找誰來頂？_風聞

昨天滾圈最大的瓜新聞，莫過於黑豹樂隊宣佈全網招募主唱：

心動了嗎？那就勇敢報名吧！

到底是有雙主唱發展需求，還是張淇離開了樂隊？

目前沒有公開消息顯示張淇的去向和動態，但在黑豹樂隊招募新主唱的微博下，評論排第一的網民表示：

樂隊更換樂手更換主唱這事兒擱在全世界不算新鮮，只是大多數都繞不過：‘生產不出歌曲、理念不合、過分依賴某人、收入分配不均、時間不夠’這五大原因。

雖説樂隊不換名只換人很常見，但像黑豹這個有‘中國搖滾樂老大哥‘之稱的搖滾樂隊，‘流水’更換主唱，擱在全世界就很新鮮了。

黑豹樂隊在自己成軍第 36 年又招主唱了，但樂手基本上還是原班人馬。據公開信息裏，樂隊歷任固定主唱分別是：

丁武（1987-1988）、竇唯（1988-1991）、欒樹（1992-1993）、秦勇（1993-2005）、張克芃（2005-2013）、張淇（2013-2023?）：

《觀·音》的照片看起來少了欒樹

也許未來有一天，‘黑豹樂隊和主唱’終會成為國搖世界裏最有話題的梗。

為什麼會出現‘鐵打的樂隊，流水的主唱’？

這個故事也許我們得從第一任主唱講起。

黑豹樂隊的雛形來自 1987 年北京大興縣的福利工廠電聲樂團。

那個時候是一個時代的末期，卻也是另一個新時代——改革開放的初期。

當時已在資本主義國家火了好幾十年的搖滾樂，這時候才來到中國。

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而這些西方的音樂，都是西方青年們一時一地的生活方式，所產生出來的價值觀和審美的作品，表達的也是他們對世界的看法。

顯然，我們拿着樂器做的所有事情，也是運用西方對搖滾樂的看法。

那我們自己的看法呢？

於是，樂團裏幾個想‘走出大興’的年輕人就真的辭了工作去到京城，後來遇見了當時的‘滾圈名人’丁武，又遇見了從北京西苑飯店離職的吉他手李彤。

那時候的丁武老師

大家聚在一起組樂隊，沒有取名字，戲稱這個搖滾樂隊為‘藝術團’，也沒有原創，從翻唱經典搖滾樂隊的歌曲開始——最後也從這個結束。

玩了不到一年時間，丁武遇到了更加志同道合的三個兄弟組成了唐朝樂隊。想全身心投入唐朝做原創金屬樂的丁武，在此時退出了‘藝術團’。

為什麼做原創對丁武來説這麼重要呢？

李彤後來回憶説

那時候大家就是翻唱，也不會寫歌，可沒玩幾天，藝術團就散了。有一天，我們幾個人覺得老這麼待着特壓抑，就決定離開，還把琴摔了。

然後隔天一大早，冒着大雨從大興縣一直徒步走到了一處天橋。眾人心裏都不是滋味，總覺得哥幾個一定能成事兒。他們得有個自己的樂隊，唱自己寫的歌才帶勁。

李彤本來給這個樂隊已經想好了名字——黑馬。但在那一場大雨中，李彤看着自己身邊全是愛着重金屬、性情剛烈的兄弟，而且喜歡這種音樂的人又像珍稀動物一樣稀少。

在那一天，大家為樂隊正式取名——黑豹。

丁武去了唐朝後，還在不斷問李彤要不要加入過來一起玩。

經不起兄弟的盛情邀請，李彤帶上吉他準備和唐朝一起排練時，曾經的吉他手兼經紀人郭傳林告訴他：已經為黑豹找到了樂器和場地。

李彤覺得，兄弟在一起堅持了幾年，就這麼散了不值得。於是，黑豹樂隊開始正式搞起來了。

接着，樂隊迎來第二任主唱竇唯，才真正讓樂隊擁有原創，並且走紅出圈，成為國搖的代表。

竇唯時期的黑豹樂隊

竇唯是一個全方位音樂天才，會唱歌會民樂也會吉他貝斯鼓，他不僅負責了讓黑豹走紅歌曲的詞曲編，還非常契合的作為主唱傳達了黑豹的音樂。

當時的京圈有個説法：

“竇唯是唱英文搖滾歌曲全北京唱得最好的。”

1988 年，黑豹樂隊在石景山青年劇團見到了那個都説‘特棒’的竇唯。

面試的時候，竇唯一曲邁克爾·傑克遜，哥幾個當場就被震住了，上去就是一番攀談交心。

竇唯那天很開心，選擇加入黑豹。

那時候的竇唯老師（左一）

那時候欒樹也作為鍵盤手加入樂隊擴充音樂編制，從部隊轉業考上了二炮文工團的趙明義，還做出了不要工作要去黑豹打鼓的決定。

但樂隊當時的狀態，可能並不是很好。

1990 年發生了這麼一件事：

那年為了給亞運會籌資，在首都體育館舉行了一個‘現代音樂會’義演。崔健所在的ADO、1989、呼吸、寶貝兄弟、眼鏡蛇、唐朝六個樂隊參加。

沒有收到邀請的黑豹樂隊也想去。後來大家去看了黑豹的排練，就一句話：

“你們設備好，可不可以到時候借來用用？”

那時候的黑豹樂隊

最後，黑豹樂隊只能作為觀眾，坐在離舞台特別遠的地方，看那些也是樂隊、也是搖滾樂的朋友們是怎麼嗨翻全場的。

在那個沒有演出氣氛道具的年代，丁武從上台到演出結束，全是觀眾沸騰的聲音，連音樂聲都聽不到了。

而唐朝樂隊下台後，興奮的觀眾已經把台下兩千多把椅子全拍斷了。

鼓手趙明義後來回憶這個事還説：

那次對我們都是一個沉重的打擊。看了一半大家都特別難受，看到一半大家就都走了。走到西直門的一個小飯館，當時氣氛特別沉重，大家都喝多了。從第二天開始，每個人都認真練琴，認真排練。

認真對待音樂的結果就是：樂隊不到一年，‘黑豹’就成為了廣受大眾歡迎的一個名字，直到現在仍是中國搖滾音樂史上一個重要的名字。

認真的黑豹樂隊帶着自己的原創歌曲，先是在 1990 年底和呼吸、1989 三個樂隊參加了天津人民體育館的‘現代音樂會’，隨後又參加了 1991 年初的‘深圳之春現代音樂’演唱會。

那天，一曲《Don’t Break My Heart》讓台下的 BEYOND 樂隊經紀人陳健添備受震驚和歡喜，於是馬上牽線香港勁石唱片簽約黑豹，併為他們打造首張專輯（勁石專做香港搖滾樂，魔巖專做內地搖滾樂，它倆都是台灣滾石的子公司）。

那時候都屬勁石的黑豹與BEYOND

黑豹本來計劃由魔巖在內地發首專，但不管魔巖還是勁石，在當時都沒有內地的唱片發行權。

結果來自內地且從香港正式商業化起步的黑豹樂隊，‘陰差陽錯’地向香港第一次普及了中國大陸的搖滾樂。

在成熟的商業唱片公司的幫助下，樂隊首張同名專《黑豹》很快在香港‘試探性’推出，結果專輯連續數週打榜；《Don’t Break My Heart》還直接飆到了香港商業電台排行榜主榜第一名位置。

而那首李彤用吉他20分鐘寫好曲的《無地自容》，更是受到了香港樂隊和吉他手們的扒帶演奏歡迎。

這一股黑豹旋風，還讓國內的盜版商不約而同的大量盜版此專輯，但好在沒多久，正版專輯終於可以在內地正式發售了。

150 萬張的正版銷量（盜版也破了百萬），讓他們成為了迄今為止國搖樂隊的銷量吉尼斯紀錄，還讓他們成為了當時國內人氣最高的搖滾樂隊，沒有之一。

偏向於流行化的搖滾曲風（也有一説是帶着 Pop Metal 味道），也影響了後來眾多樂隊的誕生，如：天堂、零點等。

不過這時候，竇唯已經離隊了。

1991 年 10 月，竇唯退出了黑豹，和吳軻（1972～1996）、陳勁（在 2000 年與竇唯組建了「譯」樂隊）、白方林（紅磡竇唯場的鍵盤手）、趙牧陽等人組成了“做夢”樂隊（竇唯在94紅磡唱的歌也基本來自做夢時期的作品）。

有説，竇唯離開是因為與其他人音樂理念不合；也有説，是因為王菲的問題；還有説，是魔巖的張培仁給竇唯開出了更誘人的商業條件。

其實除了當事人以外，真正是什麼原因，我們只能全靠在支離破碎的信息中猜，何況這還是個羅生門世界。

但不得不承認，黑豹樂隊最初的輝煌，的確是來自竇唯擔任主唱，並且參與詞曲編的時期。

甚至很多人還認為這不是樂隊的‘初輝煌’，而應該是‘最輝煌’。

讓樂迷感到慶幸的是，竇唯在 1991 年離隊前與樂隊一起，還留下了一個珍貴的《無地自容》日本現場演出錄像資料：

視頻鏈接請戳

1991 年，竇唯在黑豹樂隊如日中天的時候離開了樂隊。

直到 1992 年，樂隊的鍵盤手欒樹才走到台前，拿起話筒成為黑豹第三任主唱。

欒樹時期的黑豹樂隊

黑豹在華語搖滾世界的走紅，也讓他們在那時簽約了日本唱片大廠 JVC。

延續以往的風格，1993 年底樂隊推出第二張專輯《黑豹II 光芒之神》，遠銷東亞及東南亞，都取得了可觀的銷量和知名度擴展。

當時樂隊的經紀人黃燎原説：

鍵盤手兼主唱欒樹對黑豹的和聲編曲均有貢獻。小巒的聲音雖不如竇唯鑿實充沛，但也聲線獨特有繞樑之資。

結果這時候，欒樹卻因為迷戀馬術而選擇離開樂隊（四年後，他帶着一匹名為“凱旋”的白馬，在上海以業餘身份拿下了第八屆運動會馬術比賽全國第八的成績。在這場二十世紀中國最大規模的全國綜合性運動會里，欒樹還幫助北京隊奪得了馬術比賽團體賽冠軍）。

從黑豹到白馬，欒樹看來是不會再回來了。

在他離隊的 1993 年，樂隊找到了 1989 樂隊主唱——曾經和何勇搞“五月天”樂隊的秦勇來擔任主唱。

那時候的秦勇老師 / 圖源：鳳凰網

黑豹樂隊在秦勇時期發行了《無是無非》和《不能讓我的煩惱沒機會表白》兩張專輯，但樂隊主要做的，還是在跑大大小小的各種商業與非商業演出。

2003 年，秦勇的父親離世，當時年僅四歲的兒子被查出患有重度感統失調症。

為了幫助孩子進行康復訓練，兩年後，已經全職在家帶孩子的秦勇退出了黑豹樂隊。

對於秦勇的離隊，趙明義説：

秦勇和我們在一起10年了，我們共同完成了4張專輯。大家都非常感謝秦勇為黑豹樂隊作出的巨大貢獻。

2005年，張克芃接棒秦勇，作為樂隊第五任主唱加入了黑豹。

張克芃也叫大鵬，畢業於中國戲曲學院表演系，唱‘花臉’出身。

除了“原黑豹主唱”，他最為人熟知的可能是在 1994 年出演了《三國演義》，飾演張飛的兒子張苞。

大鵬（中）時期的黑豹樂隊 / 圖源：新浪網

2013 年，已經八年沒發過新專的黑豹樂隊，發了一張通告：

宣佈大鵬退隊，也同時官宣張淇加入

隨後鳳凰網對樂隊做了一個採訪，鼓手兼經紀人的趙明義説到：

趙明義也同時向鳳凰網表示：

黑豹組隊那年，張淇才六歲。加入黑豹時，張淇已經三十三歲了。

因為是被動邀請到樂隊成為主唱，‘先入為主’的人們首先關注的是‘60後’黑豹對‘80後‘張淇的態度。

現在看來，樂隊 2013 年加入的第六任主唱張淇，才真正讓黑豹在新世紀裏煥發出了‘第二春’。

一直都走在搖滾樂道路上的張淇，也讓黑豹在樂迷那裏終於跳脱了‘竇唯時期’的音樂印象。

張淇一加入，樂隊就發行了新專輯《我們是誰》：

人們驚奇地發現，幾位 60 後老炮居然變成了花樣美男的外形，而作為新主唱的張淇儼然就是’搖滾圈木村拓哉‘的模樣。

對此趙明義還專門解釋過：

這次我們對造型非常重視，所以請了北京非常好的造型團隊和攝影團隊，因為我們是在跟着歌迷跟着時代一起進步，我們不希望所有人都以為中國搖滾就是邋里邋遢，就是很窮，讓人看不到希望，音樂都在表現我怎麼還不火，我們不希望這樣，我們希望尊重歌迷，也尊重自己。

2014 年，張淇率領的黑豹樂隊帶領張赫宣、信樂團主唱劉文傑組成的搖滾戰隊，勇奪《我為歌狂第二季》總冠軍 ；

2017 年，黑豹樂隊發行音樂專輯《本色》，個人事務趨於繁忙的張淇作為主唱兼主創，在樂隊新專裏貢獻了 1 首和聲編曲、5 首作曲、10首作詞。

此時的黑豹樂隊因為張淇的因素正在容光煥發，地下地上都好評不斷。

那時，同樣在地上地下都獲得成功的‘樂夏’發佈第二季擬定陣容時，也首先就把黑豹計劃了進去。

2021 年，張淇參加了湖南衞視《披荊斬棘的哥哥》 與芒果 TV 《我們的滾燙人生》。這一年，樂隊還榮獲了‘新週刊 2021 中國年度新鋭榜年度樂隊’

這些主流且商業的東西，讓張淇流量暴增吸粉無數，也讓黑豹樂隊這個‘中國搖滾老炮’，甚至是中國搖滾樂，再一次被更多年輕的聽眾知曉起來。

聽説張淇要去湖南衞視參加節目，樂隊幾個老大哥還紛紛表示支持：

圖源：張淇微博

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2022 年張淇參加了央視《經典詠流傳》，黑豹樂隊也在奔赴各種大小演出，還參加了《閃光的樂隊》和《中國説唱巔峯對決》，併發行了第三張EP《循》。

今年大年初三，張淇參加了“奮進新徵程——2023中國網絡視聽年度盛典”。

再然後就是昨天：

2月9日，黑豹樂隊全網招募主唱。

那麼，黑豹樂隊是怎麼看待樂隊主唱這一‘崗位’的呢？趙明義説：

網上流傳黑豹樂隊有過 10 任主唱的説法想必就來自於此。

如果有了解過樂隊的經歷，那麼不難看出在固定主唱離隊後，依然需要演出的樂隊就不得不找臨時主唱秦奇、欒樹偉、劉崢嶸、馬克塔勒等哥們來鎮場子。

在樂隊主唱從大鵬更換到張淇時的那次採訪裏，記者也問過樂隊：

張淇之後，該不會還要換主唱吧？

趙明義給了一個很明確的回覆：

這個問題從法律的層面來説，我們已經簽了一個15年的合同，如果可以的話，就叫生死約吧。這是黑豹迄今為止目前籤的最大的一個合約，而且是第一次五個人簽在一張紙上，這是以前從來沒有過的，這20年來我們跟所有唱片公司籤的約都是單個籤的。

而形容自己是“嫁給了樂隊要當個好媳婦”的張淇則回答説：

我先不想別人，我先從自己考慮，我是不是能把我自己做的事做好，如果我做好了，我相信他們不會把我換掉的。

其實在黑豹樂隊裏，對外聯絡、談演出、經紀方面的事情都是鼓手趙明義來負責，其他人負責的就是集體創作，樂隊之間人員關係也還不錯，可能真的不存在“黑豹是某幾個人主導的樂隊”這樣的説法。

那麼，是不是張淇的個人事務太繁忙，導致樂隊無法正常全國開展演出，所以這一次黑豹才會全網招募新主唱？或是臨時主唱，如果合適就正式替代張淇，讓他可以好好發展個人事業？

但張淇本人和樂隊目前對此都沒有確切表態，一切都只能靠猜。

不過可以肯定的是，在微博上，張淇的信息依然是‘黑豹樂隊主唱’：

在黑豹樂隊微博的成員信息裏，卻沒了他：

不管怎麼樣，我們都由衷希望黑豹樂隊好好地，張淇好好地，大家都要好好地，我們心中嚮往的那個搖滾樂也會更加好好地。

有人可能覺得黑豹樂隊太主流，太商業。

可但凡牽涉到賺錢的事都屬於商業活動，包括音樂。

國內音樂工業體系從‘亂打亂撞’到‘趨於成熟’，在這個變化過程裏，走紅在改革開放初期、在商業市場裏‘翩翩起舞’的黑豹樂隊可能感受更加具體。

畢竟在黑豹樂隊賣出 150 萬張正版的那個年代，我們有着巨大無比且蓬勃向上的文化力量，但也有讓大家不那麼自信的經濟力量。

能讓當年工資幾十塊錢的老百姓能為黑豹的音樂貢獻出一家人一週的伙食費，黑豹又因版税獲得了音樂收入，怎麼看都是皆大歡喜的閤家歡。

究竟是以流行的方式做搖滾樂，還是以搖滾的方式做流行樂，這些都不重要。重要的是，願意讓老百姓花錢和傳唱的音樂，就是好音樂。

以黑豹為代表的樂隊們，在當年也確實用搖滾樂發出了時代的聲音。

這些音樂從誕生後就被投到了印記歷史的長河中，也被投到了市場，再經過一系列商業化後，音樂就變為了財富。

商業為中國搖滾樂帶來了聲名，在黑豹樂隊成名的那個毫無產業可言的環境裏，多數搖滾音樂人對音樂變現的態度就是對資本的態度，並且一直延續至今。

資本的天性是趨利的，但搖滾人士總喜歡撒嬌説：環境不好，市場也沒把我們弄好。

不過，這支藝術與資本、政治、社會共存的舞蹈，也是在近些年，大家才開始慢慢地跳得好看起來了。

想要靠音樂養活自己首先就要讓自己職業化，而不是片面理解為要迎合商業的套路。

搖滾樂也不是洪水猛獸，造成這個原因的，只不過是來自大環境的價值觀、審美觀、文化發展的單一思想侷限。

所以，與其懼怕商業，不如提防功利的商業機制。

要順應時代的變化，也要不迷失自我，永遠要記得我們是誰。

偉大的搖滾樂隊從來不是唱片公司可以做出來的，它是時代造出來的，也是通過優秀的作品積累造出來的，資本不能也無能改變時代、改變人的生活和思想。

且所有資本的背後，不過都是一羣人，在通過專業的工作去傳播、去讓這些多元化的音樂被更多人看見聽見。

所以，中國搖滾在保證不趨於媚俗的前提下，應該也必須建立起一套完整的商業運作機制，只有在成功的商業循環之下，才能保證為中國搖滾向前發展提供堅實基礎。 

不僅是搖滾，整個音樂市場都應該如此。

最後，也由衷地希望今年商業爸爸們多做善事，讓我們能看到更多的現場、音樂節、演唱會；也希望看到更多老當益壯的搖滾老炮，還希望看到更多令人驚喜的新樂隊。

圖源：張淇微博