影視劇裏的名場面，竟是臨場發揮？_風聞
印客美学-印客美学官方账号-艺术科普向平台。02-13 09:28
影視劇的拍攝總不會百分之百按劇本走，過程中難免發生意外，或是演員、導演靈光一現，臨時改戲。
這些“臨時”不但沒有毀了戲，很多時候反而造就了經典。
這對演員的反應速度和對角色的理解都是個考驗。
NO.1
《都挺好》——“圖你年齡大圖你不洗澡”
《都挺好》裏有不少經典的出圈台詞都是演員即興發揮的，很適合需要接地氣兒家庭題材的電視劇。
就比如郭京飛的一批自創內容。
被蘇大強嚇得趴在地上（本來想讓麗麗做這個動作，考慮到兒媳婦被嚇到後面麻煩，換成了蘇明成）。
又或是怒懟蘇大強，簡直是行走的嘴炮一個。
加入這樣的台詞是因為郭京飛不想單純塑造一個“惡魔”，進而設計了很多人情化的細節。
原著和劇本中的蘇明成沒這麼可愛，説實話，郭京飛看劇本的時候對蘇明成也是咬牙切齒，於是編了有趣的台詞，演出了更立體的蘇明成。
還有倪大紅知道自己去不了美國後耍無賴説的那句“我想喝手磨咖啡”。
這處戲改了好幾遍，劇本原來有兩頁紙，但是實在太鬧騰了，所以剪掉了，只留下幾句詞。
倪大紅覺得這麼一大段戲就這樣結束了，對人物形象不好，試了幾次戲之後又都不滿意，就開始思考蘇大強這個人物。
“蘇大強不是什麼都不知道的，西餐他沒吃過，但是他知道西餐怎麼拿刀拿叉，咖啡我覺得他是喝過的，所以有了這樣一句台詞，麗麗説去給爸倒杯水，我就説想喝手磨咖啡。”
把一個無理取鬧，事兒精的老頭形象給演活了，還讓人又笑又恨。
李念一開門看見地上趴了個人，知道倪大紅又不按套路出牌了，震驚之餘趕緊配合着演了下去。
NO.2
《夏洛特煩惱》——馬什麼梅？
《夏洛特煩惱》裏的打岔大爺大家一定都記得，沒看過電影也多少聽説過這個梗，誰能想到，這也是即興的。
當時導演總覺得夏洛去找馬冬梅的時候缺點什麼，看見來遛彎的大爺靈光一閃即興加了一場戲。
並且據大爺説，自己的這幾句馬冬梅都是隨機的，不是導演設計好的需要説幾遍，因為第一次拍電影實在是太慌了。
真是隨即生成的電影經典場面。
NO.3
《回家的誘惑》——“你好騷啊”
沒錯，這句火遍全網，經典永流傳的台詞，是飾演洪世賢的凌瀟肅自創的。
《回家的誘惑》男主是內地人，女主是韓國人，女二是香港人，一個説韓語一個説粵語，聽的凌瀟肅直想飆陝西話。
由於聽不懂，這部劇演一個人的戲要記三個人的台詞順序，絲毫沒有刺激，只有無盡的痛苦。
艾莉穿上了品如的衣服那段戲，凌瀟肅説自己雖然聽不懂粵語，但是看見百媚生的艾莉，有感而發創造了這一句台詞。
NO.4
《霸王別姬》——演技精細到一段走路
程蝶衣在長廊走路時反覆檢查腳下，抖腳的小動作是張國榮臨時加的。
關於這段戲，劇本里並沒有過多設計，只是簡單走一段路。
當時大院的地上有很多爐煤渣，走起來很硌腳，張國榮本來是想正常的走過去的。
而考慮到蝶衣這個角色，那種有些瘋魔的勁兒，就決定加上這麼一系列小動作。
十幾秒的鏡頭也琢磨得如此細緻。
NO.5
《康熙王朝》——狠起來連自己都打
陳道明這個老戲骨是出了名地愛即興發揮，可能每次NG演的都不一樣。
《康熙王朝》裏大阿哥被噶爾丹抓走後，康熙覺得很丟人，原來的劇本是大阿哥病榻前承認被俘，康熙訓斥大阿哥後，咳嗽不止。
演這場戲的時候陳道明突然打了大阿哥一耳光，隨後又對着自己扇了一巴掌。
現場的人都愣了，包括大阿哥，但他反應也很快，立馬爬起來，聲淚俱下：“皇阿瑪！兒臣恨死了自己！皇阿瑪！”
這也難怪，從《康熙王朝》開機開始，陳道明每天都在瘋瘋癲癲地琢磨台詞，為了揣摩出感覺，甚至有段時間天天往返故宮，持續了一個多月。
康熙帝這個人物已經和他融為一體，演員的沉浸式表演也讓《康熙王朝》成為經典歷史劇。
NO.6
《家有喜事》——張國榮整理毛巾
裏面有一個哥哥整理毛巾的鏡頭是劇本里沒有的。
張國榮在片中飾演的常騷有點娘娘腔，與表姑媽是一對歡喜冤家。
他看到毛巾歪了，就即興整理了一下，掛好還拍拍手，這套小動作非常符合人物性格，被保留了下來。
NO.7
《午夜牛郎》——差點被車撞不是劇本
《午夜牛郎》是一部預算極低的電影，所以劇組也沒有錢把路封起來拍電影。
這場兩個演員邊説話邊穿過馬路的戲要提前排練很多變，找準按什麼樣的速度邊走邊説台詞才能剛好在路口趕上綠燈。
沒想到第一次拍，就有一輛出租車闖了紅燈。
幸虧霍夫曼反應快，即興給自己加了戲，他憤怒地拍着出租車車蓋兒，和出租車司機對罵，説出了那句經典台詞——“I’m walk’in here!”
其實他當時內心OS是：hey, we’re makin’ a movie here!
但是演員的直覺告訴他，自己應該用角色之口説出來，於是，這個失誤並沒有把這場戲搞砸，反而更好地反映了人物的內心狀態。
NO.8
《安妮·霍爾》——神來之噴嚏
伍迪·艾倫的噴嚏在電影裏是個超級大笑點。
當時他飾演的艾維·辛格在安妮的説服下準備嘗試可卡因，當他拿起那盒可卡因，突然一個噴嚏把粉末噴了旁邊人一臉。
這個噴嚏不是故意的，可能是粉末把他鼻子弄癢了。
其他演員的反應接住了這個噴嚏，這個非常“伍迪艾倫”的情節也被保留在了電影裏。
因為觀眾在這笑得太厲害，後來伍迪艾倫不得不又在後面加了些內容，以免後面的笑點被淹沒。
NO.9
《被解救的姜戈》——流着血完成表演
在《被解救的姜戈》裏，小李子飾演了一個兇狠的糖果莊園主，在知道莊園客人再騙他時，憤怒到了極點，本應該拍桌子的手卻拍到了玻璃杯上，血流不止。
電影裏這段的血不是道具而是小李子貨真價實的血。
受傷後的“蘭花指”
之後小李子甚至還摳起了扎進手裏的玻璃，看的片場所有人一臉震驚。
演完這場戲後，他包紮了傷口，並由傷口想到了往旁邊女演員臉上抹血的動作——這樣更能突出莊園主的殘暴、傲慢。
昆汀保留了小李子被扎破後的即興表演，也加上了他設計的場景，成就了這部電影裏的經典鏡頭。
NO.10
《碼頭風雲》——借掉地上的手套都能加戲
馬龍·白蘭度就不小心掉在地上的手套延伸出了一段即興表演。
電影裏白蘭度飾演的Terry是黑社會的打手，他對女孩Edie的哥哥之死負有責任，約了Edie見面聊聊。
散步中，Edie摸出一雙白色手套準備戴上，但其中一隻不小心掉到了地上。
大多數演員大概會把它很自然地還給對方，白蘭度怎麼處理的呢？
他不但順手拾了起來，還把玩起來，並沒有還回去的意思，細心拍掉上面的灰，不停揪指套，然後戴到了自己手上。
和他演對手戲的女演員有點猶豫，想要回來手套又不知道白蘭度會不會給他。
一個外表強硬內心柔軟的形象就這樣建立起來了，兩個人的互動也體現出來了角色的心理和兩個人的關係。
不但沒有被失誤影響還利用了失誤豐富了戲的內容，白蘭度實在是高！
NO.11
《畢業生》——用頭撞牆其實是為了不笑場
電影裏有一場畢業生和貴太太第一次開房的戲，導演和霍夫曼講戲後，霍夫曼加了一個劇本上沒有的動作——即興襲胸，然後他就這麼呆呆站着，一動不動。
女主安妮事先不知情，儘管懵了，還是像沒事人一樣，正常講台詞，這把導演逗樂了。
反而是霍夫曼自己笑場了，這時候才排練到一半，他不想NG又忍不住想笑。
本來打算背對鏡頭直到不笑，但沒用，只能用頭撞牆憋笑。
導演沒有喊卡，（估計是想再看一會“戲”）也沒有重拍，這場戲因為太搞笑被留在了電影裏。
電影結尾還有個導演設計的小插曲。
教堂搶婚之後，班傑明和妹子跑上一個小公交，兩個人都非常興奮。
本來，這就是最終的大團圓結局了。
導演還是沒喊卡，演員也不敢亂動，只能等着導演的命令，一邊又繼續演。
他們臉上的笑意慢慢淡去，兩個人的眼神變得茫然。
此時主題曲響起，這一段正好顯示出兩個沉浸在喜悦裏的年輕人對未來的迷茫，因而被保留在了正片裏。
NO.12
《閃靈》——“Here is Johnny”
要説《閃靈》哪裏恐怖值拉到最滿，那必定是男主砸門頭在門口那句陰森的“Here is Johnny”。
這句台詞是男主自行加上的，導演庫布里克住在英國，根本不知道“Here is Johnny”的意思。
實際上男主叫Jack，並不叫Johnny。
他這麼説是在模仿播音員在《今夜秀》節目中對約翰尼·卡森（Johnny Carson）的介紹。
當角色在演員身上生根發芽，很多反應幾乎是下意識的，非常自然的。
你們還知道哪些影視劇裏即興發揮的經典場景呢？來評論區説説吧～