他的確有資格不屑黃曉明_風聞
摇滚客-摇滚客官方账号-有态度地听歌、看剧03-04 14:52
來源 | 搖滾客
藍色的骨頭音樂：崔健 - 搖滾交響音樂會
今日BGM，《藍色的骨頭》，崔健
3年前的金雞獎，段奕宏沒給黃曉明一丁點面子。
頒獎前的一個鏡頭引發熱議。
當時黃曉明起身和袁泉擁抱時，鏡頭照到旁邊坐着的是段奕宏。
只見他雙眉緊鎖，目視前方，神情嚴肅。
四周的同行們要不就是紛紛站起來祝賀黃曉明，要不就面帶微笑用力鼓掌。
段奕宏此時的表情和他們形成鮮明對比，就很耐人尋味。
不管是段奕宏是有意還是無意，他確實有這個實力無視黃曉明。
曾憑藉《烈日灼心》獲得上海電影節最佳男演員獎和大眾電影百花獎最佳男配角的提名。
一部《暴雪將至》讓他獲得東京國際電影節最佳男演員獎，並雙雙提名金馬獎和金雞獎影帝。
國內外大大小小的獎項和提名也拿過不少。
他為人低調不張揚，默默在演員這個行業苦幹，一干就是二十幾年，厚積而薄發。
因為出身寒微，家庭貧苦，既不帥又不高，自身條件和這個圈子相差十萬八千里，他內心一直為此自卑。
他知道自己沒錢沒背景，在片場無時無刻擔心自己的戲演不好，害怕自己會永遠抬不起頭。
於是他將所有的自卑化為進取心，為一個動作，一個眼神，他可以沒日沒夜反覆琢磨，不計成本付出一切。
他是一個 “演戲20年，連屁股都聽電影的”卑微演員。
在演藝圈裏，能稱為“戲痴”的演員本來就不多了。
但他卻調侃自己就是一個徹頭徹尾“戲奴”，願意為戲流血賣命。
01
段奕宏1973年出生在新疆伊犁一個家境貧寒的家庭，能走上演藝之路既有巧合的成分，也和他固執剛烈的性格有關。
高一那年的挽回上，他和同學排了一部小品，意外受到師生們的廣泛好評。
老師推薦他去參加市裏面的業餘表演比賽，一位來自上海戲劇學院的點評老師覺得段奕宏是個可塑之才，建議他以後去考藝術院校的表演系。
段奕宏當真了。
十七歲的段奕宏開始從零基礎練形體和台詞，每天在家壓腿，對着鏡子練眼神，在伊犁河邊練台詞。
那時段奕宏的父親已經退休，找了一個看大門的工作養家餬口。
看着兒子揹着行李要去北京，父親氣不打一處來。
段奕宏衝着父母大吼：“你們要不讓我去，我就恨你們一輩子！”
他從伊犁坐21個小時的長途汽車到烏魯木齊，再坐78個小時的綠皮火車到北京，整整5天沒地方睡覺，腿都腫了。
同樣的路程他連着走了三年，最後以西北地區第一名的成績考入中央戲劇學院。
沒有傘的孩子必須不停奔跑。
上大學後，段奕宏各方面的條件處處不如同學，他在自卑的同時會嚴格要求自己，因為只有要強才能有出人頭地的機會。
他的普通話説出口有新疆味，台詞老師幾次拿他當反面教材向同學們糾正發音。
於是他每天清晨天不亮就起牀，在操場上大聲練習繞口令。
同班同學陶虹有晨跑的習慣，她發現無論多早到操場，都能見到段奕宏一個人在用羊肉串味道的普通話大聲朗誦。
學校排練話劇，段奕宏要演一個瞎子，跑到北京的一所盲校體驗生活。
見校長不同意，他就軟磨硬泡磨，堵着校長的車請求讓他住值班室。
他跟着盲人們一起洗澡，上廁所，喝水吃飯，留意盲人的動作和表情。
即使在話劇的舞台上，遠處的觀眾根本看不清演員的神態和表情，他也覺得值。
對他而言，唯有用實力才可能拼得過別人。
畢業大戲段奕宏飾演一個精神病人，他再次選擇去精神病院同吃同住，一住就是好幾周。
演出結束後，導演系的老師激動地上台拉住他問台下的領導們：“這樣的學生中戲為什麼不留下？”
此時的他熱淚盈眶。
上這個大學，他幾乎沒有發自內心地笑過。
他沒有錢買BP機和電話卡，在北京沒有任何人脈和資源，聯繫不到任何劇組，也就成為班裏唯一沒有在校接過影視劇的學生。
沒有外快收入，他拿點生活費，買不起零食，吃不起好一點的飯菜，連過年回家都沒有可能。
有一次過年還是陶虹好説歹説拽着他去家裏吃年夜飯。
他的書桌上時常會出現幾張飯票。
這讓他甚至一度覺得自己是個沒用的廢物。
“一睜眼就覺得毫無希望……同學們來救濟我，但物質並不是我的痛苦，真正的痛苦他們都不知道。”
他一邊痛苦一邊潛心學習，成績似乎是他在學校的最後一根救命稻草。
他怕落後，怕自己努力得還不夠。
對錶演，任何時候他的神經都是緊繃着的，為借一件衣服他能試一件又一件，全身都散發着“我務必要演好”的勁兒。
大學四年，他的各項成績都位列班級第一。
他會將成績單寄到家裏給父母看，想象着家人看到成績單後的欣喜，才會有支撐下去的動力。
但由於政策原因，優異的成績沒能讓他拿到留京名額。
他騎着自行車跑到文化部，義憤填膺：“這樣的成績，為什麼不能留在北京？”
無論怎樣也絕不會回老家，他退無可退。
既然選擇了遠方，便只顧風雨兼程。
02
段奕宏對演戲是出了名的較真兒，不瘋魔不成活似乎就是用來形容他這種人。
畢業後國家話劇院看中段奕宏，給他一個月300塊的工資。
這回他踏實了，拿着微薄的工資在話劇院磨鍊自己。
期間有不少歪瓜裂棗的電視劇找到他，都被他斷然拒絕：
“我學了四年的戲劇舞台表演，為了所謂的名利，我能折腰嗎？那怎麼能行。”
他再窮也不會為五斗米折腰。
直到1999年，導演張建棟從五十位人選裏選中段奕宏出演《刑警本色》裏的殺手羅陽一角，業內同行才發現了他這個寶藏。
其他的年輕演員都忙着和已成為大腕的王志文，李幼斌搭話，段奕宏卻一個人跑到片場的空地練習端槍。
劇場的人私下聊起他，都覺得他孤僻，不好相處。
拍戲時，那些初出茅廬的新人，沒人敢接住王志文的眼神。
只有段奕宏能做到。
關機儀式上王志文強行拉過躲在一邊的段奕宏，跟記者們説“這是個非常有戲的好演員。”
段奕宏塑造的殺手形象有多經典？
兩年後張建棟在廈門監獄拍攝《不要和陌生人説話》，有一個即將刑滿釋放的犯人打聽：“羅陽來了嗎？”
演完這一部劇，段奕宏又回到國家話劇院。
一是想報答話劇院，二是想繼續沉澱演技。
回去就意味着生活拮据。
他拒絕了《可可西里》，《頤和園》，《春風沉醉的晚上》，只演過一部王小帥不見天日的地下電影。
終於等到孟京輝的《戀愛的犀牛》，一舉成就經典。
隨後他在電視劇《士兵突擊》裏飾演鐵血柔情的隊長老A。
但凡是看過這部劇的女生，沒有一個不羨慕劇中給他扎針後就變成老婆的那個護士。
還有《我的團長我的團》裏的團長龍文章。
原著中如此形容這個人物：“我眼前有這麼個妖孽，妖是智，孽是逆流激進，他能輕而易舉讓一羣人做他們最不想做的事情。”
段奕宏就是這樣的妖孽。
他能一口氣念出四百多字的法庭陳述，情感飽滿，一氣呵成，現場所有人都看呆了。
編劇説，看到沒，這才是演員。
導演説，段奕宏這是戲魂附身了。
兩部大火的電視劇讓他在影視圈裏混了個臉熟，但他絲毫不敢懈怠。
拍電影，他用一百二十分的心去把握每次機會。
拍攝《西風烈》時，他堅決回絕導演用替身的建議，親自去完成會有生命危險的動作戲。
他不在乎這個動作連專業的武打演員都可能會失誤，只是覺得“這部戲就這個動作最出彩，不能不演。”
他試了一次又一次，數次摔下車，遍體鱗傷，最終才有了這個鏡頭。
事後，他對自己的表現還不是很滿意。
拍《白鹿原》，段奕宏飾演黑娃。
他沒割過麥子，於是又開始去親身體驗，練了三天割了好幾畝麥田，一遍遍捋斷鋒利的麥稈，劃得滿手是血。
這對他來説無所謂，一心只想着要練好演好。
拍《愛有來生》，他幾次摔傷導致左肋骨骨裂還不停工，氣得醫生都不想再見到他。
拍《烈日灼心》，他去派出所體驗生活，警察見到劇組來了都挺活躍，只有一個對他不理不睬。
他就跟在人家身後模仿他想要的這股勁頭。
拍《引爆者》，他演一個礦山炮工，開拍前去礦場跟着礦工們下井挖礦，白天一起幹活晚上一起喝酒。
如今段奕宏的新劇《大秦賦》（又名《大秦帝國4》）正在熱播，很多人為他去追的劇。
他飾演戰國著名政治家呂不韋，在得知昭襄王沒了的那一段進門前的哀傷，到進屋之後的狂喜和激動。
錯綜複雜的心理在短短几秒的詮釋裏可謂出神入化。
他有一個習慣，每場戲都會看回放，只要他自己不滿意就會要求導演再重來一遍。
這種偏執在漫長的歲月裏沒有消逝分毫。
03
段奕宏不喜熱鬧，他習慣在邊緣保持自我的獨立和修行。
“我自身可能下意識或者有意識把自己放在一個角落裏，這個角落挺好，我不太願意站在中間。”
他不參加任何商業活動，也極少參加非必要出席的電影節。
作品不求數量，只求質量。
每每拍完一部戲，他就強迫自己休息一段時間。
因為拍戲時太繃着的神經和全身心投入的那種角色的撕扯感，會讓他在迴歸生活中時感到無所適從。
拿東京國際電影節影帝時，他是唯一一個評委們達成一致意見的獎項獲得者。
站在領獎台，他説：
“很開心我沒有走到窮盡那一步，還可以再走下去。”
段奕宏的步伐走得雖慢但穩。
他分享過一首自己頗為喜歡的詩，大概是他內心深處的寫照：
你是否敢在形形色色的人羣中，自行其是，成為一個絕緣物？
眼看着被人在身邊忙忙碌碌，不管不顧。
守着你寧靜的幽居，像荒涼沙漠裏的一朵花。
不屑於，像那過路的風，吐露氣息。
他的確是在演藝圈這個有着形形色色人物的圈子裏卓爾不羣的存在。
無論怎樣，作為演員，他付出的心血非尋常人可比。
一個為戲搏命，為戲死磕的靈魂，説的就是他段奕宏。