20集了男女主還沒在一起，這是個突破｜對話《星糖》劉寧_風聞

《星落凝成糖》（以下簡稱《星糖》），有一個喜劇開局。

痛感共通的姐妹，因為“上錯花轎”着急互通信息，想到的辦法是在手臂上用刀刻字，姐姐費勁力氣刻出來的字是：在嗎？天界的男主獨自修煉十幾萬年，已經成為一枚社恐，害怕與人相處，相反嫁到天界的女主角卻是個社牛，甚至能打麻時把神仙們的財產騙沒了……

隨着劇情的推進，新鮮的“搞笑女”主角在進入“虐”的劇情後，也得到了觀眾的共鳴。據云合數據和酷雲互動數據，《星糖》播放量已經多日居於榜首，其雲合正片市佔率已經超過16%。

這些年來，觀眾們對於仙俠劇的老套路已經疲軟，做過《香蜜沉沉燼如霜》（以下簡稱《香蜜》）的製片人劉寧再清楚不過。因此，他在《香蜜》後，一直在尋找一個能夠做出差異化的的項目。

《星落凝成糖》就這樣進入了他的視野。毒眸也與劉寧聊了聊從《香蜜沉沉燼如霜》到《星落凝成糖》，神話劇變化的五年。

**“**星糖有不少意外驚喜”

毒眸：最早是怎麼關注到《星糖》這個IP的？

劉寧：《香蜜》播出後，我們設定了“蜜糖”三部曲的規劃，由同一個製作團隊連續出三部優秀的作品。在篩選IP的過程中，注意到了《星糖》。

我認為這個項目具有創新性，核心梗又是“神話版《上錯花轎嫁對郎》”，觀眾比較熟悉，而且這樣的設置天然會讓觀眾心裏有疑問：怎麼上錯了花轎，又怎麼嫁對郎？

故事的人設也很有特點，比如説女主女二是雙生花，整個過程裏沒有任何的競爭，妹妹是姐控，姐姐是妹控，不會違背當下主流女性觀眾的喜好。還有男主一人分飾4個角色，到最後一共呈現出5種性格，其中4個角色中有3個都是他剔除的慾念，結合起來很有特點。

再有就是整個小説的使用率很高，很多名場面都可以在影視化呈現時保留。小説轉換率，是我們評估一部小説的重要指標。如果一部小説在影視化時需要做大量修改和刪減，我就不太建議這樣的小説做改編。

毒眸：《星糖》是從2019年才開始連載的，現在團隊在挑選新項目時，會更青睞這些更新的網文IP嗎？

劉寧：會，兩個原因，第一，早期的大IP其實市面上已經沒有了，要麼被買了要麼被改編了。第二，古早的部分作品確實會存在一些劇情模式老套，台詞陳舊的問題。我們會關注一些當下比較主流的作者，像買《星糖》的時候，一度君華只寫了5萬字，但我們判斷這個作品整體的結構、人物設定具有很強的吸引力，就直接購買了。

這種前置的合作，也是現在比較常規的行為了。如果要等一個好作者把小説寫完再去買，就已經遲了。成熟作者也不會因為出售了版權，就在後續寫作時放水，畢竟作者們也很愛惜羽毛。

毒眸：之前你有説過，從定義上來看，《星糖》並不屬於仙俠劇，而應該是古裝神話劇，為什麼？

劉寧：《西遊記》是什麼題材？大概率不會有人回答是仙俠吧？像《星糖》這樣的古裝神話劇裏，並沒有修仙的過程，男主出生的那天就是天界的皇長子。仙俠和神話有不同的原則，仙俠呈現人修仙的過程，神話呈現一個神話體系。

最直觀的感受可能就是，仙俠劇的特效量比神話劇小很多。不過，我不介意大家稱呼為我們為仙俠，觀眾只要自己看着舒服就好。

毒眸：此前《香蜜》有單獨找團隊來做世界觀搭建，《星糖》也做了類似的嘗試嗎？

劉寧：《香蜜》應該是國內較早嘗試把世界觀獨立出來承包一個團隊的神話劇，到後來做《星糖》的時候，已經很多劇都開始重視自己的世界觀搭建了。我認為這是這類劇集非常重要的環節。

所謂的世界觀不僅僅是圖形呈現，更是一個體系問題，包括了各個世界的制式、規則，每一界和每一界之間的關聯，一界之內的歷史、體制演變等等，這是一整套的邏輯。包括戰力、法術、生態這些會做設定，這次《星糖》光做前期世界觀設定我們就做了一年。

神話劇的世界觀參考基本都是來自於《山海經》《搜神記》等經典作品，如何在固定的六界中做出差異化，是我們努力的方向。

這次我們設計了一個天界的煙霞系統，天界的天氣跟主角的心情息息相關，他生氣了就會打雷下雨，心情好了就會放晴。這次我們四界都做了非常大面積的實景與CG結合的場景，比如獸界搭景面積就在15000平方米，這個在傳統題材類型上是沒有人做過的。

毒眸：多年的遊戲從業經歷，讓你在做劇時有哪些不一樣的視角？

劉寧：我做劇集時也是始終把“2C”放在“2B”之前。遊戲是直接聯繫終端用户的，需要吸引玩家來消費，因此做產品時始終會抱着“2C”的思維，但劇集是一個2B的產品，直接售賣至播出平台。但我們從《香蜜》到《星糖》，更多是帶着2C的理念，考慮觀眾的需求。

其次就是，遊戲在製作上會比影視要求更精良，特效是其中一個模塊，所以我們在特效上對於品控的要求會更高。

毒眸：劇中哪個選角有比較大的驚喜感？

劉寧：説實話大部分還是在預期內，也有一些預料之外的驚喜。其實你看劇會發現，每個角色哪怕是配角都有必要的功能，不僅僅是男女主CP，男女主cp都是業務能力強的潛力股，能受到認可，這在選擇他們的時候其實已經有底氣了。副CP這次也受到觀眾喜歡。可能有一個原因，姐姐並不黑化，這可能也是一個關鍵的點，導致副CP線有觀眾緣，傳統的同質化的項目裏面一般女二都會黑化。其他的小角色也可以頻繁登錄抖音熱搜、快手熱搜、微博熱搜，這是我特別開心的。

毒眸：所以這次整體的用户畫像數據跟預期內是相符的嗎？

劉寧：用户數據跟預想的差不多，大部分還是90-00後的年輕觀眾，星糖從一開始不被看好，到不少觀眾在看劇後，紛紛成為自來水，主動安利劇，真的很感謝這些觀眾。

神話劇也需要與時俱進

毒眸：《香蜜》中的哪些經驗，沿用到了《星糖》中？

劉寧：《香蜜》之後，我們做了一個很完整的覆盤來優化我們後續的作品。包括剛剛提到的人設的調整和劇情的全新設定。大家現在説女主角是“搞笑女”，其實就是我們結合人設，有趣的劇情都是在人設之後產生的，人設要先立起來，才會有後續的搞笑效果。

毒眸：從《香蜜》到《星糖》，間隔了五年時間。這五年裏，觀眾對於這一類題材劇的審美有變化嗎？

劉寧：觀眾還是想要看到一個有差異化的東西。這次我們在男女主感情上就做了一次突破，一般同類型劇集的男女主角感情都會迅速升温，前面五六集可能兩個人就要好了。但是我們沒有那麼做，快20集了男女主還沒有在一起。包括前面我説的姐姐妹妹雙生花，兩個人一直沒黑化，還是互相保護彼此，這種感情在同類型劇集中也較為新穎。

毒眸：這五年裏，劇集工業化的程度有發生了什麼變化嗎？

劉寧：效率在持續優化，但製作的標準可以再提升。我很明顯的感覺到從《香蜜沉沉燼如霜》到《星糖》，國產劇特效的能力是在持續提升的。這一方面是特效團隊的能力在不斷提升，另一方面也是越來越多劇集明白了實景拍攝的重要性。兩者要結合才能產生更好的效果。

工業化不是工廠的流水線，並不是説大家能在統一流程下加工的文化產品有了相似的樣子，更多的還是製作的標準流程，靠人為的品質打到我們想要的效果。

無論工業化到了哪一步，我想我們還是會在不同的環節不停地有博弈，我們想要一個全新的門，但置景方可能會給到我們一個可以循環利用的、在其他劇集裏也出現過的相似的門，那我們就要去博弈。這個博弈的過程，也許無論工業化發展到什麼階段，都會存在。畢竟，大家都想把自己的工作做到利潤最大化。

毒眸：《香蜜》和《星糖》都是少見的台網同步播出，且登陸一線衞視的神話劇，為什麼衞視會青睞這兩部作品？

劉寧：主要是《香蜜》的緣分，《星糖》在製作過程中，衞視方也在密切關注，這次的配置延續了香蜜的原班人馬，兩位主演也是科班出身，專業素質高的新生代代表衞視對之前的合作以及星糖品質的判斷，最終促成了又一次合作。

衞視首先需要考慮劇集內容品質。再者，這類劇集受眾年齡層相對較低，因此我們整體導向一定要是正能量的，給到年輕的觀影羣體一些教育意義。就像《星落凝成糖》的兩姐妹之間有很真摯的情感，兩個人雖然有着對於愛情的追求，但從始至終都在互相幫助，去實現了自我的成長。

與此同時，整體的故事背景不能是胡編亂造的，而我們團隊的兩部神話劇作品，整體的世界觀的結構設定都來源於中國傳統神話體系。這也是衞視方比較看重的。

毒眸：在衞視段播出，劇集的受眾年齡層會與網播的仙俠劇有什麼不一樣的地方嗎？

劉寧：會，從《香蜜》到《星糖》，高年齡層用户的接受程度比同類型題材的網播劇要高一些。在這兩部劇裏，親情戲的內容比重都大大高，而高年齡層的用户確實對這一類內容有需求。

這類題材，對於衞視方的年輕用户也是有效的拉動。2018年《香蜜沉沉燼如霜》播出後，我曾經去到江蘇衞視和大家溝通，這部劇的年輕觀眾比例要高於衞視其他劇集的平均值。我始終認為，好內容當你們破圈時，受眾是非常廣泛的。

毒眸：從《香蜜沉沉燼如霜》到《星落凝成糖》，市場環境有發生什麼變化嗎？

劉寧：説實話我沒有太在意市場怎麼變化，跟隨市場的話題是永遠跟不住的。電視劇的生產週期很長，只能看一個整體的、比較大的時間階段，對這些時間階段要有自己的主觀判斷和決策。每一部劇無論製作多麼精良，我們最終還是要靠演員的塑造來讓觀眾代入這部劇，這是本質。

這些年來，大家還是迴歸到了內容本質。以前一個階段，大家想走捷徑，後來發現捷徑也不是那麼好走，對於我們的團隊來説，會有一個自己的標準，選擇好的演員貼合角色，完成劇本，且保證從選角到劇情都能給到觀眾一定的驚喜，我們只能盡力做到這樣。