21年前的《柯南》劇場版，在中國會是一票難求，還是門可羅雀？_風聞
ACGx-ACGx官方账号-03-10 10:32
題圖 / 名偵探柯南：貝克街的亡靈
借用文藝電影的發行模式
若是給《名偵探柯南》劇場版進行一個排名，在不少資深粉絲心裏，排在首位的必定是《貝克街的亡靈》。這部2002年在日本上映的劇場版動畫，在豆瓣上有22萬人給出平均8.8分，這個分數也是25部柯南劇場版裏最高的。而今，這部21年前的劇場版，就要登陸中國內地大銀幕了。
3月2日，《名偵探柯南》中國官博公佈了《貝克街的亡靈》將於4月4日在內地上映的消息。值得注意的是，該作將在全國藝聯專線上映。藝聯專線是一種專門滿足不同觀影羣體需求，對標國外藝術影院“分線放映”模式成立的放映聯盟，也是大量普通觀影者日常極少接觸到的放映模式。選擇這一模式到底會對粉絲觀看《貝克街的亡靈》帶來什麼樣的影響呢？
“那個時代”的《名偵探柯南》
ACGx在《從少年漫到女性擁躉，<柯南>是如何完成粉絲更迭的？》一文中曾提到，早期的《名偵探柯南》有着一定的推理水準和邏輯性，特別是主線劇情堪稱經典，多個登場人物讓角色關係變得撲朔迷離。
《名偵探柯南》從漫畫到TV動畫所奠定的這一風格，讓其受眾年齡層獲得顯著增長，進而反饋到有着同樣風格的劇場版中。自1997年第一部劇場版《引爆摩天樓》開始，以及後續《世紀末的魔術師》《瞳孔的暗殺者》等幾部劇場版，以經得住推敲的故事、各種懸念設計、緊湊情節、大場面設計，以及角色之間感情的推進，吸引了大量粉絲走進影院。
這種基調，在《貝克街的亡靈》上得到了極致的體現。這部融入了推理、VR、AI要素的劇場版，完全跳脱出了前幾部的案件模式和推理模式，帶給粉絲耳目一新的觀感：在VR“遊戲”設定的19世紀英國倫敦，這個《福爾摩斯》小説世界觀融合開膛手傑克的虛擬世界中，柯南與少年偵探團既要在遊戲世界中破解案件，又要由此解決真實世界存在的問題。該作情節層層遞進扣人心絃，埋下的大量伏筆都能在最後收束回來，讓推理愛好者們看得心滿意足。而故事裏對日本世襲制和教育問題的抨擊，略帶悲劇色彩的結尾，則讓整部作品具備更深的立意，當之無愧劇場版裏的上乘之作。
在《貝克街的亡靈》之後，《迷宮的十字路口》《銀翼的魔術師》依然主打推理路線，但是再難產出如《貝克街的亡靈》這種口碑佳作，後續數部劇場版步入既難叫座也難叫好的困境。直到那個叫靜野孔文的男人成為劇場版監督，將牛頓看了也會落淚的反物理大場面帶入劇場版中，劇場版終於走向“科幻”這個不歸路。再加上編劇櫻井武晴將人氣CP、人氣男性角色作為劇場版的大賣點，如今的《名偵探柯南》在內容表現上已經不再是“那個時代”的《名偵探柯南》。但從另一方面來看，它也順利地完成粉絲迭代，在商業上獲得極大成功，成為長壽型IP。
21年前的經典劇場版，如何煥發新生？
自2010年開始，《名偵探柯南》劇場版陸續引入中國內地。相對穩定的引進週期，再加上視頻平台同步上線TV動畫，國內柯南迷羣體圈層逐步擴大。在經歷過縮短上映時間差、更貼合粉絲的宣發手段後，劇場版票房也順勢上漲·。2010年上映的《漆黑的追蹤者》票房是936萬元，2022年上映的《萬聖節的新娘》票房則達到2.01億元，《名偵探柯南》成為了國內引進日本動畫電影裏頗具代表性的一個類型。不過，《貝克街的亡靈》則與這些引進過的劇場版不太一樣。
最近幾年日本動畫電影引入中國院線，可以大致分為兩類，一類是日本同年上映的新作，比如《名偵探柯南》《航海王》《哆啦A夢》，以及新海誠的作品等等，有粉絲粘性，票房有一定保障；另一類是經典作品，比如吉卜力的《龍貓》《千與千尋》《天空之城》，在大眾羣體裏有知名度，但要通過“二次包裝”讓觀眾能夠走進影院，因此在宣發時啓用國內真人明星，情感化營銷，精準定位受眾。《貝克街的亡靈》兼具這二類作品各自部分特點，不過其中部分特點對其在國內上映也是一種制約——知名日漫IP劇場版，經典作品，隨時可以在國內視頻平台觀看正版，風格上和如今劇場版差異明顯，對部分新粉絲吸引力有限。如果賣力宣發，其最終票房的天花板是比較明顯的，甚至有可能導致這一次引進得不償失。
特別是選擇全國影院發行，在宣發不夠給力的情況下，《貝克街的亡靈》可能與黃金排片場次無緣。這對想支持影片卻沒合適排片的粉絲而言是一大的遺憾。選擇藝聯專線發行，可以解決《貝克街的亡靈》存在的部分問題。
藝聯專線的全稱是全國藝術電影放映聯盟，目標是推廣相對小眾的藝術電影。加盟該聯盟的影院都和藝聯專線達成了協議，保證藝術電影的黃金放映時間段和放映次數。這種模式不以追求排片率為目的，通過降低發行成本，選擇小規模上映，精細化運作，將藝術電影愛好者聚攏到一起。既有一定粉絲屬性，又屬於經典老片的《貝克街的亡靈》在中國的市場境遇，其實和藝術電影有些許相似之處，上藝聯專線放映，可能是其平衡粉絲需求和商業利益的最佳選擇。
但是，需要注意到的是藝聯專線並未大面積覆蓋全國院線。根據全國藝術電影放映聯盟微信號3月3日公佈的加盟影院最新名單，目前全國有311個城市，2654家影院加盟，銀幕數3179塊，平均一家藝聯專線影院有1.1塊銀幕保證藝術電影能夠在黃金時段進行放映。這是一個什麼概念？我們可以作一個對比，去年全國營業影院和營業銀幕數分別為1.2萬家和7.6萬塊，《萬聖節的新娘》在內地院線上映首個週末，排片率約為30%，即首週末全國每天有2.28萬塊屏幕在輪播這部劇場版。相較之下，《貝克街的亡靈》僅3000餘塊的上映銀幕數量，對粉絲的觀影積極性是一種考驗。
以藝聯專線作為放映模式，要想取得最好的放映結果，一種最理想的情況，是大量粉絲聚集在放映廳，獲得粉絲觀影團般的觀影感受。但是，有多少粉絲還願意走進去影院去觀看這部21年前的經典作品，是要打個問號的。説到底，藝聯專線只是提供一種精細化運作的基礎，還是需要片方精準針對粉絲羣體組織有效的宣發活動，提高他們的觀影積極性。
2021年，《普羅米亞》和《你好世界》在中國院線上映。這兩部2019年在日本上映的電影，引發了核心二次元的討論、安利，在網絡資源遍地的情況下，各自仍然獲得了2000萬元和1.36億元票房。老二次元們有為“信仰充值”的意願，而片方也在營銷時將線下觀影團作為一個重點營銷方案，為觀眾們提供最精準的宣發服務。如果《貝克街的亡靈》在上映時，片方能夠提供沉浸式觀影活動，最終收穫不錯的票房數據，相信這種藉助藝聯專線精準運營的模式，會成為動漫愛好者在大銀幕上欣賞經典作品的一種有效途徑。