時代風雲變幻，如何理解「商業」的意義和價值？_風聞
深响-深响官方账号-全球视野，价值视角。03-16 20:55
不確定性瀰漫的這幾年裏，“穿越週期”成為各行各業人人討論的熱詞，但卻始終語焉不詳。
一方面，“週期”的概念內涵極為豐富，宏觀層面有經濟週期，行業層面有供需變化週期、價格週期，企業又有各自的生命週期；另一方面，如何“穿越”也沒有標準答案，不同行業有不同的關鍵變量，企業有各自的發展策略，個體的目標和節奏也都有差異。
面對宏大、複雜、模糊的概念，最好用的理解方法，其實是將其放在日常生活中，找到具象化、場景化、你我皆有所感的真實案例。
近期熱播的紀錄片《激流時代》正是如此。在今天上線的第五期收官內容裏，商業作家李翔作為“觀察者”，帶觀眾看到了生活中“穿越週期”的幾個典型樣本——從北京朝陽區的第一家個體餐館“小小酒家”，到與萬通集團創始人馮侖對談地產行業如何長青，再到《曾經如是》話劇的彩排後台瞭解劇場的強生命力，以及深入汽車廠生產線，感知一個汽車品牌的歷史與發展。
這四個樣本，橫跨不同行業領域，發展規模各不相同，所面對挑戰也各異，講清楚他們“穿越週期”的過程其實並不容易。不過，《激流時代》成功架構了一張大網，將這幾個樣本拆解和串聯，多個維度下帶來了多重思考。
穿越週期，企業的努力與個人的信心
“中小企業的平均壽命僅有2.5年，集團企業的平均壽命為7-8年，聯想、華為、萬科、萬通等大企業都不到40年。”
在《激流時代》第五期節目中，李翔用一組直觀的數據，帶出了核心主題：在無差別的壓力面前，無論是大集團還是小企業都無法躲過，其中的大多數，都倒在了黎明來臨之前。少數生存下來的，也還未曾面對百年以上的挑戰。
不過經營數十年發展的企業，必定已經有不少穿越週期的思考和體會，紀錄片也正是從這些樣本入手展開故事。
Ⅰ.小小酒家：堅守個人步調，做好“拳頭菜品”
離普通人生活最近的樣本，是開在李翔家樓下的小小酒家。這家小店看起來普通，但已有44年的開店歷史，超200萬客人進店品嚐。無論是餐飲業遍地加盟四處擴張的高峯期，還是行業急轉直下迎來閉店潮的低谷期，小小酒家一直按照自己的步調：開好一家店、做好招牌菜，直到2021年才開第二家門店。“店少、做好吃、活得長”，是這個小餐館“穿越週期”的答案。
Ⅱ.國貿地產：減少決策、精耕細作
在這家餐館，李翔和萬通集團創始人馮侖展開了對話，“穿越週期”在地產行業有了更商業化的邏輯思路。馮侖提到，國內諸多做地產和商業地產的企業，其價值加起來可能都比不過一個國貿。
原因在於國貿背後老闆郭鶴年三十年就“精耕細作”這一塊地產，如今資產總價值已翻百倍。**“做一件很持久的事情，你的邏輯是被經驗驗證過的，幾十年做下去了，最後就可以穿越週期。”馮侖表示，**有時候需要“反人性”的減少決策，反而能把一件事做透徹。
Ⅲ.賴聲川劇團：打造核心產品的護城河
在上海上劇場，李翔又帶觀眾瞭解到了賴聲川劇團在外部挑戰和行業變現難題中堅挺40年的關鍵。在賴聲川看來，做藝術和做企業是一樣的，核心產品足夠好，就能走出危機。
如今核心產品《如夢之夢》《暗戀桃花源》都演出了二三十年，這離不開創作者的持續打磨。賴聲川表示，電影、劇場其實是“手工業”，從一秒鐘到一分鐘再到最後成片的三五個小時，任何問題都要及時修復，最終才能形成好作品。
Ⅳ.奧迪汽車：品質傳承與品牌創新“兩手抓”
走進一汽大眾長春生產基地，李翔與車間人員、汽車銷售對談，瞭解奧迪品牌長青的方法論。1999年，第一台國產奧迪A6L（內部代號是C5）誕生，至今已升級迭代到了C8。能讓這款車型穿越數個週期的秘訣在於擁抱變化與保持不變。奧迪工作人員告訴李翔，從C5到C8，不變的是奧迪對工業和技術的追求以及質量保障。這背後始終是以用户的需求為第一準則。
同時，面對電動車新勢力的衝擊，奧迪也在積極求變，佈局新能源，並且也在不斷轉型提升銷售服務體系，這從節目中“奧迪之星”總決賽現場便可窺見一斑。無論是新佈局，還是新服務，都是為了給用户提供更好的體驗。而這正是奧迪品牌能穿越週期的底氣所在。
從小小酒家到奧迪，這四個樣本覆蓋了餐飲、地產、話劇、汽車等不同行業，商業視角下跨度其實相當大。紀錄片中並沒有直接給出一個“大而全”的標準答案，而是通過深入現場、拋出問題的方式為觀眾帶來思考，節目中被提到的專注、創新、傳承、變化，這些其實都是穿越週期的關鍵變量。
穿越週期的企業背後由“個體”組成，有掌控全局的創業者、也有第一線崗位上的工作人員，他們對於“穿越週期”的所感所想，都是身處其中，經過多年努力和積累後所得。比如馮侖總結出的“反週期的關鍵在於專注”，汽車銷售人員在感知變化到來時的第一反應是“修煉內功”，大家雖然圈層不同、所處行業也不同，但共性寓於個性之中，這些思考與方法總結也會讓普通人帶來啓發與信心——每一個穿越週期的人，都會是時代價值的創造者。
激流時代，商業的浪潮和普世的價值
不難看出，第五期內容中的這些“穿越週期”樣本，儘管屬於完全不同的行業，但與大眾的衣食住行息息相關。事實上《激流時代》整季節目都是如此——走到行業和企業中，觀察和探討這個時代正在發生的火熱商業現象。
《激流時代》導演歐大明曾透露五期選題的共性標準：一是與普通人的生活有緊密的連接，二是正在發生的商業現象，並在當下被熱議，三是李翔本身有好奇。與生活相關、被熱議、可以引發好奇，正是讓觀眾產生興趣並沉浸其中的關鍵。
比如第一期的主題直播帶貨，就是近幾年來的大熱門話題，也是明星、網紅和普通人紛紛入局，製造一個個“財富神話”的領域。第二期所講的咖啡精品化同樣是因為咖啡賽道正當紅，咖啡進攻下沉市場是當下正發生的熱點。第三期的網紅城市長沙和本土新消費品牌，是如今年輕人最為關注和追捧的新潮流。第四期的“宇宙中心”安福路則是被網紅打卡、時尚街拍帶火的新景點。
紀錄片這一內容品類先天特點是娛樂性弱，沒有劇集綜藝中的那些抓人眼球的爆點。但《激流時代》用五個貼近生活的熱門社會議題，便能夠顯著提升觀眾的觀看興趣。而且以李翔為第一視角，走入話題的“漩渦中心”來講故事，讓觀眾能獲得身臨其境的感覺，這也在一定程度上降低了觀看門檻。
**同時，從具體內容來看，《激流時代》對一個商業主題在不同維度進行拆解和串聯，形成了一種全新的敍事結構。**即便是沒有強娛樂性，商業的複雜、理性、殘酷，也足夠引人入勝。
比如在直播帶貨這一期中，沒有一味呈現主播們的光鮮和成就，而是關注頭部MCN高強度的工作、創始人對行業的思考；觀察明星、中腰部、路邊新人等不同等級的主播，其各自的工作狀態、當前面對的挑戰以及“往上走”就必須得打破的瓶頸。在咖啡精品化這一期，節目將目光聚集在了行業裏很少有人關注的上游——咖啡豆的種植和銷售，一問一答的形式，講出了咖啡豆從生產到出口的來龍去脈，也真實呈現了“中國咖啡第一村”雲南保山新寨村的轉型難點和困境。
而講到新消費，大眾只是體感新餐飲、新茶飲品牌層出不窮，但背後的商業邏輯鮮少有人去主動思考，於是節目就選擇了在長沙的文和友、茶顏悦色和檸季等大熱品牌，和品牌創始人對談背後的商業邏輯。講到網紅打卡點，“宇宙中心”安福路從一條路成為網紅聖地意味着什麼，節目通過用白天和黑夜兩種氛圍作對比，探討了其中折射出的商業和居住如何平衡的關鍵問題。
選取熱議的話題、以敍事的結構呈現，透過現象看本質，紀錄片其實已經成為了一種不可或缺的時代記錄，並同時輸出着厚重、普世的價值表達。
近幾年，紀錄片已是快速崛起的內容品類，不過熱門題材一直都是美食、傳統文化，商業題材長期缺位，關注度也寥寥。但商業又與大眾生活、與社會化發展的步伐緊密相關，因此《激流時代》選擇做商業主題，既是補齊了內容缺位，也補齊了一個記錄時代的重要維度。
而所謂“記錄時代”，並不是某個人製作某部作品後將其束之高閣即可，而是要讓大眾共同“記錄”，在心中留下印記。雖然商業有一定理解門檻，但紀錄片可以將典型商業現象篩選出來，用視頻更生動呈現，就會更便於大眾理解、記憶，同時也能夠關照社會現實和大眾情感需求。
《激流時代》通過五期不同的話題，以商業視角記錄市場回暖復甦的過程，同時呈現出的，也正是不確定環境中個體的智慧和努力。更多普通人能夠藉此深入到“商業現場”，理解自己的位置和時代變化背後的意義。
在《激流時代》播出之後，#賈乃亮説藝人沒想明白別做直播#、#安福路居民吐槽網紅街拍#都被髮酵成了熱搜話題引發了大眾的關注和討論。這也能夠體現出：藉助互聯網平台的力量，紀錄片內容會繼續破圈傳播，讓更多觀眾參與其中，輸出觀點、延伸探討、引發共鳴。
當下，各行各業都到了復甦時刻，過去的困境、思考和行動，都會是前行的動力和信心。有了《激流時代》的價值在前，我們也能繼續期待騰訊視頻接下來的商業文明系列內容，從紀錄片中感受時代之變。未來新浪潮仍一波接着一波，當壓力席捲、不確定性充斥，以商業話題串聯起不同的樣本和人羣，會是繼續給予解法、提供信心的一種有效方式。
智識生活，精神滿足和話題共振
冰河解封，行業復甦，一切需要重新審視和打量。
正如狄更斯形容：“這是最好的時代，也是最壞的時代。”好是毫無疑問的：互聯網拉近了人與人之間的距離，信息快速觸達傳播；多元化的內容被生產，用户可以各取所需；新機會能被迅速傳播開來，看起來人人皆可得。但不得不承認，信息大爆炸，媒介觸點愈發碎片化、粉塵化，受眾接觸到的信息越來越“窄”；為了能吸引注意力，造噱頭成了做內容的萬能牌。《激流時代》中李翔也提到：“現在有太多的觀點，太少的事實，商業本身的複雜性是被遮蔽的。”
也正因此，高質量的深度內容在當下這一時代的價值再一次被凸顯了出來。
無論是知識付費、知識類博主崛起、東方甄選“知識風”直播大熱，還是如今騰訊視頻推出了《激流時代》這類商業類紀錄片，都表明了一個核心點——能夠帶來精神滿足的深度內容仍然為王，大眾對於真實理性、有獲得感、驅動自身成長的好內容的需求，遠比想象中強。
騰訊視頻紀錄片佈局的“智識生活”賽道，通過商業和文化、科學等思想性紀實節目，給更多人帶來了觀察時代變化的新視角和自我情緒價值的滿足。
文化品類中，代表作《十三邀》如今已走到第七季。許知遠作為節目中的“靈魂人物”，在每一期節目裏深度探訪不同領域的智者大家和生活中有代表性的普通人，從大眾文化聊到小眾議題，呈現世界的多元。比如第七季首期的嘉賓“繪本奶奶”蔡皋，70多歲仍然保持童心熱愛生活，而其解決煩惱的方式就是做“具體”的事物，勞作、“抱樹”、去接納和擁抱世界，這都給了當下年輕人去重新看待生活的新維度。
科學品類中，代表作《青年理工工作者生活研究所》則是以科學視角看熱點事件。比如第一季中講的代糖、遊戲、流行音樂、美顏相機等等，看起來是藝術、是食品消費的變化，但從“理科生”視角下，科學同樣能夠給出其背後的科學理論，科普變得有趣，硬核知識聽上去也不再晦澀難懂。
從節目形式和內容能夠看出，“智識生活”所覆蓋的領域和題材多元，正滿足不同圈層和愛好的受眾對於深度內容的需求。
前瞻研究院數據表明，觀看紀錄片的主要受眾年齡在18-35歲之間、大多數受教育程度在本科以上，喜歡高濃度知識和深層次思考，而紀錄片正能滿足了他們的求知慾，拓寬視野、更新認知。
觀眾喜歡知識，但如果是照本宣科的輸出知識觀點同樣不會讓觀眾理解和接受。“智識生活”也意識到這一點，通過選取一些大眾有共鳴的議題，圍繞文化、科學、商業等不同維度，去一一挖掘、拆解和呈現，這種“抽絲剝繭、步步深入”的知識互動過程，才會讓觀眾獲得滿足感。
**同時，“智識生活”在記錄、理解社會現象的同時，更深層次也在傳達着人文關懷和精神表達，讓觀眾能夠在觀察世界的同時，去理解時代、探尋自我。**比如《激流時代》裏主播、咖農這些人，都是處於時代變幻中的普羅大眾，他們如何抓住機遇、應對挑戰、審視當下，這些也正是屏幕前的你我始終探尋的答案。
真實自有萬鈞之力。包括“智識生活”賽道在內，騰訊視頻不斷豐富紀錄片的內容題材，持續生產高價值的深度內容，從人間煙火到商業熱點，持續記錄和輸出當下時代熱潮背後的價值與思考。時代風雲變化、熱點倏忽而逝，但幸好還有紀錄片。