戲劇的增量手冊，「當然有戲」悟透了_風聞

********本文來自微信公眾號：壹娛觀察（ID: yiyuguancha），****文/波諾。

2023年，在文娛市場不斷回暖的背景下，戲劇演出密集度上升。

無論是開票即售罄的戲劇，還是巡演密集的戲劇人們，忙碌的生活再次讓從業者們感受到了春天的氣息。

但另一方面，依舊有不少問題困擾着戲劇行業：好的內容還會被看見嗎？新鋭戲劇如何“破圈”？戲劇行業還有哪些創新打法值得關注？沉浸式戲劇在今天是“藍海”還是“紅海”？……如何解答這些問題，正是戲劇產業鏈上下游從業者共同努力的方向所在。

大麥Mailive旗下的“當然有戲”廠牌，雖成立僅兩年時間，卻為整個戲劇市場輸送了不少優質內容，而其依託平台的創新運營打法，逐漸成為戲劇行業的重要新勢力，也為戲劇市場的增量破局提供了更多的創新思路。

觀眾呼喚好內容，如何滿足？

2022年11月底，烏鎮再次因為戲劇節成為社交媒體的“熱搜專業户”，而同時戲劇節上一部好戲的出現，進一步提振了行業信心。

據壹娛觀察（ID：yiyuguancha）不完全統計，烏鎮戲劇節開閉幕前後，微博、抖音等社交平台有近20個相關熱搜。其中既有“張藝興彭昱暢張子楓為烏鎮戲劇節打call”等開幕前預熱為主的熱搜詞，也有閉幕之後“黃磊評價謝娜烏鎮戲劇節表現”這類以總結為主的熱搜詞。當然，更多的還是“烏鎮戲劇節裏的感動瞬間”“烏鎮戲劇節閉幕”等以戲劇節本身為關注點的熱搜。可見，烏鎮戲劇節已經逐漸被大眾所知。

而作為烏鎮戲劇節中最令人矚目的作品之一，《單寧》的熱度在整個戲劇節中一騎絕塵。

據《浙江日報》報道，烏鎮戲劇節的門票開票半小時即全部售罄，烏鎮戲劇節發佈的數據戰報也顯示，最快售罄只用了7.07秒，最高峯值的參與人次達到了一分鐘十五萬人，全網購票參與人數高達二十六萬餘人——最快售罄記錄保持者即是《單寧》。

這部戲劇有多精彩呢？

一位網友在戲劇節看完《單寧》後曾發微博表示，“整部劇的角色行為變化都能很好的邏輯自洽，每個人物的心理刻畫都呈現得非常細膩”，另一位網友也表示，“今年通過艱難險阻層層關卡來看烏鎮戲劇節，第一場劇目就給了《單寧》，精彩到我覺得值得前路艱辛的程度”。

《單寧》的爆火也再次向戲劇從業者們證明，觀眾呼喚優質內容，精彩劇目依舊被需要。

“當然有戲”廠牌主理人李婧告訴壹娛觀察（ID：yiyuguancha），《單寧》是2022年由大麥Mailive旗下戲劇內容廠牌“當然有戲”製作的自制劇目，這也是“當然有戲”和青年導演張慧的第二次合作。

2021年，導演張慧曾憑藉與“當然有戲”合作的話劇《雜拌、折羅或沙拉》在烏鎮戲劇節獲得超人氣口碑，2022年又推出話劇作品《單寧》烏鎮戲劇節首演爆火，除了藝術家們的精彩創作，也與“當然有戲”對優質內容、優秀人才的挖掘與培育密切相關。

「1+1青年導演戲劇製造計劃」（以下簡稱“「1+1」計劃”）是“當然有戲”成立之初便持續耕耘的人才培育項目之一，也是由“當然有戲”和鼓樓西劇場、新時代集團共同合作發起的話劇孵化項目，《雜拌、折羅或沙拉》便是從「1+1」計劃走出的優秀作品。

不同於一般的戲劇人才培養計劃，無論是話劇領域的「1+1」計劃還是音樂劇領域的“新音樂劇孵化計劃Fly Plan”，“當然有戲”在項目孵化中更強調陪伴藝術家們共同成長。

李婧告訴壹娛觀察（ID：yiyuguancha），“我們的很多項目是和創作者在磨合過程中碰撞出來的。”另一方面，觀眾反饋對“當然有戲”的戲劇打磨也有十分重要的作用，李婧表示，“當然有戲”在新戲正式售票前會通過工作坊、預演測試、觀劇團、問卷調研等方式邀請觀眾提出意見，並對戲劇進行進一步打磨，實現更好貼近觀眾的目的。

主打“陪伴”的各種人才孵化計劃背後，表達了是“當然有戲”對內容和創作人才堅持長期主義的決心。

同時，“當然有戲”對好內容的探索還不僅如此，新經典系列也是近年來“當然有戲”的運營重點。

“新經典”關注經典劇目的改編，通過具有更廣泛受眾的優質經典IP內容吸引用户觀看。李婧認為，經典戲劇之所以能流傳下來、經久不衰，主要是有兩方面因素影響：一是戲劇文本的經典性，“無論是劇本還是精神內核，超越時間，持續與當下相關”；二是經典作品的二度創作空間，李婧告訴壹娛觀察（ID：yiyuguancha），無論是導演、舞美設計還是表演方面的二度創作，對於經典戲劇的現代性演繹都是“非常重要的”。

這意味着創作者們不僅要有對經典劇目傳承的使命擔當，更要求創作者們擁有對經典劇目的深度解讀與二創的能力，讓經典戲劇能走進當代觀眾、參與當代年輕人的生活。

“當然有戲”製作的《弗蘭肯斯坦》就是其中的代表性作品之一。

無論是作品中對於女性視角的描摹，還是肢體表達等要素的加入，使得整部作品產生了更多創新元素，也使之區別於英國國家劇院等版本，而深度打磨又離不開時間的沉澱。《弗蘭肯斯坦》中文版從2019年便開始籌備，並最終在2022年開啓首演。

通過創新戲劇背後的人才孵化和經典IP重構的組合拳，“當然有戲”實現了戲劇和廠牌的雙向奔赴，從而為觀眾尋找到且開發出越來越多的戲劇好內容。

盤活存量之下，如何鏈接增量？

當前，戲劇市場盤活了存量用户，好的內容引發粉絲“N刷”的現象越來越多受到業內人士的關注。但同時，作為相對小眾的戲劇行業，如何破圈擴圈，如何獲取戲劇增量部分，顯然同樣是從業者需要共同思考的課題。

影演聯動是“當然有戲”推動戲劇破圈的重要方法論，通過精準圈定影迷羣體，實現影視到戲劇的用户轉化。

音樂劇《我在時間盡頭等你》的誕生來自2020年阿里影業“我的愛情故事”系列首部同名電影，“在音樂劇的領域，百老匯的作品中80%-90%比例都是改編自電影或者小説”，李婧告訴壹娛觀察（ID：yiyuguancha），“當然有戲”選擇《我在時間盡頭等你》，一是因為影版票房破5億，擁有一定觀眾基礎，二是因為題材相對大眾化，從製作方面來看相對比較有把握。更重要的，是“當然有戲”想通過《我在時間盡頭等你》音樂劇項目進行嘗試，“電影的IP聯動是不是也能去幫更加小眾的戲劇形式劇拉新，在宣發和用户上產生一些共振”。

在影演聯動下，《我在時間盡頭等你》也取得了不錯的票房成績，依託OST、劇目周邊等方面不斷髮力，也促進了作品的進一步擴圈。該劇是2022年度大麥平台及淘麥VIP會員拉新第一的項目。

未來，越來越多的影演聯動將在戲劇舞台上綻放，另外，“當然有戲”還通過與更多優秀的年輕演員深度合作等方式，進一步圈定年輕觀眾，為戲劇市場帶來更多新圈層用户。

“當然有戲”作為一家互聯網公司孵化的內容廠牌，從出生起就自帶互聯網企業基因，通過大麥經營票務平台多年的沉澱，自然積累了戲劇工作從內容調研、評估、運營、宣發、數據分析等各個環節的創新玩法。

除了票務平台的合作，“當然有戲”還在微博、抖音、小紅書、點評等種草平台進行深耕運營，在前不久結束的大麥超級品牌日X“當然有戲”的活動中，通過7類渠道的運營，活動總計曝光量超900萬，觸達人羣超140萬，深度攻略超2萬人，話劇《單寧》北京站每日限量秒殺平均售罄時間50秒，話劇《皮囊》上海站票量增長超四倍。

通過互聯網渠道的運營打法，也讓戲劇項目觸達更多用户，引不同渠道的流量進入戲劇市場。

創新場域，讓戲劇不止“劇院”

除了創新內容、IP聯動外，“當然有戲”在新演藝空間上也有自己的打法。演藝新空間區別於傳統劇院等演出場所，更注重精細化運作和觀眾體驗感。

2021年，“上海亞洲大廈”模式就震動了戲劇行業，《阿波羅尼亞》《桑塔露琪亞》《最美的一天》《寅時説》《賈尼斯基基》等一批演藝新空間劇目在亞洲大廈誕生，呈現出百花齊放的態勢，《文學報》更是以“撼動戲劇行業”評價亞洲大廈。

這種演藝新空間也越來越受到行業關注。開心麻花沉浸式演藝新空間項目“花花世界”、笑果文化旗下演藝新空間“笑果工廠”等新空間載體的建立，都表明新空間運營已經越來越成為線下演出的新業態和發展趨勢。

“當然有戲”也在演藝新空間中進行了不斷探索。據瞭解， 2022年11月，大麥宣佈在北京東城區“文化金三角”區域的隆福大廈內推出演藝“新空間”，佈局沉浸式賽道，旨在以“戲劇+生活”為核心理念，呈現豐富的沉浸式戲劇內容及多元的城市文化生活方式。日前該項目被東城區文旅局授牌為首批演藝新空間授牌單位。

“當然有戲”的“演藝新空間”探索是基於對行業、對年輕人的不斷觀察，李婧告訴壹娛觀察（ID：yiyuguancha），“沉浸式戲劇是戲劇的未來”。

當今Z世代觀眾在交互遊戲、AR/VR等硬件設備的影響下，對各類互動技術有十分強的感知力，年輕觀眾也不斷湧向此類能自己掌控的娛樂方式，因此，作為目前最能與觀眾發生交互的戲劇形式，沉浸式戲劇能夠發展壯大也是水到渠成的。

大麥演藝“新空間”注重探索觀眾自主參與和體驗的“沉浸式戲劇”。

比如在“當然有戲”的新空間戲劇《現在開市》中，觀眾扮演的是銀行家角色，全程參與投資，雖然動作簡單，但需要跟着劇情進行互動，“甚至觀眾的決策會影響到投資失敗與否，最終會影響到戲劇走向”，不同的沉浸式戲劇在面對“如何沉浸”問題的選擇不同，大麥演藝“新空間”不僅要將場景佈置在新空間中、讓觀眾在佈景中看劇，還要改變用户觀演體驗。

結語

事實上，無論是做人才培養、劇本孵化，還是IP賦能、演藝“新空間”的創新，“當然有戲”在為市場做增量、拓展戲劇市場邊界的路上不斷前進，“當然有戲”不僅讓市場看到“戲劇鏈接萬物”漸漸變成現實，也為戲劇行業如何找到增量提供了樣本。

李婧告訴壹娛觀察（ID：yiyuguancha），作為內容廠牌，“當然有戲”的定位和方向不會一直變化，在廠牌成立之初定下的“當下情感、年輕態度、驚喜體驗”關鍵詞也將繼續堅持。但在“如何與年輕人鏈接”的方式上，“當然有戲”正在不斷調整、不斷求變。

一系列組合拳下，“當然有戲”交出了民營院團新戲數量最多產出的優秀成績單。

未來，“當然有戲”也在朝着自己的“五年規劃”目標努力。

李婧表示，成立之初，“當然有戲”的五年規劃是“平地起高樓”的品牌建設，“‘當然有戲’只是一個名字，到底是什麼，大家沒有感知，但我們靠着一部部作品，逐漸讓觀眾知道，‘當然有戲的作品一定是好看的’”。