仙俠劇吸引你的原因是什麼？_風聞

來源：微博@秦禕墨

説實話我看仙俠劇其實很晚，我差不多是三四年前，我才第一次完完整整，不帶成見，不是看cut和解讀，看正片看完了一部仙俠。

從這部劇之後開始，我才正式的用創作與市場的視角，去看仙俠劇的存在。

最開始我跟很多人一樣，覺得仙俠劇沒有中國的神仙味道，就沒有看的意義。

可一直以來我也摸不着頭腦，為什麼仙俠劇播放量這麼好。很多前輩老師也説你不能這麼粗暴的看仙俠，存在必有原因。這麼大的盤子受眾，你不能説“沒有中國神仙味道為什麼也有人愛看”，就能解釋清楚的。

你作為創作者，你必須搞清楚這個類型劇的點在哪。是誰讓我豁然開朗呢？是何冰老師。

他有一次在圓桌派做客，就説到了言情仙俠。這種劇的本質在哪？本質就在於——你我都已經是神仙了，我們都能上天入地了，但是我們相愛還是如此波折。

説白了，核心就是愛情，愛的過程，愛的由來，愛的糾葛。仙俠劇披的是神仙的設定，但是走的還是愛情的主題，所以一直被歸類為言情劇的範疇。

當我第一次完整的看完了一部仙俠，不帶任何成見濾鏡，客觀的看完了以後，其實發現故事並沒有想象中簡單，中二。

故事不算複雜，但更多的是演員之間的情感張力，當演員足夠投入，劇情足夠合理的時候。雖然不復雜的劇情，甚至還有點中二的戲，帶給你的情感刺激也是非常大的。

仙俠劇看的是什麼，看的就是愛情，看的就是如何相愛又如何不愛的種種。

仙俠為什麼一定要架空？因為現實當中要符合這種糾葛的愛戀，需要很多條件達成，而“神仙”不需要，某種程度上神仙就是為了讓你卸掉塵世的包袱的。

就像何冰老師説的，我都成神仙了，上天入地了，我還是跟你沒法在一起（大概意思）。

看的就是這種極致的愛情。所以仙俠劇為什麼能有這麼大的盤子和基礎受眾，本質上很多人需要在仙俠劇這樣一個去掉現實主義的包袱裏，去找到自己的情感歸屬與寄託。因此仙俠劇大多數情況下，跟現實並沒有關聯。

仙俠劇要創造的就是和現實世界毫無關聯的空間。

仙俠劇會採用現實的元素，但大多數情況下，元素只是充當了一個名稱和設定，在仙俠世界裏，往往有自己的一套世界觀和標準。

世界觀裏不可避免的還是帶有現實的印記，但走的是架空所以是否合理，最關鍵的還是在於劇情之中是否能走通。

一個架空的，刻意和現實隔開的虛空設定世界，如果跳出虛空的設定用現實的東西去要求。怎麼説呢，那種感覺就像是三維空間的標準要二維空間去執行，可二維有二維自己的標準邏輯。

所以其實對於仙俠，我一貫的觀點是內在邏輯走得通就可以了。即便要評價劇情，首先看是否符合那個世界的設定。而評價仙俠應該評價什麼？

評價他的世界觀，看他的世界觀是否有想法，看整體到底是想表達什麼。

仙俠劇的初心還是做令人刻骨銘心的愛戀，可以是簡單俗套的愛戀，也可以嘗試複雜的糾葛，本質上還是純粹的愛情為主內容。

仙俠的架空提供的就是打碎了鐐銬更充分跳舞的平台，既然架空，那麼世界觀就是獨立平行於現實世界的。任何的劇情，走的是世界觀之內是否合理，當然不可能説跳出世界觀，然後用現實的維度去講，這不是一個世界的東西。而仙俠要做的，可以做好的，還是世界觀，只有有了世界觀，你所有的愛戀糾葛，才有了更踏實的基礎。