《漫長的季節》爆火，逃不出懸疑劇套路？_風聞

豆瓣評分9.4，不出意外的話，《漫長的季節》口碑坐穩了五年內國劇頭把交椅。

但是，口碑這麼好的它，只能算是小爆款，並沒有形成之前《狂飆》那樣的現象級追劇場面。

爆了又好像沒爆？

《漫長的季節》火了。

完結一週，豆瓣評分穩定在9.4，要知道，同類型的《沉默的真相》也才9.0，《白夜追兇》只有8.7。

其實，它的案件本身並不複雜，懸疑推進也不快，劇情過半，不少觀眾都猜中了幕後兇手便是沈默。

至於大家為什麼一致好評，主要原因在於它的時代感。

《漫長的季節》採用三線敍事，故事跨越20年，表面上是在追溯碎屍案的真相，實際上聚焦的是東北下崗潮時代下的小人物命運。

但奇怪的是，儘管口碑如此之好，討論度也頗高，但《漫長的季節》影響力仍然比不上之前幾部國產劇大爆款。

導演同樣都是辛爽，《隱秘的角落》播出時，“一起爬山”“你看我還有機會嗎”“小白船”成為大眾津津樂道的話題。

相比之下，《漫長的季節》似乎真的沒有一個完全出圈的話題，可以説是“平淡如菊”。

抖音上破億的話題都很少，更不用説像《狂飆》那樣的斷層第一了。

微博話題也少得可憐，直到大結局，“漫長的季節封神”才終於登上熱搜第一。

在劇播出前沒有大規模的宣發的情況下，《漫長的季節》可以説全憑口碑發酵，才得以登頂豆瓣熱門榜。

這部劇為何無法達到現象級人氣呢？

怎樣的劇才能算爆款？

一部爆款“神劇”最明顯的表現，就是會誕生很多劇中“熱詞”供大家討論。

舉例來説，就是《隱秘的角落》“你看我還有機會嗎？”，以及《狂飆》的“什麼檔次”。

這些“熱詞”往往都是切中當下情緒的東西。

也就是説，如果離情緒太遠，或是離當下太遠，都難以吸引足夠廣泛的受眾。

相比於《隱秘的角落》，《漫長的季節》故事更加老派，更重時代性而非現代性。

許多大爆的懸疑劇，玩黑暗、瘋批那一套，而《漫長的季節》雖然也有分屍案件，但愛恨情仇都擺在明面上，走的是硬核質樸那一掛，

《隱秘的角落》裏，朱朝陽為了擺脱麻煩，不動聲色地讓嚴良送死，張東昇為了報復，用藥劑讓妻子在游泳時遇難。

《漫長的季節》都沒有這些，它所有的故事都基於90年代東北國企改制的下崗潮，注重的是小人物在大時代中的命運轉變，而非懸疑案件本身。

當然，本劇的亮點也正在於此，生活化的東北舊事，讓劇中各個帶有時代印痕的人物，更真實更完整。

但也正因如此，本劇的人物設定都不夠極致，不夠瘋，單從製造爆款的角度來看，它就少了撬動大眾情緒、引發集體熱議的“爆點”。

一部劇要爆，觀看門檻就不能太高。

就像《狂飆》《人民的名義》，節奏快，爽點密，金句多，自然能達到全民追劇的熱度。

而《漫長的季節》節奏緩慢，情節細碎，三條時間線的穿插並行，青年、中年角色來回切換，耐心不足的觀眾很難堅持到最後。

這就在觀眾之間做出了區隔，影迷人固然會被拍攝手法、敍事風格、聲效配樂所吸引，但被《狂飆》提高了爽點閾值的觀眾自然就被擋在了門外。

而且現在的懸疑劇都陷入了一種套路化模板。

以一起兇殺案開頭，出現最大嫌疑人，中間有各種反轉，一個更大的秘密浮現出來，最後，真正嫌犯是“最不可能”的那個人。

整部劇中間還要穿插各種人物情感和生活細節，讓觀眾體會在特殊情況下人物那種五味雜陳的心情。

不管是《暴雪將至》《漫長的季節》都是這樣，只不過前者是灰暗色調，後者是明亮飽滿的暖黃色調。

這種故事模式經過了多輪檢驗，早已成為了一條成功法則，只要節奏不拖沓，口碑就不會差到哪去。

但問題就出在現在的懸疑劇太多了。

平台知道年輕人喜歡看短小精悍的懸疑劇，優愛騰芒紛紛押寶，數量太多，相似的敍事模式難免讓人審美疲勞，所以即使《漫長的季節》備受好評，也很難達到國民級熱度。

懸疑劇，越來越難紅？

最近幾年，懸疑劇的風颳得猛。

優酷捧出《白夜追兇》之後，下一部全民級熱劇就是2020年迷霧劇場播出的《隱秘的角落》和《沉默的真相》。

但是3年過去了，也就只有《漫長的季節》算是再次讓懸疑題材小爆一把。

《獵罪圖鑑》憑藉“模擬畫像”的創新設定小有突破，但熱度較之前列，仍難望其項背。

《庭外》，口碑不錯，但犯罪有餘懸疑不足。

《開端》縱有熱度，但也更偏向“無限流”的新穎設定而非懸疑感。

有口碑，沒熱度是不少懸疑劇的通病。

陣容、製作都不錯，不少還是口碑作品，但還是沒爆，問題到底出在哪？

一方面是懸疑類型的劇本太過類似。

從去年的《雙探》《誰是兇手》《八角亭迷霧》，到今年的《回來的女兒》《迴響》《狂飆》《他是誰》，除了主打掃黑的《狂飆》與硬漢推理風的《雙探》之外，走的基本都是新案串舊案的敍事結構。

“案中案”是懸疑犯罪片當中最常見的敍事結構，結構本身是吸引人的。

像《沉默的真相》，雙線並行，天然帶來更多的看點，而且時間的跨度也讓人物形象更加飽滿。

江陽從意氣風發的檢察官變成頹廢的修理工，再成為行李箱的一條線索，主角的成長弧線讓故事更加充實。

但再有看點的敍事結構，在大量重複之後也會審美疲勞。

故事套路就算了，連整體氛圍都很像，陰暗的色調，沉悶的配樂，甚至連剪輯手法都很像，看多了觀眾自然不買賬。

另一方面是現在陷入了“懸疑+”依賴。

懸疑+女性，懸疑+家庭，懸疑+時代……

懸疑劇不過短短十幾集，難以承載太多的社會議題，最後的結果就是前後邏輯無法自洽。

像《八角亭迷霧》，既想製造懸念，又想影射社會現實，重點不明確帶來的觀感就是自説自話和故弄玄虛。

《回來的女兒》也是想在懸疑的氛圍裏，投射社會議題，埋了很多坑但後面卻根本填不上，觀眾吐槽，還得被教育“懸疑又不止刑偵”。

能擊打社會情緒痛點的懸疑劇固然好，但懸疑劇的業務重點是要在揭開真相的過程中展示人性的複雜和“變調”。

尤其是社會學派的懸疑劇，人性的複雜慾望最終是要回到社會里，而不是隻停留在瑣碎的人上。

《沉默的真相》《掃黑行動》能爆就是因為這樣。

因為知道大家喜歡看，所以懸疑劇拍得多了，能播的也多了，但真正爆的越來越少。

希望每一位製作人都有捅破窗户紙的勇氣。