這片栽培二手玫瑰的熱土，如今成了宅男樂園_風聞
摇滚客-摇滚客官方账号-有态度地听歌、看剧05-30 08:54
來源 | 搖滾客
我進入了絕望的時期音樂：海朋森
今日BGM，《我進入了絕望的時期》，海朋森
最近追完了**《漫長的季節》**，太上頭了，想必看過的大家也意猶未盡吧。
這部如今豆瓣評分9.4的神劇，已經產生了**“漫長的後遺症”：**
“東北書單”、“東北歌單”這一類話題，一下子都攛掇出來了。
甚至，全網細扒《馬大帥》彩蛋的網友比比皆是。
總之，走出電視劇後，大家對關於東北的事物，一夜之間充滿了好奇。
最近，**“東北地下偶像”**這個詞條突然異軍突起，在互聯網刷屏。
乍一看，這三個毫不相干的詞竟然能組成一個詞條，還蠻離譜。
這支叫blossom的地下偶像團體，在長春活動。
她們唱的歌就叫《在東北的小偶像》，就像在唱她們自己。
在東北的小偶像音樂：BLOSSOM
台上她們穿洋裝、跳宅舞、人美歌甜，簡直是擊中宅男心臟的丘比特之箭。
但看過視頻以後，我的評價是台上真不如台下。
作為日韓偶像文化的舶來品，應援一向給人無腦飯圈的印象。
“台上幾隻羊，台下一羣狼”的應援盛況，屬於一般偶像舞台的場面。
但“鼎豐真，豆腐串，雪衣豆沙烤冷麪”這東北貫口的排場，在應援詞裏夠得上文化自信級別。
還別説，《東北小偶像》的歌詞，也不是一般的糖水廢話：
“浪漫雪花不融化”，“哎呀我的媽呀”，“北緯四十一度”，不都是對家鄉深切的情意嗎？
印象裏少有偶像文化這麼幽默親切，跟眼下魑魅魍魎的內娛形成鮮明對比。
於是出於獵奇的心理，我去挖了這支“東北地偶”的訊息。
blossom這四位成員，早都演了不止一場，甚至有單人採訪。
**但意外的是，**blossom不是這首《在東北的小偶像》的原唱。
這首歌屬於一個已經解散的瀋陽女團，SHY48。
圖片來源：bilibili《不得複習下原版嗎<在東北的小偶像>CALL字幕版【SHY48】20180922首演》
而這支女團的興衰史，意外地與《漫長的季節》不謀而合：
女團成員也罷，《漫長》的主人公也罷，都沒有回頭的餘地；眼下一片狼藉，都只能繼續往前走。
2017年的瀋陽，一座名為豫瓏城的文旅商綜合體拔地而起。
這一年，瀋陽也成為國內偶像文化的據點之一，發現商機的正是捧紅知名女團SNH48的公司。
圖片來源：bilibili《往前看，別回頭，SHY48依舊困在漫長的季節裏》
在豫瓏城新開設的星夢劇院，SHY48做了一段為期兩年的女團夢。
對於東北厚重的文化土壤而言，這種討好、低幼的偶像文化是陌生的闖入者。
但再獵奇的搭配也有感興趣的受眾，當時的SHY48不缺追捧者。
她們巡演、出歌，還趕上初代網絡直播的勃興，可惜****夢還是在2019年醒了。
這一年SHY48內部做了成員移動，等於整個團體名存實亡。
她們再次被人想起來是四年後的今天，因為代表作被另一個女團唱火。
除了原來SHY48的粉絲，鮮少有人知道她們曾存在過。
在我看來，《漫長的季節》是東北的A面，是一次嚴肅的解讀。
那麼“東北地下偶像”，就是東北的B面****，是一場對****嚴肅的否定。****
其實像現在這樣，******處於主流和非主流的邊緣，為家鄉代言出圈，******不見得是壞事。
台上是東北宅舞，台下是東北宅漢；台上為愛發電，台下找樂子。
這次，沒有後工業落寞，沒有下崗危機，隱痛被暫時遺忘。
這份快樂不太上台面，但當下快樂就夠了。
今年，燒烤給淄博點了一把火，風箏把濰坊帶上了天。
而東北這團流行文化的火，在《漫長》和“地下偶像”之前就在燃燒。
每次復燃，都是因為加了一把不一樣的柴。
看了《東北小偶像》的舞台，我發現她們歌里加了一小段二人轉。
在沒有偶像和影視的年代，二人轉就是東北人最早的“百姓大舞台”。
存在了三百多年，這種藝術形式貴在親民，也被認為是俗文化。
但因為重在用唱腔表達情緒，一部戲就是一個故事，二人轉給那時的人們帶來了情緒價值。
圖片來源：bilibili二人轉《馬前潑水》教你罵人
讓二人轉開始在全國範圍流傳的，就是趙本山和他的團隊。
**1990年，**趙本山《相親》在春晚爆紅，這也是他第一次上春晚。
他和他的小品因幽默辛辣，登上了百姓舞台，成為日後東北最具代表性的文化標誌之一。
後來，趙本山創立了小品和電視劇構架的“劉老根大舞台”。
他在本世紀初提出過“淨化二人轉”的理念，借劉老根大舞台繼續發展二人轉。
圖片來自網絡
作為一座開在繁華地帶的劇場，“劉老根大舞台”在演出以後，又迅速締造了“劉老根宇宙”。
2002年，電視劇《劉老根》熱映，風行一時，成為東北流行文化的新標誌。
趙本山擔綱的小品，也在接下來的年月裏，成為中國人最深刻的春晚記憶。
至今大家都記得“賣枴”和“下蛋公雞”，卻時常忘記十多年已經過去。
圖片來源：bilibili《下蛋公雞，噢耶！哈哈哈哈哈哈哈》
不過值得一提的是，東北還開出了一朵至今盛放的搖滾妖花。
他們的大膽不止於女裝和花襖，還在於又“收編”了二人轉。
這支樂隊就是二手玫瑰，主唱樑龍是齊齊哈爾人，數次憑濃豔的造型成為視覺中心。
2003年，他們發了第一張同名專輯，那首《允許部分藝術家先富起來》就收錄其中。
二手玫瑰的出現，力證東北除了二人轉和小品，還有自己的搖滾。
記得我第一次聽《仙兒》，開腔的二人轉就給我整蒙了。
誰知一連串嗩吶更把我震住，聽完只能感嘆一句**“搖滾還能帶二人轉玩啊！”**
仙兒音樂：二手玫瑰樂隊 - 一枝獨秀
別家樂隊在抒發“世紀末情結”時，二手玫瑰“東邊不亮西邊亮”，悠遊自在唱他們的搖滾二人轉。
如今提到東北搖滾，把二人轉刻入血脈的二手玫瑰當然是現象級的標誌。
二人轉、小品這兩種藝術形式，可貴在掛起了東北味的招牌。
到了二手玫瑰這裏，東北味有了搖滾的神采。
2004年上映的這部《馬大帥》，就完全是哲學層面的****東北味了。
其實《馬大帥》的國民度稍稍遜色於《劉老根》。
我一開始注意到這部電視劇，是因為它衍生了大量魔幻的二創剪輯，比如跟萬青的混剪。
最近因為《漫長》埋了“範德彪”彩蛋，《馬大帥》又被沒盡興的大家拉出來回味。
這部劇勝在台詞的黑色幽默和前衞，不少台詞依舊是今日世界的寫照。
“東北弗洛伊德”、“馬家堡子文學”變成梗，在網上病毒式傳播。
就像“嘴替”成為現在通用的語言，**幽默冷峻的“東北梗文化”**也被用來傳達一些心照不宣的冷嘲。
和我們區別不大，“王響”們想説不能説的，也許在《馬大帥》的年代就被説過了。
説了也沒用，但沒用還是要説；畢竟想説的不能説，是多麼落寞的一件事。
最近，還意外地看到寶石老舅上《説唱巔峯對決》被淘汰。
我第一反應，是他那首土遍全國的東北土嗨《野狼Disco》。
結果發現這首歌是2019年的，竟然也是時代的眼淚了。
大碴子口音，接上不倫不類的粵語，歌詞乍一看也土潮尬，還隱約有一絲油膩。
繼二手玫瑰作為東北搖滾代表後，《野狼Disco》接棒，勉強開闢了東北説唱的天下。
野狼Disco（feat.陳偉霆）音樂：寶石Gem;陳偉霆 - 野狼Disco（feat.陳偉霆）
只不過它在那一年火遍短視頻，變成了土嗨素材。
其實歌詞裏的舞廳、的士高、BB機土歸土，也是老舅這一代人的東北迴憶。
不過，他選擇用一種更娛樂的方式講出來，聽這首歌的人也單純當個樂子。
再回到最近大火的“東北地下偶像”，會發現過去台下的觀眾是下崗工人，今天台下的觀眾是待業宅男。
時過境遷，一代人有一代人的普遍憂慮，所以才有不同的療愈方式。
所以這片土地上，我們看到了二人轉、小品、搖滾、梗文化、土嗨、女團先後登場。
東北的百姓大舞台一直喜聞樂見，但也越來越魔幻、越來越疲軟。
魔幻背後是不可言説的隱痛，所以隱喻成了新的語言。
因為隱喻看得出背後的心事，所以自嘲又迭代成了新的語言。
東北百姓大舞台本身的每一次自嘲，都在撕開同一處舊疤。
後工業時代的消解也罷，鬼畜也罷；獵奇也罷，媚宅也罷，輪番在東北這片土地上演。
這些表象掩蓋的是一代代積累的落寞沉重，背後都是同一片反覆的潰爛。
不過自嘲也罷，自娛也罷，找樂子已經是沉重生活中的一支強心針。
千言萬語，只能回到這些年的東北百姓大舞台本身，然後化作一句：
一個時代有一個時代的表達，一代人有一代人的劉老根大舞台。
有，總比沒有好。