“大人”，榜單時代變了_風聞

作者 | 丁茜雯          編輯 | 範志輝

近期，小鬼王琳凱頻頻因驚人發言登上熱搜前列。 

相比“泰褲辣”的爆梗，其在音綜《天賜的聲音》中怒懟樂評人梁源更受網友關注。從“我能站在舞台上玩，老師你能嗎？”到“你管得着嗎”、“你改變不了我”，小鬼王琳凱與梁源之間的對抗和爭議，其實也是當下年輕人的審美取向與舊有評價體系的碰撞。

這樣的態度，也讓小鬼在登上熱搜之後獲得了褒貶不一的評價。 有樂迷認為堅持自我十分“酷”，但也有樂迷直指如若提出改進有利於進步，也是一片好心。 誠然，公説公有理，婆説婆有理，年輕一代強烈的表達已然藉由互聯網擁有了愈加寬泛的自由度。 

這種“自由”也促使諸多新生代音樂人、樂迷逐漸形成一套邏輯自洽的音樂認知與審美體系。而無論批判還是讚美，都更加傾向於看重“本我”的角度。 

但回過頭來看，這對音樂市場是好事嗎？好的音樂又該誰説了算？

 

“大人，榜單時代變了”

事實上，當代年輕人在音樂上的特立獨行，早已不是什麼新鮮事。 

伴隨着流量時代的到來，00後音樂人正在逐漸成為樂壇新鮮血液的主流，他們在音樂創作、態度、審美上，也有了較前輩們更為張揚果敢的反叛感、更加明確的自主性，更注重在音樂作品中傳遞自我的認同感。 

**説白了，就是在音樂上賦予一定的自我人格魅力。**比如被廣泛認為扛起新生代00後説唱大旗的B站UP主Spylent，其憑藉出色的Wordplay能力，不管是在個人原創作品還是B站 UP主Cypher中，都具有十分明顯的自我個性。在其大熱之作《他在乎（我去世了，然後）》中，更是以“和上帝爭論吃多少橘子才能上天堂”的荒謬喜劇感，讓樂迷更進一步對Spylent驚豔的Wordplay功底更為深入的瞭解。

同樣的，新生代音樂人強烈的自我意識，也影響到了新一代樂迷對於音樂喜好的選擇、表達。 如若將目光放回千禧年前後，我們能夠發現，大眾媒體時代那套讓受眾被動接受音樂的傳播套路已然不適用， 當下愈加分眾的時代，更導向以自我感受為角度去評判音樂的好壞。

老話説，良藥苦口利於病，忠言逆耳利於行，但很顯然，在強調自我主體價值的音樂人、樂迷之間，這套標準並不是十分奏效。 

就拿如今正在逐漸喪失權威性的Billboard榜單來説，其早已在不斷妥協中放棄過往大比例參考代表DJ播放喜好的電台數據作為作品流行程度排名的參考，而是納入全球五花八門的平台流媒體播放作為大比例依據，以更多反映受眾取向。就在6月7日，官方還宣佈將韓國Melon榜流媒數據算入Billboard全球榜單，進一步加強特定分眾的反饋。

這也意味着，不同時代、不同媒介下，每一個音樂圈層實則都有着獨立的音樂審美與態度，且與大眾流行息息相關。

比如相比於普通樂迷的譴責，同為Rapper的徐真真便大讚小鬼“一直都很酷”，而小鬼背後的粉絲更是鼎力支持小鬼發言，認為經由小鬼演繹的翻唱作品、原創音樂，都是極具其個人風格的佳作，“酷”也是小鬼粉絲所認同的觀點。 

但同時，這也暴露出，分眾時代也令華語樂壇愈加陷入眾説紛紜卻缺乏真正標尺可供參考的“迷茫階段”。畢竟，不管是樂評人觀點還是粉絲簇擁，匯聚、體現大眾反饋的直觀表達，依然還是要依靠音樂的“晴雨表”——音樂榜單，來進行正向反饋和價值循環。 

可以看到，千禧年前後，包含雜誌與報紙在內的各大紙媒榜單、電視台榜單、彩鈴下載榜單、KTV榜單等，都曾直觀反映出當下大眾對於音樂人、音樂作品的市場情況。進入到互聯網時期後，伴隨着粉絲的圈層化，打榜則成為了大眾與粉絲之間的極限拉扯，音樂平台的收聽榜單、視頻平台的觀看榜單等都成為了例證音樂人認知度的重要工具。 

但總體上來看，內地依然缺少相對權威的專業性、大眾性的音樂流行榜單出現，畢竟所謂“大眾”，也就代表着哪怕是小眾亞文化圈層人羣，也是大眾的一份子。

更何況，隨着視頻化傳播成為主流，當下音樂榜單不僅承襲提供榜單的公信力、數據可視化，以及具備樂迷情感反饋的榜單價值這些基礎內容，還被賦予了更具象化的榜單價值，這是精確到每一個圈層樂迷的音樂審美體系。 而真正能夠一視同仁大眾流行文化、小眾亞文化的B站，或許有可能建立一個更具包容性的榜單標準。

我們注意到，在B站近期開啓的“新世代音樂人計劃·女生季”設立了讓大眾能夠主動挖掘站內新世代音樂人的“新世代音樂榜”。該榜單在由專業音樂人蔘與打分的情況下，結合站內投稿作品在大眾喜好中的直觀化播放數據、硬幣打賞、彈幕量等指標，綜合性地將音樂UP主們施以百分制打分標準下的榜單排名。

這一榜單集合專業性、着重年輕人審美的大眾性價值，也十分符合B站年輕化為主的用户規模，不少年輕用户都在積極參與推介新世代音樂人，將自己的主體感受分享在音樂視頻評論區。可以説，雜糅古風、二次元、説唱等等風格的B站音樂榜單，也是音樂視頻化下年輕人的絕對選擇。 

不難看出，在注重音樂作品的專業性的基礎上，年輕一代講究強調自我主體性的觀念，不僅影響着對待音樂的審美、態度的變化，也正在引起榜單規則的重視。

 

好音樂到底誰説了算？

專業樂評人的審美無法單一評判音樂好壞，那麼結合專業性、尊重不同圈層樂迷喜好的音樂榜單，又能夠來帶來什麼呢？不妨來看看B站“新時代音樂人計劃·女生季”這份在6月7日新鮮出爐的第一期“新世代榜”。 

首先，正是由於B站擁有體量極大的用户池，且主要集中在年輕一代用户，其站內榜單也反映了站內年輕羣體的審美傾向。而其此番推動的“新世代音樂人計劃·女生季”也在如火如荼的賽程期間，並由站內外用户共同參與推選出了目前第一期的TOP100榜單音樂。 

有趣的是，此番公開的新世代榜TOP100也帶有十分明顯的圈層屬性。 每一位UP主的作品評論區、彈幕區都能看到某一特定圈層人羣的大力支持，並藉機為圈層文化進行“安利”。 

比如獲得第七名的UP主“我只吃晚飯Mia”所戲腔翻唱的《鴛鴦戲》，便是以國風味道濃郁的音樂風格吸引了大批二次元人羣、古風愛好者等點贊，目前播放量高達119.4萬；同樣的，UP主邊靖婷所投稿的416女團戲腔翻唱《精衞》，則由五位戲曲演員跨界演唱，為國風音樂在榜單中再加一分。

而摘得第一期桂冠的UP主“SuperA”，則是將莎士比亞家喻户曉的名詩改編為音樂作品，驚豔的創作也令諸多用户不吝嗇分享投幣，甚至一度在評論區中出現大量學生羣體分享莎士比亞詩句以及對高中時期的懷念。也正是借歌抒情的情緒傳遞飽滿，才使得用户羣體選擇為SuperA的播放量添磚加瓦。

這也在“SuperA”的另一首原創作品《給愛扣6的前任寫了首歌》有所體現。這首酷似Taylor Swift“為每一個前任寫一首歌”的戲謔感，也是以網友們投稿的真實經歷為靈感的作品，其唱出面對無言交流只剩“6”的無奈之後也呼籲樂迷不要“戀愛腦”，而要在情感交流中涅槃重生。 

這也引發站內用户集體共鳴，於評論區或反思或痛擊前任，藉由歌曲所抒發的情感宣泄，成功將“Super A”的音樂審美、個性打出了鮮明的標籤，她能夠以93.98的高分獲得新世代榜TOP10第一期第一名，也就不足為奇了。

可以説，用户羣體的一字一句也在成為反哺音樂人成為創作時的靈感或是素材，這種與眾不同的真實經歷所透露出的羣像感，在某種程度上也是滋養音樂人的土壤。比如以06年女高中生身份活躍在B站音樂區的UP主Vicky宣宣此前發佈的《願望清單》便是用粉絲們在評論區的留言為歌詞藍本進行再創作，也令粉絲在某種程度上體驗到“參與音樂創作”的共鳴感，加強了粉絲粘性。

除此之外，虛擬歌手蘭音、音樂人阿達娃、歌手黃齡與演員婁藝瀟的跨界原創音樂合作等，都在這一份榜單上“夢幻同台”。 

其中，以蘭音為代表的虛擬歌手在B站上不算少數，這種表演方式之所以受到追捧，其實是因為真人演唱者在”皮套“之下能夠全心全意投入創作音樂，而無須擔憂演唱時的面部表情、肢體狀態甚至黑評等，展現的是真人在虛擬之下帶有一定幻想色彩的形象，有着極大的發揮空間。對於二次元受眾來説，不用牽扯三次元行為的虛擬偶像，也就成為了“香餑餑”。 

這種從素人到音樂人、藝人，匯聚B站一堂、無分高低的多元圈層，也構建了“新世代音樂人計劃·女生季”的多元面貌，在一定程度上實現了垂類破圈，也促使站內用户承擔“星推官”的作用，助力挖掘到滄海遺珠。

這從側面也能看出，B站用户極被看重，其多樣性和包容性也令不少UP主渴望打破壁壘。而這也有利於在平台推動之外，促進音樂人之間的靈感碰撞，實現原創音樂的進一步發展。 

當然，“新世代音樂人計劃·女生季”能夠引起音樂人、樂迷主動積極參與這一榜單的建設，也是因為B站此次誠意十足，為音樂人們提供了極具誘惑力的十大Offer，包含百萬現金獎勵、伯克利音樂學院海外研修、Livehouse專場、草莓音樂節直通車、索尼音樂打造EP等貼合音樂人真實需求的內容。而B站原由周深、易烊千璽等主流藝人蔘與的畢業歌、跨年晚會等稀缺資源，也將向脱穎而出的音樂人傾斜。

從商業價值、IP價值等方面，B站為新世代音樂人提供了更多發光發熱的機會，也令其能夠真正走到公眾視野中。而正是由於“新世代榜”的權威公正、十大Offer不遺餘力的“直通車”渠道，也將吸引到越來越多的專業音樂人蔘與。 

而一個具備包容性、多元化且鼓勵音樂人將自主性發揮到極致的推新計劃，也註定會為缺少伯樂、等待時機的音樂人帶來足夠的養分支撐和成長空間。

 

結語

事實上，音樂的好壞到底聽誰的意見仍然是個爭論不休的議題。 

不管是樂評人還是音樂榜單的設立，亦或是年輕音樂人在當下特立獨行的自我堅持，實則都是代表了某個圈層的音樂偏好。如同一百個人心中便有一百個哈姆雷特一般，無分對錯，也無關專業。 

年輕一代的音樂，就如同他們所展現出來的音樂態度一般，呈現出多元性、圈層化分明的屬性。而這代年輕音樂人身上的閃光點，其實也是B站引以為用的基底，即B站並非要做所謂專業性的音樂榜單，更傾向於是更具包容性、尊重年輕人選擇與才華的榜單，其內核不在於定義標準，而在於可能性和被看見。 

我們也相信，或許在“新世代音樂人計劃·女生季”的助推下，將吸引有越來越多專業音樂人的加入，她們也將開闢出屬於這個時代的新潮音樂體系，影響整個行業的音樂態度、塑造全新的審美認知。 

 

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