每個中國人的一生，都在他這九首歌裏_風聞

華語樂壇曾經有這麼一個可愛的小老頭——

他被稱作“詞壇泰斗”，卻常被小粉絲説“您真像一個瓷娃娃”；他寫過的歌比起“宮廷玉液酒”的傳唱程度那是有過之而無不及；他總愛寫一些輕鬆愉快、和年齡相差巨大的歌，比如那首他在61歲時寫的《大風車》，就連他自己也笑道：“沒人會相信這首歌是個老頭子寫的。”

這個幽默風趣的小老頭就是喬羽。

可能有很多人對這個名字感到陌生，但他的作品卻幾乎首首經典，陪伴着好幾代人度過了童年、青春、中年、甚至老年，可以説，他寫過的歌裏，藏着四代中國人的一生。

去年的6月20日，喬老爺子永遠地離開了我們，但我們依然能從他的歌詞裏收穫無數經久不衰的回憶和感動。

一個充滿童心的小老頭

“大風車吱呀吱喲喲地轉，這裏的風景呀真好看，天好看 地好看，還有一起快樂的小夥伴……”

大風車音樂：巧樂茲兒 - 兒歌大全

這首創作於1997年的歌曲稱得上是我童年印象最深刻的旋律，因為每天放學回家，第一件事就是打開電視機看少兒頻道，有時候偷偷看到電視機發熱，還會手動給電視機降温。

因為歌詞很簡單，即便小時候沒認得幾個字，唱起來也毫不費力，沒聽幾遍就會唱了，不管是成年人還是孩子，都很難不被這首歌輕鬆快樂的氛圍感染。

鞠萍姐姐把這首歌稱作“兒歌範本”，她説兒童歌曲就要像喬羽老師寫《大風車》，四句話或者八句話，小孩都記得住；金龜子姐姐也曾提到，自己第一次聽這首歌的時候就喜歡得不得了。

時隔這麼多年，再次聽到這首歌的我，依然會想起當時偷偷看《大風車》時，突然聽到門外媽媽回家的腳步聲時的慌張，小時候的風車到現在還在吱喲喲地轉。

而寫出這首歌的時候，喬羽61歲，時間沒有帶走他的童心，反而年紀越大，這顆難得可貴的“童心”越來越閃耀。

2003年，他寫下了我第一部動畫片的主題曲《少年英雄小哪吒》，“是他,是他,是他,就是他，我們的朋友小哪吒……”我敢打賭，沒有哪個90後能順利地讀完這句話忍住不唱！

少年英雄小哪吒音樂：楊採鈺 - 兒歌精選

依舊是簡單上口的歌詞，把這個存在於中國古神話裏幾句反叛精神的形象勾勒得多了幾分可愛，剛好符合孩子們對於哪吒的認知——一個勇敢機智、敢於和妖魔鬼怪作鬥爭的正義使者。

把一個頗具厚度的形象簡化成一個可愛的卡通形象，更像是孩子們身邊的一個朋友，並且沒有讓他成為一個完美的人。

歌詞裏寫道“他的個頭和我一般高”“他的年紀和我一般大”，有時聰明，有時犯傻，有時努力，有時貪玩，這麼想想，其實每個人都可以是勇敢的小哪吒。

説出來也不怕丟人，誰小時候沒有拿着呼啦圈和圍巾扮過哪吒呢…

隨着年齡的成長，哪吒的形象也不再囿於歌詞裏簡單的描述，我們逐漸理解了一個更深刻的哪吒，但在這解讀之外，這幾個魔性且洗腦的“是他、是他、就是他”依舊是刻在我們DNA上的梗。

不過你以為這就是全部了嗎？

Nononono！喬羽老爺28歲那年寫的歌依然承包了我們的童年。

這回不用偷偷看電視也能學到喬爺爺寫的歌了，因為這首《讓我們蕩起雙槳》出現在了我小學語文課本上。

“讓我們蕩起雙槳，小船兒推開波浪，海面倒映着美麗的白塔，四周環繞着綠樹紅牆……”

讓我們蕩起雙槳音樂：中央人民廣播電台少年廣播合唱團 - 追尋紅色的足跡

這首歌的年紀可能比我們在座的每一位都要大，它是1955年的電影《祖國的花朵》的插曲，所以，這不僅是我們的童年，還是我們爸爸媽媽、甚至爺爺奶奶的童年。

在寫這首歌的時候，喬羽坐在辦公室裏憋了好幾天，一個字也沒寫出來，直到他去北海公園玩，看着身邊一羣少先隊員划着槳從他們身邊經過，歡聲笑語，此情此景下，他立刻上岸動筆，坐在公園裏就寫完了歌詞。

小船兒推開波浪，海面倒映着白塔，船兒飄蕩在水中，迎面涼爽的風，紅領巾迎着太陽，陽光灑在海面上，水中魚兒望着我們……一句接着一句的白描，我彷彿看到了喬羽靈感迸發的那一瞬間所看到的畫面。

這首歌詞能夠選入語文課本，正是説明了它不管從歌詞的角度還是詩歌的角度來看，都是一篇經典之作，喬羽自己也説過，要是再讓他寫一首類似的歌，絕對超越不了這首。

而這首歌，將陪着一代又一代的孩子們長大。

一位樸實的作詞者

“一條大河波浪寬，風吹稻花香兩岸，我家就在岸上住，聽慣了艄公的號子，看慣了船上的白帆……”

我的祖國音樂：彭麗媛 - 藝術歌曲

每次唱起這首歌，我心中的感動和澎湃油然而生，除了國歌，這應該是最具情懷的一首愛國歌曲。

時代命題和其他主題的作詞不太一樣，需要更大的格局和更廣的共情，但格局大了容易空洞，共情多了又顯得小家子氣，這之間的“度”很難把控。

從作詞上來看，喬羽沒有把格局拔高，反而從一條大河開始寫，他認為，不管你是哪裏的人，家門口總會有一條河，河上發生的事情與生命息息相關，寄託着你的喜怒哀樂。只要一想起家，就會想起這條河。

有河的地方，是家，有家的地方，是國。

從人民中來，到人民中去。這首歌寫的是人民最樸素的愛，而不是什麼政治思想覺悟，我們的愛順着這條大河一直流淌，匯聚成濃烈的愛國情。

這首作為電影《上甘嶺》的主題曲的歌，就這樣成為了代代相傳的經典。

其實這首歌最開始有另一個版本，是由林彬、曹辛、沙蒙合寫的《我的祖國》：“祖國啊，我的母親，你的兒女，離開了你温暖的懷抱，戰鬥在朝鮮戰場上。在我們的身後，有強大的祖國……”

作曲家劉熾説卻覺得頭疼，讀了幾遍也找不到調，於是找了喬羽，這才拿到滿意的歌詞，然後就把自己關在房間分析人們當時最喜歡的十首歌曲的旋律，還在門上貼了一個“劉熾死了”的條子。

最終，他終於捕捉到了最合適的旋律，這才有了現在的這首《我的祖國》。

另一首使得蔣大為老師“一曲成名”的《牡丹之歌》，這首歌則展現了喬羽作詞的樸實和簡練。

牡丹之歌音樂：蔣大為 - 蔣大為

“啊牡丹，百花叢中最鮮豔，啊牡丹，眾香國裏最壯觀……”

1980年，電影《紅牡丹》的導演邀請喬羽為這部影片寫一首主題曲，按照導演的要求，喬羽只花了一個晚上就寫出了歌詞。

其實有很多賞析這首歌詞的評價，説這首歌詞體現了牡丹的品格，借物喻人，頌揚了人不懼黑暗的美好精神，對於這些評價我不置可否，不過總有人不太喜歡做這樣的閲讀理解。

在我看來，喬爺爺在寫的時候應該也沒有想那麼多，他曾説過：“我不喜歡塗脂抹粉，喜歡直來直去的大白話。”

而這首歌，正是這句話的最佳範例。

對牡丹的讚賞就寫“百花叢中最鮮豔”，為牡丹的爭辯就寫“嬌媚的生命哪有這樣豐滿”，不堆砌什麼華麗的辭藻，僅用最質樸的大白話就把想表達的東西寫了出來，這就是直給的魅力。

在當下這個寫歌詞越來越雲裏霧裏的時代，“説人話”反而是難得的優良品質。

正如喬羽説的那樣：**“**我一向不把歌詞看作是錦衣美事，高堂華屋。它是尋常人家一日不可或缺的家常飯，粗布衣，或者是雖不寬敞卻也温馨的小小院落。”

作為喬羽所有的歌詞創作中耗時最長的一首——從靈感出現到完成，跨越了20餘年，毛阿敏演唱的《思念》被《歌曲》雜誌選入了“1988年全國十大金曲”。

“你從哪裏來 我的朋友，好像一隻蝴蝶飛進我的窗口，不只能做幾日停留，我們已經分別得太久太久……”

故事要從一個偶然的瞬間説起，喬羽獨自在家裏，一隻蝴蝶從窗外飛他的卧室，盤旋一圈後又飛了出去，這一幕剛好被他捕捉到，於是就有了這句**“你從哪裏來，我的朋友，好像一隻蝴蝶飛進我窗口”。**

這首歌曲可以理解成愛情，也可以理解成友情，但不變的是歌曲中微妙複雜的情愫，它無需被定義。

我不禁想到喬羽曾説過的這句話：“我覺得好玩，就寫，覺得沒意思的東西，我才不硬着頭皮着呢！”

也許正因為從不瞎編亂造，寫一些莫須有的、虛的東西，他才能做到每一首都是實實在在的經典。

一個平平無奇的“神曲”製造機

“最美不過夕陽紅，温馨又從容，夕陽是晚開的花，夕陽是陳年的酒，夕陽是遲到的愛，夕陽是未了的情，多少情愛化作一片夕陽紅。”

夕陽紅音樂：佟鐵鑫 - 放歌中國 第10期

説出來你可能不信，這歌一共就這幾句歌詞。

1993年，央視準備推出一檔名叫《夕陽紅》的欄目，缺一首主題歌，在當時，給電影、電視劇寫主題歌很普遍，但是給電視欄目寫主題歌就比較少見，並且還有個很嚴格的要求——時長必須在1分鐘以內。

這可就有點難為人，眾所周知，題目越短越難做，歌詞越短越難寫，想在短短一分鐘裏做出一篇命題歌詞，就是難上加難。

不過喬羽似乎沒有什麼創作瓶頸，沒多久就交了稿，當作曲家張丕基聽到電話那頭的歌詞時，立刻就來了創作靈感，半個多小時就完成了譜曲。

這首歌雖然是以老年人為主題，卻並沒有什麼垂垂老矣的哀嘆，反而充滿温馨和美好。

後來，“夕陽紅”也就成為了老年人們最貼切的代名詞。

不過我更在意的是這首人人都會唱的《愛我中華》，小時候真的搞不明白到底是“五十六個星座”還是“五十六個民族”？

愛我中華音樂：宋祖英 - 海姑娘

於是我查了一番資料，見證奇蹟的時刻來了——

2003年新華出版社 喬羽 詩詞集

這是喬羽的詩詞集裏的原文，很明顯，是**“五十六個星座”**。

其實這首歌原本是為了第四屆全國少數民族運動會開幕式創作的主題曲，因為是在廣西舉行，歌詞就得有廣西的風格，但又不能全部是廣西的風格，所以後面那段“賽洛塞洛塞洛塞”就很有云南山歌的味道。

在多次登上春晚舞台後，這首歌還被編進了初中生音樂教材，還搭載着嫦娥一號飛上了太空。

對於全國人民來説，這首《難忘今宵》是每個人心中“封神”的一首歌，它的地位無需多言，從1984年起，每年的春晚都有它，整整38年，它已經從一首普通的歌曲演變成了春晚必備曲目，沒有它，整場春晚似乎都不夠完整。

而喬爺爺創作出這首歌，只用了兩個小時。

難忘今宵音樂：李谷一 - 李谷一個人專輯

就是1984年那年春晚的排練現場，總導演突然覺得缺一首和晚會相映襯的歌，於是找到了喬羽，開口就是“你馬上給我寫首歌詞，春節晚會上要用”。

這從天而降的任務讓喬宇有點懵，一時間不知道這個“馬上”指的是什麼時候，結果導演就説：“我坐在這裏等，寫好就拿走”。

可以説，這是一篇插着三個雞毛的急稿了。喬羽沒有辦法，只能先讓導演回去，説自己5點交稿，結果低頭一看，已經三點了。

導演也沒説具體要寫什麼內容，然後他也來不及問，就聯想到當時的晚會、大年三十闔家團圓的場景，揮筆而就，這首傳唱38年的作品就成了。

“難忘今宵 難忘今宵，不論天涯與海角，神州萬里同懷抱，共祝願祖國好 祖國好……”

在喬羽的創作生涯裏，幾乎沒有什麼沉重的作品，他的歌詞和他的性格一樣，真誠、活潑、充滿着對世界的好奇和觀察。

雖然他離開了我們，但是他寫的歌會繼續陪伴着我們，一代代人長大又老去。就像他在《我們永遠是孩子》裏寫的歌詞一樣——

”人間有我們的微笑，人類永遠不會衰老。

世上有我們的歌謠，世界永遠不會衰老。“

2023年6月20日，喬羽老先生逝世一週年紀念日。

（完）

文中圖片、視頻來自網絡