學什麼能進娛樂圈？_風聞

作者|魏妮卡

編輯|李春暉

寒門學子的高考志願導師張雪峯掀起了曠日持久的觀點對抗，也讓硬糖君再次感慨年頭真是變了。張老師的諄諄教誨獲得了實用派的巨大支持，以至於一切試圖苦口婆心給年輕人留最後一線光明（沒辦法，媒體人終究擺脱不了“公共知識分子”的做派）的發聲都被打為站着説話不腰疼。然而，這些功利主義的擁躉又何錯之有呢，他們也只是換一種方式控訴罷了。

硬糖君當然做不了導師，但也願拋磚引玉，分享失敗經驗。畢竟，就像某書上很多“退役”影視人都明確告知想要入行的學子——“快跑”！並從內因到外因列舉了一長串理由，奈何仍然有青年前赴後繼地追問：“怎麼才能進貴圈？”

眼下高考志願填報已近尾聲，大部分學子都做出了自己的選擇，硬糖君如此延遲討論“進圈”問題，也是希望少誤入子弟一點。

首先，現在還有勇氣進娛樂圈的普通孩子，必須滿足兩個條件：一是有家底，能應付收入不穩定的漫長艱難時期。二是足夠熱愛，能讓你在看不到希望的時候，仍然不喪失前進的動力。

硬糖君身邊還在娛樂圈苦熬的朋友們，大多具備以上兩個條件。眾所周知，這兩年影視行業也經歷了幾輪大裁員，現今的“無業遊民”不在少數。而很多吃老本、啃老也要堅持下來的人，都做着一個相同的“李安夢”——在家啃老婆六年，拍出一鳴驚人的處女長片，並最終站上奧斯卡之巔。

娛樂圈就是一個大熔爐，早年被資本青睞的時候，給很多圈外人造了一個又一個美夢，似乎不管什麼專業背景的人進來都能賺錢——明星個個是“陪人試鏡”，導演也不乏婚禮攝影改行。

但實際上，不論過去還是現在，真正進到娛樂圈核心層的人少之又少。在這裏談“學什麼專業”似乎有些可笑，但對我們普通人而言，也只能談談這個、做做這個了。

除了北電中戲，其他學校幾無差別

進圈的人，都明白“京圈”資源之於娛樂圈的重要性。咱的審查體系和社會制度決定了我們的影視重鎮只能是在北京，這也就決定了京圈文藝人士對於中國影視行業怎麼強調都不過分的影響。

狹義的京圈，可能是指上世紀80、90年代，影視行業處於國有制改革、發展市場經濟的交接期，那些把持着影視資源的大院子弟們。以王朔、鄭曉龍為核心代表，圍繞在他們身邊的有陳凱歌、馮小剛、姜文等。

**廣義的京圈，則是指北電、中戲畢業的，把持着影視行業核心資源的人。**如果説過去的京圈，都是真北京人；現在的京圈，相當於是“擴編”了北電、中戲的“外省人才”。

不信請看中國導演票房排行。這些年混出頭的非京籍內地導演，無論之前讀了什麼大學，最後都考了北電——不在這個火鍋裏涮一水，不是那個味，不是一鍋人。

比如，曾當過裝配工人的山西人甯浩，先是讀了北師大藝術系，後又考入北電攝影系；山東濟寧人郭帆，從海南大學法學院畢業6年後，29歲才又考上了北電管理系研究生；同樣地，吉林長春人文牧野，從東北師範大學廣編畢業3年後，又考入了北電導演系研究生。

不説導演，即便影視產業其他普通工種就業，也能感受到來自北電、中戲京圈資源的絕對統治權。北京大大小小的影視公司，從老闆到編劇、導演等，往往是北電、中戲畢業。那麼他們要招人時，不論是策劃、製片、攝影、助理……自然首選自己的“熟人”，不是北電、中戲的師哥師姐，就是學弟學妹。

硬糖君曾問過一位導演為什麼一定要用“熟人”？你們的圈子會不會太封閉？那位導演回答説：“**比起封閉，大家更願意選擇靠譜。畢業於北電、中戲的人，方便找熟人打聽底細，知道幾斤幾兩。**你推薦一個其他學校或是海歸，沒有成熟作品，我們也不敢用。”

我們得承認，北電、中戲確實是圈內頂級學府，畢業生有這種互幫互助“拉活”的世襲風氣，也不難理解。但這樣風氣統治了影視圈多年，也就在北電、中戲與其他院校畢業生之間築起了高高的壁壘。如果不是北電、中戲畢業的，你和人閒聊時，連嘴都插不上。而為了能插上嘴、搭上人脈，很多考不上北電的人，寧可花大價錢去上北電的進修班。

不過，即使進入北電、中戲，如果天生社恐沒能搭上資源，也只能算是無效進圈了。《愛情神話》導演邵藝輝從北電文學系畢業4年，存款僅有2萬6，轉行微商賣電子煙，寫了一篇《北京電影學院畢業的人在幹什麼》，遂被逐出校友羣，並引發“北電圈”聲討。

她能夠拍滬語電影《愛情神話》混出頭，顯然不是靠京圈資源。而是和其他院校畢業生一樣，去創投搭上了上海圈資源——徐崢。

藝術類不如文科類

按理説，娛樂圈應該是藝術類對口就業的行業之一。但如果你不是演員、也不是北電中戲畢業，藝術類文憑還真不如文科類頂用。

硬糖君詢問了身邊上海、山東、福建高校畢業的編導生，大部分本科同學畢業後的工作流向是考公、考研，或者進入地方電視台、傳統媒體，亦或是轉行廣告、婚慶、藝考培訓。研究生畢業後則多了考博、或是就職於高校的選擇。尤其是上海影視類專業出來的，很多進入了廣告行業。上戲還算出演員，但很少出其他影視工種的人才。

通常一個班級裏，三十人裏大概只有一兩人會堅持創作，或索性去京圈逐夢。也就是説，90%以上的藝術類畢業生其實都沒進圈，剩下的也只是半隻腳進圈。

堅持創作的人，最大的出路就是創投或者參加電影節。**部部入圍戛納電影節的90後新鋭導演魏書鈞，中傳畢業後拍了短片《延邊少年》入圍戛納電影節，並獲得了短片特別榮譽獎。**此後才不斷有工廠大門、阿里影業等資方接觸他，拍出了《永安鎮故事集》《河邊的錯誤》等長片入圍戛納。

硬糖君身邊有位朋友，伏案創作一年寫了個電影劇本，去了一些創投，始終談不下資方。但通過創投認識的這些資方，他積極為自己謀求了網大、網劇、短劇的活計，好歹也不致餓死。創投與電影節，確是普通創作者最公平的舞台了。

如果你覺得創作這條路太玄乎，想在娛樂圈找一份“穩定”工作，那只有進公司。非北電、中戲畢業生，其實就是和各種專業背景的人競爭了。尤其是互聯網資本進入娛樂圈後，互聯網招人的邏輯也深刻影響了娛樂圈。

本身在互聯網公司裏管理影視業務的人，背景就是五花八門。某平台影視組裏，有畢業於英語專業的，也有畢業於政治專業的，甚至有工科和專科背景的。這些人不一定是最懂影視內容的，但一定是最懂互聯網邏輯與彙報工作的。

其他普通人能接觸到的公司崗，包括文娛記者、撰稿者等採編類崗位，藝術類畢業生顯然不佔有優勢。尤其是文化課要求低於普通本科藝術生。當然，也是有很多文字能力與文化修養高的藝術生的。

現在很多省的藝術類專業招考也要求文化課成績達標，意味着以後要成為一個藝術生，也得是一個學習好的文科生或理科生。為了考學走捷徑而學藝術的人會大批量退場，留下的應該都是真正熱愛藝術與有能力的人。

宣發崗，普通人的黃埔軍校

在娛樂圈，普通人最容易接觸的職位就是宣發崗。

宣發崗比起去互聯網文娛崗、媒體文娛採編崗等，其實更靠近娛樂圈一點。互聯網一直都是娛樂圈最熟悉的陌生人，圈內人提起互聯網人都有深深的隔閡，除了聽不懂的量化與彙報邏輯，還有互聯網人始終不興酒桌文化那一套。媒體類文娛採編則一直像是娛樂圈的外圍觀察者，參雜着公關思維的娛樂圈親歷者很少有抖落事實的時候，所以媒體採編對娛樂圈始終有種霧裏看花的感覺。

宣發崗，一般包括影視綜的宣發崗和藝人的宣發崗。藝人宣發崗有時還會嫌棄研究生學歷，硬糖君有一個愛追星的碩士朋友，投遍了所有的藝人崗，最終只有蔡徐坤工作室有回應。雖然最終也沒錄取她，但也不得不讚一下坤坤的不拘一格，不嫌棄讀書太多。

宣發崗雖然處在產業鏈的下游，但也能密切接觸上游。尤其是上游話語權最大的資方、製片人、導演，都會隨時和宣發溝通。

硬糖君身邊一些影視傳媒類的國內碩、海歸碩都在進上游無望的情況下，退而選擇了宣發崗。但他們都有一個共同的夢想，就是“宣而優則制”。

然而眾所周知，處於下游的宣發崗是話語權最低、又容易費力不討好的受氣崗。搞文藝心高氣傲的孩子，哪能受得了宣發崗的磋磨。很多人堅持下來的原因只有一個——每當你在宣發崗上有所動搖，老闆就會把轉崗上游的大餅拋出來，不斷PUA你在宣發崗上繼續幹下去。

所以，這世上到底有沒有人從宣發崗轉上游成功啊？

當然有，賺錢最穩定的老牌電影公司光線傳媒就是知名的“宣發黃埔軍校”。從光線宣發崗出來的人，散落在娛樂圈的各行各業。

因為光線本身的公司基因就是“宣而優則制”。所以在光線內部，做上游的策劃、製片，也大多是從宣發崗轉上來的。現在的青春光線影業總裁曹曉北，牽頭製作了很多項目，比如近期的《狙擊手》《革命者》。曾經的她，大學畢業23歲便一頭扎進了光線宣發崗，從宣傳統籌做到了宣傳部總監，一步步做上了製片、總裁。

現在獨立電影圈有名的製片人頓河，是《我的姐姐》出品人、《風平浪靜》《平原上的火焰》《尋她》製片人。他最初也是新聞記者，然後進入到姜文工作室不亦樂乎影業做宣發崗，並在後期參與創作，署名上了《一步之遙》的編劇。積攢到一定閲歷之後，就打開了他製片的大門。

**依硬糖君看，宣發崗比起上游的策劃崗，其實性價比更高。**因為宣發乾一年可能會有很多項目署名，但策劃可能幹五年、十年都沒有一個項目出來。而且現在大環境不好，十個項目九個黃。

當然，若實在忍受不了做宣發，惹出一身結節病，還是趁早轉行吧，沒有必要賠了夫人又折兵。條條大路通羅馬，娛樂圈其實是一個什麼時候入行都不晚的行業。只要你找到了自己的那個人脈，或者是有了敲門磚的作品，即便一個短片或是一個劇本，總會有希望。