諾蘭新作《奧本海默》確認引進中國內地，你對該影片都有哪些期待？_風聞

圍繞《奧本海默》的imax獨享版預告片，簡單地談幾句個人的期待與預估。

《奧本海默》的imax獨享版預告片比較完整，也隱約提供了更多的閲讀空間。諾蘭的奧本海默，或許會是一個強行成神的存在。必然的缺陷人格讓他被束縛在人的層次，無法飛到神的領域，而他也將因為這種出發點為善的“狂妄”，被迫面對慘淡的命運。

在文本與主題的深度上，這部電影可能是諾蘭創作生涯中的一次“升級”，他不再停留在單純的敍事奇觀層面，從“變戲法後看到觀眾驚訝表情”的滿足感延伸開去，變成了對“通過敍事技巧這一戲法去真正傳達一些東西，看到觀眾沉思表情”的期待。

此前，《蝙蝠俠》系列無疑達到了這一點，《魔道爭鋒》與《星際穿越》也並不算差。而《奧本海默》則值得很高的期待。

伴隨着對其缺陷人格的羅列聲音，奧本海默逐漸爬上了核爆實驗的高塔，並最終站到了塔頂。這説明了他發明核武器中掌握毀滅性物理法的行為定義：試圖抵達高空之上，成為俯瞰人間的神明，這也對應了他在歷史中“本以為會給世界造福”的宏大初衷。

但背景音卻提示了他為人的缺陷，無法真正擁有完美的神格，也在與閃回穿插交代的聽證會畫面中得到了確鑿---黑白色的他籠罩在陰影中，面對媒體代表的全世界輿論的審視與壓力，並在最後一幕中直接遭到了“然後發生了什麼，我們都知道了（反人道的核爆炸）”的行為否定。

而作為發明者奧本海默的對應，決定核爆的行動者軍方領導，也同樣有着“成神”的意圖，在二人對話“你把自己當上帝”“在這件事我就是上帝”的部分有着明確的表現，同樣給出了軍官等同於奧本海默的“有缺陷人格”：狂妄自大。

比起奧本海默，軍方的意圖可能更加具有主動性，其對平民造成集體滅殺，與“造福人類”相反的結果，既是對奧本海默的些許開脱---最大的問題來自於決定力量運用的人，而非發明它後便失去使用權的人---也是“人類成神失敗”的又一線索。

由此可見，本片可能會是奧本海默試圖成神而又被束縛在“人”，並承受其代價的故事。背景音如是説，“按下這個按鈕，世界可能毀滅”。而在預告片中，我們也看到了奧本海默與女友的交往。顯然，他按下按鈕，帶來了實驗成功的核武器，但自己卻並未成神。而更進一步地説，作為同樣試圖成“神”的核力量使用者，美國政府也因其按下按鈕，而在事實上毀滅了世界。它讓殺戮與對立得以質變升級，建起了陣營冷戰與意識形態的物理、精神之雙重高牆，帶來了一個更黑暗的時代。

在他與軍方“按下核爆的按鈕“後，世界沒有毀滅，但奧本海默的世界，他的個人生活與追求事業，卻在五十年代盛行的麥卡錫主義與對他進行的劇烈批判之中，無法承受壓力，而就此毀滅了。

這個預告片傳達的信息，無論是主題還是手法，甚至是“走上高空“的設計，都不免讓人回想起斯皮爾伯格的名作《太陽帝國》。《奧本海默》，可能會是《太陽帝國》的反面。

《太陽帝國》中，少年的純真讓他們不理解戰爭，也就不會陷入戰爭的敵我的價值觀當中。在少年眼中，他可以與日本人、德國人、美國人、中國人，任何人交朋友。而他對飛行的嚮往，暗喻着他想要接近上帝，成為上帝的化身----少年視所有參戰國為平等的純真即為上帝的下凡，在上帝眼中，所有戰爭參與者都是受害者，他們的死亡都是苦難。

這種對於眾生的憐憫，在武工隊街上伏擊的一幕得到了隱晦的顯露：對於彼時依然處於美蘇冷戰對抗階段的美國導演來説，他用剪切略過了戰鬥的慘烈，只剋制地稍微用鏡頭滑過了倒伏於地的屍體，展現了戰鬥的結果。顯然，在不經意間，斯皮爾伯格流露了他擺脱意識形態之對抗而對所有人羣的關懷思想。

而在這部電影中，為了呼應這個主題，斯皮爾伯格創造了一個非常精妙的靈性瞬間：在少年步入滿是美國、德國、日本等參戰國家廢品的體育場時，那個體育場的全景畫面，象徵了戰爭本身----所有的參戰方，都在戰爭中化為廢墟。這個鏡頭，完美地從隱喻象徵角度將“二戰本體”具象化，而其所創造的沉默而凝聚的厚重壓迫力，更是表達了一種超脱於敵我立場、“摧毀一切國家”的戰爭本身的悲劇性。

也正是因為少年對於全體人類的憐憫，他才能夠在深入瞭如此多的陣營，看到了如此多的惡意之後，還依然能夠表現出結尾中純潔的眼神，保持住自己本心的平靜。在他看來，無論什麼陣營都值得關懷，無論什麼惡意都理應救贖。眼神中的純粹，正是上帝的光芒。他的王國不在人世的某國，而是高空中神明所在的太陽之地。

當然，諾蘭眼中的奧本海默，或許不會如斯皮爾伯格手下的男孩那般，無法達到後者極致的純真，而是有太多的世俗思想牽絆，並就此失去擁有上帝的無垢之身的資格。