賣情懷、吃老本,影帝別再糟踐口碑了_風聞
电影杂志-电影杂志官方账号-电影杂志——为你发现好片07-26 04:42
作者 | 我是影小妹
電影《消失的她》票房突破34億,在這個暑期檔變得一騎絕塵。
但市場兩極分化的是,現象級項目不斷逆跌屢創新高的同時,中間體量的電影基本都很慘。
不知道大家有沒有注意到電影排片中的這麼一部港片,明明大咖雲集,但卻無人問津。
而這部片子也再次證明了一件事:
賣情懷、吃老本,圈一波錢就拍拍屁股走人的方式真的不奏效了——
《別叫我“賭”神》

電影由潘耀明執導,莊文強編劇,周潤發、袁詠儀領銜主演,還有方中信、廖啓智、安志傑、白只等熟臉的參演。
值得一提的是,這部影片是發哥自18年《無雙》後時隔五年的大銀幕之作,同時也是著名配角廖啓智留下的最後一部電影。
只可惜,這些話題並沒能為這部影片帶來實績。

從上映到下線甚至徹底啞火,內地只賣了4070萬,香港票房更是隻有453萬港幣。
如果説港片的沒落是一個時代的癥結,那麼或許這部片子中呈現出來的問題,再次告訴觀眾:一切都有跡可循。

其實影片的劇情很簡單。
袁詠儀扮演的單親媽媽李夕得了胃癌,她擔心自己手術期間兒子無人照管,於是想到了孩子的親生父親,也就是周潤發飾演的男主角。
男主年輕時酷愛賭博,輸到褲衩子都不剩還有討債的人上門要錢噴紅漆。

父親給他取名光輝,希望他“做人要光明磊落,人生要有輝煌成就”。
可也不知道是上帝投來的諷刺還是命中註定,“吳”的姓氏卻讓這個原本寓意明朗的名字諧音“無光輝”。
一語成讖,沉迷賭博的吳光輝意志消沉渾渾噩噩度日,李夕覺得這戀愛談得實在太憋屈,最終選擇了隱瞞懷孕事實帶球跑離開。

可她萬萬沒想到的是,十幾年過去了,這個混賬依然死性不改還沉迷賭博。
於是怕對方不答應照顧孩子的女主,還準備十萬元的服務費,用近乎潑婦式的方法跟男主交代要管好自己的好大兒。

本來兒子這麼大了,應該有獨自生存的能力的,為什麼還要託人照顧呢?
因為這個男孩是個自閉症患者。
賭債纏身的親爹為了十萬塊錢接納了這個便宜兒子,而他的生活也在天翻地覆的相處過程中產生了變化。

一開始,吳光輝帶着兒子去搓澡都不忘記教他紙牌遊戲,而當損友告訴他:你兒子的星座能給你帶來好運時,他更是二話不説真的帶着兒子去了賭場。
有點用,但不太多。玩來玩去的結果還是一屁股債。

而或許是因為血脈親情吧,這個兒子倒是對他爹有着別樣的温順,會在家裏收拾家務,也會在債主找上門來時維護父親。
這樣的相處中,這個自閉症兒子讓吳光輝感受到了從未有過的挫敗感,或者説是羞愧感。
也正是在他的手足無措和不可名狀的內疚裏,無形的父愛意識萌芽了。

其實吳光輝的正經職業是個理髮師,但因為他三天打魚兩天曬網,店裏只是顧客寥寥。
不過這店有位常客,是個名叫阿瑞的體育教師。

某天體育老師在這對父子因為砸人跑路的時候,發現了男孩的天賦,認為他好好訓練可能會在未來成為跑步健將。
而也正是這個故事轉折,讓小妹以為電影要上價值吹捧父子情時,突然開始進行跑步運動。

如果説前半截還是港片的味道,這股味道在阿瑞施施然走進兵荒馬亂的理髮店時達到高潮。
阿瑞對收數佬一句“夜咗,靜啲”則是休止符。自這個休止符之後,影片就走入了另一個畫風。

很難説是換了導演還是發哥夾帶私貨,主角開始在電影裏不顧觀眾死活的各種跑。
跑了操場跑海邊,跑了港百賽道還要帶骨灰跑八百流沙,“港味”消散殆盡,完全是兩部片子剪在一起的感覺。

故事最後,當父子感情日漸遞增之時,卻迎來了女主李夕病逝的消息。
送走了李夕,“吹牛輝”徹底洗心革面決定扛起做父親的責任,帶着兒子前往沙漠走向新的生活找尋人生意義。

怎麼説呢,是挺温暖的。
但是世界上又有多少病態賭徒能夠因為親情戒賭呢?

老實講,這完全是一個無比勉強的故事。
整體是舊,表演是油。一眾明星走個過場,要素卻是各種堆砌,自閉、久別重逢、絕症、熱血煽情……
實在是太爛了,爛到簡直看不下去。

而且更糟糕的是片子全程港式普通話沒有配音,就像香港影評人石琪評價的那樣:
“把過去不少港片的元素炒埋一碟,就像炒雜碎,懷舊紀念性有餘,卻未能與時並進。“
真難為了莊文強,這個編劇界絕對的金牌,跟金牌賭神發哥一起糟蹋晚節。

其實所謂關於“賭”的故事,在上個世紀九十年代已經被寫盡寫絕了。
這個類型和故事結構,很難不讓人想到《阿郎的故事》。
在《阿郎的故事》中,周潤發飾演的是一名退出車壇的失志賽車手,與兒子兩人相依為命,過着困苦的生活。
直到由張艾嘉飾演的孩子母親突然出現,想要將兒子接走,讓他過上優渥許多的生活,才使這對父子的關係與命運,就此產生了劇烈改變。

就,真的拍爛了。
都説香港電影沒落了,這背後其實是一個複雜的問題。
立馬可能涉及到眾多因素,包括電影市場的變化、電影人才的流失、文化差異等等。
但羅馬帝國沒有了,最關鍵的原因還是如這部電影表現出來的那樣:
自我內耗、殘羹剩飯和不求上進不思進取。

或許當年的輝煌是時代和市場的大勢,他們就好像現在抓住了票房訣竅的內地電影,實質上大多沒有探索電影好壞的本質和藝術性,也沒有很好地為電影產業的工業化做出努力。
以至時代紅利過去,如今只能日復一日的消耗當年的輝煌,重複着一部又一部的過時電影。
可悲,可嘆,可惜。